Oshibana: lớp học dành cho người mới bắt đầu. tranh hoa

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Oshibana là sự kết hợp giữa hội họa, trồng hoa và may vá. Nói một cách chính xác, đây là một loại hình nghệ thuật của Nhật Bản, trong đó các bức tranh được làm từ cây và hoa khô. Theo một cách khác, nó được gọi là trồng hoa ép hoặc vẽ hoa. Ngày nay, sai lầm thường được xử lý bởi những người khác nhau. Nó là thú vị cho cả trẻ em và người lớn. Quả thực, làm sao người ta có thể không ấn tượng trước vẻ đẹp của những bức tranh như vậy?

Hãy xem xét bên dưới trong bài viết một lớp học tổng thể dành cho người mới bắt đầu về những sai lầm.

Lịch sử

Nghệ thuật Nhật Bản này bắt nguồn từ khoảng 6 thế kỷ trước ở Nhật Bản. Có giả thuyết cho rằng chỉ có samurai mới tham gia vào việc này, chứ không phải phụ nữ hay trẻ em như thời chúng ta. Điều này đã mang lại cho họ sự tự tin, vui vẻ, hài hòa và tinh thần khỏe mạnh.

Về những cảm giác tương tự có thể được hiểu khi làm sai ngày hôm nay.

Sai sẽ phải làm gì?

Nghệ thuật sẽ đòi hỏi những kỹ năng cơ bản nhất từ bất kỳ người nào. Mỗi người mới bắt đầu sẽ có thể tạo ra các ứng dụng tuyệt đẹp từ hoa và lá. Do đó, nhầm lẫn vì sự đơn giản của nó đã khiến nhiều người yêu thích, nhưng bạn nên biết rằngđiều này sẽ yêu cầu:

Cây ép. Để làm được điều này, chúng ta cần nhớ đến một nghệ thuật yêu thích khác trong thời thơ ấu của chúng ta - một phòng trồng cỏ, khi các cây được đặt trong một cuốn sách, và ở đó chúng được làm khô và có hình dạng phẳng. Bất kỳ lá, hoa, vỏ cây và thân cây sẽ làm. Cần nhớ rằng hoa khô thường được bán sẵn trong các cửa hàng chuyên về sở thích

• Cần bìa cứng hoặc giấy rất dày để cố định cây trên đó. Nên sử dụng dạng cứng, vì dạng mềm sẽ không chịu được trọng lượng riêng của tác phẩm và keo.
• Keo PVA để cố định các ứng dụng trên bìa cứng.
• Kéo và dao văn phòng phẩm luôn cần thiết để kết nối các hình dạng thành một tổng thể duy nhất trong bức tranh, không để lại khoảng trống và không khớp (đôi khi trí tưởng tượng sẽ đòi hỏi nhiều hình dạng khác nhau).
• Hiếm khi cần sơn và cọ để vẽ ý tưởng, sau đó bổ sung hoa. Ngoài ra, một số chi tiết quá nhỏ nên chúng thường được vẽ. Họ cũng phác thảo bằng bút chì một cái nhìn chung về bức tranh.
• Keo dính.

Loại cây nào phù hợp?

Hãy đến trực tiếp lớp học master dành cho người mới bắt đầu về những lỗi sai. Điều quan trọng nhất đối với một bức tranh hoa là giữ cho cây khô.

Như đã đề cập, đối với điều này, hoa được lấy trực tiếp từ bãi cỏ hoặc cánh đồng, sấy khô nếu có hơi ẩm hoặc giọt sương trên chúng, và sau đó một loại thảo mộc được tạo ra. Được biết, thời gian phơi khô của bất kỳ loại cây nào ít nhất là 2-3 ngày. Khá một chút, vì vậy vào mùa hèbạn hoàn toàn có thể đầu hàng nghệ thuật.

Người ta biết rằng nhiều người đặt kính hoặc bất kỳ vật liệu trong suốt kín nào khác lên trên, và không khí sẽ được bơm ra khỏi bức tranh. Như vậy, chân không kéo dài tuổi thọ của tạo vật. Với cách tiếp cận phù hợp để làm việc, công việc như vậy có thể tồn tại trong nhiều thập kỷ, làm hài lòng tất cả mọi người.

Thực vật cho kỹ thuật oshibany sẽ phù hợp với bất kỳ. Nó có thể là lá kim, vỏ cây, hạt, lông tơ, lá, thân, lá, rễ và mọi thứ khác.

Điều đáng nhớ là hoa khô thường thay đổi màu sắc theo thời gian (trở nên nhạt màu hơn). Theo sự ổn định về màu sắc của chúng, tất cả các loài thực vật được chia thành nhiều nhóm. Bền bỉ nhất là cúc tây, chân chim non, dahlias, hoa ngô đồng, mẫu đơn, hoa cúc. Nhưng hoa cúc vạn thọ, hoa nhài, hoa hồng và hoa cúc La Mã giữ màu sắc của chúng kém hơn một chút theo thời gian - khoảng 10 năm. Hoa păng xê, hoa loa kèn, hoa mao lương được coi là những thứ mau phai nhất.

