Tretyakov Gallery: tranh có tiêu đề. Những bức tranh nổi tiếng nhất của Phòng trưng bày Tretyakov

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Trong bài viết này, Tretyakov Gallery sẽ được giới thiệu cho bạn. Những bức tranh với tên gọi "Bogatyrs", "Buổi sáng trong rừng thông", "Rooks đã đến" không chỉ được biết đến ở Nga mà còn ở nhiều quốc gia khác.

Hôm nay chúng ta sẽ tham quan một vòng ngắn tới bảo tàng và ngắm nhìn bảy bức tranh nổi tiếng nhất từ cuộc triển lãm này.

Tretyakov Gallery

Tretyakov Phòng trưng bày. Những bức tranh với tên gọi "Buổi sáng trong rừng thông", "Cô gái với những quả đào" và những bức tranh khác đã được nhiều người biết đến từ khi còn nhỏ. Bảo tàng này lưu giữ những bức tranh của những bậc thầy giỏi nhất về mỹ thuật Nga.

Nó được tạo ra bởi thương gia Tretyakov vào năm 1856. Các biểu tượng, tranh vẽ từ thời Nga hoàng, tranh vẽ từ thời Xô Viết được lưu trữ tại đây.

Tiếp theo, chúng tôi sẽ xem xét chi tiết hơn về phần trưng bày, mà Phòng trưng bày Tretyakov có thể tự hào. Những bức tranh kèm theo mô tả và một vài bức ảnh sẽ giúp bạn tham quan một lượt các hội trường của nó.

Quỷ ngồi

Vì vậy, địa điểm của chuyến tham quan của chúng tôi là Phòng trưng bày Tretyakov.

Những bức tranh có tên "Người hùng", "Xe đã đến" đã tự nói lên điều đó. Nhưng triển lãm tiếp theo của chúng tôi được nhìn nhận theo cách khác, tùy thuộc vào việc bạn có biết tên của nó hay không.

Nếu một người ít hiểu biết về hội họa tiến lên khung tranh, anh ta sẽ thấy một thanh niên lực lưỡng đang ngồi gần một tảng đá. Nhưng khi người xem phát hiện ra đó là một con quỷ, nhận thức thay đổi đáng kể.

Mặc dù chính Mikhail Vrubel đã nói rằng hình ảnh người hùng của anh ấy không ám chỉ điều gì xấu xa. Đây là một đau khổ, thê lương và đồng thời là tinh thần hùng vĩ.

Đáng chú ý là kỹ thuật viết bằng mastichion đã được sử dụng trong quá trình sáng tạo. Đây là ứng dụng của sơn bằng cách sử dụng một tấm kim loại mỏng. Những thao tác như vậy tạo ra hiệu ứng khảm.

Ivan Bạo chúa

Tretyakov Gallery lưu giữ nhiều điều bất ngờ cho người mới bắt đầu. Những bức tranh mang tên phong cảnh yên bình, tươi vui bỗng chốc bị cắt ngang bởi một khung cảnh tàn khốc và đẫm máu. Bây giờ chúng ta sẽ nói về bức tranh bi thảm của Ilya Repin.

Các nhà sử học nghệ thuật thường, khi phân tích tác phẩm của một nghệ sĩ, hãy nghĩ đến động cơ thúc đẩy chủ nhân vẽ một bức tranh. Nếu, nếu không biết câu chuyện thực sự, một người đặt một câu hỏi như vậy về bức tranh vẽ “Ivan Bạo chúa và con trai của ông ta là Ivan vào ngày 16 tháng 11 năm 1581”, bạn có thể nghĩ ra nhiều điều.

Trên thực tế, Ilya Repin đã viết nó, bị ấn tượng bởi bộ giao hưởng "Antar" của Rimsky-Korsakov. Những âm thanh của giai điệu này đã trở thành chất xúc tác cho những thôi thúc trước đó mà người nghệ sĩ có được khi đi du lịch ở Tây Âu. Ở đó, anh đã vô cùng kinh ngạc trước một cảnh tượng tại một trận đấu bò ở Tây Ban Nha. Một tâm trạng "đẫm máu" tương tự cũng được thể hiện trong cảnh bi thảm này.

