The blues là Ý nghĩa của từ "blues"

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Blues là một hình thức âm nhạc đặc biệt phản ánh trạng thái tâm hồn của một người. Nó có một nền tảng nhạc jazz rõ rệt. Nhạc Blues bắt nguồn từ cuối thế kỷ 19 ở vùng đất phía đông nam nước Mỹ, trên lãnh thổ của "vành đai bông". Vào thời điểm đó, các đồn điền được canh tác bởi hàng trăm người da đen do những người buôn bán nô lệ mang đến từ lục địa Châu Phi. Công việc từ bình minh cho đến hoàng hôn thật vất vả, mọi thứ đều phải làm bằng tay, và những người nô lệ da đen phải chịu đựng. Trải nghiệm cảm xúc của những người nô lệ đòi hỏi một lối thoát, và chống lại bối cảnh này, loại nhạc blues đầu tiên và chính đã nảy sinh - "linh hồn".

Blues là một nghệ thuật văn hóa dân gian thực sự, bắt nguồn từ sâu thẳm của sự tồn tại của con người. Vì vậy, một lối đi thẳng lên sân khấu đã được mở ra cho một hướng âm nhạc mới từ đồn điền bông. Những người biểu diễn đầu tiên theo phong cách “linh cữu” đã xuất hiện. Và vì nghệ thuật chân chính không bao giờ đơn điệu, nên các hướng song song bắt đầu phát triển: "soul", "swing", "boogie-woogie" và những thứ khác. Ý nghĩa của từ "blues" đã trở nên đa biến,ngày càng có nhiều giống của nó xuất hiện.

Âm nhạc mới đầy màu sắc lan rộng khắp nước Mỹ, thu hút hàng trăm nghìn người hâm mộ. Sau một thời gian, nhạc blues chia thành hai loại - Mississippi Delta và blues Chicago. Một phong cách liên quan đến đệm guitar, phong cách khác được ưa thích đệm harmonica. Nhạc cụ bổ sung một cách hữu cơ cho giọng hát của bài hát. Dàn nhạc bao gồm các nhạc cụ gõ, bass đôi và tromone.

Hướng tâm hồn

"Linh hồn" theo phong cách blues (Linh hồn) nhất thiết phải bao gồm một nhóm nhạc cụ hơi. Hầu hết chúng là kèn trumpet hoặc kèn saxophone. Ví dụ nổi bật nhất về màn trình diễn của Soul là "She's Lookin 'Good" của Wilson Pickett, trong đó cuộc đối thoại của hai cây guitar được bổ sung bởi sự duyên dáng đồng bộ của bốn ống đàn.

Nghệ sĩ biểu diễn Soul, Aretha Franklin và Anna King nổi tiếng nhất, không cho phép mình đệm nhạc cụ nhiều lớp. Franklin có bốn đường ống và giọng hát đệm giống nhau, Anna King có một nốt thăng kép ở giữa bố cục. Đó là về tác phẩm kinh điển của nhạc blues - "Night Time Is The Right Time" - trong cả hai trường hợp.

Nô lệ da đen đến nhà thờ vào Chủ nhật, đó là một nghi lễ bắt buộc. Và kể từ khi các buổi lễ nhà thờ đã trở thành một phần trong cuộc sống của "những người da đen đang làm việc," âm nhạc cũng không được phổ biến ở đây. Có "phúc âm", hướng đi thú vị nhất trong nhạc blues. Tin Mừng là những bài thánh ca trong nhà thờ, chủ yếu là lễ Giáng sinh. Họ có thể là hợp xướng hoặc đơn ca. cổ điểnphúc âm được coi là bài hát Giáng sinh "Silent Night, Holy Night" ("Silent Night, Holy Night").

Blues là cách tốt nhất để vui chơi

Nhưng trở lại với những người sáng lập da đen của nhạc blues. Ngoài việc làm việc trên đồn điền và đi thăm nhà thờ vào Chủ nhật, mọi người còn muốn thư giãn, vui chơi, khiêu vũ. Trong bối cảnh những mong muốn đơn giản của con người, một hướng khác của nhạc blues đã ra đời - boogie-woogie. Phong cách siêu chính, rất biểu cảm, và quan trọng nhất - lý tưởng để khiêu vũ. Boogie-woogie dựa trên sự lặp lại của sáu cụm từ âm nhạc với các cách sắp xếp khác nhau, nhưng chúng được chơi theo một thứ tự được xác định chặt chẽ. Do đó, công thức boogie-woogie đã được tạo ra. Nhạc blues là cách tốt nhất để giải trí và piano ngay lập tức được công nhận là nhạc cụ tốt nhất để chơi nó, và nó hoạt động tốt trên guitar jazz sáu dây. Các nhạc cụ bộ gõ cũng được đặt tại chỗ. Âm trầm kép bổ sung một cách hữu cơ cho toàn bộ bức tranh âm nhạc.

