2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Nhà hát Ca nhạc kịch Kharkiv là một trong những tổ chức văn hóa nổi tiếng nhất ở thành phố lớn thứ hai ở Ukraine.
Foundation
Năm 1929, chính phủ Liên Xô Ukraina ban hành sắc lệnh thành lập Nhà hát Ca nhạc kịch Nhà nước Ukraina tại Kharkov.
Cơ sở của đoàn là các học trò của đạo diễn nổi tiếng Les Kurbas Boris Balaban, Bogdan Kryzhanovsky và Januariy Bortnik. Chính những diễn viên này đã đặt ra truyền thống của operetta ở Kharkiv.
Giám đốc đầu tiên của nhà hát là Boris Balaban, người đã tạo ra buổi biểu diễn đầu tiên dựa trên cốt truyện và âm nhạc của "Orpheus in Hell" của Jacques Offenbach. Bản libretto mới được viết bởi Ostap Vishnya, và các nhà soạn nhạc A. Ryabov và Y. Meitus đã bổ sung cho nó những điệu nhảy và giai điệu mới. Thiết kế cho buổi biểu diễn được tạo ra bởi các nghệ sĩ S. Ioffe, P. Pogorely, A. Shcheglov, N. Petrenko và B. Chernyshov.
Lễ kỷ niệm nhân dịp khánh thành rạp và công chiếu bộ phim operetta "Orpheus in Hell" diễn ra vào ngày 1 tháng 11 năm 1929.
Lịch sử của nhà hát trước Chiến tranh thế giới thứ hai
Vào những năm 30, Nhà hát Nhạc kịch (Kharkiv) đã tham gia vào quá trình "hiện đại hóa" các vở kịch cổ điển, chẳng hạn như "The Cossack beyond the Danube","Rose-Marie" và những người khác, giới thiệu cho khán giả những tiết mục operetta truyền thống (tác phẩm của Kalman, Lehar, Strauss, v.v.), cũng như tạo ra những màn trình diễn hoàn toàn mới.
Một đòn thực sự đối với nhà hát là sắc lệnh của chính phủ tước danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân của Lực lượng SSR Ukraina của Les Kurbas. Ngoài ra, tất cả học sinh của ông đều bị loại khỏi các vị trí lãnh đạo và “cuộc chiến chống lại chủ nghĩa hình thức” đã bắt đầu.
Hình thành tiết mục
Sau khi Les Kurbas bị sa thải, Mikhail Avakh được bổ nhiệm làm đạo diễn chính của vở hài kịch ca nhạc, người, trong số những thứ khác, được cho là chống lại chủ nghĩa dân tộc tư sản.
Trái với kỳ vọng của những người nắm quyền, ông bắt đầu sự nghiệp của mình với tư cách là người đứng đầu nhà hát với tác phẩm "kinh điển tân Viễn Cổ". Avach đã tạo ra các màn trình diễn "Silva", "Maritsa", "The Merry Widow" và "La Bayadère". Anh ấy đã tham gia cùng các đồng nghiệp giàu kinh nghiệm hơn là D. Giusto và V. Rapoport trong công việc.
Sự hợp tác của Avaha với chỉ huy trưởng của vở hài kịch ca nhạc, nhà soạn nhạc Alexei Ryabov, cũng có kết quả. Năm 1935, họ bắt đầu thực hiện một buổi biểu diễn dựa trên Hội chợ Sorochinskaya, trong đó chính Gogol được đưa lên sân khấu với tư cách là một nhân vật. Buổi biểu diễn đã thành công rực rỡ và đi vào lịch sử nghệ thuật sân khấu Ukraine mãi mãi.
Một thành công vang dội khác được Nhà hát Nhạc kịch (Kharkiv) mong đợi vào năm 1937, khi vở kịch "Đêm tháng Năm" được trình diễn cho khán giả.
Tuy nhiên, một chiến thắng thực sự là buổi ra mắt vở kịch "Đám cưới ở Malinovka", vở kịch đã không rời sân khấu trong hơn 70 nămnhà hát âm nhạc trên khắp Liên Xô.
Trong những năm chiến tranh
Không lâu trước khi thành phố bị chiếm đóng, Nhà hát Nhạc kịch (Kharkiv) đã được sơ tán đến Trung Á. Nhờ sự cống hiến của Les Ivashutich, Isaac Radomyssky, Semyon Ioffe, Naum Sobol, Savva Solyaschansky và các thành viên khác của đoàn, anh tiếp tục biểu diễn trước những người tị nạn và quân nhân đang được điều trị trong bệnh viện.
Ở Uzbekistan, trên cơ sở văn hóa dân gian địa phương, vở kịch "Khoja Nasreddin" đã được tạo ra. Nhà hát đã biểu diễn ở Bukhara, Ashgabat, Termez, Fergana và Frunze. Tuy nhiên, thành quả nhất là các chuyến lưu diễn ở Samarkand, nơi họ đã có khoảng 100 nghìn khán giả đến thăm. Mặc dù vậy, toàn đội rất mong được trở về quê hương của họ. Và nó đã chiến thắng!
Sau chiến tranh
Vào những năm 1950, các buổi biểu diễn Con gái của Thống chế, Cô gái rắc rối, Viy, Đêm tháng Năm, Hội chợ Sorochinsky, Mai mối trên Goncharivtsi, v.v. đã được dàn dựng.
