Nhà hát kịch Gogol: lịch sử hình thành và các tiết mục

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Matxcova là thành phố không thiếu những nhà hát nổi tiếng. Mỗi người trong số họ có một câu chuyện thú vị và khán giả của nó, những người từ năm này qua năm khác đến xem vở kịch của các diễn viên yêu thích của họ. Trong số các trung tâm văn hóa như vậy của thủ đô còn có Nhà hát kịch Moscow Gogol trước đây, được tổ chức lại thành Trung tâm Gogol, nơi sẽ sớm kỷ niệm 90 năm thành lập. Nó nằm ở: phố Kazakova, số nhà 8a. Ngày nay giám đốc nghệ thuật của nó là K. S. Serebrennikov.

Nhà hát Gogol (Moscow): lịch sử hình thành

Năm 1925, trực thuộc Trung ương Công đoàn công nhân đường sắt quyết định tổ chức một thiết chế văn hóa mới. Họ trở thành nhà hát “công nghiệp”, được gọi là “Nhà hát kịch và hài kịch di động”. Nhóm sáng tạo của ông, đứng đầu là K. Golovanov, ngay lập tức bắt đầu tiến hành một hoạt động văn hóa và giáo dục lớn trong công nhân đường sắt. Đặc biệt, những năm đầu ra đời, nhà hát thường biểu diễn đa thể loại kết hợp biểu diễn - hòa nhạc về chủ đề thời đại, thường mang tính chất kích động và báo chí. Năm 1934, các nghệ sĩ hàng đầu của Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva (Đệ nhị) - I. N. Bersenev, V. V. Gotovtsev và S. G. Birman nhận quyền bảo trợ nhà hát. TẠINhờ sự hỗ trợ của họ, các diễn viên trẻ của nhà hát mới có được những kiến thức cần thiết cho phép họ vượt qua ranh giới ngăn cách giữa biểu diễn nghiệp dư và chuyên nghiệp. Năm 1938, nhà hát do N. V. Petrov đứng đầu, một người theo đuổi nghệ thuật hiện thực, người đã dàn dựng các buổi biểu diễn trong những năm khác nhau như “Điều đó có thể xảy ra với bất kỳ ai” của B. Romashov, “Vào đêm giao thừa” của A. N. Afinogenov và những người khác.

Vào thời kỳ đỉnh điểm của Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại, nhà hát đã chuyển đến một tòa nhà trước cách mạng nằm trên Phố Kazakova, nơi vẫn là ngôi nhà cố định của nó cho đến ngày nay.

Hoạt động trong những năm sau chiến tranh

Vào cuối Chiến tranh thế giới thứ hai, khi khán giả, khao khát nghệ thuật, lại bắt đầu tham dự các sự kiện văn hóa, thì nhà hát đã đạt đến một tầm cao mới của sự phát triển. Năm 1959, ông được đặt theo tên của Nikolai Vasilievich Gogol, và để vinh danh sự kiện này, buổi ra mắt vở kịch dựa trên câu chuyện "Taras Bulba" đã diễn ra.

Kể từ đầu những năm 60, Nhà hát Gogol đã tiếp nhận những nhà lãnh đạo mới. Tổ chức văn hóa do A. Dunaev và B. Golubovsky đứng đầu, những người đã cẩn thận bảo tồn các truyền thống của nó. Trong thời kỳ này, các buổi biểu diễn như "Bữa tối ở Senlis" của Anuja, "Đồng nghiệp" của Aksenov, "Shore" của Bondarev, "Ugly Elsa" của Rislakki và những người khác đã được dàn dựng.

Lịch sử từ năm 1987 đến năm 2012

Những năm perestroika, những năm 90 rạng rỡ và thập kỷ đầu tiên của thế kỷ mới, khi đạo diễn S. I. Yashin. Trong số các diễn viên đã trình diễn trên sân khấu của nó, có thể kể đến Igor Ugolnikov, Yulia Avsharova, Alexander Bordukov và những người khác, và từ những màn trình diễn thành công nhất - "Theatrical Romance" của M. Bulgakov, "Mistral", "Unknown Williams" và "There ở phía xa, trên ngọn đồi "V. Maksimov.

