Bức tranh củaCaravaggio "Nụ hôn của Judas": lịch sử chữ viết và ý nghĩa của bức tranh

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Michelangelo Caravaggio - Họa sĩ Baroque. Kỹ năng vận hành với ánh sáng và áp dụng bóng của anh ấy, cũng như chủ nghĩa hiện thực tối đa kết hợp với biểu cảm bi thương của các nhân vật, đưa chủ nhân trở nên nổi bật. Caravaggio đã nhận được sự công nhận trong suốt cuộc đời của mình. Người nghệ sĩ bình dân được các gia đình giàu có và quyền lực ở Ý mời vẽ tranh tường. Ông có những học trò và tín đồ của mình, những người đã cố gắng vẽ theo cách tương tự. Họ được gọi là "caravagists". Sự kế thừa như vậy đã làm phát sinh một số lượng lớn các "bản sao của tác giả" được cho là. Và bức tranh “Nụ hôn của Giuđa” cũng không ngoại lệ. Một câu chuyện thú vị đã xảy ra với một trong số họ ở Odessa. Đọc về nó, cũng như về bức tranh gốc trong bài viết này.

Chủ đề giam giữ của Chúa Kitô

Vào thời Trung cổ, các bức bích họa và tranh vẽ ở nhà thờ là "Kinh thánh cho người mù chữ". Nhưng về những ngày cuối cùng của Đấng Christ, sự mô tả của các sách Phúc âm khác nhau. John nói rằng chính Chúa Giê-su đã đi ra ngoài để gặp ban nhạc vũ trang và hỏi, "Bạn đang tìm ai?" Và khi Ngài tự giới thiệu, những người đến bắt Ngài “ngã xuống đất” (Giô-suê 18: 6). Ba nhà truyền giáo khác kể một câu chuyện rất khác. Tách raNgười lính đưa Giuđa đến Vườn Ghết-sê-ma-nê. Khi đó không có tài liệu nào có ảnh và Chúa Giê-su trông giống như James the Younger (trong các sách Phúc âm, ngài còn được gọi là anh trai của Chúa Giê-su). Do đó, người ta đã thỏa thuận thế này: Judas hôn ai, kẻ đó phải bị bắt. Chủ đề về sự phản bội này đã được nhiều nghệ sĩ đề cập đến, bắt đầu với Giotto. Bức bích họa của bậc thầy này ở Padua đã trở thành một ví dụ của Christopher. Do đó, đã nảy sinh truyền thống miêu tả Giuđa luôn trong tư thế và vầng hào quang đen. Nhưng bức ảnh của Caravaggio khiến chúng ta có một cái nhìn khác về những sự kiện đã xảy ra cách đây hai nghìn năm.

Lịch sử viết

Khoảng năm 1602, gia đình quý tộc La Mã Mattei đã mời một nghệ sĩ thời trang lúc bấy giờ. Gia đình sở hữu một phòng trưng bày nghệ thuật nhỏ. Các thương gia muốn bằng mọi giá có được sự sáng tạo của một bậc thầy bình dân. Caravaggio định cư tại cung điện của Mattei và nhận được một khoản tiền đặt cọc cho công việc của mình. Chủ đề của bức tranh, có lẽ, được đặt hàng bởi một trong những thành viên của gia đình - Hồng y Girolamo. Và nó đã được viết trong thời gian kỷ lục - chỉ trong ba mươi ngày. Nhưng ông chủ đã nhận được một khoản phí chưa từng có cho tác phẩm - một trăm hai mươi lăm skudo. Bức tranh "Nụ hôn của Judas" của Caravaggio từ lâu đã trở thành một viên ngọc quý trong bộ sưu tập của gia đình Mattei. Được biết, ông chủ đã tự tay sao chép các tác phẩm thành công của mình. Ngoài ra, anh còn được các học sinh của trường anh vang danh. Bây giờ có mười hai bức tranh sơn dầu lặp lại bản gốc.

