2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Thơ Nga là một hiện tượng vô cùng tươi sáng, biểu cảm và đa dạng. Nó được định hình bởi Trediakovsky và Sumarokov, Lomonosov và Derzhavin, xác định xu hướng tinh thần và tiêu chí thẩm mỹ. Có thể nói, chúng đã mở đường cho sự xuất hiện của Pushkin, Lermontov và những tác phẩm nổi tiếng khác về câu thơ. Nhưng những gì đã làm cho văn học Nga của Vasily Andreyevich Zhukovsky thì rất khó để đánh giá quá cao. Không có gì lạ khi Pushkin vĩ đại đã gọi Zhukovsky là thầy của mình suốt cuộc đời.
Lãng mạn trong văn học và trong cuộc sống
Nhà thơ, dịch giả, nhà phê bình văn học, người viết hồi ký, Vasily Andreevich là một người đa tài. Xuất thân đặc biệt, cuộc sống cá nhân thất bại đã để lại dấu ấn đậm nét cho số phận của anh. Và anh ta trở thành một người lãng mạn không chỉ vì sự gần gũi của hướng này với những chuyển động của tâm hồn anh ta, mà còn dưới tác động của hoàn cảnh bên ngoài. Chân dung Zhukovsky của Kiprensky nổi tiếng (1816năm), và sau đó, được viết bởi nghệ sĩ Sokolov vào những năm 20. Trên cả hai chúng tôi nhìn thấy một khuôn mặt cực kỳ biểu cảm, tràn đầy cảm hứng và những suy nghĩ rối loạn. Dường như nhà thơ đang đắm mình trong chính mình, nhưng đồng thời cũng cố lắng nghe những chuyển động của cuộc sống ẩn hiện trong con mắt đời thường. Và một bức chân dung nổi tiếng khác của Zhukovsky, do Karl Bryullov vẽ, cũng truyền tải đặc điểm nhân vật này.
Công việc chưa hoàn thành
Khi hai bậc thầy, hai người cực kỳ tài năng đến với nhau vì lý do này hay lý do khác, sự song hành này có thể tạo ra kết quả đáng kinh ngạc. Bức chân dung của Zhukovsky do Kiprensky thực hiện là minh chứng tốt nhất cho điều này. Nó được viết trong một thời gian khá ngắn, trước khi họa sĩ lên đường đến nước Ý đầy nắng. Bức tranh do Bá tước Uvarov ủy quyền. Những người sành hội họa biết một đặc điểm: hóa ra bức chân dung nổi tiếng của Zhukovsky vẫn chưa hoàn thành! Theo yêu cầu của khách hàng, Kiprensky đã không hoàn thiện phần tay trái của nhà thơ - nhằm lưu giữ tác dụng của một cảm hứng sáng tạo thôi thúc. Nhà thơ lãng mạn được miêu tả trong một yếu tố gần gũi với chính anh ta và người nghệ sĩ, trong bối cảnh là cảnh đêm huyền bí với một tòa tháp bị phá hủy, hình bóng của nó hiện ra từ bóng tối. Mái tóc của Zhukovsky tung bay trong gió. Cái nhìn của đôi mắt đầy suy tư tuyệt đẹp hướng về phía trước và xoáy sâu vào chính nó. Tư thế của một người mơ mộng đầy cảm hứng khi cố bắt "âm nhạc của những quả cầu" bí ẩn. Người ta cảm thấy rằng Kiprensky đã vẽ chân dung Zhukovsky với niềm vui thích, gửi gắm vào tác phẩm không chỉ tài năng và kỹ năng, mà còn là sự đồng cảm chân thành dành cho người mẫu. Và bản thân nhà thơ cũng vô cùng hài lòng với kết quả.
