Andris Liepa: tiểu sử, đời tư, gia đình, sự nghiệp, ảnh

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

St. Petersburg và Moscow là những trung tâm nghệ thuật múa ba lê lớn nhất của Nga. Nơi đây tập trung những nhà hát nổi tiếng nhất của đất nước. Chính nhờ họ mà các ngôi sao của trường phái múa ba lê Nga đã thể hiện những vai diễn trong những tác phẩm độc đáo, trong đó một vị trí quan trọng từ lâu đã được trao cho vũ công người Latvia, hiện nay - đạo diễn ba lê kiêm người đứng đầu Nhà hát ba lê Điện Kremlin - A. Liepa.

Trang sinh học

Andris Liepa là người thừa kế vương triều ba lê. Cha anh là một vũ công ba lê nổi tiếng và đạo diễn sân khấu. Em gái của anh là Ilze cũng là một người nổi tiếng trong làng múa ba lê. Họ sinh ra trong một gia đình diễn xuất, nhưng chỉ là một nửa - trong một gia đình múa ba lê. Cha của họ là vũ công ba lê nổi tiếng của thế kỷ 20 Maris Liepa, và mẹ của họ là nữ diễn viên kịch M. Zhigunova. Gia đình Maris Eduardovich sau đó sống ở Moscow trên phố Nezhdanova, trong một ngôi nhà được xây dựng cho các gia đình diễn viên - nhân viên của Nhà hát nghệ thuật Bolshoi và Moscow. Gia đình Liepas có lẽ đã may mắn, vì họ sống trong căn hộ nơi Nghệ sĩ Nhân dân của RSFSR E. V. Geltser sống -nữ diễn viên múa ba lê độc nhất vô nhị. Các diễn viên kịch nổi tiếng của thế kỷ 20 - Kachalov, Leonidov và những người khác sống trong ngôi nhà.

Andris tốt nghiệp trường múa ba lê của Học viện Nghệ thuật Moscow (MKhAI) và bắt đầu sự nghiệp của mình tại Nhà hát Bolshoi Moscow. Trong những năm phục vụ, anh đã đảm nhận hầu hết các vai chính trong các tác phẩm cổ điển. Anh đã đi rất nhiều nơi với những chuyến lưu diễn, kể cả những chuyến du lịch nước ngoài. Trong chuyến lưu diễn ở Washington, anh ấy đã bị một vết thương phức tạp ở chân và buộc phải rời sân khấu.

Hậu trường

Trong tiểu sử của Andris Liepa, cuộc sống cá nhân đi đôi với sự sáng tạo, vì vợ anh là Ekaterina Liepa cũng đã khiêu vũ với anh trong một số buổi biểu diễn. Tuy nhiên, sau hai mươi năm chung sống, cuộc sống êm ấm của cặp đôi ngôi sao này đã đi đến hồi kết. Việc Andris Liepa ly hôn với Ekaterina khiến người hâm mộ phấn khích. Ngay cả việc hôn nhân được nhà thờ thánh hiến cũng không cứu vãn được. Catherine đệ đơn ly hôn. Andris Liepa chỉ có thể hối tiếc vì đã kết thúc cuộc sống cá nhân của mình như vậy. Lý do cho quyết định này không được tiết lộ.

Trang nước ngoài về sự sáng tạo của Andris Marisovich cũng thú vị. Ra nước ngoài sớm, anh ấy đã biểu diễn cùng Mikhail Baryshnikov. Ở nước ngoài, anh đã có cơ hội làm việc trên các sân khấu độc đáo của các nhà hát opera châu Âu - La Scala ở Milan, Nhà hát Opera Paris, đội của Maurice Bejart ở Lausanne, Thụy Điển và Rome. Đối tác của anh là: Isabelle Giren xuất sắc, Carla Fracci tuyệt vời, nhưng Nina Ananiashvili đã có tư cách là đối tác của Andris Liepa nổi tiếng trong thời gian dài nhất. Đó là với Liepa của cô ấybắt đầu sự nghiệp của mình, tham gia hầu hết các cuộc thi. Và anh ấy vẫn trung thành với công việc của mình đến cùng.

Người kế thừa xứng đáng

Tiểu sử cá nhân của Andris Liepa trong công việc của anh ấy khá hiệu quả và tươi sáng. Vũ công và biên đạo múa, Andris Marisovich tiếp tục triều đại một cách xứng đáng theo tên người cha có tiêu đề của mình là Maris Eduardovich. Các tác phẩm chính mà ông đã múa những phần rực rỡ nhất của mình là "Raymonda" của A. Glazunov, vở ballet nổi tiếng của P. I. Tchaikovsky, "Giselle" của A. Adam, "The Golden Age" của D. D. Shostakovich, "Ivan the Terrible" S.. Prokofiev trong các phiên bản của các biên đạo múa có tên - M. Petipa, S. Grigorovich.

Tuy nhiên, Andris Marisovich không dừng lại ở những tác phẩm kinh điển được mọi người công nhận, mà còn thử sức mình ở những tác phẩm sáng tạo hơn: "Hồ thiên nga" theo quan niệm của M. Baryshnikov, "Petrushka" - tác phẩm của O. Vinogradov, "Romeo và Juliet" trong biến thể C. Macmillan, "Violin Concerto" của J. Balanchine.

Tại đăng đạo

Ngay tại St. Petersburg "Mariinsky" Andris Liepa đã dựng lại một số tác phẩm quan trọng trong lịch sử nghệ thuật ba lê: "Petrushka" và "Firebird" của I. F. Stravinsky, "Scheherazade" của N. A. Rimsky-Korsakov do M. Fokina dàn dựng. Sự kiện này diễn ra vào năm 1993, và kể từ đó "Scheherazade" và "The Firebird" đã đứng trên sân khấu của "Mariinsky". Bức ảnh cho thấy Andris Liepa trong vai Petrushka - một trong những hình ảnh đầy màu sắc nhất mà anh ấy thực hiện.

Cả ba buổi biểu diễn được liệt kê đều do A. Liepa dàn dựng cho các nhà hát Dresden, Roman và Florentine. Và một năm sau, buổi ra mắt một tác phẩm sáng tạo khác của bậc thầy đã diễn ra: buổi biểu diễn opera "Huyền thoại về thành phố vô hình của Kitezh". Việc sản xuất được tạo ra cho Nhà hát Mariinsky, nhưng nó đã được công chiếu lần đầu ở Paris. Thực hiện bởi nhạc trưởng Valery Gergiev. Với tác phẩm tương tự, Liepa đã trình diễn tại Liên hoan Edinburgh - một năm sau đó. Ông cũng đã dàn dựng vở opera "Eugene Onegin" cho Trung tâm Opera G. Vishnevskaya.

Một tác phẩm thú vị khác của Andris Liepa là các buổi biểu diễn các tác phẩm của S. Rachmaninoff được dàn dựng cho Nhà hát Opera Novaya. Đây là các buổi biểu diễn: "Bảo tàng Oscar Schlemmer" và "Maestro".

Firebird đã trở lại

Năm 1997, Andris Liepa chuyển sang điện ảnh, kết hợp thành công nó với thiên chức chính của mình. Anh ấy đã tạo ra một dự án phim, được đặt tên gắn liền với một trong những buổi biểu diễn ba lê mà anh ấy đã dàn dựng trước đây cho Nhà hát Mariinsky - "Sự trở lại của con chim lửa".

Bộ phim-ba-lê này bao gồm tất cả ba tác phẩm một màn nổi tiếng của M. Fokin trong việc tái thiết của A. Liepa. Các vai trung tâm trong đó do chính A. Liepa, người cộng sự thường xuyên của anh, Nina Ananiashvili, cũng như em gái của Andris Liepa, Ilze, vợ anh, Ekaterina, Gedeminas Taranda và những người khác. Pavlova, Mikhail Fokin và những người khác.những ngôi sao múa ba lê đầu thế kỷ 20.

Từ thiện như một cách sống

1996 - một năm quan trọng trong cuộc đời và hoạt động xã hội của Andris Liepa: ông đã đặt nền móng cho sự phát triển của nghệ thuật ballet mang tên cha mình. Mục đích chính của quỹ là tổ chức các buổi biểu diễn từ thiện cho nhiều đối tượng người Nga có hoàn cảnh xã hội khó khăn. Và cũng để phổ biến nghệ thuật trong nước. Các ngôi sao văn hóa và nghệ thuật tham gia vào dự án của anh. Các buổi hòa nhạc Gala trong khuôn khổ quỹ dành riêng cho Maris Liepa, Maya Plisetskaya và những người khác. Họ có nhu cầu ở nước ngoài - London, Madrid, Riga, v.v.