Bước một: thiết kế

Hãy chuyển sang lớp học tổng thể về những sai lầm cho người mới bắt đầu. Kỹ thuật này cực kỳ đơn giản. Trước hết, chúng tôi lấy bìa cứng, và trên đó chúng tôi phác thảo ý tưởng tương lai của chúng tôi. Nếu bạn chưa nghĩ ra, thì có một cơ hội tốt để xem xét kho hiện có với các sắc thái khác nhau và ý tưởng sẽ đến với bạn.

Sáng tác mô tả các mảnh đất với hoa, cánh đồng, khu rừng và các loại phong cảnh khác thường phổ biến. Và thực sự rất dễ dàng và đồng thời cũng đẹp đến khó tin nếu một bức tranh về hoa được ghép từ một khu vườn thảo mộc khô. Thủ công này đơn giản hơn, vì vậycó thể không yêu cầu bản phác thảo.

Bạn cũng có thể thử may những chiếc váy xinh xắn cho bé gái hoặc những chú chim đầy màu sắc. Cánh hoa với độ mỏng manh nhẹ của chúng sẽ truyền tải hoàn hảo vẻ ngoài của vải hoặc lông vũ.

Như đã đề cập, các tông dày là tốt nhất, nhưng ngay cả loại bìa cứng cũng dễ bị nhăn do keo. Do đó, bạn nên dán hình lên các mặt bằng băng dính giấy chuyên dụng.

Bước Hai: Chuẩn bị

Khi bạn đã lên một cốt truyện và vẽ các bản phác thảo, thì bạn nên bắt đầu khắc các hình dạng của thực vật. Đây là một giai đoạn rất quan trọng, vì bạn cần xem xét màu sắc của cây cối nào được kết hợp với nhau tốt nhất và màu sắc nào truyền tải một cách tinh tế hơn ý tưởng của bạn.

Đừng làm quá tải mọi thứ cùng một lúc, cố gắng sử dụng càng nhiều màu càng tốt. Nếu bạn có tiền cảnh bận rộn, thì hậu cảnh nên được làm trung tính hơn. Và nếu toàn bộ hình ảnh yêu cầu chi tiết, thì bạn có thể cố gắng triển khai ý tưởng. Nghệ thuật Nhật Bản thuận tiện ở chỗ đối với bất kỳ đối tượng nào cũng có một loại cây lý tưởng cho nó. Ví dụ, cây có thể được làm từ vỏ cây, bầu trời hoặc nước từ vỏ cây bạch dương hoặc hoa màu xanh, và cánh đồng từ lá cây. Bằng cách chọn các sắc thái khác nhau của cùng một màu, bạn có thể có được sự chuyển tiếp mượt mà. Mọi thứ giống như trong một bức tranh thực sự!

Một bức tranh nên được lắp ráp từ các ô trống khô. Oshibana như một nghệ thuật là tốt vì luôn có cơ hội để nghĩ về điều gì đó, loại bỏ nó, thay đổi nó, và sau đó chỉ gắn bó với nókết thúc.

Bước ba: dán

Bây giờ tất cả các ô trống đã biết vị trí của chúng và bản phác thảo đã sẵn sàng, bạn có thể bắt đầu dán. Hãy cẩn thận! Nếu các giai đoạn trước đòi hỏi trí tưởng tượng của bạn nhiều hơn, thì bây giờ bạn cần đầu tư nhiều nhất có thể vào sự kiên nhẫn và độ chính xác.

Bôi keo bằng que đặc biệt (bất kỳ loại nào cũng được) để phân bố đều chất, và cũng đừng vô tình lạm dụng quá nhiều để tránh làm ướt phôi. Và cẩn thận dán từng mảnh từng bước.

Khi bức tranh đã sẵn sàng, bạn cần để keo khô. Sau cùng, bạn có thể đặt tác phẩm trong khung dưới kính để giữ được lâu hơn, và treo lên tường hoặc tặng cho những người thân yêu của mình. Đây không chỉ là sự sáng tạo bắt mắt mà còn là một ý tưởng hay để làm quà tặng.

Thay cho lời kết

Một lớp học tổng thể dành cho người mới bắt đầu do nhầm lẫn cho thấy công việc thực hiện rất đơn giản, nhưng quá trình và kết quả mới đẹp làm sao! Nghệ thuật trồng hoa (vẽ bằng hoa) này rất lâu đời, nhưng nó đã trở nên phổ biến đặc biệt trong thời của chúng ta. Đây là một cách tuyệt vời để phát triển vị giác, thỏa sức sáng tạo. Ngay cả trẻ em cũng sẽ thấy thú vị và hữu ích, vì lỗi phát triển các kỹ năng vận động.

Chỉ còn lại là đợi những ngày ấm áp, thu thập thêm thực vật, làm vườn thảo mộc và bắt đầu tạo ra.