Trong bức ảnh, nhà vua đang dần nguôi ngoai cơn tức giận và nhận ra rằng ông vừa trọng thương đứa con của mình.

Cô gái bên trái đào

Nhiều bức tranh nổi tiếng của Phòng trưng bày Tretyakov là phong cảnh hoặc hình ảnh sử thi của các anh hùng thần thoại. Triển lãm tiếp theo của chúng tôi chỉ là một bức chân dung.

Nó cho thấy một phần của căn phòng, một cái bàn, những chiếc ghế, cửa sổ, một cô gái và những quả đào. Vâng, đây là một trong những sáng tác nổi tiếng nhất của Valentin Serov "Cô gái với những quả đào". Phải nói rằng kiệt tác này được tác giả giao cho khá khó khăn. Khó khăn nằm ở câu hỏi không liên quan đến hội họa.

Đứa trẻ trong ảnh là con gái của nhà từ thiện nổi tiếng ở Moscow Savva Mamontov, Vera. Vấn đề chính là thuyết phục cô gái ngồi không yên vài giờ mỗi ngày. Công việc hoàn thiện kiệt tác kéo dài gần một tháng.

Đặc điểm thứ hai là những trái đào. Đây không phải là hoa quả nhập khẩu. Chúng được mang đến từ khu vườn nơi ông chủ làm vườn đã làm việc. Người đàn ông này đảm bảo rằng lần đầu tiên cây cối ở khu đất gần Moscow nở hoa vào tháng 2 và thu hoạch sớm vào tháng 6.

Anh hùng

Trong bài viết này, chúng tôi điểm lại những bức tranh nổi tiếng của Phòng trưng bày Tretyakov. Nhưng khi nói đến kiệt tác tiếp theo của chúng tôi, không thể khôngđề cập đến sự sáng tạo "tuyệt vời" của Viktor Vasnetsov.

Người nghệ sĩ đã dành phần lớn cuộc đời của mình để làm việc với những hình tượng sử thi của văn hóa dân gian Nga. Bút vẽ của anh ấy thuộc về "Alyonushka", "Bogatyrsky lope", "The Knight at the Crossroads" và các kiệt tác khác.

Nhưng hoành tráng nhất là bức tranh "Bogatyrs". Tác giả tự miêu tả cốt truyện của mình như sau. Các Hiệp sĩ lái xe ra bãi đất trống và đang quan sát xem có ai bị xúc phạm không, có kẻ thù nào gần đó không?

Bức tranh vẽ Ilya Muromets, Alyosha Popovich và Dobrynya Nikitich. Có một câu chuyện thú vị về người đã trở thành nguyên mẫu của các anh hùng cho Vasnetsov.

Tác giả rất lâu không tìm được người phù hợp để phản ánh lòng tốt và sức mạnh của hiệp sĩ Ilya Muromets. Một lần anh ta nhìn thấy trên đường phố Mátxcơva một người nông dân đến làm việc. Người đàn ông đó tên là Ivan Petrov. Vì vậy, nhờ một tai nạn đáng mừng, người nông dân vẫn còn in dấu trong nhiều thế kỷ.

Vasnetsov đã thể hiện mình trong hình ảnh của Dobrynya. Để xác nhận, chỉ cần so sánh "Bogatyrs" với bất kỳ bức chân dung tự họa nào của anh ấy là đủ.

Vì vậy, các bức tranh của các nghệ sĩ trong Phòng trưng bày Tretyakov phản ánh các khía cạnh khác nhau của tâm hồn Nga. Từ nỗi buồn và sự tuyệt vọng (“Cuộc chiến tàn khốc”) đến sự nhẹ nhàng vui tươi (“Buổi sáng trong rừng thông”) và cảm giác nhức nhối của tuổi thơ đã qua (“Những con tàu đã đến”).

