Lyric Fet. Đặc điểm của thơ và ca từ triết học Fet

2025 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2025-01-24 21:21

Ngày 23 tháng 11 năm 1820 tại làng Novoselki, gần Mtsensk, nhà thơ Nga vĩ đại Afanasy Afanasyevich Fet sinh ra trong gia đình Caroline Charlotte Fet và Afanasy Neofitovich Shenshin. Cha mẹ anh kết hôn mà không theo nghi lễ Chính thống giáo ở nước ngoài (mẹ của nhà thơ là người theo đạo Lutheran), do đó cuộc hôn nhân, được hợp pháp hóa ở Đức, đã bị tuyên bố là không hợp lệ ở Nga.

Tước danh hiệu quý tộc

Sau đó, khi đám cưới được cử hành theo nghi thức Chính thống giáo, Afanasy Afanasyevich đã sống dưới họ của mẹ anh - Fet, được coi là đứa con ngoài giá thú của cô. Cậu bé đã bị tước đoạt, ngoài họ của cha mình, và danh hiệu quý tộc, quyền công dân Nga và quyền thừa kế. Đối với một thanh niên trong nhiều năm, mục tiêu sống quan trọng nhất là lấy lại họ Shenshin và tất cả các quyền liên quan đến họ. Chỉ khi về già, ông mới có thể đạt được điều này bằng cách lấy lại sự quý phái do cha truyền con nối của mình.

Đào tạo

Nhà thơ tương lai vào năm 1838 vào trường nội trú của Giáo sư Pogodin ở Moscow, và vào tháng 8 cùng năm, ông đăng ký vào khoa ngôn từ tại Đại học Moscow. Trong gia đình của người bạn cùng lớp và là bạn ApolloGrigoriev, anh ấy đã sống những năm tháng sinh viên. Tình bạn của những người trẻ tuổi đã góp phần hình thành lý tưởng và quan điểm chung của họ về nghệ thuật.

Lần thử bút đầu tiên

Afanasy Afanasyevich bắt đầu sáng tác thơ, và vào năm 1840, một tập thơ mang tên "Lyrical Pantheon", được xuất bản bằng chi phí của chính ông, được xuất bản. Trong những bài thơ này, người ta nghe rõ tiếng vọng về tác phẩm thơ của Yevgeny Baratynsky, Vasily Zhukovsky và Ivan Kozlov. Kể từ năm 1842, Afanasy Afanasyevich liên tục được xuất bản trên tạp chí Otechestvennye Zapiski. Vào năm 1843, Vissarion Grigoryevich Belinsky đã viết rằng trong số tất cả các nhà thơ sống ở Moscow, Fet là "tài năng nhất", và đặt các bài thơ của tác giả này ngang hàng với các tác phẩm của Mikhail Yuryevich Lermontov.

Sự cần thiết của cuộc đời binh nghiệp

Fet nỗ lực hết mình cho hoạt động văn học, nhưng sự bất ổn của hoàn cảnh vật chất và xã hội đã buộc nhà thơ phải thay đổi số phận của mình. Afanasy Afanasyevich vào năm 1845 với tư cách là một hạ sĩ quan của một trong những trung đoàn đóng tại tỉnh Kherson để có thể nhận được quyền quý tộc cha truyền con nối (quyền được trao cho một cấp bậc sĩ quan cao cấp). Bị cắt đứt với môi trường văn học và cuộc sống thủ đô, anh gần như không còn được xuất bản, cũng bởi vì nhu cầu về thơ giảm sút, các tạp chí không tỏ ra hứng thú với những bài thơ của anh.

