Nghệ sĩ vĩ cầm và nhà soạn nhạc người Áo Kreisler Fritz: sự sáng tạo

Mục lục:

Nghệ sĩ vĩ cầm và nhà soạn nhạc người Áo Kreisler Fritz: sự sáng tạo
Nghệ sĩ vĩ cầm và nhà soạn nhạc người Áo Kreisler Fritz: sự sáng tạo

Video: Nghệ sĩ vĩ cầm và nhà soạn nhạc người Áo Kreisler Fritz: sự sáng tạo

Video: Nghệ sĩ vĩ cầm và nhà soạn nhạc người Áo Kreisler Fritz: sự sáng tạo
Video: Getting Started with Rene Guenon 2024, Tháng mười một
Anonim

Thế giới nghệ thuật âm nhạc có vài chục cái tên thiên tài thực sự. Tài năng và sự đóng góp của họ cho sự phát triển của nghệ thuật mãi mãi để lại dấu ấn trong lịch sử và mang đến cho thế giới rất nhiều kiệt tác âm nhạc, mà ngày nay người ta gọi là kinh điển. Một vị trí xứng đáng trong số các nhạc sĩ vĩ đại đã được chiếm giữ bởi nghệ sĩ vĩ cầm và nhà soạn nhạc người Áo Kreisler Fritz. Ông trở nên nổi tiếng không chỉ nhờ kỹ thuật vĩ cầm điêu luyện mà còn vì đã tạo ra những tác phẩm tuyệt vời được người đương thời phát lại cho đến ngày nay và được đưa vào bộ sưu tập vàng các kiệt tác âm nhạc cổ điển.

kreisler fritz
kreisler fritz

Tiểu sử

Kreisler Fritz sinh năm 1875 tại Vienna. Cha của ông là một bác sĩ và trong số những người quen biết ông được biết đến là một người yêu âm nhạc say mê. Có lẽ chính niềm đam mê đó là lý do cho sự lựa chọn trong tương lai của cậu con trai.

Từ năm 4 tuổi, Kreisler Fritz đã học violin và nhanh chóng thành công với nó. Nhờ khả năng thiên tài và làm trái quy tắc, năm 7 tuổi, nghệ sĩ vĩ cầm trẻ tuổi đã được nhận vào Nhạc viện Vienna. Chính tại đó, anh đã lần đầu tiên xuất hiện trước công chúng. Trong số các giáo viên của anh ấy nổi bậtnhà soạn nhạc kiêm nghệ sĩ organ đương đại Anton Bruckner và nghệ sĩ vĩ cầm kiêm nhạc trưởng lừng danh Josef Helmesberger. Ba năm sau, Fritz tốt nghiệp nhạc viện với huy chương vàng, và như một phần thưởng, anh nhận được một cây vĩ cầm do bậc thầy nổi tiếng người Ý Amati, thầy của Antonio Stradivari vĩ đại chế tạo.

Năm 1885, nghệ sĩ vĩ cầm trẻ tuổi vào Nhạc viện Paris. Ở đó, anh rèn giũa kỹ năng âm nhạc của mình trong các bài học của Joseph Massard và Leo Delibes. Khi 12 tuổi, anh đã vượt qua kỳ thi cuối cùng, nhận được giải Grand Prix và quyết định bắt đầu sự nghiệp âm nhạc độc lập.

antonio stradivari
antonio stradivari

Mỹ

Năm 1889, Kreisler Fritz có chuyến lưu diễn chung ở Hoa Kỳ với nghệ sĩ dương cầm Moritz Rosenthal. Nhưng kỳ vọng về một sự đón nhận nhiệt tình đã quá vội vàng. Công chúng Mỹ phản ứng khá dè dặt trước tác phẩm của nghệ sĩ vĩ cầm trẻ tuổi. Sau đó, vào năm 1900, Fritz đã thực hiện một nỗ lực khác để đi du lịch Hoa Kỳ. Lần này anh nhận được sự chào đón nồng nhiệt, thậm chí còn nhận được cả những lời đề nghị hợp tác, nhưng nghệ sĩ vĩ cầm không vội vàng di chuyển qua đại dương. Công chúng châu Âu đã quen thuộc và hưởng ứng anh ấy nhiều hơn.

Công nhận

Năm 1893 và 1896, Kreisler Fritz đã tổ chức các buổi hòa nhạc ở Nga. Sergei Rachmaninov cũng biểu diễn cùng anh ấy. Năm 1899, ông là nghệ sĩ độc tấu của Dàn nhạc Giao hưởng Berlin dưới sự chỉ huy của nhạc trưởng nổi tiếng lúc bấy giờ là Arthur Nikisch. Fritz đã giành được chiến thắng thực sự tại các buổi hòa nhạc ở London vào năm 1904, sau đó ông được trao huy chương vàng của Hiệp hội Giao hưởng London. Và nhà soạn nhạc xuất sắc người Anh Edward Elgar đã cống hiếnKreisler một bản concerto cho violin, được chính Fritz lặp lại vào năm 1910.

Nghệ sĩ vĩ cầm người Áo, bất chấp những phản hồi và chỉ trích trái chiều, vẫn được yêu thích và được yêu thích cho đến tuổi già, cho đến khi ông phải kết thúc sự nghiệp âm nhạc của mình do bị mù và điếc ngày càng nặng.

đau đớn của tình yêu
đau đớn của tình yêu

Sáng tạo

Kreisler Fritz được coi là một trong những nghệ sĩ vĩ cầm vĩ đại nhất nửa đầu thế kỷ trước. Anh ấy có một phong cách chơi đàn đặc biệt, kết hợp cả sự hoàn hảo về kỹ thuật, sang trọng của âm thanh, nhịp điệu sống động và cách ngắt giọng chính xác. Tất nhiên, anh đã áp dụng một số "thao tác" kỹ thuật từ các đồng nghiệp tiền nhiệm, gửi gắm vào đó sự ấm áp từ tâm hồn và kỹ thuật điêu luyện của chính anh. Vì vậy, ví dụ, kỹ thuật rung (thay đổi luân phiên cao độ, âm sắc hoặc cường độ âm thanh), mượn từ nhà soạn nhạc người Ba Lan Henryk Wieniawski, đã trở thành một trong những đặc điểm nổi bật trong tác phẩm của ông.

Ngoài thiên tài về nghệ sĩ vĩ cầm, Kreisler còn có tài năng của một nhà soạn nhạc. Operettas "Sissi" và "Apple Blossoms", tứ tấu đàn dây và các tác phẩm dành cho violin, hoặc cadenzas, được ông sáng tác cho các bản hòa tấu của Beethoven, Brahms và bản sonata Tartini "Devil's Trills" xứng đáng được coi là kiệt tác của ông.

Không kém phần quyến rũ và điêu luyện là những điệu valse "The Pangs of Love", "Chinese Tambourine", "Joys of Love" và "Wonderful Rosemary". Ngày nay chúng vẫn vang lên theo cách hiểu của những người đương thời, và khán giả luôn gặp chúng bằng một cơn bão vỗ tay. Vở kịch "Tháng ba nhỏ Viên" gợi lên sự đồng cảm đặc biệt trong lòng người nghe.

làm việc cho violin
làm việc cho violin

Hoaxes

Kreisler Fritz còn được biết đến là một nhạc sĩ chơi khăm. Năm 1905-1910, ông xuất bản các Bản thảo Cổ điển. Đây là những tác phẩm dành cho violin và piano, được nhà soạn nhạc trình bày dưới dạng các tác phẩm của Couperin, Punyani, Francoeur và Boccherini, những nhà soạn nhạc của thế kỷ 17 và 18. Các nhà phê bình, do sự thiếu hiểu biết của họ, đã nhiều lần ghi nhận phong cách tuyệt vời của những bản chuyển thể này, sự tuân thủ chính xác của tác giả đối với các văn bản của bản gốc. Và chỉ vào năm 1935, chính Fritz đã thừa nhận rằng tất cả những tác phẩm này là sáng tác của chính ông, chứ không phải là sự bắt chước âm nhạc của những người tiền nhiệm của chúng.

