2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Amadeo Modeliani là một trong những nghệ sĩ đắt giá nhất thế giới. Câu chuyện về cuộc đời ông là một ví dụ về một thiên tài chỉ được công nhận sau khi ông qua đời. Ông bắt đầu cuộc tìm kiếm sáng tạo của mình ở Pháp, nơi mà lúc bấy giờ sự phóng túng của nghệ thuật cao là tiến bộ nhất. Cùng với ông, những ngôi sao như Picasso, Brancusi, Soutine, Kisling, Gris và Lipchitz đã ra đời. Nhưng tranh của anh không mang lại danh tiếng và thu nhập. Người nghệ sĩ không thể tìm thấy phong cách riêng của mình trong một thời gian dài, cho đến khi cô gặp trên đường đi của anh ta - Jeanne. Modigliani đã lấy cảm hứng từ những mối quan hệ này cho đến cuối những ngày của mình. Những bức chân dung của cô hiện đã nổi tiếng thế giới và được định giá hàng chục triệu USD. Nhưng cặp đôi này đã gieo rắc bao đau thương trước khi tự hào ghi tên mình vào lịch sử hội họa. Hãy cùng nhau chìm sâu vào câu chuyện về tình yêu vị tha của Modigliani.
Chuyện tình: Amadeo Modigliani và Jeanne Hebuterne
Modigliani đến Paris từ Ý năm hai mươi hai tuổi. Anh được biết đến như một người đàn ông đẹp trai hào hiệp, nên rất nhiều người mẫu đã đến thăm giường của anh. Trong một thời gian dài, Amadeo đã lãng phí cuộc đời mình, lãng phí vào những phụ nữ ngẫu nhiên và nghiện ma túy. Nhưng anh chỉ có hai mối tình nghiêm túc. Cả hai đều để lại dấu ấn mạnh mẽ trong quá trình phát triển của anh với tư cách là một nghệ sĩ. Anh ấy thực sự chỉ muốn kết hôn với một người trẻJeanne Hebuterne.
Khi trong 50 xu, Modigliani một lần nữa nghiền ngẫm bức tranh vẽ của mình trong một studio mở tại Học viện Calarossi, anh ấy đã thu hút sự chú ý vào một người phụ nữ tóc nâu thu nhỏ với bím tóc dày. Người nghệ sĩ tham vọng đã phác thảo trên giá vẽ và xóa đi tác phẩm của mình mỗi lần như vậy, không hài lòng với kết quả. Amadeo ngay lúc đó bắt đầu vẽ chân dung của mình. Vậy là Zhanna 19 tuổi đã xuất hiện trong cuộc đời anh. Lúc đó Modigliani đã 33 tuổi.
Amadeo đã giới thiệu người yêu của mình với tất cả bạn bè của mình. Họ nhất trí chỉ ra trong hồi ký của mình rằng đây là người phụ nữ duy nhất trở thành tình yêu vĩnh cửu của anh. Jeanne ngay lập tức chuyển đến sống với Amadeo. Cha mẹ cô đã chống lại sự kết hợp như vậy, vì họ là người Công giáo, và nghệ sĩ được coi là không đáng tin cậy, ngoài ra, anh ta có nguồn gốc Do Thái. Bất chấp mọi thứ, cặp đôi này đã diễn ra một cuộc hôn nhân không chính thức. Họ sống thiếu thốn đến mức đôi khi không có gì để ăn. Những bức tranh rất hiếm có nhu cầu. Sau đó, Modigliani có thể tiếp cận một người bạn nào đó và bán chiếc áo khoác của anh ta. Bệnh của anh ấy ngày càng gia tăng, cơn ho khiến anh ấy thức trắng vào ban đêm.
Sáng tạo của một người phụ nữ Pháp
Janna Modigliani không được công chúng biết đến nhiều như một nghệ sĩ. Họ thường nói về cô ấy như một nàng thơ của Amadeo. Trong một thời gian dài, hậu duệ của các nghệ sĩ đã không đồng ý cho triển lãm các tác phẩm của bà. Nó được tổ chức lần đầu tiên chỉ vào năm 2000 tại Venice.