Một sự kiện bi thảm trong cuộc sống cá nhân của Fet

Vào những năm Kherson, một sự kiện bi thảm đã định trước cuộc đời của nhà thơ đã xảy ra: người yêu của ông, một cô gái Maria Lazich, chết trong một trận hỏa hoạncủa hồi môn mà anh không dám lấy vì quá nghèo. Sau sự từ chối của Fet, một sự việc kỳ lạ đã xảy đến với cô: một ngọn nến bén vào váy của Maria, cô chạy vào vườn, nhưng không kịp bỏ quần áo ra và chết ngạt trong khói. Điều này có thể bị nghi ngờ là một cô gái cố gắng tự tử, và trong những bài thơ của Fet, tiếng vọng của thảm kịch này sẽ vang lên rất lâu (ví dụ, bài thơ "Khi bạn đọc những dòng đau đớn …", 1887).

Nhập học cho LAbe Guards Lancers

Năm 1853, một bước ngoặt lớn đã xảy ra trong số phận của nhà thơ: ông đã vào được đội bảo vệ, thuộc trung đoàn Vệ binh Đời sống Ulansky đóng quân gần St. Petersburg. Bây giờ Afanasy Afanasyevich có cơ hội đến thăm thủ đô, tiếp tục hoạt động văn học của mình, bắt đầu thường xuyên xuất bản các bài thơ trên Sovremennik, Russkiy vestnik, Otechestvennye zapiski, và Library for Reading. Anh trở nên thân thiết với Ivan Turgenev, Nikolai Nekrasov, Vasily Botkin, Alexander Druzhinin - các biên tập viên của Sovremennik. Cái tên Fet, vào thời điểm đó đã bị lãng quên một nửa, lại xuất hiện trong các bài phê bình, bài báo, biên niên sử của tạp chí, và kể từ năm 1854, các bài thơ của ông đã được xuất bản. Ivan Sergeevich Turgenev đã trở thành cố vấn của nhà thơ và thậm chí còn chuẩn bị một ấn bản mới cho các tác phẩm của ông vào năm 1856.

Số phận của nhà thơ năm 1856-1877

Fet đã không may mắn trong sự phục vụ của mình: mỗi lần các quy tắc để được cha truyền con nối đều bị siết chặt. Năm 1856, ông rời bỏ sự nghiệp quân sự mà chưa đạt được mục tiêu chính của mình. Ở Paris năm 1857Vào năm Afanasy Afanasyevich kết hôn với con gái của một thương gia giàu có, Maria Petrovna Botkina, và có được một điền trang ở quận Mtsensk. Lúc đó anh hầu như không làm thơ. Là người ủng hộ các quan điểm bảo thủ, Fet có quan điểm tiêu cực mạnh mẽ về việc xóa bỏ chế độ nông nô ở Nga và bắt đầu từ năm 1862, bắt đầu thường xuyên đăng các bài luận trên tờ Russian Bulletin, tố cáo trật tự sau cải cách từ địa vị của một địa chủ-địa chủ.. Năm 1867-1877, ông phục vụ như một công lý của hòa bình. Năm 1873, Afanasy Afanasyevich cuối cùng cũng được cha truyền con nối.

Số phận của thai nhi trong những năm 1880

Nhà thơ chỉ trở lại với văn học vào những năm 1880, sau khi chuyển đến Moscow và trở nên giàu có. Năm 1881, giấc mơ cũ của ông đã được thực hiện - ông đã tạo ra bản dịch của triết gia yêu thích của mình, Arthur Schopenhauer, "Thế giới như ý chí và đại diện" mà ông đã tạo ra. Năm 1883, bản dịch tất cả các tác phẩm của nhà thơ Horace, do Fet bắt đầu viết trong những năm sinh viên của mình, được xuất bản. Giai đoạn từ năm 1883 đến năm 1891 bao gồm việc xuất bản bốn số của tập thơ "Đèn buổi tối".

Lyrika Fet: đặc điểm chung

Thơ của Afanasy Afanasyevich, lãng mạn từ nguồn gốc của nó, giống như nó, là mối liên hệ giữa tác phẩm của Vasily Zhukovsky và Alexander Blok. Những bài thơ sau này của nhà thơ hướng về truyền thống Tyutchev. Lời bài hát chính của Fet là tình yêu và phong cảnh.

Trong những năm 1950-1960, trong quá trình hình thành Afanasy Afanasyevich như một nhà thơ, Nekrasov và những người ủng hộ ông gần như thống trị hoàn toàn môi trường văn học - những người biện hộ cho việc ca hát trước công chúng,lí tưởng công dân của thơ. Vì vậy, Afanasy Afanasyevich với công việc của mình, có thể nói, đã nói hơi không đúng lúc. Đặc điểm của lời bài hát của Fet đã không cho phép anh ta tham gia Nekrasov và nhóm của anh ta. Xét cho cùng, theo đại diện của thơ ca dân sự, thơ ca nhất thiết phải có tính thời sự, làm nhiệm vụ tuyên truyền, tư tưởng.

Động cơ triết học

Lời bài hát đầy tính triết lý củaFet đã thấm nhuần vào tất cả các tác phẩm của anh ấy, được phản ánh trong cả phong cảnh và thơ tình. Mặc dù Afanasy Afanasyevich thậm chí còn là bạn của nhiều nhà thơ thuộc dòng Nekrasov, nhưng ông cho rằng nghệ thuật không nên quan tâm đến bất cứ thứ gì khác ngoài cái đẹp. Chỉ trong tình yêu, thiên nhiên và bản thân nghệ thuật (hội họa, âm nhạc, điêu khắc), anh mới tìm thấy sự đồng điệu vĩnh cửu. Lời bài hát đầy tính triết lý của Fet đã tìm cách xa rời thực tế nhất có thể, chiêm ngưỡng vẻ đẹp không dính dáng đến cuộc sống hối hả và nhộn nhịp hàng ngày. Điều này dẫn đến việc áp dụng triết học lãng mạn của Afanasy Afanasyevich vào những năm 1840 và cái gọi là lý thuyết về nghệ thuật thuần túy vào những năm 1860.

Tâm trạng phổ biến trong các tác phẩm của anh ấy là say sưa với thiên nhiên, vẻ đẹp, nghệ thuật, ký ức, niềm vui. Đây là những đặc điểm trong lời bài hát của Fet. Thường thì nhà thơ có động cơ bay khỏi trái đất theo ánh trăng hoặc âm nhạc mê hoặc.

Ẩn dụ và văn bia

Tất cả những gì thuộc hạng cao siêu và đẹp đẽ đều được trời phú cho đôi cánh, trước hết là tình cảm và bài hát. Lời bài hát của Fet thường sử dụng các ẩn dụ như "ước mơ có cánh", "bài hát có cánh", "có cánhgiờ "," âm thanh từ có cánh "," có cánh với niềm vui ", v.v.

Văn chương trong các tác phẩm của anh ấy thường không miêu tả chính đối tượng, mà là ấn tượng về người anh hùng trữ tình từ những gì anh ấy nhìn thấy. Do đó, chúng có thể không thể giải thích một cách logic và bất ngờ. Ví dụ: một cây vĩ cầm có thể được dán nhãn "tan chảy". Các bài văn bia đặc trưng của thai nhi là "giấc mơ chết chóc", "bài diễn văn về hương", "giấc mơ bạc", "cây cỏ khóc", "phương tiện góa bụa", v.v.

Thường thì một bức tranh được vẽ với sự trợ giúp của các liên tưởng trực quan. Bài thơ “Người hát rong” là một ví dụ sinh động cho điều này. Nó cho thấy mong muốn thể hiện những cảm giác được tạo ra bởi giai điệu của bài hát thành những hình ảnh và cảm giác cụ thể, trong đó có lời bài hát của Fet.

