2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Anna Razumovskaya là một nghệ sĩ nổi tiếng người Canada gốc Nga. Hình ảnh những cô gái xinh đẹp đã trở thành thương hiệu trong công việc của cô và gặt hái được nhiều thành công trên trường quốc tế. Phong cách của Razumovskaya có gì độc đáo và làm cách nào để cô ấy được công nhận ngày nay?
Tiểu sử của nghệ sĩ
Anna là người Nga khi sinh ra. Quê hương nhỏ bé của nghệ sĩ là thành phố Rostov-on-Don. Những năm đầu đời của Razumovskaya cũng trôi qua ở đó. Khi còn nhỏ, Anna đã mơ ước trở thành một nhà thiết kế thời trang.
Razumovskaya được đào tạo nghệ thuật chuyên nghiệp tại Đại học Bang Rostov. Trong quá trình học tập, niềm yêu thích hội họa của Anna đã vượt qua mong muốn trở thành nhà thiết kế thời trang ban đầu của cô.
Sau khi tốt nghiệp đại học năm 1991, Razumovskaya đã đi du lịch vòng quanh Tây Âu và tham gia các buổi học nghệ thuật riêng.
Anna đã chọn Canada là nơi thường trú của mình. Ở Bắc Mỹ, vẽ tranh đã trở thành đối với nghệ sĩ không chỉ là một cách thể hiện bản thân mà còn là một nguồn thu nhập. Theo thời gian, Anna Razumovskaya đã nhận được sự công nhận trong cộng đồng nghệ thuật quốc tế.
Triển lãm cá nhân của một nữ họa sĩ được tổ chức tại Đức,Bỉ, Hà Lan và Bắc Mỹ. Các tác phẩm của Razumovskaya nằm trong bộ sưu tập của các nhà sưu tập tư nhân về nghệ thuật đương đại từ Châu Âu, Châu Mỹ và Châu Á.
Chồng của nghệ sĩ là doanh nhân kiêm nhà xuất bản Yevgeny Korchinsky. Con trai của Anna là Ivan sinh năm 1989. Anh trở thành một nghệ sĩ và được biết đến trong giới nghệ thuật với cái tên Ivan Alifan.
Đặc trưng của sự sáng tạo
Anna Razumovskaya hoạt động trong nhiều kỹ thuật mỹ thuật khác nhau. Cô ấy vẽ bằng dầu và tạo ra các tác phẩm đồ họa bằng than và màu nước.
Tác phẩm của nghệ sĩ bao gồm nhiều thể loại:
- Chân dung.
- Tranh thể loại.
- Tĩnh vật.
Phụ nữ là nhân vật chủ chốt trong các tác phẩm hay nhất của Razumovskaya. Các nghệ sĩ được truyền cảm hứng từ sự duyên dáng và biểu hiện của các mô hình. Cô ấy truyền tải vẻ đẹp bên ngoài và cảm xúc của các nhân vật nữ chính trên vải. Trong tranh của Anna Razumovskaya, phụ nữ khiêu vũ, chơi nhạc và mơ ước.
Bức tranh đối tượng của nghệ sĩ - hoa tĩnh vật. Trong các bức tranh của Razumovskaya, anh túc, tử đinh hương và mẫu đơn được xếp thành những bó hoa tươi tốt. Ảnh tĩnh của Anna thu hút sự chú ý của người xem bởi sự phong phú về màu sắc của động vật hoang dã.
Tác phẩm củaRazumovskaya tiếp tục truyền thống hội họa tượng hình của thời kỳ Phục hưng và trường phái Ấn tượng của thế kỷ 19-20. Người nghệ sĩ tái hiện những hình ảnh chân thực của con người và cây cỏ trên vải. Các đường viền mờ, bảng màu sáng và các nét vẽ lớn, đặc trưng của các bức tranh của Razumovskaya, hãy tham khảo"Bức tranh của những ấn tượng" của Renoir, Monet và Sargent.
2018 Master Career
Hôm nay Anna Razumovskaya sống ở Canada với chồng và con trai. Cô ấy tiếp tục sự nghiệp của mình với tư cách là một họa sĩ và thử nghiệm với các tác phẩm điêu khắc.
