Biểu diễn "Phương pháp Grenholm" tại Nhà hát Quốc gia. Cốt truyện nói về điều gì? Có bất kỳ hạn chế nào không? Ai đang ở trên sân khấu?

Mục lục:

Biểu diễn "Phương pháp Grenholm" tại Nhà hát Quốc gia. Cốt truyện nói về điều gì? Có bất kỳ hạn chế nào không? Ai đang ở trên sân khấu?
Biểu diễn "Phương pháp Grenholm" tại Nhà hát Quốc gia. Cốt truyện nói về điều gì? Có bất kỳ hạn chế nào không? Ai đang ở trên sân khấu?

Video: Biểu diễn "Phương pháp Grenholm" tại Nhà hát Quốc gia. Cốt truyện nói về điều gì? Có bất kỳ hạn chế nào không? Ai đang ở trên sân khấu?

Video: Biểu diễn
Video: Fisher Stevens on Palmer, Producing Tiger King, and Succession Season 3 2024, Tháng mười một
Anonim

Biểu diễn, giống như mọi người, khác nhau: tốt và xấu, tồn tại lâu dài hoặc biến mất nhanh chóng, khơi dậy hứng thú hoặc còn lại không đáng chú ý. Một số tác phẩm sân khấu đã được nói đến trong nhiều năm, chúng thu thập số lượng khán giả kỷ lục trong gần nhiều thập kỷ mỗi khi chúng được trình diễn trên sân khấu. Đó là tác phẩm như vậy mà vở kịch "Phương pháp Grenholm" tại Nhà hát các quốc gia thuộc về. Các bài đánh giá từ người xem để lại sau khi xem nó luôn chứa đầy cảm xúc và suy nghĩ.

Vở kịch nói về cái gì?

Khán giả có quan tâm đến việc sản xuất hay không, không chỉ được quyết định bởi màn trình diễn của các nghệ sĩ, khung cảnh và phương pháp chỉ đạo được sử dụng. Sự quan tâm của công chúng, trước hết, được quyết định bởi nội dung vở kịch, độ sắc nét của cốt truyện.

Việc sản xuất Phương pháp Grenholm tại Nhà hát các quốc gia sẽ thu hút sự quan tâm của những người tìm thấy những năm 90 trong các văn phòng. Đó là, anh ấy đã làm việc trong quá trình hình thành doanh nghiệp của chúng tôiquốc gia. Vở kịch dựa trên một vở kịch của Jordi Galceran. Đây là một người Tây Ban Nha làm việc trong thể loại chính kịch và ở một mức độ nào đó, là một bộ phim tâm lý kinh dị. Các tác phẩm của anh ấy thấm đẫm sự phức tạp của các nhân vật, sự không thể đoán trước trong các phản ứng và hành động của con người, sự bộc lộ động lực của họ.

Hành động diễn ra trong văn phòng trừu tượng của công ty. Bản thân công ty cũng không có bất kỳ đặc điểm rõ ràng nào, nó có thể là một công ty quảng cáo thời thượng hoặc một mối quan tâm về khí đốt, một công ty môi giới, hoặc một công ty cung cấp dịch vụ pháp lý, nói cách khác, bất cứ điều gì. Cái chính trong vở kịch là sự đối lập tâm lý của các kiểu người.

Cảnh trong vở kịch
Cảnh trong vở kịch

Các nhân vật trên sân khấu ở cùng một phòng trong toàn bộ buổi biểu diễn. Họ có một nhiệm vụ khó khăn trước mắt. Họ cần hiểu ai là người xứng đáng để ngồi vào chiếc ghế của người đứng đầu công ty. Tất nhiên, trong cuộc đấu tranh cho nơi này, mọi phương tiện đều tốt. Trong quá trình tìm ra ai nên là ông chủ, không phải những phẩm chất tốt nhất về tính cách và đặc tính của linh hồn đều được bộc lộ.

Tuy nhiên, "tối", như mọi người nói, sản xuất này không phải. Cốt truyện rất năng động, đầy những khúc mắc khó lường và "trò chơi trí tuệ".

Giám đốc là ai?

Phương pháp của Grenholm tại Nhà hát Quốc gia, do Yavor Gyrdev người Bulgaria dàn dựng. Đây là một giám đốc rất trẻ, mới bắt đầu hoạt động từ năm 1994. Tuy nhiên, anh ấy đã có một số tác phẩm sân khấu thành công và những bộ phim được khán giả yêu cầu.

Do Yavor Gyrdev làm đạo diễn
Do Yavor Gyrdev làm đạo diễn

Yavor có danh sách tác phẩm khá ấn tượng: hơn hai mươi tác phẩm thành côngbiểu diễn, dự án phát thanh, phim. Với một trong những bộ phim, cụ thể là "Dzift", anh ấy đã nhận được giải thưởng từ Liên hoan phim Moscow.

Ở Nga, đạo diễn chỉ đưa vào cuộc sống hai dự án sân khấu. Tất nhiên, đầu tiên là "Phương pháp Grenholm" tại Nhà hát Quốc gia, thứ hai là "The Freak" tại Nhà hát Kịch học thuật Saransk.

Ai đang ở trên sân khấu?

Phương pháp Grenholm tại Nhà hát Quốc gia được khán giả yêu thích không chỉ bởi nội dung hấp dẫn của vở kịch và cốt truyện động đầy bất ngờ. Nói chung, việc sản xuất nhờ vào sự nổi tiếng của nó nhờ vào màn trình diễn của các nghệ sĩ trên sân khấu.

Được tuyển dụng trong vở kịch:

  • Igor Gordin;
  • Victoria Tolstoganova;
  • Maxim Linnikov.
Sergei Chonishvili
Sergei Chonishvili

Nhưng tất nhiên, phần lớn sự chú ý của công chúng tập trung vào nhân vật do Sergei Chonishvili thủ vai. Anh ấy là ngôi sao chính của tác phẩm này.

Có giới hạn độ tuổi không?

Vở kịch "Phương pháp Grenholm" tại Nhà hát Quốc gia không phải là một vở dễ dàng. Nó khá khó hiểu. Ngoài ra, các nhận xét có chứa ngôn từ tục tĩu sẽ được nghe định kỳ từ sân khấu. Đây là một kỹ thuật nghệ thuật được thiết kế để làm nổi bật và nâng cao một khoảnh khắc, tình tiết, suy nghĩ, để truyền tải trạng thái của nhân vật một cách cảm xúc hơn, nhằm nhấn mạnh tầm quan trọng của một thời điểm cụ thể.

Tuy nhiên, điều này chắc chắn áp đặt một số hạn chế đối với công chúng. Sản phẩm này không được khuyến khích cho những người chưa đủ mười tám tuổi xem. Ngưỡng tuổi này được thể hiện trên các áp phích và trong thông báo về buổi biểu diễn.

Không có hạn chế chính thức nào khác về việc tham quan nơi sản xuất, nhưng điều đáng xem là trước khi đến rạp với các bạn tuổi teen. Vở kịch tham gia dàn dựng có nội dung rất nặng mà không phải bạn trẻ nào cũng hiểu và nắm được. Như một hình thức kiểm tra trước khi mua vé vào rạp, bạn có thể xem bộ phim truyện "Method", do Marcelo Pinheiro quay dựa trên vở kịch tương tự.

Họ nói gì về màn trình diễn?

Vở kịch "Phương pháp Grenholm" không khiến khán giả thờ ơ. The Theater of Nations đã thu thập những đánh giá rất khác nhau về nó. Nhưng ngoài các tài nguyên sân khấu, chẳng hạn như các nhóm chuyên đề trên mạng xã hội, việc sản xuất còn được thảo luận trên cả diễn đàn và trực tiếp với nhau, ngay sau khi xem.

Chương trình biểu diễn và vé
Chương trình biểu diễn và vé

Đánh giá theo số lượng và nội dung đánh giá của khán giả, "Phương pháp Grenholm" tại Nhà hát Quốc gia là một buổi biểu diễn đáng để tham quan. Họ viết những điều khác nhau về anh ấy, nhưng tất cả các câu trả lời luôn liên quan đến những gì đang diễn ra trên sân khấu, chứa đựng sự phản ánh về những gì chính xác được thể hiện trên đó. Đó là, sản xuất này khiến khán giả phải suy nghĩ, không để họ thờ ơ. Đây là một điều khá hiếm đối với các buổi biểu diễn được cung cấp cho công chúng ngày nay.

Đề xuất: