2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Doanh nhân và nhà từ thiện ở Mátxcơva-Slavophile A. A. Porohovshchikov đã tham gia xây dựng một khách sạn trang nhã và sang trọng và một nhà hàng sang trọng "Slavianski Bazaar" (kiến trúc sư August Weber). Người ta quyết định trang trí nó bằng bức tranh "Các nhà soạn nhạc Slav". Ban đầu, nó được gọi là "Bộ sưu tập của các nhạc sĩ Nga, Ba Lan và Séc". Cô ấy phải truyền đạt cho người xem ý tưởng rằng tất cả người Slav đều là anh em.
Lịch sử của bức tranh
Danh sách các nhà soạn nhạc đã phải viết trong bức tranh cho A. A. Porokhovshchikov, được biên dịch bởi Nikolai Grigorievich Rubinshtein.
Anh ấy là một nghệ sĩ piano điêu luyện, một nhạc trưởng tuyệt vời, người sáng lập và giám đốc đầu tiên của Nhạc viện Moscow. Ông đã tiếp cận việc biên soạn danh sách một cách thiên lệch. Ông không bao gồm những thiên tài như P. I. Tchaikovsky, M. P. Mussorgsky, A. P. Borodin và C. Cui.
Porohovshchikov muốn bậc thầy được công nhận K. Makovsky vẽ một bức tranh nhiều hình trên quy mô lớn. Mức giá 25 nghìn rúp hóa ra là không thể chấp nhận được đối với các nhà tổ chức. Các họa sĩ khác yêu cầu 15 nghìn. Một vụ làm ănđã kết thúc với I. E. Repin là một sinh viên trẻ mới tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật, chỉ với một nghìn rưỡi rúp, người rất nghèo về tài chính.
Bắt đầu
Hầu hết các nhạc sĩ đã chết vào thời điểm bức tranh được vẽ vào năm 1872. Tác phẩm của I. Repin bắt đầu được giúp đỡ bởi một nhà phê bình âm nhạc từng ủng hộ Người mạnh mẽ, Vladimir Vasilyevich Stasov.
Trong bức tranh "Các nhà soạn nhạc Slav", người ta phải viết cả những nhạc sĩ sống vào thời điểm đó và những người đã qua đời. V. Stasov không mệt mỏi, đã giúp đỡ người nghệ sĩ, đã tìm kiếm khắp nơi để tìm những bức chân dung của họ. I. E. Repin đã làm gần như tất cả các công việc ở St. Petersburg. Chỉ có các nhạc sĩ sống vào thời điểm đó đặt ra cho ông: M. A. Balakirev, N. A. Rimsky-Korsakov và E. Napravnik. Chính Ilya Efimovich đã viết về điều này trong hồi ký của mình. Anh ấy đã mang đến Moscow một bức tranh gần như đã hoàn thiện, mà anh ấy chỉ mới hoàn thiện ở cố đô.
Đặt sơn
Nhà hàng "Slavyansky Bazaar" mở cửa vào cuối mùa xuân năm 1872 tại trung tâm kinh doanh của Moscow trên phố Nikolskaya. Nó kết hợp ẩm thực Nga (đầu bếp đã học ở Paris) và dịch vụ Châu Âu. Chỉ những người giàu có mới có thể đến thăm nó thường xuyên. Đó được coi là một hình thức tốt để ăn sáng trong đó và vào thời điểm đó để nói về công việc và giao dịch. Các giao dịch không phải là xu, mà là hàng triệu. Bữa trưa và bữa tối không phổ biến ở đó.
Nhà hàng có một đặc điểm không tìm thấy ở bất kỳ nơi nào khác. Sau khi hoàn thành bữa sáng với rượu sâm banh và cà phê với rượu mùi, khách hàng yêu cầu rượu cognac. Nếu kháchđã đặt hàng một loại cognac đắt tiền, chất lượng tuyệt vời trị giá 50 rúp, sau đó tại thời điểm thanh toán, anh ta được tặng một bình pha lê từ loại cognac này, có vẽ những con hạc bằng vàng. Các thương gia đã thu thập những con này, như họ gọi là "sếu", và cạnh tranh với nhau về số lượng của chúng. Trần của nhà hàng là kính, đầu hồi, và nó được hỗ trợ bởi các cấu trúc kim loại dưới dạng mạng lưới. Chúng được phản chiếu trong các đĩa trên bàn.
Trong phòng hòa nhạc của nhà hàng, được làm theo phong cách Nga, có tên "Phòng Nga", trong số các bức chân dung khác, bức tranh "Các nhà soạn nhạc Slav" được đặt.