Những bài thơ này rất khác thường. Vì vậy, "khoảng cách reo", và nụ cười yêu thương "nhu mì tỏa sáng", "giọng nói cháy" và tắt dần trong khoảng cách, như một "bình minh ngoài biển", để ngọc trai lại bắn tung tóe với một "thủy triều lớn". Thơ ca Nga lúc bấy giờ chưa biết đến những hình ảnh táo bạo phức tạp như vậy. Họ tự thành lập sau này rất nhiều, chỉ với sự ra đời của những Người theo chủ nghĩa Biểu tượng.

Nói đến phong cách sáng tạo của Fet, họ cũng đề cập đến trường phái ấn tượng, dựa trên sự cố định trực tiếp các ấn tượng của thực tế.

Thiên nhiên trong tác phẩm của nhà thơ

Lời bài hát về phong cảnh củaFet là nguồn gốc của vẻ đẹp thiêng liêng trong sự đổi mới và đa dạng vĩnh cửu. Nhiều nhà phê bình đã đề cập rằng thiên nhiên đã được tác giả này mô tả như thể từ cửa sổ của khu đất của một chủ đất hoặc từ quan điểm của một công viên, như thể có chủ đích.để được ngưỡng mộ. Lời bài hát về phong cảnh của Fet là sự thể hiện chung về vẻ đẹp của thế giới mà con người chưa chạm tới.

Đối với Afanasy Afanasyevich, thiên nhiên là một phần của cái "tôi" của chính anh ấy, là cái nền cho những trải nghiệm và cảm xúc của anh ấy, là nguồn cảm hứng. Lời bài hát của Fet dường như xóa nhòa ranh giới giữa thế giới bên ngoài và bên trong. Vì vậy, tính chất con người trong các bài thơ của anh ấy có thể là bóng tối, không khí, thậm chí là màu sắc.

Thông thường, thiên nhiên trong lời bài hát của Fet là phong cảnh về đêm, vì đó là ban đêm, khi sự nhộn nhịp của ban ngày lắng xuống, nên dễ dàng nhất để tận hưởng vẻ đẹp bao trùm, không thể phá hủy. Vào thời điểm này trong ngày, nhà thơ không có cái nhìn thoáng qua về sự hỗn loạn đã làm Tyutchev mê mẩn và sợ hãi. Sự hài hòa hùng vĩ, ẩn hiện theo ngày tháng, ngự trị. Không phải gió và bóng tối, mà là những vì sao và mặt trăng đến trước. Bên các vì sao, Fet đọc "cuốn sách rực lửa" của vĩnh cửu (bài thơ "Giữa các vì sao").

Các chủ đề trong lời bài hát của Fet không giới hạn ở việc miêu tả thiên nhiên. Một phần đặc biệt trong tác phẩm của anh ấy là thơ dành riêng cho tình yêu.

Fet's love lyrics

Tình yêu đối với nhà thơ là cả một biển tình cảm: cả sự khao khát rụt rè, sự thích thú của sự gần gũi thiêng liêng, và niềm đam mê chết chóc, và hạnh phúc của hai tâm hồn. Ký ức thơ mộng của tác giả này là không giới hạn, điều đó cho phép anh ta viết những bài thơ dành tặng cho mối tình đầu của mình ngay cả trong những năm tháng suy tàn, như thể anh ta vẫn còn ấn tượng về một cuộc hẹn hò mong muốn gần đây.

Thông thường nhất, nhà thơ đã miêu tả sự ra đời của cảm xúc, những khoảnh khắc giác ngộ, lãng mạn và tôn kính nhất của anh ấy: lần chạm tay đầu tiên,những cái nhìn dài, buổi tối đầu tiên đi dạo trong khu vườn, chiêm ngưỡng vẻ đẹp của thiên nhiên làm nảy sinh sự gần gũi về tâm linh. Người anh hùng trữ tình nói rằng không kém gì hạnh phúc, anh trân trọng những bước đi đến đó.