Thành phần của canvas "Nụ hôn của Judas"

Bức tranh của Caravaggio được viết trên một bức tranh kéo dàiTranh sơn dầu. Sự đổi mới của nghệ sĩ được thể hiện ở chỗ, các hình người được miêu tả không phải ở mức độ tăng trưởng đầy đủ mà chỉ ở mức 3/4. Caravaggio vẫn sống thật với chính mình trong cuộc chơi với ánh sáng. Sự tỏa sáng chính đến từ một nguồn không nhìn thấy được đối với người xem, nằm ở góc trên bên trái. Nhưng cũng có một ngọn đèn nhỏ hơn - một chiếc đèn lồng, được cầm bởi một người đàn ông trẻ tuổi ở bên phải. Hai nguồn, vọng lại nhau trong bóng tối của đêm, tạo cho toàn bộ hành động một bi kịch đặc biệt. Một cánh tay của Giuđa có phần ngắn lại. Điều này ngay lập tức bắt mắt, vì phần còn lại của các số liệu được tạo ra với độ chân thực đáng kinh ngạc. Kỹ năng không đủ của nghệ sĩ? Các nhà phê bình nghệ thuật cho rằng đây là một bước đi có ý thức. Vì vậy, người nghệ sĩ muốn thể hiện sự biến dạng về đạo đức của một người đã giơ tay với Sư phụ của mình. Do đó, bức tranh được gọi không phải là “Việc đưa Chúa Kitô vào làm việc”, mà là “Nụ hôn của Judas”. Tranh của Caravaggio tập trung vào chủ đề phản bội. Những ngày cuối cùng của Chúa Giê-su mờ dần trong nền.

Bức tranh củaCaravaggio: thất lạc và tìm lại

Gia đình Mattei sở hữu bức tranh trong khoảng hai trăm năm. Theo thời gian, thời trang thay đổi, chủ nghĩa hiện thực tàn bạo và cơn lốc đam mê baroque đã nhường chỗ cho những sáng tác sao chép lý tưởng, cổ điển của thời đại chủ nghĩa cổ điển. Bức tranh của Caravaggio đã bị mất quyền tác giả trong các tài liệu của gia đình Mattei. Khi con cháu của gia đình này bắt đầu gặp khó khăn về tài chính, họ đã quyết định bán bức tranh này. Bức tranh đã được thành viên Quốc hội Anh, Hamilton Nisbet, mua lại như một tác phẩm của họa sĩ người Hà Lan Gerard van Honthorst. Năm 1921, đại diện cuối cùng của người Scotland nàyvà bức tranh dưới cùng một tác giả đã được John Kemp mua trong một cuộc đấu giá. Ông đã bán lại bức tranh cho Mary Leigh-Wilson người Ireland, người đã tặng bức tranh vào năm 1934 cho Bảo tàng Dòng Tên ở Dublin. Vì bức tranh cần được phục hồi, các nhà sư đã mời chuyên gia Sergio Benedetti từ Phòng trưng bày Quốc gia Ireland cho tác phẩm này. Anh ta đã xác định được tác giả thực sự. Giờ đây, bức tranh có thể được nhìn thấy ở Dublin, tại Phòng trưng bày Quốc gia.

Odessa copy

Khi có thời trang cho Michelangelo Caravaggio, các bức tranh của bậc thầy này đã được sao chép bởi cả chính ông và các học trò và những người theo dõi của ông. Mẫu, được lưu giữ trong bộ sưu tập của Bảo tàng Nghệ thuật Tây Âu và Phương Đông ở Odessa, do anh trai của chủ sở hữu bản gốc, Asdrubal Mattei, ủy quyền. Điều này được chứng minh qua việc ghi sổ sách kế toán của anh ta. Mười năm sau cái chết của bậc thầy nổi tiếng, ông đã trả tiền để sao chép các tác phẩm của mình cho nghệ sĩ người Ý Giovanni di Atilli. Bảo tàng Odessa, sau khi mua lại bức tranh từ gia đình Mattei, khẳng định rằng nó là bản gốc. Đây có lẽ là nguyên nhân gây ra vụ trộm. Bức tranh vẽ ở Odessa đã bị đánh cắp vào tháng 7 năm 2008. Tuy nhiên, hai năm sau, bức tranh đã bị thu giữ từ tay bọn tội phạm ở Berlin.

Bí ẩn của bức tranh

Công việc của Caravaggio ẩn chứa nhiều bí mật chưa được các nhà nghiên cứu tiết lộ. Và The Judas Kiss cũng không ngoại lệ. Người ta tin rằng trong một trong những nhân vật, một người đàn ông với chiếc đèn lồng trên tay, nghệ sĩ đã bắt chính mình. Và trong bức chân dung tự họa này không có gì là viển vông. Đúng hơn, ngược lại: nghệ sĩkhuyến khích ý tưởng rằng tất cả nhân loại, và cả anh ta nữa, đều mắc tội trong Cuộc Khổ nạn của Đấng Christ.