Ai được viết trong bức tranh
Ở trung tâm, đang nói chuyện, M. I. Glinka (mất năm 1857), M. A. Balakirev và V. F. Odoevsky (mất năm 1860). Phía sau họ, A. S. Dargomyzhsky, người cũng không còn sống, đang ngồi trên ghế. Phía sau anh ta, bạn có thể thấy I. F. Laskovsky. Trong bộ đồng phục tòa án bên phải - A. F. Lvov. Anh ấy lắng nghe những gì A. N. Vosystemsky.
Nhóm chơi piano do anh em A. và N. Rubinstein thành lập. MỘT. Serov (cha của nghệ sĩ V. Serov) đứng giữa A. Rubinstein và Lvov.
Một nhóm riêng biệt bao gồm cố A. P. Gurilev, D. S. Bortnyansky và P. I. Turchaninov. Các nhà soạn nhạc Slavic nước ngoài được viết ở nền và bên trái. Ở bên trái - người Séc: E. Napravnik đang đứng, B. Smetana, K. Bendel và V. Horak đang ngồi. Ở phía sau, I. E. Repin đã đặt các Poles. K. Lipinsky đứng trước cửa. Bên cạnh anh ta ở ngoài cùng bên phải là S. Moniuszko. Tiếp theo F. Chopin và M. Oginsky.
Hình ảnh "Các nhà soạn nhạc Slav", mô tảvốn bị giới hạn trong việc liệt kê các nhạc sĩ được mô tả, không cho phép chúng tôi nói thêm bất cứ điều gì. Nó là thông tin.
Sự kỳ lạ của thiết kế
Ý tưởng kết hợp các nhà soạn nhạc từ các quốc gia và dân tộc khác nhau, sống và chết, trong một bức tranh "Các nhà soạn nhạc Slav" đã khiến không chỉ họa sĩ trẻ ngạc nhiên. I. Turgenev đã nói về cô ấy như một "dầu giấm". Anh ấy tin rằng không thể nghĩ ra điều gì tồi tệ hơn âm mưu này.
Thật khó để nói về giá trị nghệ thuật của tác phẩm. Bức tranh “Các nhà soạn nhạc Slavic” (Repin) chỉ gây ngạc nhiên và hay vì bạn không cần phải lướt qua các album để tìm chân dung. Tuy nhiên, công chúng Matxcơva không đón nhận cô ấy một cách nhiệt tình, nhưng cô ấy đã thành công.
Theo thời gian, bức tranh “Các nhà soạn nhạc Slav” đã được chuyển đến Nhạc viện Moscow, vì nhà hàng đã đóng cửa một lúc, và sau đó đã xảy ra hỏa hoạn.
Ý tưởng kỳ lạ và bất thường về Rubinstein sống một cuộc đời của chính nó, chính xác nơi mà nghệ sĩ piano điêu luyện đã làm việc - tại Nhạc viện Moscow.
Đề xuất:
Chân dung của Mussorgsky - các giai đoạn trong cuộc đời của nhà soạn nhạc vĩ đại
Tất cả các bức chân dung của Mussorgsky đều cho thấy những thay đổi của anh ấy từ một sĩ quan hoàn hảo và một người đàn ông thế tục thành một người đã suy sụp
Chân dung trong nghệ thuật của Nga. Chân dung mỹ thuật
Trong bài viết này, chúng tôi sẽ xem xét một bức chân dung trong nghệ thuật của Nga. Giá trị của thể loại này nằm ở chỗ người nghệ sĩ cố gắng truyền tải với sự trợ giúp của các chất liệu hình ảnh của một người thật. Tức là, với kỹ năng thích hợp, chúng ta có thể làm quen với một thời đại nhất định thông qua một bức tranh. Đọc tiếp và bạn sẽ biết được những dấu mốc quan trọng trong sự phát triển của bức chân dung Nga từ thời Trung cổ đến nay
Nhạc cụ gõ được sử dụng như thế nào trong âm nhạc? Nhạc cụ cho trẻ em nhóm trống
Hầu hết các tác phẩm âm nhạc không thể không có sự rõ ràng và áp lực của bộ gõ. Bộ gõ bao gồm các nhạc cụ khác nhau, âm thanh của chúng được chiết xuất với sự trợ giúp của các cú đánh hoặc lắc
Nhà soạn nhạc cổ điển hiện đại. Tác phẩm của các nhà soạn nhạc đương đại
Các nhà soạn nhạc hiện đại thuộc cả thế kỷ 20 và 21. Họ đã tạo ra những tác phẩm tráng lệ đáng được các nhà âm nhạc học và người nghe quan tâm
Những nhà soạn nhạc cổ điển vĩ đại: danh sách những người giỏi nhất. Nhà soạn nhạc cổ điển Nga
Các nhà soạn nhạc cổ điển được biết đến trên toàn thế giới. Mỗi tên tuổi của một thiên tài âm nhạc là một cá thể độc đáo trong lịch sử văn hóa âm nhạc