2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Trong hơn 35 năm, một nhóm gypsy người Pháp hát bằng tiếng Tây Ban Nha Andalucia đã làm say đắm trái tim và tâm trí của những người hâm mộ flamenco.
Họ tự gọi mình là vua hay nam tước gypsy - "Vua giang hồ". Bằng cách này, các nhạc sĩ nhấn mạnh sự cao quý của cả bản thân họ và sự sáng tạo mà họ đã cống hiến cả đời.
Song ngữ
Người nói tiếng Tây Ban Nha có thể thấy âm thanh của các bài hát của Gypsy Kings là lạ. Chúng không được viết bằng phiên bản cổ điển mà bằng phương ngữ Andalucia.
Nó khác, thứ nhất, ở sự hiện diện của một từ vựng gốc, chỉ đặc trưng cho phương ngữ này, và thứ hai, trong cách phát âm. Ví dụ: nó không có chữ "s" bị bóp nghẹt kẽ răng đó là đặc trưng của ngữ âm cổ điển.
Đĩa
Gypsy Kings đã thu âm 9 album. Cuối cùng trong số họ được phát hành vào năm 2012 và đã được trao giải Grammy. Công trình này nổi bật bởi thực tế là lần đầu tiên trong lịch sử lâu dài của họ, chính các "nam tước"đã viết tất cả các tài liệu bài hát. Ngoài ra, họ đã làm việc trên đĩa nhạc này mà không có sự tham gia của nhà sản xuất.
Theo nghệ sĩ guitar chính Tonino Baliardo của Gypsy Kings, âm nhạc luôn là niềm đam mê của họ và vẫn như vậy ngay cả sau rất nhiều năm lưu diễn và trong phòng thu. Họ đã trưởng thành, phát triển sáng tạo.
Tiểu sử
Tất cả các nhạc sĩ của ban nhạc này đến từ hai gia đình sống ở miền Nam nước Pháp trong nhiều thế kỷ, nhưng nói tiếng Tây Ban Nha và thừa hưởng văn hóa flamenco từ tổ tiên của họ, những người đã từng chuyển đến đây.
Tất cả những người đàn ông trong ban nhạc này đều là nhạc công cha truyền con nối.
Gypsy Kings được thành lập tại thành phố Arles, miền Nam nước Pháp. Chuyện xảy ra vào những năm bảy mươi của thế kỷ 20. Sau đó, anh em nhà Reyes, con trai của nghệ sĩ guitar flamenco nổi tiếng Jose Reyes, cùng những người họ hàng của họ là Paco, Maurice và Tony Ballardo, gia nhập nhóm mới. José từng đệm đàn guitar cho ca sĩ nổi tiếng Matthias de Plata. Bộ đôi này đã góp phần tạo nên một làn sóng quan tâm mới đến nhạc flamenco, hay đúng hơn, trong phiên bản Mỹ Latinh của nó, được gọi là flamenco rumba, hay gypsy rumba.
Tại một thời điểm, nghệ sĩ guitar rời Matias de Plata và cùng với các con trai của mình tổ chức ban nhạc của riêng mình, mà ông gọi là Los Reyes. Nhóm nghiên cứu là một nhóm gypsy thực sự. Họ đã đi khắp nước Pháp, chơi trong đám cưới và các lễ kỷ niệm khác. Họ cũng thường biểu diễn trên đường phố. Sau này, các nhạc sĩ đổi tên thành "Những ông vua giang hồ", nhấn mạnh điều nàythuộc về giới quý tộc gypsy và biểu thị cách sống của họ. Ngoài ra, cái tên Reyes cũng có thể được dịch là "vua".
Con đường dẫn đến thành công
Họ được mời đến những bữa tiệc xa hoa do đại diện của các tầng lớp thượng lưu trong xã hội tổ chức. Họ là những vị khách thường xuyên đến những nơi như Saint Tropez và những nơi tương tự. Mặc dù vậy, hai album đầu tiên của nhóm không nhận được nhiều sự quan tâm của công chúng. Vào thời điểm đó, các vị vua giang hồ chơi nhạc flamenco truyền thống. Nicholas thường hát và Tony Ballardo chơi guitar chính.
