Thủ thuật - nó là khoa học, ma thuật hay ma thuật?

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Tricks là một câu đố giải trí và dí dỏm mà người xem sẽ phải giải quyết trong tích tắc. Vì quy luật của thể loại đòi hỏi tốc độ, tính tức thời. Công chúng không có thời gian để hiểu những gì họ nhìn thấy. Phép thuật này nối tiếp phép thuật khác, và có vẻ như trật tự thế giới thông thường và đã được thiết lập đang sụp đổ dưới áp lực của những biến đổi đáng kinh ngạc nối tiếp nhau.

Thủ thuật đầu tiên (Ai Cập cổ đại)

Những tảng đá trên bờ sông Nile và được chạm khắc vào khoảng năm 1260 trước Công nguyên. e. đền thờ Abu Simbel… Có thể coi đây là bộ máy ảo ảnh đầu tiên được con người biết đến. Hai lần một năm, vào ngày sinh và ngày lên ngôi, Pharaoh Ramses II xuất hiện trong đó. Không khí huyền bí, hàng trăm người chờ đợi một phép màu, các thầy cúng trong chùa đọc những câu thần chú và công thức ma thuật cổ xưa. Họ kêu gọi mặt trời phá vỡ những đám mây và tiết lộ pharaoh cho người dân. Và một điều kỳ diệu xảy ra. Vào đúng thời điểm, như thể tuân theo lời các thầy tu, một tia nắng xiên xuyên qua khe cửa hẹp, xuyên vào một căn phòng thấp và tối và chiếu sáng hình bóng của kẻ thống trị trong bóng tối.

Đây là cách mà giấy papyri cổ đại mô tả buổi lễ. Lời giải cho bí ẩn này đã được tìm thấycác nhà nghiên cứu về nền văn minh cổ đại chỉ trong thế kỷ XX. Các kiến trúc sư thời tiền sử biết chính xác vị trí và thời gian nào trong những ngày diễn ra nghi lễ đĩa mặt trời sẽ mọc. Họ có thể định hướng các cánh cửa của ngôi đền theo chuyển động của mặt trời, qua đó chùm tia xuyên qua căn phòng và căn phòng mà Ramses II đang ở. Hiệu ứng của ảo ảnh này thật đáng kinh ngạc - các đối tượng thực sự tin rằng bản thân ánh sáng chỉ vào cây thước.

Thực tế lịch sử này có thể cung cấp một trong những câu trả lời khả thi cho câu hỏi: "Mánh khóe là gì?" Rất có thể đây là việc vận dụng kiến thức đã tích lũy được để đạt được kết quả mong muốn! Câu trả lời này hoàn toàn có thể xảy ra.

Những người điều khiển Hy Lạp cổ đại

Những ảo ảnh thần bí của các linh mục không thể không chú ý. Ở Hy Lạp cổ đại, các pháp sư xuất hiện trong các cuộc chiến tranh Greco-Persian. Nhưng họ đã thể hiện nghệ thuật của mình không phải ở những ngôi đền, mà ở những khu hội chợ. Đáng ngạc nhiên là trong các tác phẩm của nhà ngữ pháp và tu từ học Alkifron (thế kỷ thứ 3 sau Công Nguyên), có đề cập đến một thủ thuật tồn tại cho đến ngày nay. Trong cuốn sách của mình, ông mô tả cách một nhà ảo thuật du hành đặt ba chiếc cốc lên bàn và đặt ba viên sỏi. Theo một cách đáng kinh ngạc, những viên sỏi di chuyển - cuối cùng chúng nằm dưới một chiếc cốc, sau đó biến mất và nằm trong miệng của nhà ảo thuật gia. Và sau đó chúng hoàn toàn biến mất, nhưng người ảo ảnh bắt đầu lấy chúng ra khỏi túi, tai hoặc tóc của khán giả. Khán giả bật cười và ngạc nhiên trước sự nhanh nhẹn của người biểu diễn, bởi vì trò ảo thuật trước hết là một màn trình diễn dí dỏm và thú vị.

Ảo tưởng giữa khoa học và lang băm

Sự phát triển của nghệ thuật ảo ảnh ở Châu Âu thời trung cổ song hành với những thí nghiệm khoa học. Không ai phân biệt đâu là ma thuật và lang băm, đâu là thí nghiệm trong lĩnh vực hóa học hay quang học. Điều này đã được thực hiện bởi nhiều người nổi tiếng mà tên của họ đã tồn tại cho đến ngày nay. Nhà chiêm tinh và bói toán nổi tiếng Michel Nostradamus (1503-1566) đã không ngần ngại bày ra những mánh khóe. Tất nhiên, điều này làm tăng mức độ ảnh hưởng của nó đối với khán giả, những người ham mê các phép lạ và hiện tượng bí ẩn. Mô tả về trải nghiệm quang học mà nhà huyền bí vĩ đại đã chứng minh đã được lưu giữ. Thông qua tấm mở trên trần nhà, các trợ lý hạ con búp bê xuống, sau đó nâng nó lên trở lại và đóng cửa sập. Khán giả quan sát điều này qua một khe hẹp trên bức tường, trong đó một lăng kính trong suốt tam diện được gắn vào. Cô ấy đã cho một hiệu ứng "ngược". Có vẻ như con búp bê bay lên từ bên dưới và biến mất ở đó. Các khán giả sau đó được cho vào phòng và họ kiểm tra sàn nhà. Nhưng nó được làm bằng đá, tôi và bất kỳ cửa hầm bí mật nào đều không có trong đó.

Sự phản chiếu trong các tác phẩm nghệ thuật

Sự phổ biến của các màn ảo ảnh trở nên phổ biến vào thời Trung cổ đến nỗi nhiều nhà văn và nghệ sĩ không thể bỏ qua chủ đề này. Họ phản ánh trong tác phẩm của mình một số khoảnh khắc có chứa yếu tố ma thuật hoặc thủ thuật. Khoa học, phép thuật hay nghệ thuật - rất khó để đưa ra một định nghĩa ngắn gọn về hiện tượng này. Nhưng các tác phẩm cổ điển nổi tiếng cho thấy tầm ảnh hưởng của chúng đối với văn hóa thời Trung cổ.

Nghệ sĩ người Hà Lan Pieter Brueghel the Elder (khoảng 1525–1569) trên một trong nhữngtrong số các bức tranh của ông mô tả việc lật đổ pháp sư khỏi ngai vàng. Các nghệ sĩ lang thang được miêu tả trên canvas trong lốt quỷ. Một người Hà Lan khác, Hieronymus Bosch (1450-1516), cũng hướng đến hình ảnh những pháp sư, pháp sư và phù thủy lang thang trong tác phẩm của mình.

Người sành về văn hóa thời Trung cổ Goethe (1749-1832) trong tác phẩm "Faust" của ông cũng vẽ những bức tranh kỳ diệu về thời Trung cổ. Rượu trào ra khỏi bàn và sáng lên, giải phóng bản thân khỏi gông cùm của Margarita. Không đầu, trên tay mang theo cái đầu bị chặt đứt. Tất cả những thủ thuật này đã hình thành nên cơ sở cho các tiết mục của các nghệ sĩ bày ra các chiêu trò. Đâu là bí quyết và sức hút của họ trong thời gian dài như vậy? Rõ ràng, trong mong muốn của mọi người để thâm nhập vào sự bí ẩn và niềm tin không thể phá hủy vào những điều kỳ diệu.