Các nhà phê bình nghệ thuật đánh giá cao tác phẩm của cô ấy trong số các nhà biểu hiện khác. Ý tưởng chính của các bức tranh phản ánh tinh thần của thời đại, nhưng trongChi tiết Zhanna nổi bật với phong cách riêng của mình. Cô đặc biệt chú ý đến từng chi tiết và sự lựa chọn bảng màu. Nhưng khoảng thời gian chung sống với Modigliani đã để lại một dấu ấn đặc biệt - những bức tranh vẽ của họ dường như chỉ được vẽ bằng một cây cọ duy nhất. Một tâm hồn dành cho hai người được đặt trong những tấm bạt này mãi mãi.
Một Modigliani khác: một bức chân dung của Jeanne Hebuterne
Sau khi gặp Jeanne, Amadeo đã vẽ hơn 20 bức chân dung của cô ấy. Anh ấy không làm việc trong các thể loại thời trang nhất vào thời điểm đó - phong cảnh và tĩnh vật. Trong tác phẩm của Modigliani, bức chân dung của Jeanne Hebuterne chiếm một vị trí đặc biệt. Anh không muốn biết bất cứ điều gì xung quanh, ngoại trừ linh hồn con người. Anh ấy có được phong cách hội họa của mình nhờ một nàng thơ trẻ và chưa bao giờ đi chệch khỏi quy tắc cá nhân của mình.
Các tác phẩm của anh ấy có những nét đặc trưng: khuôn mặt trong bức chân dung giống như một chiếc mặt nạ dày đặc, đôi mắt hình quả hạnh, chiếc mũi có thìa và cái miệng nhỏ với đôi môi mím chặt kết hợp chúng lại với nhau, khiến chúng trông giống như một cái nhìn thiếu kinh nghiệm. Nhưng khi xem xét kỹ lưỡng, chúng tôi thấy tính cá nhân của người mẫu, được thể hiện ở độ nghiêng của đầu, vị trí của hai tay hoặc sự lựa chọn màu sắc tươi sáng, không phải điển hình của những người cùng thời với anh ấy.
Tất cả cuộc sống là tiên phong
Modigliani đã có một cuộc sống hoang dã, mắc các bệnh hoa liễu và bệnh lao. Anh ta trả tiền bằng những bức vẽ của mình trong các quán rượu và với chủ nhà. Trong cơn tuyệt vọng, anh ta đã dìm các tác phẩm của mình với tư cách là một nhà điêu khắc ở sông Seine. Chẳng qua, chúng vẫn được truy nã, vì lúc này giá trị của chúng là không thể phủ nhận. Và sau đó những người quen chỉ cười nhạo Modigliani say xỉn, người đã quyết định cho họ xemlàm việc.
Cách sáng tạo củaAmadeo đã khiến anh ấy trở nên quá khác biệt so với những người khác để trở nên nổi tiếng vào thời của mình. Buổi triển lãm đầu tiên của anh đã thất bại thảm hại do bị cảnh sát thu hút sự chú ý với hình ảnh khiêu dâm của một người mẫu khỏa thân trên bức tranh. Có lẽ, anh đã tìm thấy vị trí thực sự của mình trong cuộc đời chỉ bên cạnh Jeanne, người đã khiêm nhường đi theo vị thần của cô trong những ngày khó khăn nhất.
Kết thúc bi thảm
Vào năm 1918, cha mẹ của Jeanne đã tan băng một chút và cùng với một người bạn thân của nghệ sĩ, Zbrovsky, đã tổ chức một chuyến đi đến Nice cho hai vợ chồng. Ở đó, họ có một cô con gái, được đặt tên giống mẹ cô, Giovanna (Jeanne) Modigliani. Công việc của ông trong thời kỳ này là hoàn toàn dành cho người được chọn. Và khi trở lại Paris, Amadeo biết rằng anh sẽ trở thành cha lần thứ hai. Sau đó, anh tiến hành chính thức hóa mối quan hệ, kết hôn với Jeanne. Kế hoạch của anh ta bị cản trở bởi một căn bệnh nguy hiểm chết người - viêm màng não do lao.
