2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Jacques Prevert là nhà thơ, nhà biên kịch nổi tiếng người Pháp. Jacques trở nên nổi tiếng nhờ tài năng trong lĩnh vực điện ảnh. Danh tiếng của nhạc sĩ vẫn chưa biến mất ngay cả ngày nay - Tác phẩm của Prever vẫn được yêu thích và phù hợp như trong thế kỷ XX. Thế hệ trẻ vẫn quan tâm đến hoạt động của một người tài năng như vậy.
Tiểu sử của nhà biên kịch, nhà thơ và nhạc sĩ
Tiểu sử của Jacques Prevert bắt đầu ở thị trấn Neuilly-ser-Seine của Pháp. Nhà biên kịch sinh ngày 4 tháng 2 năm 1900.
Năm 15 tuổi, Jacques Prevert rời trường học và đến Paris. Chàng trai trẻ thích cuộc sống nhàn rỗi trên đại lộ Paris, nơi cuộc sống đang trên đà phát triển, với những ngày học tẻ nhạt. Jacques Prevert đã sống tất cả các sự kiện diễn ra ở chính trung tâm của Paris, tích cực tham gia vào tất cả các sự kiện của các đại lộ.
Với sự kết thúc của chiến tranh ở đất nước, các quan điểm siêu thực đã thành công rực rỡ. Jacques Prevert đã tích cực ủng hộ những tình cảm này. Sau đó, nhà thơ và nhà biên kịch đầy tham vọng đã kết bạn với Picasso, Dali, Ernst và nhiều người khác.đại diện của nghệ thuật thời kỳ này.
Đồng thời, Jacques Prevert trở nên rất thân thiết với những người ủng hộ phong trào cộng sản. Chàng trai trẻ thậm chí còn đứng vào hàng ngũ các thành viên của chiến dịch tuyên truyền nhạc pop "Tháng Mười". Vào thời điểm này, các bài thơ của Jacques Prevert, các bài hát, kịch bản đã được xuất bản tố cáo tất cả những khuyết điểm của chủ nghĩa tư bản.
Chuyến đi đến Liên Xô
Cùng với toàn bộ nhóm "October", nhạc sĩ Jacques Prevert đã đến lãnh thổ của Liên Xô. Nhóm được mời đến một cuộc họp mà họ được cho là sẽ phát biểu. Những bài thơ mộc mạc bằng tiếng Pháp mở mang tầm mắt của mọi người về chủ nghĩa tư bản cũ đã thu hút toàn bộ khán giả. Trước khi rời Liên Xô, Oktyabr đã được mời đến gặp riêng Joseph Stalin để bày tỏ sự kính trọng và biết ơn của họ. Dù được thuyết phục rất lâu nhưng Jacques vẫn không đồng ý cuộc gặp gỡ này. Prevert là một người có uy quyền lớn trong nhóm này, vì vậy tất cả các thành viên của nhóm đều tuân theo.
Quan điểm chính trị
Nhóm Oktyabr tích cực liên lạc với Đảng Cánh tả. Một liên lạc đặc biệt đã phát triển giữa nhóm và Louis Aragon, người lúc đó đứng đầu bộ phận văn hóa của Ủy ban Trung ương của CPSU. Phải nói rằng Aragon đã viết những bài thơ của mình bằng tiếng Pháp. Mặc dù thực tế là tất cả các thành viên trong nhóm đều có mối quan hệ tin cậy với Louis, Jacques thích giữ một khoảng cách nhất định. Trước những lời mời gia nhập Đảng Cộng sản, Prever luôn trả lời rằng ông "không muốn bị giam trong phòng giam." Nhà thơ không hề quan tâm đến chính trị. Anh ấy đã luôn phản đốiquyền tối cao trong quyền lực của tôn giáo. Jacques cũng phản đối bạo lực, trong khi vẫn là một người căm thù nhiệt thành của giai cấp tư sản. Dali nói về Prever: “Anh ta chiến đấu với cái ác như thể đó là một quả bom. Trên thực tế, chúng chỉ là pháo nổ.”