Tuy nhiên, có một mặt trái của những trò lừa bịp như vậy. Do đó, Kreisler đã từng cho ra đời các tác phẩm “Những đau khổ của tình yêu” và “Niềm vui của tình yêu” như cách điệu của những điệu valse cổ. Họ đã phải hứng chịu những lời chỉ trích thậm tệ, phản đối việc chuyển soạn là ví dụ của âm nhạc chân chính. Nhưng sự tiết lộ về bản thân của Fritz đã khiến những người hoài nghi và gièm pha bị sốc.

Bộ sưu tập

Kreisler Fritz có một bộ sưu tập vĩ cầm cổ do các nhà sản xuất vĩ cầm nổi tiếng (ví dụ như Antonio Stradivari, Carlo Bergonzi) chế tạo. Sau đó, những nhạc cụ này bắt đầu mang tên chủ sở hữu - Kreisler vĩ đại.

Bộ sưu tập đàn vi-ô-lông có ích cho Fritz không chỉ ở nhiều buổi biểu diễn và nghiên cứu sáng tạo. Một trường hợp được biết đến là khi để trả nợ thuế ở Hoa Kỳ, một nghệ sĩ vĩ cầm đã phải tặng một cây vĩ cầm của Guarneri (Del Gesu) cho Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ. Trong những năm tháng sa sút, Fritz đã bán toàn bộ bộ sưu tập đồ cổ của mình, chỉ để lại một cây vĩ cầm của Jean-BaptisteVuillaume.

tháng ba viên nhỏ
tháng ba viên nhỏ

Sự thật thú vị

  • Năm 1896, ông cố gắng tham gia vào dàn nhạc của Nhà hát Opera của Tòa án Vienna, nhưng không vượt qua được cuộc thi: điểm yếu của khả năng đọc thị giác đã ngăn cản.
  • Khi Chiến tranh thế giới thứ nhất bắt đầu, Kreisler được gọi ra mặt trận, nhưng anh ta sớm bị thương và được xuất ngũ. Do tình hình rối ren, nghệ sĩ vĩ cầm buộc phải lên đường sang Mỹ. Nhưng sau 10 năm, khao khát được trở về quê hương Châu Âu đã buộc anh phải quay trở lại. Đầu tiên anh ấy sống ở Berlin, sau đó chuyển đến Pháp.
  • Năm 1938, do tình cảm của Đức Quốc xã gia tăng, Kreisler Fritz phải trở về Hoa Kỳ và nhập quốc tịch Mỹ. Năm 1941, một nghệ sĩ vĩ cầm người Áo bị một chiếc xe tải đâm phải, nhưng ông đã nhanh chóng bình phục sau thảm họa. Tuy nhiên, sau đó, hậu quả của chấn thương đã khiến anh cảm thấy đau đớn và buộc anh phải rời bỏ sự nghiệp âm nhạc của mình.
  • Thiên tài violin - Kreisler Fritz - có tính cách sôi nổi, vui vẻ. Một ngày nọ, anh ta đến một cửa hàng đồ cổ để giới thiệu chiếc vĩ cầm của mình và đề nghị mua nó. Đáp lại, người chủ đã gọi điện cho cảnh sát và báo rằng kẻ lạ mặt đã lấy được công cụ của “Kreisler vĩ đại” một cách bất hợp pháp. Để chứng minh danh tính và sự vô tội của mình, nghệ sĩ vĩ cầm điêu luyện đã phải chơi đàn vĩ cầm.
Nghệ sĩ vĩ cầm người Áo
Nghệ sĩ vĩ cầm người Áo

P. S

Kreisler Fritz qua đời tại New York, hưởng thọ 86 tuổi. Anh sợ rằng họ sẽ sớm quên anh, và những vinh quang trong những tác phẩm của anh sẽ tàn lụi và chìm vào quên lãng. Tuy nhiên, giống như hầu hết các thiên tài, tài năng của nghệ sĩ vĩ cầm điêu luyện và nhà soạn nhạc đã được các nhà phê bình sau này đánh giá cao hơn rất nhiều. Và hôm nay anh ấy xứng đángmột vị trí danh giá trong danh sách các thiên tài âm nhạc, những người mà cách chơi và các tác phẩm là những ví dụ về âm nhạc cổ điển bất hủ.

Đề xuất: