2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Một nghệ sĩ tinh tế, có tâm hồn, một người thầy tuyệt vời, Arkady Alexandrovich Rylov đã đóng góp đáng kể vào sự phát triển của hội họa Liên Xô Nga. Là một bậc thầy về thể loại phong cảnh, ông đã để lại nhiều bức ký họa quyến rũ về thiên nhiên tuyệt vời của Nga, ghi lại vẻ đẹp kiêu kỳ và dịu dàng của nó. Bản chất của Rylov không chỉ là lý lịch mà còn là một “nữ anh hùng” tự túc với tâm trạng, cảm xúc và trạng thái vốn có của cô ấy vào lúc này hay lúc khác. Hãy cùng chạm vào sự sáng tạo của nhà thơ bằng cọ và sơn!
Lịch sử của một kiệt tác
Chủ đề của cuộc trò chuyện giữa chúng tôi với bạn là mô tả bức tranh của Rylov "Field Rowan". Nó thú vị không chỉ ở bản thân nó, mà còn trong lịch sử sáng tạo, môi trường mà chủ nhân đã làm việc. Trong một năm cực kỳ căng thẳng đối với nước Nga Xô Viết non trẻ vào năm 1922, khi Nội chiến vẫn còn đang gay gắt, đất nước chìm trong hỗn loạn tàn phá, nạn đói và khủng bố tàn khốc, người nghệ sĩ đã vẽ nên một điều gì đó tuyệt vời bằng sự hài hòa, nhân hậu vàvải xoa dịu. Nó đã được các nghệ sĩ và khán giả đồng tình ủng hộ nhiệt liệt. Đối với những người đã chán ngán những trận đại hồng thủy của xã hội, từ một tác phẩm báo hình khổ nhỏ, nó có một mùi hương hoàn toàn khác, thật gần gũi và thân thương. Mô tả bức tranh của Rylov “Field Rowan” sẽ giúp bạn cảm nhận được nguồn năng lượng rất đặc biệt mà bức tranh tỏa ra, điều này đã khiến khán giả say mê với tác phẩm của nghệ sĩ. Sự bất cẩn, sự bình yên trong tâm hồn, trạng thái buồn ngủ thoải mái của một ngày hè nóng nực, mùi nồng của hoa cỏ và thảo mộc, và tiếng nước chảy róc rách của dòng sông - đây là môi trường mà cảnh quan này đưa chúng ta vào. Tất nhiên, mô tả bằng lời về bức tranh của Rylov "Field Rowan" sẽ không thể thay thế cho sự chiêm nghiệm trực tiếp của cô. Nhưng nó sẽ giúp trình bày các nhân vật chung và các chi tiết riêng lẻ. Và quan trọng nhất - để hiểu điều gì đã dẫn dắt người nghệ sĩ và tại sao anh ấy muốn chụp góc đặc biệt này của thiên nhiên. Bây giờ phong cảnh đang ở một trong những phòng triển lãm của Bảo tàng Nhà nước Nga ở St. Petersburg.
Tiền cảnh
Hãy bắt đầu mô tả bức tranh của Rylov "Field Rowan" với việc xem xét tiền cảnh. Nó mô tả "nhân vật chính" của bức tranh - màu hồng nhạt nở rộ. Điều thú vị là người nghệ sĩ đã chọn không phải một cây thanh lương truyền thống, mà là một loại cây bụi mọc trên đồng cỏ, dọc theo bờ sông và hồ. Tại sao? Có lẽ vì người xem đã quá quen với vẻ đẹp thanh tao, cuốn hút của những hàng cây với những chùm quả mọng. Và người nghệ sĩ đã bị quyến rũ bởi tro núi cánh đồng khiêm tốn nhưng đầy quyến rũ. Rylov, chân thành yêu thiên nhiên Nga kín đáo, muốn nhấn mạnh rằngphong cảnh bình thường là tốt theo cách riêng của họ và đầy quyến rũ. Và đó là sự thật! Hãy xem những cành cây bụi rậm rạp tự do và trải dài như thế nào, những chiếc lá xanh đậm mọng nước là gì, và những chùm hoa màu vàng tỏa sáng như vàng sáng trên nền của chúng như thế nào! Dường như họ đã được nắng hôn, được tắm bụi vàng. Và bên cạnh tro núi, những bụi cỏ cháo đung đưa với mái đầu bạc trắng của chúng sinh động làm sao! Nói chung, sự náo loạn của vương quốc thực vật trong hình thật đáng kinh ngạc. Cỏ nghiêng dày, cao, hoang sơ với đủ mọi sắc độ xanh, mềm và thơm, nó vẫy gọi bạn nằm xuống đó và ngủ gật, tận hưởng sự yên bình.
Kế hoạch phụ
Trong bức tranh, không chỉ có màu da cam đóng vai trò như một loại dấu hiệu nhận biết của phong cảnh nông thôn Nga nguyên bản. Góc được tác giả lựa chọn được đóng khung bởi những cây bạch dương non. Những thân cây mỏng manh đung đưa trong làn gió giữa trưa. Có vẻ như họ cũng đã kiệt sức vì nắng nóng, chìm vào giấc ngủ ngon lành. Những thân cây màu trắng trông không thể tự vệ, và chúng tôi có một nỗi sợ hãi: như thể cơn gió nghịch ngợm, lang thang trong hoang dã, sẽ không thể phá vỡ chúng! Thoạt nhìn, một chi tiết nhỏ như vậy đã cho chúng ta thấy người nghệ sĩ Rylov chú ý và chính xác đến mức nào, anh ấy nắm bắt động lực của trạng thái tự nhiên một cách tinh tế như thế nào.
Nền
Một con sông nhỏ từ từ chảy dọc theo bờ với cỏ cây và bạch dương mọc um tùm. Nước của nó có màu xanh tươi, như thể nó đã hấp thụ tất cả màu xanh của bầu trời mùa hè. Bờ đối diện cũng có thể nhìn thấy rõ ràng, trên đó những nhóm cây cối đứng tách biệt và cỏ cũng mọc um tùm. Khoảng cách đồng cỏ và cánh đồng trải dài hơn nữa. Và bên trên chúng nổi lộng lẫybuồm của mây. Từ cảnh quan tuyệt vời, hơi thở tự do, không khí tự do và hạnh phúc của cuộc sống.
Đề xuất:
Sự sáng tạo của Levitan trong các bức tranh của anh ấy. Tiểu sử của nghệ sĩ, lịch sử cuộc đời và đặc điểm của các bức tranh
Hầu hết mọi người yêu thích nghệ thuật đều biết đến tác phẩm của Levitan, nhưng không phải ai cũng biết về tiểu sử của ông. Bạn sẽ tìm hiểu về cuộc đời của con người tài hoa này trong quá trình đọc bài viết
Những nghệ sĩ nào đã vẽ những bức tranh lịch sử? Những bức tranh lịch sử và đời thường trong tác phẩm của các nghệ sĩ Nga thế kỷ XIX
Những bức tranh lịch sử không có ranh giới trong sự đa dạng của tất cả các thể loại của chúng. Nhiệm vụ chính của nghệ sĩ là truyền đạt cho những người sành nghệ thuật niềm tin vào tính hiện thực của những câu chuyện thần thoại
Những bức tranh về chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa: đặc điểm của bức tranh, nghệ sĩ, tên các bức tranh và một bộ sưu tập tốt nhất
Thuật ngữ "chủ nghĩa hiện thực xã hội" xuất hiện vào năm 1934 tại đại hội các nhà văn sau báo cáo của M. Gorky. Lúc đầu, khái niệm này được phản ánh trong điều lệ của các nhà văn Xô Viết. Nó mơ hồ và không rõ ràng, mô tả nền giáo dục tư tưởng dựa trên tinh thần chủ nghĩa xã hội, vạch ra những quy tắc cơ bản để hiển thị cuộc sống một cách cách mạng. Lúc đầu, thuật ngữ này chỉ được áp dụng cho văn học, nhưng sau đó đã lan rộng ra toàn bộ nền văn hóa nói chung và nghệ thuật tạo hình nói riêng
Perov, bức tranh "Thợ săn đang nghỉ ngơi": lịch sử sáng tạo, mô tả về bức tranh và một chút về bản thân nghệ sĩ
Vasily Grigoryevich Perov đã tạo ra nhiều bức tranh tuyệt vời. Trong số đó có bức tranh “Thợ săn lúc nghỉ ngơi”. Mặc dù họa sĩ vẽ nó vào cuối thế kỷ 19, nhưng những người sành nghệ thuật vẫn hài lòng khi nhìn bức tranh vẽ người thật, nét mặt và cử chỉ của họ được truyền tải
Bức tranh "Buổi sáng của cuộc hành quyết giằng co". Mô tả bức tranh của Vasily Surikov "Buổi sáng của cuộc hành quyết bắn cung"
Bức tranh "Buổi sáng của cuộc hành quyết dai dẳng" của Vasily Surikov khiến người xem khó hiểu. Những gì được hiển thị ở đây? Rõ ràng là thảm kịch quốc gia: cường độ chung của những đam mê không có lý do để nghi ngờ điều này. Cũng trong bức ảnh, bạn có thể nhìn thấy - và nhận ra - Sa hoàng Peter Đại đế. Khán giả Nga có lẽ đã quen thuộc với tình tiết trong lịch sử nước Nga, khi các trung đoàn bắn cung ở Moscow, lợi dụng việc chủ quyền ở nước ngoài, nổi dậy. Nhưng điều gì đã đẩy họ đến cuộc nổi loạn này? Và người nghệ sĩ muốn nói gì