Ý nghĩa của bài hát "July Morning" (Buổi sáng tháng bảy) trong tác phẩm của nhóm "Hip"

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Ban nhạc Anh Uriah Heep ("Uray Heep") xuất hiện vào cuối những năm 60 và biểu diễn trong thời đại của chúng ta. Nhóm đã ở một vị trí không ổn định trong hơn năm mươi năm: được yêu mến bởi hàng triệu khán giả hâm mộ, nhưng lại bị các nhà phê bình nghiêm khắc không chấp nhận. "Hip" được coi là một trong những tác phẩm phổ biến của progressive rock ở Tây Âu. Có thể dễ dàng nhận ra tác phẩm của "Yurai" bởi phần hòa âm phức tạp, gần với nhạc dodecaphony, trong giọng hát đệm và các bản nhạc dài (hơn 6 phút).

Phong cách cá nhân

Ban đầu, nhóm được coi là đại diện cho hard rock của Anh. Ngay trong đội hình đầu tiên, ban nhạc đã nổi bật với cách tiếp cận khác thường để sắp xếp, thêm âm thanh prog-art vào guitar, organ và giọng hát đệm. Một số bản nhạc là sự tổng hợp của hard rock và heavy metal với gợi ý của nhạc jazz (hòa âm phức hợp với trọng lực phương thức). Sau đó, các thiết bị phong cách được sử dụng trong Lady in Black và "July Morning" sẽ ảnh hưởng đến album thử nghiệm của Queen và kích thích sự phát triển của âm nhạc tiến bộ ở châu Âu.

Uriah Heep đến từ ban nhạc huyền thoại The Gods, người đã nuôi dưỡngnhững người đồng sáng lập tương lai của Rolling Stones, King Crimson và những người khác. "Hip" đã đi từ một ban nhạc rock cổ điển sang progressive metal. Công việc của nhóm nhạc đã được tập trung vào phần sau kể từ năm 2008.

Lịch sử bài hát

Sáng tác kéo dài mười phút là kết quả của một thử nghiệm tự phát trong phòng thu âm. Từ ba bản mẫu: một sáng tác guitar hoàn chỉnh, một dòng du dương trên bàn phím và ngẫu hứng âm trầm, vào tháng 7 năm 1971, bản hit chính của nhóm trong không gian hậu Xô Viết đã ra đời (trong số những người hâm mộ Tây Âu và Mỹ, ca khúc Lady in Màu đen, viết theo truyền thống nhạc pop, phổ biến hơn).

Sáng tác chứa đầy cảm xúc của giọng ca David Byron, người kể câu chuyện tình yêu đầy trắc trở. Thời lượng dài của bản nhạc không khiến nó trở nên nhàm chán: các họa tiết tự nhiên và sự thay đổi của phím đàn khiến bài hát trở nên hoành tráng và quyến rũ người nghe. Sau khi ban nhạc tan rã một phần, nhà soạn nhạc Ken Hensley đã đưa bài hát "July Morning" vào album solo của mình và đội hình mới trình bày một bản hit cho khán giả Đông Âu.

Soạn

Thật khó để tìm ra cấu trúc câu-điệp khúc hoặc câu-nhịp-cầu-điệp khúc đặc trưng của nhạc rock trong một bài hát. Trong sự phong phú của tài liệu nhạc cụ, phần mở đầu bị mất, một vài khổ thơ ngắn đánh dấu những khoảnh khắc căng thẳng của bản nhạc và một đoạn coda lặp lại chính xác phần mở đầu. Tác giả sử dụng cách gieo vần không chặt chẽ với trọng âm ở âm cuối.

Văn bản của "Buổi sáng tháng bảy" "Yurai Hip" tương phản cảm xúc của người anh hùng với các hiện tượng tự nhiên. Mặt trời mọc là biểu tượng của niềm vui vàthức tỉnh. Cơn bão đêm bao trùm lên bầu không khí vật vã, lo âu. Câu cửa miệng "thành phố ngàn khuôn mặt", biểu thị sự cô đơn của một người trong đám đông, ra đời nhờ một phép ẩn dụ tương tự trong Buổi sáng tháng 7.