Cảnh quan và ca từ tình yêu củaFet là một thể thống nhất không thể tách rời. Nhận thức cao hơn về tự nhiên thường là do trải nghiệm tình yêu. Một ví dụ sinh động cho điều này là tác phẩm thu nhỏ "Thì thầm, tiếng thở rụt rè …" (1850). Việc không có động từ trong bài thơ không chỉ là một kỹ thuật ban đầu, mà còn là một triết lý toàn vẹn. Không có hành động nào bởi vì trên thực tế, chỉ một khoảnh khắc hoặc toàn bộ chuỗi khoảnh khắc, bất động và tự túc, được mô tả. Hình ảnh người thương được miêu tả cụ thể dường như tan biến trong bao cảm xúc chung của nhà thơ. Không có chân dung hoàn chỉnh của nữ chính ở đây - nó phải được bổ sung và tái tạo bằng trí tưởng tượng của người đọc.

Lời bài hát củaLove in Fet thường được bổ sung bởi các động cơ khác. Vì vậy, trong bài thơ "Đêm đã sáng. Vườn trăng sáng …" ba tình cảm được thống nhất trong một xung động duy nhất: cảm phục âm nhạc, say sưa đêm và cảm hứng ca hát, nảy sinh tình yêu đối với người hát. Toàn bộ tâm hồn của nhà thơ hòa tan trong âm nhạc và đồng thời trong tâm hồn của nữ anh hùng ca hát, người là hiện thân sống động của tình cảm này.

Bài thơ này khó có thể phân loại rõ ràng là lời tình yêu hay bài thơ về nghệ thuật. Sẽ chính xác hơn nếu định nghĩa nó như một bài thánh ca về cái đẹp, kết hợp sự sống động của trải nghiệm, sự quyến rũ của nó với những âm hưởng triết học sâu sắc. Thế giới quan này được gọi là chủ nghĩa thẩm mỹ.

Afanasy Afanasyevich, bay xa trên đôi cánh của cảm hứng xa hơnsự tồn tại trên trần gian, cảm thấy mình giống như một người cai trị, ngang hàng với các vị thần, vượt qua những giới hạn của con người bằng sức mạnh của thiên tài thơ ca của mình.

Kết

Toàn bộ cuộc đời và tác phẩm của nhà thơ này là tìm kiếm vẻ đẹp trong tình yêu, thiên nhiên, thậm chí cả cái chết. Anh ấy có thể tìm thấy cô ấy không? Câu hỏi này chỉ có thể được trả lời bởi một người thực sự hiểu di sản sáng tạo của tác giả này: anh ấy nghe nhạc trong các tác phẩm của mình, nhìn thấy những bức tranh phong cảnh, cảm nhận vẻ đẹp của những dòng thơ và học cách tìm thấy sự hài hòa trong thế giới xung quanh anh ấy.

Chúng tôi đã xem xét động cơ chính trong lời bài hát của Fet, những nét đặc trưng trong tác phẩm của nhà văn vĩ đại này. Vì vậy, chẳng hạn, giống như bất kỳ nhà thơ nào, Afanasy Afanasyevich viết về chủ đề vĩnh cửu của sự sống và cái chết. Cái chết và sự sống không làm anh sợ hãi như nhau ("Những bài thơ về cái chết"). Bằng cái chết thể xác, nhà thơ chỉ cảm nhận được sự thờ ơ lạnh lùng, và Afanasy Afanasyevich Fet biện minh cho sự tồn tại trên trần gian chỉ bằng ngọn lửa sáng tạo, tương xứng với cái nhìn của ông với "toàn thể vũ trụ." Cả động cơ cổ xưa (ví dụ: "Diana") và động cơ Cơ đốc giáo ("Ave Maria", "Madonna") đều phát ra âm thanh trong các câu thơ.

Có thể tìm thấy thêm thông tin về tác phẩm của Fet trong sách giáo khoa về văn học Nga của trường, trong đó phần lời của Afanasy Afanasyevich được xem xét chi tiết.