Quỹ Khuyến khích Phát triển Nghệ thuật Biên đạo do A. Liepa thành lập, hợp tác với quỹ từ thiện dành cho trẻ em Chelyabinsk "Alyosha", tổ chức các chuyến tham quan "Những mùa nước Nga trong thế kỷ 21" tại Chelyabinsk. và giúp xác định và thúc đẩy các tài năng trẻ.

"Những mùa nước Nga": hồi sinh

Để đánh giá cao cam kết này của Andris Liepa, người ta nên lật lại lịch sử đầu thế kỷ 20, khi Sergei Diaghilev lần đầu tiên tổ chức dự án "Russian Seasons in Paris" - để phổ biến nghệ thuật âm nhạc Nga, sau đó là opera và ba lê. Là một phần của đoàn kịch Russian Seasons, những ngôi sao múa ba lê của Nga như Mikhail Fokin, Rudolf Nureyev, Anna Pavlova và những người khác đã khiêu vũ. Cả thế giới đã vỗ tay tán thưởng các vũ công và ca sĩ Nga. Liên quan đến điều này, Lev Bakst cũng trở nên nổi tiếng trong lĩnh vực nghệ thuật, tạo ra trang phục và thiết kế sân khấu cho các buổi biểu diễn của các "mùa".

Bây giờ, vào đầu thế kỷ 21, đúng một thế kỷ sau, "Russian Seasons" được Andris Liepa đặt tên lại. Đúng vậy, tên của họ đã thay đổi phần nào - "Những mùa nước Nga của thế kỷ 21". Chuyến du lịch bất ngờ được đổi mới đến các trung tâm văn hóa của châu Âu và thế giới. Các bậc thầy ba lê trình bày các tác phẩm của họ ở London, Paris, Kyiv, Madrid, v.v. Và màn trình diễn của họ là một thành công không thể nghi ngờ.

Đến tu viện

Có một tu viện Nikolo-Solbinsky ở Nga. Nó nằm ở vùng Yaroslavl, không xa Trinity-Sergius Lavra. Và nó được gọi như vậy theo nghĩa Finno-Ugric của từ "solba" - "nước sống".

Tu viện có một cô nhi viện và một trường học. 60 học sinh từ 7 đến 18 tuổi sống và học tập trong đó. Ở đây cũng có một trường cao đẳng chuyên nghiệp.

Andris Liepa đã giúp đỡ các học sinh của tu viện này trong hơn một năm. Trong hoạt động lao động chung, họ chiếm lĩnh lãnh thổ của tu viện - họ trồng những bụi hoa hồng và xây dựng một tháp quan sát. Nhưng Liepa cũng không quên nhiệm vụ thường ngày của mình - anh ấy tổ chức một lễ hội từ thiện trong các bức tường của tu viện, không chỉ với tư cách là giám đốc mà còn là đầu bếp.

Kể từ năm 2017, các nữ diễn viên của Trường học tốt trên Nhà hát Solba đã có chuyến lưu diễn ở Mátxcơva. Họ đã trình diễn các tác phẩm âm nhạc của mình tại Cung điện Tiên phong Moscow và trên sân khấu của Nhà hát Ryumina. Các cô gái đã trình bày vở nhạc kịch "The Brave Swan" của họ. Kết quả này trở nên khả thi vì các cô gái được dạy ở trường bởi các chuyên gia chuyên nghiệp:biên đạo múa, ca sĩ, đạo diễn, … Những học sinh không có năng khiếu âm nhạc, múa, diễn xuất tham gia sáng tác kịch bản, thiết kế mỹ thuật cuộc biểu diễn. Các màn trình diễn rất tử tế và cảm động. Và cảm ơn những chiếc kim nữ tuyệt vời - và tươi sáng. Theo người xem, họ chạm đến "cốt lõi".