Cuối truyện

Mỗi thời đại quy định luật lệ riêng của nó, và nhiều năm phải trôi qua trước khi rõ ràng liệu những thay đổi có hợp lý hay không. Có thể như vậy, vào tháng 8 năm 2012, Nhà hát Gogol đã nhận được một giám đốc nghệ thuật mới, người trở thành Kirill Serebrennikov. Một tháng sau, ông công bố kế hoạch thành lập một trung tâm văn hóa đa ngành hiện đại. Ý tưởng này đã vấp phải sự phản đối của hầu hết các thành viên trong đoàn, những người đã đứng lên bảo vệ các truyền thống đã phát triển trong gần 90 năm tồn tại liên tục của đội này.

Cuộc đấu tranh của các diễn viên đã không thành công, vào tháng 10 năm 2012 Nhà hát Gogol không còn tồn tại, và Trung tâm Gogol được thành lập trên cơ sở đó. Nó hoạt động trong cùng một tòa nhà trên Phố Kazakova và trong hơn một năm rưỡi qua, nó đã được công chúng thủ đô yêu thích.

Trung tâm Gogol

Ngày nay, cư dân của thiết chế văn hóa theo định dạng mới này là:

• "The Seventh Studio", hình thành trên cơ sở khóa học diễn xuất và đạo diễn của K. Serebrennikov tại Trường Sân khấu Nghệ thuật Moscow, nơi sinh viên được đào tạo để tham gia vào nhiều dự án khác nhau, bao gồm cả những dự án tiên phong.;
• studio "SounPhim truyền hình ", nhằm mục đích kết hợp các yếu tố sân khấu, nhạc kịch và hòa nhạc;
• Vũ đoàn Dialogue Dance, được biết đến với những tác phẩm vũ đạo đặc sắc, trong đó người ta dành một vị trí đặc biệt cho từ;
• đoàn của MDT trước đây được đặt tên theo N. V. Gogol.

Khách đến thăm trung tâm đang chờ đợi những bài giảng thú vị và những cuộc tranh luận sôi nổi về những chủ đề cấp bách nhất liên quan đến nghệ thuật đương đại trong các bức tường của câu lạc bộ thảo luận "Gogol +" và buổi ra mắt phim của các đạo diễn nước ngoài không có tiếng Nga phân phối - như một phần của dự án "Gogol-kino". Ngoài ra, họ có quyền truy cập vào các bản ghi âm hiếm có về các buổi biểu diễn tuyệt vời của thế kỷ 20 và 21, được lưu trữ trong thư viện phương tiện công cộng của trung tâm, cũng như có cơ hội trở thành khán giả của các buổi hòa nhạc và biểu diễn của những nghệ sĩ trong nước và châu Âu thú vị nhất. giám đốc nhà hát.

Nhà hát Gogol: các diễn viên

Như đã đề cập, một phần của nhóm MDT cũ ngày nay là cư dân của trung tâm mới được thành lập. Trong số đó, nữ diễn viên lớn tuổi nhất đến với Nhà hát kịch Gogol từ năm 1960 là Maya Ivashkevich, cũng như Alexander Mezentsev, Svetlana Bragarnik, Olga Naumenko, Irina Vybornova, Oleg Gushchin, Anna Gulyarenko, Sergey Reusenko, Vyacheslav Gilinov và các diễn viên khác.

Đối với thế hệ mới của đoàn kịch, năm ngoái đó là một nhóm sinh viên tốt nghiệp từ một số trường đại học sân khấu.

Giám đốc

Các buổi biểu diễn trên sân khấu của "Trung tâm Gogol" đã giới thiệu cho khán giả một số người nổi tiếng và rất trẻđạo diễn. Ví dụ, một sinh viên tốt nghiệp trường Sân khấu Nghệ thuật Moscow năm 2013, Zhenya Berkovich, đã trình bày ở đó "Marina" dựa trên vở kịch của L. Strizhak và "Vẻ đẹp Nga" dựa trên tiểu thuyết của V. Erofeev. Các tác phẩm của Denis Azarov, Ivan Estegneev, Evgeny Kulagin, Vladislav Nastavshev, Vladimir Pankov và những người khác cũng rất thú vị.

Thời gian sẽ cho biết liệu việc chuyển đổi thành "Trung tâm Gogol" có mang lại lợi ích cho MDT được đặt theo tên N. V. Gogol hay không. Một điều hiển nhiên - một “nhà hát bên trong thành phố” đã xuất hiện ở thủ đô, cũng là một “thành phố bên trong nhà hát”, nơi bạn có thể làm quen với các xu hướng hiện đại trong nghệ thuật thế giới và xem những buổi ra mắt đặc biệt thú vị.