Xâm nhập nước Nga

Các buổi biểu diễn ảo ảnh nghiêm túc đầu tiên ở Nga đã được tổ chức với sự tham gia của các nghệ sĩ khách mời nước ngoài. Chúng được tổ chức tại các rạp lớn nhất thời bấy giờ. Ở Mátxcơva, đó là địa điểm của Nhà hát Maly, và ở St. Petersburg, các ảo ảnh nước ngoài được trình chiếu trên sân khấu của Nhà hát Alexander. Vào thời điểm này, nghệ thuật ảo ảnh đã được biến đổi. Nó bắt đầu sử dụng rộng rãi các cải tiến kỹ thuật của thời đó. Đã qua rồi cái thời mà các ảo thuật gia và thầy phù thủy thưởng thức những buổi biểu diễn hội chợ rẻ tiền. Bằng tất cả các phương tiện sẵn có, họ đã khiến khán giả nghĩ rằng các trò ảo thuật là nghiêm túc.

Khách nước ngoài biểu diễn tại Nga

Thế kỷ 19 đặc biệt phong phú với các cuộc biểu tình về những ý tưởng như vậy ở Nga. Nhiều nghệ sĩ là bậc thầy thực sự về thể loại của họ.

Karl Hermann là đại diện tiêu biểu cho gia đình pháp sư nổi tiếng Châu Âu. Anh ấy hoạt động nghệ thuật, trong các buổi diễn anh ấy đã nói đùa rất nhiều và biến khán giả thành trợ thủ của mình. Đồng thời, anh là một trong những người đầu tiên bắt đầu sử dụng thiết bị ảo ảnh lớn. Trong tiết mục của anh là trò lừa "Boy in the air" - người biểu diễn dựa tay vào một cây sào dài. Đồng thời, chân của anh ta bị xé toạc khỏi mặt đất. Theo yêu cầu của khán giả, nghệ sĩ đã rót các loại đồ uống khác nhau từ cùng một chai - từ sữa đến rượu sâm panh.

Karl Meckgold, người đến lưu diễn ở Moscow, đã thu hút công chúng đến mức các tờ báo thời đó đã so sánh ông với Schiller và Mozart trong nghệ thuật của họ. Trong tay người nghệ nhân, một đồng tiền biến thành một con ếch, và sau đó trở thành một con chim hoàng yến. Khán giả tặng cho nghệ sĩ khăn quàng cổ, đồng hồ, trang sức. Tất cả những món đồ này kết thúc trong một chiếc vĩ cầm treo trên tường trong một hộp kín.

Thầy phù thủy và pháp sư Bartolomeo Bosco đã khuất phục được công chúng khắt khe. Màn biểu diễn ảo thuật Ai Cập của anh ấy đã gây ra một loạt phản ứng nhiệt tình. Nghệ sĩ tự mình xuất hiện trước khán giả trong bộ đồ không tay. Tất cả các đạo cụ mà anh ta sử dụng đều cực kỳ đơn giản - bàn mở trên chân mỏng, không có khăn trải bàn để giấu thứ gì đó. Dường như những đồ vật thực sự biến mất và xuất hiện, tuân theo mong muốn của người nghệ sĩ. Khán giả đồng ý rằng các thí nghiệm (mánh khóe) do Bosco thể hiện là ảo thuật.

Những nhà ảo thuật đầu tiên của Nga

Khôngtụt hậu so với các đồng nghiệp nước ngoài và các ảo thuật gia Nga. Lịch sử đã lưu giữ tên của một số người trong số họ. Vào năm 1828, phía sau Rogozhskaya Zastava có một đấu trường để làm mồi cho động vật. Một Karasev nào đó đã nói chuyện ở đó - anh ta cho thấy "những thí nghiệm cơ học bất thường." Dưới sự giám sát của khán giả, người biểu diễn đã giấu một máy đo thời gian thủ công trong một chiếc hộp, nhưng nó đã biến mất. Một con chim xuất hiện ở vị trí của đồng hồ. Đồ trang sức giấu trong cùng một chiếc hộp đã được tìm thấy trong túi của người xem.

Trong một giảng đường khác, gần Cổng Tver, ảo thuật gia Solovyov đã biểu diễn. Trong tấm áp phích, anh ta tự gọi mình là "người chống cháy". Các thí nghiệm (pha nguy hiểm) của anh ấy có liên quan đến lửa.