Vở ballet Kremlin

Nhà hát khác thường này, phổ biến và phát triển nghệ thuật ba lê quốc gia, được thành lập vào năm 1990 bởi biên đạo múa kiêm đạo diễn sân khấu A. Petrov. Dàn nhạc Tổng thống Liên bang Nga dưới sự chỉ đạo của các nhạc trưởng A. Ovsyannikov và V. Orlov chịu trách nhiệm về thành phần âm nhạc trong các buổi biểu diễn của ông. Sau đó, các buổi biểu diễn bắt đầu có sự tham gia của một nhóm nhạc khác - Dàn nhạc Giao hưởng Nhà nước "Nước Nga Mới" dưới sự chỉ đạo của Y. Bashmet.

Nhà hát phục hồi các tác phẩm được tạo ra vào đầu thế kỷ 20. đoàn nghệ thuật dưới sự chỉ đạo của S. Diaghilev. Hiện tại, có 11 tiết mục từ vòng quay này trong các tiết mục của anh. Đây là điều rất nhiều trong điều kiện chặng đường phát triển còn nhiều khó khăn của ballet quốc gia.

Niên đại của giải thưởng

Andris Liepa đã cống hiến rất nhiều sức mạnh và ý tưởng sáng tạo cho nền nghệ thuật thân yêu và đất nước quê hương của anh ấy. Vì những cống hiến cho Tổ quốc và nghệ thuật nước nhà, ông đã nhiều lần được trao tặng. Anh ấy đã nhận được giải thưởng đầu tiên của mình khi vẫn còn là một vũ công ba lê, gần như đang ở giai đoạn đỉnh cao của sự nghiệp chuyên nghiệp: anh ấy là người chiến thắng trong Cuộc thi Ba lê Quốc tế ở Moscow. Bốn năm sau, anh giành được huy chương bạc của cuộc thi tương tự. Và ngay năm sauđã nhận được giải Grand Prix của một cuộc thi quốc tế tại Hoa Kỳ. Andris Liepa cũng có một giải thưởng từ đất nước mà anh ấy đến: giải thưởng cao nhất ở Latvia - "Order of the Three Stars".

Như một món quà cho người hùng trong ngày

Vào tháng 2 năm 2017, Nghệ sĩ Nhân dân Nga Andris Liepa đã tổ chức sinh nhật lần thứ 55 của mình. Như một món quà dành cho người anh hùng trong ngày và cư dân thủ đô nhân ngày kỷ niệm của anh ấy, một cuộc triển lãm ảnh và trang phục sân khấu của một vũ công tuyệt vời đã được triển lãm tại Okhotny Ryad. Nó kéo dài tám ngày và miễn phí cho tất cả mọi người. Trong số các vật trưng bày của triển lãm có những bức ảnh tuyệt vời của A. Liepa, được thực hiện bởi người bạn tuyệt vời của ông - nhiếp ảnh gia Nina Alvert. Điều thú vị nhất đối với công chúng là trang phục của cha vũ công, Maris Liepa, cũng như trang phục sân khấu được tạo ra tại Grand Opera cho các buổi biểu diễn được dàn dựng vào thế kỷ 20. R. Nuriev và được phục hồi bởi A. Liepa.

Vào ngày 18 tháng 2, một buổi hòa nhạc của Andris Liepa đã được tổ chức tại Cung điện Kremlin, nơi họ trình bày: một đoạn ballet của Nhà hát Nhạc kịch Thiếu nhi. Sats "The Golden Cockerel" của N. A. Rimsky-Korsakov, vở kịch "Vision of the Rose" của Mikhail Fokin, một phần của vở opera "Prince Igor" của A. Borodin - "Polovtsian Dances", một thời đã trở thành một vở độc lập múa ba lê một màn.

Andris Liepa đã đóng góp rất lớn vào sự phát triển của nghệ thuật ballet trong nước, bỏ nhiều công sức và sáng tạo để phát triển, quảng bá ra tầm thế giới. Và trên sân khấu, anh không chỉ thể hiện tương xứng trình độ múa ba lê của Nga mà còn trở thành người kế thừa thực sự cho công việc mà cha anh đã bắt đầu. Và mặc dù chưa có bộ phim nào về Andris Liepa được thực hiện, nhưng bộ phim này kháđã sửa!