Ai chơi nhạc blues

Vào giữa thế kỷ XX, những người biểu diễn chính của nhạc blues đã được xác định. Đây là những ca sĩ da đen và nghệ sĩ guitar. Nhịp điệu đảo lộn đặc biệt của các sáng tác nhạc blues đòi hỏi tài năng thiên bẩm - không thể học được điều này. Trong khi đó, họ không cố gắng truyền dạy, luôn có nhiều cốm trong âm nhạc, nhất là trong văn học dân gian. Trong nhạc blues, những nghệ sĩ biểu diễn tài năng ngay lập tức được sân khấu khắp nơi chú ý, họ đề nghị ký hợp đồng, và nhờ đó nghệ thuật đã phát triển.

Blues là "nỗi buồn trong tâm hồn", nếu bạn dùng bản dịch chính xác từTiếng Anh. Những giai điệu nghe thật buồn và u uất. Nhưng cũng có những sáng tác nhạc blues theo phong cách "nhịp điệu và nhạc blues", có nghĩa là "nhịp điệu vui nhộn trong tâm hồn", và chúng nghe vui tươi và thanh thản. Sự đa dạng của thể loại rất ấn tượng. Blues cũng là "đu" (swing), có nghĩa là "chạy trốn, chạy trốn." Những giai điệu đu đưa có thể nghe mãi không biết chán. Chỉ những nhạc sĩ có kinh nghiệm mới có thể biểu diễn chúng.

Rockabilly

Tiếp nối dòng nhạc blues cổ điển vào đầu những năm 50 của thế kỷ XX, phong cách "rockabilly" xuất hiện, loại rock and roll đặc biệt không còn tương ứng với các canon "đen" nữa. Tuy nhiên, nguồn gốc của thể loại mới không có gì đáng nghi ngờ - nguồn gốc là nhạc blues. Rockabilly hầu hết được chơi và hát bởi người da trắng, người biểu diễn đáng chú ý nhất của thể loại này là Wanda Jackson, một ca sĩ trẻ, biểu tượng của ông hoàng nhạc rock and roll Elvis Presley. Giọng của Wanda được các nhà phê bình âm nhạc miêu tả là "đá nhám", bạn không thể nói khác được. Và mức độ nổi tiếng của nam ca sĩ tiếp tục tăng vọt cho đến ngày hôm nay. cô ấy giữ vị trí đầu tiên trong bất kỳ bảng xếp hạng âm nhạc nào.

Blues ở Liên Xô

Trong thời Xô Viết trì trệ, nhạc blues đã ngấm vào Liên Xô một cách khó khăn. Bất kỳ âm nhạc phương Tây nào cũng bị cấm. Các nhạc sĩ người Nga cây nhà lá vườn đã cố gắng thể hiện các tác phẩm nhạc blues trên các nhạc cụ của họ, nhưng kết quả còn nhiều điều đáng ngờ. Điều này có thể hiểu được: nếu văn hóa xa lạ với tâm lý Xô Viết, làm sao bạn có thể chơi ở đây? Tuy nhiên, dần dần những người biểu diễn trẻ trong không gian hậu Xô Viếtđã thành công trong việc nắm bắt những sắc thái quan trọng nhất của nhạc blues, và nhiều ban hòa tấu nhạc cụ bắt đầu biểu diễn nhạc Negro. Các sáng tác như "Autumn Blues", "Night Blues" và những thứ tương tự đã vang lên.

Tinh thần và âm nhạc

Màn trình diễn của Liên Xô thậm chí còn không giống với bản gốc, và trong một số trường hợp, nó hoàn toàn là lời tục tĩu. Làm thế nào khác? Xét cho cùng, chẳng hạn, Ray Charles, một ca sĩ nhạc blues, sẽ không bao giờ nghĩ sẽ biểu diễn bài hát dân gian Nga "Trong vườn, trong vườn." Có một câu châm ngôn hay cho mọi trường hợp: "Không ngồi trên xe trượt tuyết - không ngồi xuống". Tuy nhiên, nếu "Autumn Blues" do các nhạc sĩ Nga trình diễn mang lại niềm vui cho ai đó, điều này có nghĩa là nó có thể và nên được biểu diễn. Và kỹ năng sẽ theo sau.

Cả một tầng văn hóa âm nhạc Bắc Mỹ là nhạc blu. Bài hát, bản ballad, Giáng sinh và Lễ tạ ơn. Blues, buồn bã và liều lĩnh, sôi nổi như một thanh niên và trầm ngâm như một ông già. Blues là âm nhạc theo nghĩa lớn nhất của từ này.