Năm 1835, cựu thợ máy Nikulin đã thể hiện màn trình diễn ma thuật của mình trên sân khấu Nhà hát Maly ở Moscow. Là một nghệ nhân lành nghề, anh ấy đã sử dụng nhiều thiết bị ảo ảnh tự tạo trong các buổi biểu diễn của mình. Và cũng có thông tin về màn trình diễn cùng năm của các ảo thuật gia người Nga như Kuparenko, Vasily Korchagin và Ivan Martin.

Mặc dù điều quan trọng cần lưu ý là công chúng cảm nhận các buổi biểu diễn của các nghệ sĩ Nga quê hương lạnh hơn các buổi biểu diễn của các đồng nghiệp nước ngoài của họ. Các từ điển tiếng Nga phản ánh thái độ đối với loại hình nghệ thuật này ở Nga thông qua ý nghĩa của từ "tiêu điểm" - đồ lừa đảo, rắc rối, gian dối.

Trong thời kỳ Xô Viết

Không nghi ngờ gì nữa, sự phát triển mạnh mẽ nhất là nghệ thuật ảo ảnh ở Liên Xô. Trò chơi ảo giác mới và số lượng nhỏ đã được tạo ra. Dần dần, những cái tên nước ngoài hấp dẫn mà các ảo thuật gia Nga truyền thống đặt cho mình đã trở thành dĩ vãng. Thái độ đối vớinghệ sĩ và sự hiểu biết về tiêu điểm là gì. Bối cảnh kỳ diệu và huyền bí của hiện tượng này đã là dĩ vãng. Những người đại diện xuất sắc nhất của thể loại này dường như mời khán giả vào trò chơi và nói: “Bây giờ bạn sẽ bị lừa, nhưng bạn có thể khám phá ra sự lừa dối này.”

Nhà ảo ảnh nổi tiếng E. T. Keogh, người phụ nữ Liên Xô đầu tiên về ảo ảnh Cleo Dorothy (Klavdia Karasik) có thể là do số lượng bậc thầy như vậy. Truyền thống sử dụng các cải tiến kỹ thuật trong ảo ảnh đã được Anatoly Sokol tiếp tục một cách xuất sắc. Otar Ratiani đã tạo nên sức hút ban đầu "Người vô hình" dựa trên tiểu thuyết của G. Wells. Một kiệt tác khác về điểm số ảo diệu của rạp xiếc Liên Xô là vở "Water Extravaganza" của Ilya Symbolokov. Và khi kết thúc phần trình diễn của Anatoly Shag-Novozhilov, cả một cánh đồng lúa mạch đen truyền tai và các điệu múa vòng dân gian đã xuất hiện trên sân khấu xiếc. Các nghệ sĩ của rạp xiếc Liên Xô không chỉ biểu diễn các chiêu trò - họ đã phát triển nghệ thuật của mình, làm cho nó mang tính xã hội và thời sự.

Phép lạ không bao giờ kết thúc

Vậy sức hút mà chiêu trò mang lại là gì? Mọi người đều có thể làm phép thuật bằng chính đôi tay của mình - rõ ràng, đây chính xác là sự nổi tiếng và tuổi thọ của họ. Rốt cuộc, không nhất thiết phải trở thành một nghệ sĩ-phù thủy chuyên nghiệp. Một lượng lớn tài liệu có sẵn giúp bạn có thể thành thạo các thủ thuật đơn giản nhưng hiệu quả. Có, và các đạo cụ lớn không cần thiết cho việc này - một bộ bài, một chiếc khăn tay, một vài đồng xu hoặc quả bóng. Và ánh mắt kinh ngạc của khán giả, giống như một cỗ máy thời gian, có thể chuyển người biểu diễn hàng thiên niên kỷ vào sâu hàng thế kỷ. Rốt cuộc, đây là cách người Ai Cập cổ đại xem xétphép màu xảy ra trong đền thờ Pharaoh Ramses vào năm 1260 trước Công nguyên.