Kỉ niệm và em giống nhau …
Nhiều họa sĩ đã may mắn chụp được hình ảnh của Vasily Andreevich trong những năm khác nhau của cuộc đời ông. Tuy nhiên, những người đương thời và các nhà phê bình công nhận bức tranh do Karl Bryullov vẽ là thành công nhất. Những bồng bột của tuổi trẻ nổi loạn đã qua đi, những đam mê đã nguôi ngoai, trái tim dịu lại, suy nghĩ cũng khôn ngoan hơn. Trước chúng ta là một người đàn ông trung niên đã từng trải, đã hiểu, đã lĩnh hội, đã cảm nhận được nhiều. Năm tháng đã để lại dấu ấn trong anh, đặc biệt nếu chúng ta so sánh bức này và bức chân dung trước đó của Zhukovsky. Kiprensky đã vẽ một chàng trai trẻ, Bryullov - một người đàn ông gần như cao tuổi (theo tiêu chuẩn của thế kỷ 19). Nhưng ở cả hai hình ảnh, ngoài những điểm giống nhau bên ngoài, còn có những nét chung khác. Đây là sự tập trung, chu đáo, lòng tốt tự nhiên, chiều sâu của tự nhiên. Một bàn có sách nhấn mạnh vòng quan tâm của nhà thơ, đời sống tinh thần phong phú, lao động trí óc. Tư thế của nhà thơ, ngồi điềm tĩnh trên chiếc ghế bành ấm cúng, thoải mái, dẫn đầu một lối sống nhàn nhã, cân bằng, đầy cảm xúc.
Zhukovsky cho Shevchenko
Nhà thơ thích bức tranh của Bryullov đến nỗi ông đã dành tặng một bài thơ cho bức chân dung của mình. Ông đóng một vai trò đặc biệt trong số phận của Taras Shevchenko. Bức chân dung của Vasily Zhukovsky được chơi trong một cuộc xổ số giữa các đại diện của gia đình hoàng gia. Số tiền thu được, cũng như số tiền cá nhân được báo cáo của Bryullov và Vasily Andreevich, được dùng để chuộc Shevchenko khỏi chế độ nông nô.
Đề xuất:
Nghệ sĩ của thế kỷ 20. Các nghệ sĩ của Nga. Các nghệ sĩ Nga của thế kỷ 20
Nghệ sĩ của thế kỷ 20 rất mơ hồ và thú vị. Những bức tranh sơn dầu của họ vẫn khiến mọi người đặt ra những câu hỏi chưa có lời giải đáp. Thế kỷ trước đã mang đến cho nghệ thuật thế giới rất nhiều tính cách mơ hồ. Và tất cả chúng đều thú vị theo cách riêng của chúng
Chân dung trong nghệ thuật của Nga. Chân dung mỹ thuật
Trong bài viết này, chúng tôi sẽ xem xét một bức chân dung trong nghệ thuật của Nga. Giá trị của thể loại này nằm ở chỗ người nghệ sĩ cố gắng truyền tải với sự trợ giúp của các chất liệu hình ảnh của một người thật. Tức là, với kỹ năng thích hợp, chúng ta có thể làm quen với một thời đại nhất định thông qua một bức tranh. Đọc tiếp và bạn sẽ biết được những dấu mốc quan trọng trong sự phát triển của bức chân dung Nga từ thời Trung cổ đến nay
Thể loại chân dung trong nghệ thuật. Chân dung như một thể loại nghệ thuật mỹ thuật
Portrait - một từ gốc tiếng Pháp (chân dung), có nghĩa là "khắc họa". Thể loại chân dung là một loại hình nghệ thuật chuyên dụng để truyền tải hình ảnh của một người, cũng như một nhóm hai hoặc ba người trên vải hoặc giấy
Chân dung của Catherine 2. Fedor Stepanovich Rokotov, chân dung của Catherine II (ảnh)
Catherine 2 là một trong những nhà cai trị có ảnh hưởng nhất trong lịch sử Đế chế Nga, người có hình ảnh một người phụ nữ mạnh mẽ và vị quân vương quyền lực đã được các đại diện của nghệ thuật thế kỷ 18 quan tâm và được miêu tả trong tranh như là nhân cách hóa của thời đại
Tropinin, chân dung của Pushkin. V. A. Tropinin, chân dung của Pushkin: miêu tả bức tranh
Bài báo này kể về lịch sử sáng tạo và số phận của một trong những bức chân dung nổi tiếng nhất của nhà thơ Nga vĩ đại Alexander Sergeevich Pushkin của họa sĩ chân dung tài năng người Nga Vasily Andreevich Tropinin