Apotheosis of War

Khi nói về những bức tranh nổi tiếng nhất của Tretyakov Gallery, không thể bỏ qua bức tranh của Vasily Vereshchagin.

Nó miêu tảmột vùng đất hoang tàn vô hồn với một thành phố chết và đổ nát ở phía chân trời. Ở phía trước là một núi sọ người, trên đó có những con quạ đang làm lễ. Bằng cách này, Vasily đã cho xã hội thấy tất cả sự kinh hoàng và thảm khốc của những trận chiến.

Bức tranh "The Apotheosis of War", không giống như những bức tranh chiến đấu khác, mô tả không phải những chiến binh dũng cảm, những vị tướng dũng cảm và những con ngựa đẹp. Không có vũ khí hoành tráng, những cái nhìn xa xăm và niềm vui chiến thắng phô trương.

Ở bên cạnh một kiệt tác, người xem thấy mình ở một thực tế hoàn toàn khác. Như thể tấm màn che khỏi đôi mắt, và bộ mặt thật của những trận chiến mở ra. Chỉ có sự tàn phá và tuyệt vọng.

Một kiệt tác như vậy là sự phản ánh kinh nghiệm sống của người nghệ sĩ, khi anh ấy đã trải qua hơn một tháng trong các chiến dịch quân sự.

Buổi sáng trong rừng thông

Trong bài viết này, chúng tôi thảo luận ngắn gọn về những bức tranh nổi tiếng nhất của Phòng trưng bày Tretyakov. Không nghi ngờ gì nữa, bức tranh của Ivan Shishkin thuộc về số này. Trước đây, những tấm thảm và bản sao của "Buổi sáng trong rừng thông" đặc biệt nổi tiếng.

Một câu chuyện thú vị được kết nối với bức tranh này. Shishkin là một bậc thầy trong việc vẽ những chi tiết nhỏ nhất của hệ thực vật. Đó là, anh ấy đặc biệt thành công trong nhiều cảnh quan khác nhau.

Đại diện của thế giới động vật, anh ấy đã vẽ một cách khó khăn. Do đó, hai bậc thầy Ivan Shishkin và Konstantin Savitsky (miêu tả những con gấu) đã làm việc trong Buổi sáng trong rừng thông.

Sau đó, khi bức tranh được bán, Ivan cũng đề nghị Konstantin ký tặng vào bức tranh. Nhưng nhà sưu tập nói rằng ông đã mua bức tranh từ Shishkin, nhưng ông không biết Savitsky. Do đó, ngày nay chỉ có một chữ ký duy nhất trên kiệt tác.

Rooks

Nếu nói về những bức tranh nổi tiếng nhất của Tretyakov Gallery thì không thể không kể đến bức tranh “Những chú ngựa ô đã đến”. Có lẽ không có một học sinh nào ở Nga không viết một bài luận về anh ấy.

Bức tranh của Alexei Savrasov nổi bật bởi sự tươi vui, báo hiệu của mùa xuân. Nó chứa đầy cảm giác nhức nhối về niềm hạnh phúc đã mất của tuổi thơ.

Câu chuyện ấn tượng của người nghệ sĩ. Cha của cậu bé miễn cưỡng cho đi học, nhưng ngay sau đó cậu phải rời khỏi trường vì vấn đề gia đình. Giáo viên của Savrasov đã nhờ cảnh sát trưởng Matxcova Luzhin giúp đỡ.

Chỉ nhờ điều này, Alexey đã có thể tiếp tục việc học của mình và trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng.

Vì vậy, trong bài viết này, chúng tôi đã nói về những bức tranh có sẵn trong Phòng trưng bày Tretyakov, đã xem xét những bức tranh nổi tiếng nhất của một số nghệ sĩ Nga.

Chúc các bạn may mắn, thân mến! Đi du lịch thường xuyên hơn!