Anna là người thường xuyên tham gia các hội chợ nghệ thuật quốc tế. Vào tháng 4 năm 2018, các tác phẩm của Razumovskaya đã được giới thiệu tại Art Expo ở New York. Vào tháng 5, triển lãm cá nhân đầu tiên của Anna đã diễn ra tại Moscow. Các bức tranh mới của nghệ sĩ đã được trưng bày tại phòng trưng bày của Elena Gromova.
Ở Canada, Anna đang kinh doanh nghệ thuật. Cô là đồng sở hữu phòng trưng bày nghệ thuật đương đại Anna Art và nhà xuất bản cùng tên. Chồng Yevgeny Korchinsky là đối tác của Razumovskaya và là giám đốc của cả hai xí nghiệp. Trong Phòng trưng bày Nghệ thuật Anna, bạn có thể xem và mua các bức tranh của nghệ sĩ và con trai của bà là Ivan Alifan.
Tác phẩm của Anna Razumovskaya là cách giải thích hiện đại của hội họa trường phái ấn tượng. Những tác phẩm của cô trở thành lời giãi bày tâm hồn phụ nữ và là bài thánh ca cho vẻ đẹp bên ngoài của những cô gái được miêu tả. Dịch chuyển động và cảm xúc của các nhân vật bằng màu sắc, Razumovskaya mời khán giả vào thế giới của ánh sáng, âm nhạc và những giấc mơ.
Đề xuất:
Chân dung gia đình bằng bút chì. Chân dung gia đình nổi tiếng (ảnh)
Chân dung gia đình là một cách tuyệt vời để lưu giữ những người thân yêu của bạn và ghi nhớ họ trong nhiều năm tới. Có những loại chân dung nào? Làm thế nào bạn có thể vẽ một bức tranh? Bạn có thể tìm thấy thông tin về điều này trong bài viết của chúng tôi
Chân dung trong nghệ thuật của Nga. Chân dung mỹ thuật
Trong bài viết này, chúng tôi sẽ xem xét một bức chân dung trong nghệ thuật của Nga. Giá trị của thể loại này nằm ở chỗ người nghệ sĩ cố gắng truyền tải với sự trợ giúp của các chất liệu hình ảnh của một người thật. Tức là, với kỹ năng thích hợp, chúng ta có thể làm quen với một thời đại nhất định thông qua một bức tranh. Đọc tiếp và bạn sẽ biết được những dấu mốc quan trọng trong sự phát triển của bức chân dung Nga từ thời Trung cổ đến nay
Thể loại chân dung trong nghệ thuật. Chân dung như một thể loại nghệ thuật mỹ thuật
Portrait - một từ gốc tiếng Pháp (chân dung), có nghĩa là "khắc họa". Thể loại chân dung là một loại hình nghệ thuật chuyên dụng để truyền tải hình ảnh của một người, cũng như một nhóm hai hoặc ba người trên vải hoặc giấy
Chân dung của Catherine 2. Fedor Stepanovich Rokotov, chân dung của Catherine II (ảnh)
Catherine 2 là một trong những nhà cai trị có ảnh hưởng nhất trong lịch sử Đế chế Nga, người có hình ảnh một người phụ nữ mạnh mẽ và vị quân vương quyền lực đã được các đại diện của nghệ thuật thế kỷ 18 quan tâm và được miêu tả trong tranh như là nhân cách hóa của thời đại
Chân dung - đó là gì? Ý nghĩa của từ "chân dung". Mẫu
Để hiểu nghĩa của từ "chân dung", trước tiên chúng ta hãy nhớ rằng cách diễn đạt này được chúng ta mượn từ tiếng Pháp. Các từ tiếng Pháp "chân dung" (hình ảnh, mô tả) có nghĩa là mô tả chi tiết về từng người trong cuộc sống thực của cá nhân hoặc nhóm của họ bằng văn học hoặc mỹ thuật. Đồng thời, cùng với sự tương đồng bên ngoài, bức chân dung cũng cần nắm bắt được thế giới tinh thần của cá nhân