Buổi ra mắt vở hài kịch "The Bedbug" của V. Mayakovsky với âm nhạc của G. Yudin, mà Nhà hát Nhạc kịch (Kharkov) đã trở nên nổi tiếng vào năm 1964, đã gây tiếng vang khắp Liên Xô.
Việc dàn dựng vở nhạc kịch "Sister Carrie" của Raimonds Pauls do đạo diễn Alexander Barseghyan dàn dựng vào đầu những năm 80 cũng gây được sự chú ý lớn. Các nhà phê bình ghi nhận sự mới lạ của màn trình diễn, trong đó những nét bi kịch lần đầu tiên xuất hiện trong thể loại "phù phiếm".
Trong số những thành tựu vô điều kiện của nhà hát những năm 8090 là các tác phẩm của Rhythm Ballet, Bambi, Juno và Avos, Jesus ChristSuperstar "," Monarch, Harlot and Monk ", v.v.
Tiết mục của Nhà hát Nhạc kịch (Kharkiv) thế kỷ 21
Sự khởi đầu của thiên niên kỷ mới được đánh dấu bằng sự dàn dựng của vở nhạc kịch đình đám "My Fair Lady" của đạo diễn Arkady Klein. Anh cũng thổi luồng sinh khí mới vào vở hài kịch "Sorochinsky Fairs" của A. Ryabov, đưa nó trở lại tiết mục của đội nhân kỷ niệm 200 năm ngày sinh N. V. Gogol.
Các khán giả ở Kharkiv đã nhiệt tình chào đón các màn trình diễn trong khuôn khổ buổi hòa nhạc gala “Vivat, Kalman!” và "All Secrets of the Operetta", cũng như tiểu thuyết dành cho trẻ em "Visit a Fairy Tale" của Alexander Drachev.
The Musical Comedy Theater (Kharkiv), nơi có áp phích luôn thu hút những người yêu thích operetta, tự hào về các nghệ sĩ solo vocal tài năng Inga Vasilyeva, Natalia Koval, Tatyana Tsyganskaya, Eleonora Dzhulik, Alexei Andrenko, Irina Potolova và nhiều người khác.
Hôm nay kính mời quý khán giả xem các tiết mục có sự tham gia của các bạn:
- Góa phụ vui vẻ;
- "Galatea xinh đẹp";
- "Bí mật về ngôi nhà của Juan";
- "Thủ thuật của Khanuma";
- "Nhà thám hiểm";
- "Wooing on Goncharovka";
- "Princess of the Circus" và những người khác
Nhà hát Ca nhạc kịch (Kharkiv): địa chỉ
Để xem operettas và nhạc kịch được liệt kê ở trên, bạn nên mua vé tại phòng vé. Nó nằm trong tòa nhà nhà hát, ở đường Blagoveshchenskaya (Karl Marx cũ), 32. Bạn có thể đến đó, ví dụ, bằng tàu điện ngầm, đến ga trên Quảng trường Privokzalnaya.
Giờ thì bạn đã biếtnhững gì được biết đến và nhà hát của hài kịch âm nhạc (Kharkiv) ở đâu. Nên đặt trước vé cho các buổi chiếu sớm vì trong những trường hợp như vậy luôn có đầy đủ vé.
Đề xuất:
Nhà hát âm nhạc hàn lâm nhà nước Belarus: về nhà hát, tiết mục, đoàn kịch, địa chỉ
Nhà hát Nhạc kịch Học thuật Nhà nước Belarus được mở cách đây hơn 40 năm. Ngày nay, các tiết mục của anh bao gồm rất nhiều thể loại phong phú, thậm chí có những tiết mục dành cho trẻ em
Nhà hát múa rối (Rybinsk): về nhà hát, tiết mục, đoàn kịch, địa chỉ
Nhà hát múa rối trẻ em (Rybinsk) đã tồn tại hơn 80 năm. Đây là một trong những tác phẩm lâu đời nhất và hay nhất trong thể loại của nó. Nền tảng của các tiết mục của nhà hát là dựa trên những câu chuyện cổ tích dành cho trẻ em, nhưng cũng có một số tác phẩm dành cho khán giả là người lớn
Nhà hát Nhạc kịch, Irkutsk. Nhận xét về các tiết mục và lịch sử hình thành của Nhà hát Nhạc kịch. Zagursky
Irkutsk là một trong những trung tâm văn hóa quan trọng nhất của Siberia, nơi có truyền thống sân khấu mạnh mẽ. Chỉ cần nói rằng tổ chức đầu tiên của loại hình này đã xuất hiện ở đó vào giữa thế kỷ 19. Và ngày nay, trong số các nhà hát địa phương, một vị trí đặc biệt là Nhà hát Nhạc kịch Zagursky (Irkutsk)
Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa
Nhà hát kịch hiện đại Matxcova còn khá trẻ. Nó đã tồn tại khoảng 30 năm. Trong các tiết mục của anh, chất cổ điển song hành cùng hiện đại. Cả một thiên hà gồm các ngôi sao sân khấu và điện ảnh làm việc trong đoàn
Nhà hát kịch (Bryansk): lịch sử nhà hát, tiết mục, đoàn kịch
Nhà hát kịch ở Bryansk đã tồn tại từ đầu thế kỷ 20. Các tiết mục của anh đa dạng và được thiết kế dành cho khán giả từ trẻ đến già. Đoàn tích cực đi tham quan, tham gia các lễ hội