Tháng 1 năm 1920, Modigliani qua đời. Jeanne âm thầm đau buồn, điều này làm dấy lên nỗi sợ hãi của gia đình. Cha mẹ cô đã cưỡng bức cô về nhà khi cô đang mang thai được 9 tháng. Mất đi tình yêu của mình và cha của đứa con trong bụng, Jeanne đã tự sát. Cô ấy đã nhảy ra khỏi cửa sổ tầng 5. Amadeo đã bị đổ lỗi cho điều này. Mãi 10 năm sau, gia đình mới đồng ý cho cô cải táng bên cạnh người chồng thân yêu. Danh vọng thế giới chỉ tìm thấy họ sau khi chết. Nhiều năm sau, con gái trưởng thành của nghệ sĩ, Jeanne Modigliani, đã biết được toàn bộ câu chuyện về cuộc đời của cha mẹ mình. Cô đã viết cuốn sách "Modigliani: Man and Myth",nơi thu thập đầy đủ tiểu sử của thiên tài hội họa.
Đề xuất:
"Nhà thơ đã chết " Câu thơ của Lermontov "Cái chết của một nhà thơ". Lermontov đã dâng "Cái chết của một nhà thơ" cho ai?
Vào năm 1837, khi biết về trận quyết đấu chí mạng, vết thương chí mạng, và sau đó là cái chết của Pushkin, Lermontov đã viết bài "Nhà thơ chết …" đầy thương tiếc, bản thân ông đã khá nổi tiếng trong giới văn học. Tiểu sử sáng tạo của Mikhail Yurievich bắt đầu sớm, những bài thơ lãng mạn của ông có từ năm 1828-1829
Nghệ sĩ của hội họa đương đại. Các nghệ sĩ hiện đại của Nga
Nghệ thuật hội họa hiện đại là những tác phẩm được tạo ra ở thời điểm hiện tại hoặc trong quá khứ gần đây. Một số năm nhất định sẽ trôi qua, và những bức tranh này sẽ trở thành một phần của lịch sử. Những bức tranh được tạo ra trong khoảng thời gian từ những năm 60 của thế kỷ trước cho đến ngày nay phản ánh một số xu hướng
Chủ nghĩa hiện đại là Chủ nghĩa hiện đại trong nghệ thuật. Đại diện của chủ nghĩa hiện đại
Chủ nghĩa hiện đại là một hướng đi trong nghệ thuật, được đặc trưng bởi sự rời bỏ kinh nghiệm lịch sử trước đây về sự sáng tạo nghệ thuật cho đến khi hoàn toàn phủ nhận nó. Chủ nghĩa hiện đại xuất hiện vào cuối thế kỷ 19, và thời kỳ hoàng kim của nó đến vào đầu thế kỷ 20. Sự phát triển của chủ nghĩa hiện đại đi kèm với những thay đổi đáng kể trong văn học, mỹ thuật và kiến trúc
Biênnale của nghệ thuật đương đại. Moscow Biennale của nghệ thuật đương đại
Chủ đề chính của Biennale Nghệ thuật Đương đại lần thứ 6, diễn ra tại Moscow vào mùa thu này, là ý tưởng về sự tương tác và thịnh vượng chung. “Làm sao để sống chung? Một góc nhìn từ trung tâm thành phố ở trung tâm của Đảo Á-Âu”là tên của diễn đàn, kéo dài 10 ngày, phản ánh hoàn hảo mong muốn của ban tổ chức và những người tham gia thông qua nghệ thuật để thấu hiểu các vấn đề chính của thế giới hiện đại
Chủ đề về nhà thơ và chất thơ trong tác phẩm của Lermontov. Những bài thơ về thơ của Lermontov
Chủ đề về nhà thơ và chất thơ trong tác phẩm của Lermontov là một trong những chủ đề trung tâm. Mikhail Yuryevich dành nhiều tác phẩm cho bà. Nhưng chúng ta nên bắt đầu với một chủ đề quan trọng hơn trong thế giới nghệ thuật của nhà thơ - sự cô đơn. Cô ấy có một nhân vật phổ quát. Một mặt, đây là người được chọn trong số anh hùng của Lermontov, và mặt khác, là lời nguyền của anh ta. Chủ đề của nhà thơ và bài thơ gợi ý một cuộc đối thoại giữa người sáng tạo và độc giả của mình