Làm thế nào để vẽ một bức tranh bằng tay của chính bạn?

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Trong thời đại của chúng ta, ngày càng có nhiều người cố gắng thể hiện khả năng sáng tạo của mình. Một số người cố gắng khâu hoặc đan đồ chơi, một số quan tâm đến việc khắc hình từ gỗ hoặc điêu khắc các gizmos khác nhau từ đất sét polymer. Nhưng cách truyền thống nhất để thể hiện sự sáng tạo của bạn là vẽ tranh. Một họa sĩ mới bắt đầu không phải lúc nào cũng biết cách vẽ một bức tranh sao cho đẹp mắt.

Chọn chủ đề cho bức tranh

Đầu tiên bạn cần quyết định mình sẽ vẽ bức tranh nào. Có lẽ đó sẽ là một bức chân dung hoặc phong cảnh, hoặc có thể là một bức tĩnh vật. Tiếp theo, bạn nên xác định xem bức tranh tương lai sẽ được viết theo phong cách nào. Vì có nhiều phong cách hội họa, bạn có thể cân nhắc những phong cách phù hợp nhất cho một nghệ sĩ mới bắt đầu muốn vẽ một bức tranh bằng tay của chính mình.

Phong cách trong Nghệ thuật

Nghệ thuật ngây thơ hay ngây thơ. Đó là sự sáng tạo tự học. Rất tốt cho những ai muốn vẽ cho mình và bạn bè của họ. Nó sẽ cho phép bạn học cách cầm bút chì trên tay và xử lý sơn đúng cách.

Orphism. Xuất hiện năm 1910 tại Pháp. Cái chính của phong cách này là tính thẩm mỹ, độ dẻo, đường nét duyên dáng.và nhịp điệu. Đại diện của Đạo giáo - Robert Delaunay, Fernand Léger, Vladimir Baranov-Rossine.

Nguyên sinh. Những bức tranh tuyệt đẹp của Marc Chagall và Niko Pirosmani được viết theo phong cách này. Các hình thức làm việc được đơn giản hóa để phù hợp với sự sáng tạo của một đứa trẻ hoặc một bức vẽ sơ khai. Nó khác với phong cách ngây thơ ở chỗ những bức tranh này được vẽ bởi các chuyên gia, đặc biệt là cách điệu chúng như một tác phẩm nghệ thuật dân gian. Trong khi ngây thơ là sự sáng tạo của tài tử.

Chủ nghĩa mũi nhọn. Một bitmap được tạo từ các chấm nhỏ hoặc hình vuông. Henri Matisse, Paul Signac và Georges Seurat đã làm việc trong lực lượng này. Khi trộn màu, bạn sẽ có được những bức ảnh độc đáo và thú vị.

Rayism. Phong cách được phát minh bởi Larionov và Goncharova. Đó là một nghệ thuật trừu tượng dựa trên sự truyền ánh sáng.

Kitch. Dịch từ tiếng Đức, nó có nghĩa là "mùi vị tồi tệ". Đúng hơn là nghệ thuật giả, được phân biệt bằng những hình thức xa hoa và ồn ào. Phải có cốt truyện gốc và hiệu suất chất lượng.

Đồ họa. Các đối tượng trong bức tranh được mô tả bằng các nét và đường nét. Thông thường đây là kiểu vẽ một màu và bạn cần vẽ hình bằng bút chì. Trong công việc như vậy, đôi khi các màu khác nhau được sử dụng, nhưng theo quy luật, chúng có vai trò hỗ trợ.

Vật liệu và dụng cụ

Trước khi bắt đầu vẽ, bạn cần chuẩn bị dụng cụ và giấy. Tốt nhất chocho người mới bắt đầu, giấy A3 để vẽ là phù hợp. Một tờ giấy phải được cố định trên máy tính bảng hoặc bất kỳ bề mặt cứng nào. Nếu bạn định vẽ một bức tranh bằng màu nước, thì giấy phải được dán vào máy tính bảng, sau khi làm ướt tờ giấy bằng nước.

Dụng cụ và vật liệu:

• Bút chì đơn giản.
• Tẩy hoặc cao su mềm.
• Sơn màu nước và cọ vẽ màu nước.
• Bút chì màu pastel.
• Bút chì màu.
• Khăn giấy.
• Hũ nước.
• Giấy để vẽ.
• Đệm đính kèm giấy.

Bắt đầu

Đối với một nghệ sĩ mới vào nghề, cách đào tạo tốt nhất sẽ là một bức vẽ được tạo ra từ những hình dạng hình học đơn giản nhất. Sử dụng hình tam giác, hình vuông và hình tròn, bạn có thể tạo một bản vẽ trừu tượng về bất kỳ chủ đề nào. Phong cách hội họa này được gọi là chủ nghĩa trừu tượng hình học. Bạn cũng nên thử vẽ một bức tranh về các vật thể ba chiều, ví dụ: một quả bóng, một hình nón, một hình chóp và một hình trụ. Tất cả các mục này có thể được sử dụng để soạn thành phần tác phẩm của bạn. Những bài tập như vậy sẽ giúp bạn vẽ một bức tranh bằng bút chì và dạy bạn cách tái tạo chính xác hình dạng của các đối tượng.

Thử nghiệm với màu nước

Sơnnước mang lại một phạm vi sáng tạo rất lớn. Ngay cả khi bạn chỉ đổ sơn với các đốm màu lên một tờ giấy, bạn có thể có được một tác phẩm nghệ thuật. Trong trường hợp này, cần phải biết quy luật của màu sắc và có thể kết hợp chính xác các màu với nhau. Nhận loại kiến thức nàybạn có thể khi nghiên cứu bánh xe màu.

Đỏ, vàng và xanh lam là các màu cơ bản hoặc chính. Trên cơ sở của họ, bạn có thể nhận được bất kỳ màu nào. Khi bạn trộn màu đỏ và màu vàng, bạn sẽ có màu cam, khi bạn trộn màu đỏ với màu xanh lam bạn sẽ có màu tím. Khi màu vàng và xanh lam được kết hợp với nhau, nó có màu xanh lá cây. Màu xanh lá cây, màu tím và màu da cam được gọi là màu thứ cấp hoặc màu bổ sung. Các màu còn lại thu được từ sự chiếm ưu thế của màu này so với màu khác.

Điều quan trọng cần nhớ là độ tương phản của màu sắc (các màu đối lập trên bánh xe màu). Độ tương phản xảy ra giữa các màu chính (chính) và phụ (phụ):

• Đỏ - xanh,
• Vàng - tím,
• Blue - cam.

Sử dụng kiến thức này, bạn có thể vẽ một bức tranh rất thú vị về bất kỳ chủ đề nào. Tùy chọn dễ nhất là vẽ một bức tranh về chủ đề hoàng hôn hoặc bình minh.

Vẽ màu nước hoàng hôn phương Nam

Để vẽ một bức tranh theo từng giai đoạn, bạn cần phải lên một kế hoạch làm việc. Đầu tiên bạn cần chọn một cốt truyện. Ví dụ của bức tranh được trình bày cho thấy cây cọ trên bờ biển, đại dương, bầu trời và mặt trời lặn. Bạn có thể tự thay đổi cốt truyện của tác phẩm này, thêm một chiếc thuyền hoặc loại bỏ những cây cọ. Tiếp theo, bạn cần chuẩn bị nơi làm việc. Tốt nhất là nên nghỉ hưu để không có những phiền nhiễu. Sáng tạo là một quá trình mà người chủ lao đầu trong công việc, và bất kỳ trở ngại nào cũng cản trở anh ta tập trung vào công việc. Sơn màu nước có thể được thay thếbút chì màu hoặc bút chì màu, trong trường hợp đó bạn không cần dùng nước.

Các bước màu nước

• Phác thảo bức tranh bằng bút chì đơn giản. Đánh dấu đường chân trời, đường này nên nằm bên dưới giữa trang tính. Sử dụng các nét mảnh để phác thảo những cây cọ, đường bờ biển, mặt trời và con đường đầy nắng trên mặt nước.
• Cách làm ẩm một mảnh giấy được trải dài trên máy tính bảng bằng nước. Mặt trời lặn và sự phản chiếu của nó trong nước là những phần sáng nhất và sáng nhất của bức tranh. Thực tế chúng không cần phải tô bằng màu nước. Rất thường xuyên, những khuôn mẫu xuất hiện trong nhận thức của một người cản trở sự thể hiện đúng thực tế trong bức tranh. Đĩa mặt trời không được có màu vàng hoặc đỏ. Trong hình, nó vẫn là màu trắng, các tia sáng và khoảng trống bên cạnh nó phải được sơn màu vàng.
• Khi vẽ tranh, bạn nên biết rằng nước luôn phản chiếu bầu trời. Nếu bầu trời có màu hồng, đỏ, vàng và bất kỳ sắc thái nào khác, chúng phải được vẽ trên mặt nước.
• Những cây cọ và đường bờ biển trong hình phải được vẽ bằng màu tối, vì chúng nằm đối diện với mặt trời lặn.
• Tô màu nước vào bản vẽ từ phần sáng nhất đến phần tối nhất của bức tranh. Như đã xác định, phần sáng nhất của bức vẽ là mặt trời với sự phản chiếu, và phần tối nhất là những cây cọ và bờ biển. Theo đó, bạn cần chọn màu và bắt tay vào việc.
• Sơnnước cần rất nhiều nước. Chỉ trong điều kiện này, mới có thể có được độ trong và chân thực cần thiết của hình ảnh. Trong quá trình vẽ, cần làm khô các lớp sơn, sau đó bổ sung thêm màu. Nếu không, các thành phần của hình ảnh sẽ chồng chất lên nhau.

Nếu một họa sĩ mới vào nghề không vẽ được một bức tranh đẹp ngay lần đầu tiên, thì bạn không nên bực bội và bỏ cuộc. Trong bất kỳ hoạt động nào cũng vậy, trong sáng tạo cần phải rèn luyện và học hỏi, cần phải có bàn tay của mình. Chỉ với những bài tập liên tục, bạn mới có thể vẽ một bức tranh để khơi dậy lòng ngưỡng mộ của bạn bè.