Ảnh hưởng của bài hát đến văn hóa đại chúng

Sau khi Liên Xô sụp đổ năm 1991, ở một số nước Đông Âu, tác phẩm "Hip" "Buổi sáng tháng bảy" được công nhận là biểu tượng của một thời đại đã qua. Vì vậy, hàng năm ở Bulgaria vào đêm 30 tháng 6 đến ngày 1 tháng 7, cư dân của các thành phố ven biển tụ tập để đón bình minh và hát bài hát Buổi sáng tháng bảy cho đến sáng, thế hệ trẻ tổ chức các bữa tiệc theo chủ đề nơi cư dân của Liên Xô cũ chia sẻ của họ. những kỷ niệm về chủ nghĩa cộng sản và công việc của nhóm Yuray Hip.

Bài hát được coi là quốc ca của những người hippies châu Âu những năm 70 và tượng trưng cho sự phản đối của giới trẻ. Dòng hòa âm phức tạp, bất chấp các quy luật của nhạc rock và nhạc pop, đã thúc đẩy tinh thần phản đối cho đến đầu những năm 2000, khi sự phổ biến của "old hip" mất dần và ban nhạc chuyển sang progressive metal.

Biểu diễn và giải thưởng

Bài hát đã trở nên phổ biến ở khu vực miền Trung của nước Nga hiện đại, nơi nó được công nhận, lọt vào top 10 sáng tác nước ngoài của bảng xếp hạng đầu tiên trong lịch sử Liên Xô. Sự kết hợp giữa opera và rock đáp ứng nhu cầu của khán giả Đông Âu, trong khi màn biểu diễn bán châm biếm phần keyboard của Manfred Mann phù hợp với tinh thần phản đối ở phương Tây.

Bản thân nhóm không nhận được sự hoan nghênh của giới phê bình, mà chỉ bởi một vài tác phẩm thành công. Về buổi sáng tháng bảy DaveThompson (học giả âm nhạc tiến bộ và nhà phê bình nhạc rock) đã trả lời như sau:

Uriah Heep đã tôn vinh xu hướng thời trang trong prog-rock bằng cách sử dụng moog-synth, nhưng - không giống như tất cả những người cùng thời - chi tiết này có tầm quan trọng gần như quyết định. The Hips đã từ bỏ mọi sự kiềm chế và thể hiện một viên ngọc trai vượt trội đến mức sự hùng vĩ của cuộc phiêu lưu lấn át bất kỳ mong muốn nào chống lại nó.

Lady in Black từ album thứ hai của ban nhạc được coi là đối thủ cạnh tranh chính của "hit mùa hè" ở miền Tây. Sự hòa hợp đơn giản và sự chặt chẽ trong biểu diễn được khán giả trong nước đánh giá cao hơn về âm nhạc tiến bộ với những chuyển động phức tạp. Vào đầu những năm 2000, trong khuôn khổ các buổi hòa nhạc của nhóm dành riêng cho rock và alternative của thế kỷ 20, nhóm đã đi tham quan các thành phố của bờ Biển Đen, và vào năm 2015 đã đến Luzhniki, Moscow. Các nhà phân tích âm nhạc đương đại phản đối Heep to the Scorpions, những người đã vượt qua khoảng cách thế hệ và tiếp tục sự nghiệp của họ trong năm mươi năm rồi.

Kết

Buổi sáng tháng bảy là một bài hát về tự do, tình yêu, các giá trị đạo đức và nhận thức đầy cảm tính về cuộc sống. Thành phần xuyên thấu đã trở thành biểu tượng của tuổi trẻ, sự phản kháng và những cuộc gặp gỡ lãng mạn. Kỹ thuật khó thực hiện, nó đã mang lại danh tiếng cho các nhạc sĩ và nghệ sĩ solo của nhóm, thể hiện sự chuyên nghiệp của các thành viên đối với công chúng.

Ca khúc Buổi sáng tháng 7 được trao giải sư tử vàng và lọt vào tuyển tập những bản ballad hay nhất của nhóm. Truy cập những ngày nàyđược đưa vào nhiều sự kiện theo chủ đề dành riêng cho phong trào hippie và lịch sử của thế kỷ XX.