Vẽ phấn màu: kỹ thuật, hiệu ứng và các tính năng khi làm việc với phấn màu

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

TranhPastel là một hướng đi nhẹ nhàng và tinh tế trong nghệ thuật tạo hình. Tạo bản vẽ bằng kỹ thuật này khá đơn giản, điều quan trọng là phải chọn vật liệu chất lượng cao. Màu sắc tinh khiết, tươi tắn và bóng mờ khiến những bức tranh càng trở nên dịu dàng và cảm động hơn.

Đặc điểm của hướng này

Hiệu ứng trong vẽ tranh bằng phấn màu có đặc điểm là chuyển màu nhẹ nhàng, màu sắc thuần khiết, bề mặt mịn như nhung dễ chịu, nhưng nghệ nhân phải có tay nghề cao, vì nếu làm không cẩn thận, kỹ thuật này sẽ mất đi sự quyến rũ và tinh tế. Pastel là sự kết hợp giữa vẽ và sơn, vì vậy bạn có thể vẽ đường, nét và tô bóng bằng nó.

Hướng này trong hội họa đòi hỏi phải có các nét và đường nét chính xác. Chủ nhân phải có một sự tinh tế nghệ thuật để tìm ra sự kết hợp hoàn hảo giữa các màu sắc, vì sẽ rất khó để thay đổi chúng. Các hiệu ứng nổi tiếng trong sơn màu phấn là sự phát sáng lung linh của tông màu, khả năng pha trộn và pha trộn màu sắc tuyệt vời.

Khi tạo ra một kiệt tác, cần phải có ánh sáng hoàn hảo, bởi vìmàu sắc trong hình phụ thuộc vào cường độ và hướng của ánh sáng. Đây là tất cả những gì bức tranh màu phấn là về. Những bức tranh như vậy gây ra sự ngưỡng mộ và mong muốn được xem chúng ở các mức độ chiếu sáng khác nhau.

Các loại vật liệu

Đối với vẽ tranh bằng bột màu, bạn cần phải chọn một chất liệu nhất định để bạn có được một bức tranh đẹp. Có ba loại phấn:

• dầu;
• sáp;
• khô.

Cả phấn dầu và phấn khô đều được tạo ra bằng cách ép. Chỉ dầu hạt lanh và bột màu mới được thêm vào gốc dầu, và sáp chất lượng cao với việc bổ sung bột màu mới được thêm vào nền sáp.

Phấn dầu dùng cho mục đích giảng dạy, phiên bản khô thích hợp cho mục đích giảng dạy và nghệ thuật. Khi vẽ bằng phấn màu khô, phương pháp tô bóng được sử dụng, cho phép bạn tạo ra các chuyển tiếp mượt mà và các sắc thái tinh tế.

Phiên bản này của phấn màu có hai loại: cứng và mềm. Mềm bao gồm các chất màu nguyên chất và một lượng nhỏ chất kết dính. Nó là thuận tiện cho cô ấy để tạo ra các nét màu bão hòa rộng. Bút chì màu cứng sẽ ít bị gãy hơn vì chúng chứa một lượng lớn chất kết dính. Thật tiện lợi khi tạo bản vẽ với chúng, vì bạn có thể tạo cả tông màu và vẽ các chi tiết đẹp.

Để vẽ màu phấn, bạn cần chọn loại giấy phù hợp. Đối với điều này, giấy màu phấn thường được sử dụng. Tông màu của giấy phải được chọn có tính đến các đặc điểm của mẫu. Tại sao không sử dụng giấy trắng? Vì khó đánh giá độ bão hòa của chínhhoa.

Có ba loại giấy để vẽ bằng phấn màu:

• giấy nhám - nó được sử dụng để tạo tác phẩm nghệ thuật, có thể mua ở định dạng lớn;
• bảng màu phấn - bao gồm các mảnh nhỏ của nút chai;
• giấy nhung.

Để bảo vệ mẫu phấn không bị rụng, nó được cố định bằng keo xịt tóc thông thường hoặc chất cố định đặc biệt. Màu sắc trở nên mềm mại và sâu hơn.

Bóng

SơnPastel sử dụng bóng đổ để tạo ra sự chuyển tiếp mềm mại giữa các màu sắc và các đường nét mịn. Mục đích chính của nó là để phân bổ đều màu. Để tạo bóng, nghệ sĩ sử dụng giẻ lau, đầu ngón tay hoặc lông vũ.

Với kỹ thuật này, người thợ có thể tạo ra một đường viền mịn bằng cách làm giảm cường độ của màu sắc. Đây là kỹ thuật cơ bản trong vẽ tranh bằng phấn màu, rất dễ thực hiện. Người nghệ sĩ tạo ra một bản vẽ và bắt đầu xoa các nét, sau đó phủ nhiều sắc tố màu bão hòa hơn lên trên phần tô bóng.