Tinh ranh
Để không phải tham gia nghĩa vụ quân sự bắt buộc của quân đội Pháp, Jacques đã giả điên. Tuy nhiên, mặc dù vậy, Prevert đã sử dụng nghệ thuật bẩm sinh của mình, luôn luôn sử dụng tẩu hoặc thuốc lá.
Thường thì Jacques giả làm một người lăng nhăng, mắc bệnh ngôi sao. Trên thực tế, Prevert chưa bao giờ bị thiếu phụ nữ chú ý. Trong số các tình nhân của ông có những nữ diễn viên, ngôi sao truyền hình và điện ảnh nổi tiếng thời bấy giờ. Điều này là do nhà thơ là một người đàn ông đẹp trai luôn trông hoàn mỹ: những bộ quần áo hợp thời trang và hoàn hảo, một kiểu tóc đẹp và thời trang. Đồng thời, nhà thơ còn có một tài năng đáng kinh ngạc: mỗi khi chia tay với một người phụ nữ khác, ông vẫn giữ mối quan hệ bạn bè với cô ấy trong nhiều năm.
Viết kịch bản
Jacques Prévert được gọi là nhà biên kịch sau khi anh ấy bắt đầu viết kịch bản cho nhiều bộ phim khác nhau. Những bộ phim được quay theo kịch bản của nhà thơ được quay bởi những đạo diễn nổi tiếng nhất.
Có một điểm độc đáo trong tác phẩm của Prever - nhà biên kịch đã kết hợp nhuần nhuyễn chất thơ cao với chủ nghĩa hiện thực. Bộ phim nổi tiếng nhất được quay theo kịch bản của Jacques Prevert (Pháp) là phim “Những đứa con của thiên đường”. Bộ phim được công nhận là bức tranh đẹp nhất thế kỷ XX. Arletty gọi Jacques là "một nhà thơ xuất sắc của màn ảnh."
Sáng tạo âm nhạc
Prevert cũng được biết đến như một nhạc sĩ tuyệt vời. Khoảng hai trăm bản ghi âm đã được tạo ra, dựa trên các bài thơ của Jacques. Tất cả các ngôi sao nhạc pop đều có trong tiết mục của họ ít nhất một bài hát, tác giả của bài hát đó là nhà thơ. "Những chiếc lá rơi" của Jacques Prevert đã trở thành một cảm xúc thực sự khi bài thơ, được chuyển sang âm nhạc, được Edith Piaf trình diễn. Bài hát ngay lập tức được cả thế giới biết đến. Yves Montand năm 1954 đã nhận được "Đĩa vàng" cho màn trình diễn "Những chiếc lá rơi" của Jacques Prevert. Bài hát đã nhiều lần được trình diễn bởi các đại diện khác của sân khấu âm nhạc thế giới.
Phải nói rằng bạn cũng có thể tìm thấy một cái tên như vậy cho bản nhạc này là "Dead Leaves". Đây cũng là tác phẩm giống như "Những chiếc lá rơi", chỉ có điều mọi thứ ở đây phụ thuộc vào bản dịch và ý nghĩa của những dòng thơ.
Hướng thơ
Là một nhà thơ, Jacques đã xuất bản tuyển tập "Từ" vào năm 1946. Đối với tiêu đề của tuyển tập của mình, nhà thơ đã bị chỉ trích nặng nề. Nhiều đồng đội của ông trong lĩnh vực hoạt động cho rằng chữ luôn bị xóa và bị lãng quên theo thời gian. Những tác phẩm mà các nhà thơ, nhà văn để lại vẫn phải tồn tại vĩnh cửu.
Ngày nay ấn bản này, gồm 250 trang, đã được biết đến trên toàn thế giới. Bộ sưu tập cũng bao gồm tất cả những bài thơ mà Prevert đã viết riêng cho mình. Ba triệu bản (bộ sưu tập đã được in trong một đợt in như vậy) đã được bán ngay lập tức. Về sự nổi tiếng và phổ biến như vậy có thểước mơ của mọi nhà thơ và nhà văn.
Trong các tác phẩm của mình, nhà thơ luôn cố gắng thể hiện những gì thân thuộc và bình thường từ một khía cạnh hoàn toàn khác. Nhà văn đã đề cập đến những vấn đề quan trọng của con người. Ông lo lắng cho các thế hệ tương lai, cho sự phát triển của họ. Tất cả những điều này đã dẫn đến lời bài hát của anh ấy, đó là một thành công lớn.
Điều quan trọng nhất là công chúng văn học hiện đại đã quen với tác phẩm của Prever.
Phê bình nhà thơ
Nhiều người trong số những người nghiên cứu về văn hóa của thế kỷ trước ngày nay đang tự hỏi làm thế nào Jacques có thể nhanh chóng đạt được sự nổi lên bất ngờ và nổi tiếng khắp nước Pháp? Ngoài ra, cần phải nói rằng ngay cả ngày nay nhà thơ là một người rất nổi tiếng vẫn chưa bị lãng quên. Hầu hết mọi người có học sẽ có thể đặt tên cho ít nhất một tác phẩm của Prévert.
Tôi muốn nói rằng trên tất cả các tờ báo của thế kỷ trước, thơ của ông đã được mô tả theo những cách khác nhau: nhiều người chỉ trích gay gắt tác phẩm của ông, nhiều người thì ngược lại, ca ngợi nó. Có một số lượng lớn các bài báo được dành cho công việc của Prever. Ngay cả nhiều và các nhân vật văn học khác đã có thái độ khác nhau đối với thơ của Jacques. Ví dụ, cùng một Sartre coi Prevert là bậc thầy trong nghề của mình, trong khi Camus nói về nhà thơ như thể anh ta là một chú hề trữ tình.
Tuy nhiên, điều quan trọng cần lưu ý là Jacques đã trở thành một nhà cải cách trong lĩnh vực thơ tự do. Những bài thơ của ông thường không có vần điệu, nhưng vẫn mang tính nhạc. Trong công việc, tôi luôn cảm thấy của riêng mình,nhịp điệu đặc biệt. Cũng không có dấu chấm câu nào trong các bài thơ của nhà thơ, điều này cho thấy Jacques đã cho phép người đọc tự dừng lại ở những nơi họ muốn. Bản thân nhà văn, nhà biên kịch, nhạc sĩ và nhà thơ bán thời gian đã nói về điều này.
Bài đánh giá từ độc giả đương đại
Đối với độc giả là điển hình, mọi người đều có thái độ khác nhau đối với tác phẩm của Prever. Nhiều người yêu thích những tác phẩm trữ tình của Jacques, trong khi những người khác chỉ đơn giản là không hiểu tại sao ngày nay nhà thơ lại được và đang được nhắc đến nhiều như vậy.
Đừng quên rằng Jacques là đại diện của thơ tự do. Điều đó có nghĩa là gì? Thể thơ tự do là thể thơ không có vần. Rất có thể, các đánh giá tiêu cực chính xác là do thực tế này. Trong sự hiểu biết của mọi người, nhận thức của bài thơ như một thứ gì đó là một văn bản có vần điệu là một cố định vững chắc. Điều này không thể tìm thấy trong tác phẩm của Prever.
Bên cạnh đó, nhịp điệu đặc biệt xuất hiện khi đọc thật đáng nghi ngờ, vì tác phẩm không có dấu chấm câu. Nhìn vào bất kỳ bài thơ nào, bạn có thể thấy rằng không có dấu phẩy ở các dòng hoặc giữa chúng. Như chính tác giả đã nói, anh ấy cho phép người đọc chọn chính xác ngữ điệu mà anh ấy muốn.
Đánh giá tích cực cho thấy tác phẩm thấm nhuần niềm khao khát đặc biệt. Sự lãng mạn nhất định của những tác phẩm như vậy nằm ở chỗ chúng có thể khiến người đọc chìm đắm trong sự u uất uể oải. Cảm giác này mà thơ gợi lên vẫn rất được trân trọng cho đến tận ngày nay.ngày. Những bản tình ca được cất lên dưới bàn tay của Jacques đủ sức quyến rũ mọi độc giả. Những tình cảm mà tác giả gửi gắm trên giấy có thể tự mình cảm nhận được, đôi khi cảm động rơi nước mắt.
Nếu chúng ta không nói về những ca từ tình yêu, mà về những tác phẩm khác của nhà biên kịch, thì điều quan trọng phải nói rằng anh ấy đã chạm đến và chạm đến những vấn đề rất quan trọng của công chúng. Những bài thơ về chiến tranh như những bài ca hay, khơi dậy niềm hy vọng về một tương lai tươi sáng hơn, nơi không còn nơi dành cho chiến tranh và chết chóc. Các tác phẩm triết học khiến bạn suy nghĩ về những điều thực sự quan trọng xung quanh mỗi chúng ta.
Các tác phẩm được viết trong nhóm "Tháng Mười" rất ăn ý và chế giễu. Sự sắc nét của ngôn từ được cảm nhận trong từng dòng của bài thơ.
Kết
Bạn có thể nói rất nhiều về công việc của một người đàn ông như Jacques Prevert. Tuy nhiên, điều đáng nhớ là một nhân cách nổi tiếng như vậy rất linh hoạt. Sau thành công vang dội như vậy, người ta vẫn nhắc đến nhiều năm sau, không còn nghi ngờ gì nữa về tài năng của Jacques. Để lại một di sản văn học khổng lồ như vậy cho con cháu của họ, các đại diện văn hóa và xã hội hiện đại nên đánh giá cao những gì một người kiệt xuất như vậy đã làm cho sự phát triển của tâm linh.
Đề xuất:
Sheldon Sidney - Nhà văn và nhà biên kịch người Mỹ: tiểu sử, sự sáng tạo
Sheldon Sidney đã có một sự nghiệp thành công với tư cách là nhà biên kịch cho các bộ phim Hollywood và phim truyền hình Mỹ. Đã ở tuổi cao, ông viết cuốn tiểu thuyết đầu tiên của mình, sau đó ông đã nổi tiếng khắp thế giới
Nhà văn và nhà biên kịch người Mỹ Richard Matheson: tiểu sử, sự sáng tạo
Richard Matheson là một nhà văn nổi tiếng, người có ảnh hưởng đến nhiều nhà văn khoa học viễn tưởng trong tương lai, bao gồm cả tác phẩm của Stephen King. Tiểu thuyết "Tôi là huyền thoại" là tác phẩm hay nhất của tác giả
Nhà biên kịch, nhà viết kịch và nhà văn xuôi Eduard Volodarsky: tiểu sử, sự sáng tạo
Eduard Volodarsky là một trong những nhà biên kịch tài năng nhất của nền điện ảnh trong nước. Stanislav Govorukhin, Alexei German và Nikita Mikhalkov, cùng với Volodarsky, đã giới thiệu cho khán giả nhiều hơn một kiệt tác
Shpalikov Gennady Fedorovich - nhà biên kịch, đạo diễn phim, nhà thơ Liên Xô: tiểu sử, cuộc sống cá nhân, sự sáng tạo
Gennady Fedorovich Shpalikov - nhà biên kịch, đạo diễn, nhà thơ Liên Xô. Theo kịch bản do anh viết, các bộ phim được nhiều người yêu thích như "Tôi đi một vòng quanh Matxcova", "Tiền đồn của Ilyich", "Tôi đến từ tuổi thơ", "Bạn và tôi" đã được bấm máy. Anh ấy chính là hiện thân của những năm sáu mươi, trong tất cả công việc của anh ấy đều có sự nhẹ nhàng, ánh sáng và hy vọng vốn có trong thời đại này. Tiểu sử của Gennady Shpalikov cũng có nhiều sự nhẹ nhàng và tự do, nhưng nó giống một câu chuyện cổ tích với một kết thúc buồn hơn
Nhà văn và nhà biên kịch người Mỹ James Clavell: tiểu sử, sự sáng tạo
James Clavell là tác giả của những cuốn tiểu thuyết ăn khách lấy bối cảnh ở những quốc gia có nền văn hóa và triết học phương Đông. Anh ta tự nhận là một người tin chắc vào các khái niệm trái ngược nhau của Chúa và Ma quỷ: khi chúng trộn lẫn, bạn sẽ nhận được thứ gì đó mà bạn không thể kiểm soát, thực tế là bạn phải chấp nhận nó. Nghiệp đã định trước, và một người là những gì anh ta đã làm trong kiếp trước