Đội hình của nhóm hầu như không thay đổi kể từ đó.
Những phần solo khó nhất thường được giao cho Tony, người thuận tay phải, trong khi một số thành viên khác trong nhóm thuận tay trái.
Album cùng tên
Họ trở nên nổi tiếng sau khi phát hành album thứ ba. Đĩa này mang tên "Gypsy Kings" cùng tên với nhóm.
Đó là lần đầu tiên thế giới được nghe những bản hit như Djobi djoba, Bamboleo, bản ballad lãng mạn Un tình yêu. Nhóm ngay lập tức đạt được thành công lớn ở Châu Âu và Châu Phi, cũng như ở các nước phương Đông.
The Gypsy Kings đã thực hiện một chuyến lưu diễn lớn ở Hoa Kỳ vào năm 1990. Vào thời điểm đó, album cùng tên của họ đã đứng trên các bảng xếp hạng ở quốc gia đó trong 40 tuần. Trong toàn bộ lịch sử ghi chép, chỉ có một số bản ghi bằng tiếng Tây Ban Nha đã đạt được kết quả như vậy. Buổi hòa nhạc Gypsy Kings được quay trong chuyến đi đó đã được phát hànhsau trên DVD.
Đề xuất:
Tiểu sử của Irina Miroshnichenko: vừa là diễn viên, ca sĩ, vừa là phụ nữ
Tiểu sử của Irina Miroshnichenko với tư cách là một nữ diễn viên điện ảnh bắt đầu với một vai nhỏ trong bộ phim "Tôi đang đi dạo quanh Moscow." Đó là vai chị gái của Kolka, và cô ấy xuất hiện trên màn ảnh chỉ trong một tập phim. Vào thời điểm đó, các thạc sĩ của Trường Sân khấu Nghệ thuật Matxcova không khuyến khích sinh viên đóng phim, vì vậy những phim sau này không chiếm nhiều không gian trong cuộc sống của nữ diễn viên lúc đầu. Nhưng dần dần tình hình bắt đầu thay đổi
Hài kinh dị: vừa đáng sợ vừa buồn cười
Hài kinh dị là phim trong đó các tình tiết hài được kết hợp một cách hữu cơ với các đoạn kinh dị, phim nhại thường được gọi là thể loại này
Châm ngôn của Vua Solomon. Dụ ngôn về chiếc nhẫn của Vua Solomon
Vua Solomon là một nhà cai trị nổi tiếng với sự khôn ngoan và khả năng đưa ra những quyết định sáng suốt và đúng đắn trong những tình huống tưởng như khó chữa. Những câu chuyện ngụ ngôn về Vua Solomon được học trong trường học, những câu trích dẫn của nhà vua được dùng làm lời chia tay, và kinh nghiệm sống của người này được lấy làm gương cho những ai đã lạc lối. Người cai trị này đã được định sẵn bởi số phận để trở thành những gì anh ta trở thành. Rốt cuộc, chính cái tên Shlomo (Solomon) của anh ấy được dịch từ tiếng Do Thái là “người hòa bình” và “hoàn hảo”
"Cuộc phiêu lưu của một Diêm Vương trong Tòa án của Vua Arthur": cốt truyện của hai bộ phim giống nhau và sự so sánh giữa chúng
Những bộ phim có cốt truyện tương tự "Cuộc phiêu lưu của một Diêm Vương trong triều đình Vua Arthur" và do Liên Xô sản xuất với tiền tố "mới" là một cách diễn giải miễn phí cho tiểu thuyết của Mark Twain. Mô tả đầy đủ của họ với sự so sánh có thể được tìm thấy trong bài viết này
Phim "Vua của tôi": đánh giá của người xem và các nhà phê bình
Melodrama Maivenn Le Besco Các bài đánh giá "Vua của tôi" của các tác giả-cộng tác viên hàng đầu được định vị là một bộ phim kinh điển của Pháp về niềm đam mê và tình yêu đích thực. Bức tranh có xếp hạng khá cao so với các tác phẩm cùng thể loại (IMDb: 7.00)