Trộn ngón tay và nhòe trên pha trộn

Trong hội họa màu phấn, cách tạo bóng bằng ngón tay thường được sử dụng. Nếu bạn đang làm việc với một bề mặt lớn, hãy tán bột màu bằng các ngón tay ấn vào nhau. Nếu bản vẽ nhỏ, thì đầu ngón tay là đủ cho việc này. Điều quan trọng nhất là nhớ rửa sạch màu sau mỗi lần tô bóng để tránh bám bẩn.

Các lớp phấn màu khác nhau có thể được chồng lên nhaubạn ơi, nhưng hãy nhớ rằng nền phía dưới càng giàu, thì bóng của lớp trên cùng sẽ khác so với ban đầu. Để tránh điều này, hãy đánh lông lớp dưới cùng, sau đó tiếp tục phủ một sắc tố khác.

Làm sạch

Kỹ thuật này trong sơn màu phấn nên được sử dụng càng ít càng tốt vì nó có thể làm cho màu sắc kém đậm hơn. Một cục tẩy được sử dụng để làm sạch, nhưng nếu không được sử dụng đúng cách, bề mặt có thể bị hỏng, kết quả là phấn màu sẽ nằm không đều.

Chuẩn bị khu vực chỉnh sửa. Lau nó bằng bông gòn hoặc vải để loại bỏ một số sắc tố. Sau đó, bạn có thể sử dụng tẩy. Nó không cần phải được ấn mạnh để không làm hỏng bề mặt của hoa văn. Nếu bạn làm theo các khuyến nghị này, bạn sẽ có thể điều chỉnh bản vẽ một cách cẩn thận.

Đường và điểm

Trong kỹ thuật vẽ màu phấn, bạn cần đặc biệt chú ý đến đường nét và điểm nhấn. Chúng có thể không liên tục, đơn giản, giúp nhấn mạnh đường viền, hoặc phức tạp hơn, tạo hình dạng và khối lượng. Người nghệ sĩ phải cẩn thận lựa chọn hình dạng của các đường nét và điểm để truyền tải chính xác ý tưởng của mình.

Để tạo chúng, bạn cần sử dụng một khối phấn màu và vẽ với nó theo một góc hoặc mặt phẳng nhất định. Nếu nghệ sĩ chọn tùy chọn thứ hai, thì anh ta sẽ nhận được các nét bằng chiều rộng của thanh.

Để vẽ đường nét, bậc thầy sử dụng phấn màu cứng. Viên phấn được đặt một cạnh và một đường kẻ - nó bật rahoàn toàn thẳng. Bạn cũng có thể sử dụng màu phấn mềm, chỉ có chiều rộng nét vẽ sẽ lớn hơn.

Các họa sĩ màu phấn tiên tiến nhất sử dụng các mảng màu đồng nhất và độ bóng tối thiểu. Điều này là do thực tế là việc phủ lông làm mờ độ bão hòa của màu sắc và điều này không được một số nghệ sĩ thích. Đó là lý do tại sao nhiều người sử dụng các điểm không pha trộn, giúp truyền tải hoàn hảo độ tinh khiết và độ sáng của màu.

Có một kỹ thuật đặc biệt trong vẽ tranh bằng phấn màu, trong đó các bậc thầy hoàn toàn không sử dụng bóng đổ, mà tạo ra một bức tranh từ những điểm thuần túy. Khi quan sát kỹ, chúng có vẻ là một bức tranh trừu tượng, nhưng nếu lùi lại, người xem sẽ thấy một bức tranh đồng nhất.

Lược sử

Tên "pastel" bắt nguồn từ từ "a pastello", có nghĩa là vẽ bằng bút chì đen và sanguine của Ý. Vào thế kỷ thứ XVIII, kỹ thuật này trở nên phổ biến, nó được sử dụng rộng rãi ở Pháp và Anh. Các nghệ sĩ màu phấn nổi tiếng là Francois Boucher, Chardin, Delacroix và những người khác.

Dần dần, sự phổ biến của nó có phần giảm đi, nhưng phấn màu lại trở nên thú vị với các nghệ sĩ vào nửa sau của thế kỷ 19. Pastel đã được sử dụng tích cực trong công việc của những người theo trường phái Ấn tượng, bởi vì nó giúp có được màu sắc đẹp và thuần khiết. Những người theo trường phái Ấn tượng đã tạo ra những bức tranh trong mờ, tinh tế đến kinh ngạc.

Trong mỹ thuật Nga

Ở Nga, pastel bắt đầu được sử dụng vào đầu thế kỷ 18 nhờ các nghệ nhân nước ngoài. TẠIThời gian đầu, chỉ có những bậc thầy nước ngoài vẽ, người thực hiện tác phẩm phải đặt hàng. Các nghệ sĩ nổi tiếng về vẽ tranh bằng phấn màu ở Nga là Karl-Wilhelm Bardu, người đã vẽ chân dung bằng kỹ thuật này; nó cũng được sử dụng bởi Alexander Orlovsky và Alexei Gavrilovich Venetsianov và các bậc thầy khác. Xu hướng nghệ thuật thị giác này đã tạo ra những cảnh quan tuyệt vời với màu sắc thuần khiết và đường nét mềm mại.