2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Một trong những tác giả Nga nổi tiếng nhất - Konstantin Paustovsky. Nhiều người còn nhớ những câu chuyện của anh thời thơ ấu. Chúng luôn gắn liền với tiếng tuyết rơi đầu mùa, những tán lá mùa thu đầy màu sắc trên cây hoặc dưới chân, không khí băng giá và độ sâu quyến rũ của các hồ rừng. Paustovsky tin tưởng rằng, một nỗi buồn nhẹ, nhẹ nhàng được thể hiện trong tất cả các tác phẩm của ông; nếu không có nó, hạnh phúc là điều không thể. "Giỏ có nón linh sam" hoàn toàn phù hợp với cốt truyện này.
Con đường sáng tạo của nhà văn
Paustovsky Konstantin Georgievich đã viết những tác phẩm đầu tiên của mình trong những năm đi học tại nhà thi đấu, và chúng được xuất bản vào năm 1912. Bốn năm sau, làm việc trong một căn phòng lò hơi, Konstantin Paustovsky viết cuốn tiểu thuyết đầu tay mà anh sẽ viết trong bảy năm. Những câu chuyện của ông dưới dạng một tuyển tập sẽ được xuất bản sớm hơn nhiều - vào năm 1928, với tựa đề "Những con tàu đang đến".
Câu chuyện "Kara-Bugaz" (1932) đã mang lại danh tiếng cho nhà văn. Theo các nhà phê bình thời bấy giờ, tác phẩm này ngay lập tức đưa ông lên hàng đầu trong các nhà văn Xô Viết. Paustovsky là một trong những nhà văn Nga được biết đến không chỉ ở Nga, mà còn ởtrên toàn thế giới. Vì vậy, khi cuốn sách đầu tiên của ông, được xuất bản bằng tiếng Anh (“A Tale of Life”), xuất hiện cách đây 40 năm ở Hoa Kỳ, nhà phê bình nổi tiếng O. Prescott đã viết rằng đây là cuốn sách hay nhất mà ông đã đọc trong năm nay.
Paustovsky trưởng thành trong lĩnh vực viết lách rơi vào thời kỳ chủ nghĩa toàn trị kiểu Stalin cứng rắn (những năm 1930-1950), - không phải là thời điểm tốt nhất cho sự nghiệp viết văn. Tuy nhiên, tác giả đã không viết một lời ca ngợi nào dành cho Stalin trong bất kỳ tác phẩm nào của mình, cũng như không nhận được một bức thư vu khống nào từ ông. Nhà văn đã có thể tìm thấy vị trí của mình: anh ta nhìn vào ngôn ngữ mẹ đẻ của mình và thiên nhiên của đất nước. Dần dần, thiên nhiên trở thành nguồn liên tục cho công việc của Paustovsky. Ông mô tả nhiều địa điểm tuyệt đẹp từ nhiều vùng khác nhau của nước Nga: miền Nam và vùng Biển Đen, vùng giữa của Lãnh thổ Oka, Meshchera … Nhưng cách nhìn của Paustovsky về thiên nhiên là hoàn toàn đặc biệt. Thông qua vẻ đẹp của thiên nhiên, anh ấy cố gắng thể hiện vẻ đẹp của tâm hồn con người, ngôn ngữ và văn hóa dân tộc.
Mục tiêu chính trong cuộc đời của Paustovsky là viết hai cuốn sách lớn. Một trong số đó được cho là dành riêng cho những con người phi thường khác nhau, cả nổi tiếng và ít được biết đến, cũng như bị lãng quên một cách đáng kể - những người mà K. G. Paustovsky ngưỡng mộ. Những câu chuyện dành riêng cho một số người trong số họ sẽ được xuất bản. Ví dụ, đó là những tiểu sử đẹp như tranh vẽ của M. Gorky, A. Green, A. Chekhov, I. Bunin, v.v … Tất cả đều được phân biệt bởi một tầm nhìn đặc biệt về thế giới, được Paustovsky đặc biệt coi trọng. Nhưng, thật không may, anh ấy không có thời gian để hoàn thành công việc này.
Một ý tưởng chính khác mà Paustovsky đã dành khoảng hai mươi năm cho -viết tự truyện gồm sáu cuốn: Những năm tháng xa vắng (1945), Tuổi trẻ khắc khoải (1955), Khởi đầu của một thời đại vô định (1957), Thời gian tuyệt vọng (1959), Ném về phương Nam (1960), Cuốn sách của Wanderings”(1963). Paustovsky qua đời tại Moscow năm 1968 và được chôn cất tại nghĩa trang Tarusa, trên một ngọn đồi cao có cây cối bao quanh, bên bờ một con sông nhỏ. Địa điểm này do chính nhà văn chọn.
Tại sao lại là Na Uy?
Như đã đề cập trước đó, vào những năm 30 của thế kỷ XX, Paustovsky Konstantin Georgievich đã chuyển sang chủ đề thiên nhiên. Sự xuất hiện của bức tranh thu nhỏ lá phong nổi tiếng trở thành một kiểu mở đầu cho sự khởi đầu của giai đoạn sáng tạo mới này. Ý tưởng chủ đạo trong các tác phẩm của nhà văn là ý tưởng về vẻ đẹp và chất thơ của tâm hồn con người. Paustovsky cố gắng đánh thức những cảm xúc đẹp đẽ và dịu dàng nhất trong độc giả của mình.
Câu chuyện "Chiếc giỏ có nón linh sam" là truyện hư cấu. Tuy nhiên, đồng thời, đây là một câu chuyện có thật về một người đàn ông tinh tế cảm nhận thiên nhiên. Câu chuyện cổ tích "Chiếc giỏ có nón linh sam" kể về nhà soạn nhạc nổi tiếng người Na Uy Edvard Grieg.
Na Uy là một đất nước của thiên nhiên kỳ thú: đá bất khả xâm phạm, rừng rậm, vịnh biển quanh co, được rửa sạch bởi Bắc Băng Dương lạnh giá. Các cư dân của đất nước này tự hào và dũng cảm: họ quen với việc khuất phục các phần tử và kiểm soát nó. Nghệ thuật dân gian của những người này độc đáo và đẹp đẽ như chính cuộc sống và thiên nhiên xung quanh họ. Na Uy có rất nhiều bài hát, câu chuyện, truyền thuyết và câu chuyện về người Viking và những linh hồn ma quỷ bí ẩn mà con người phải đối phó.để chống lại và mà anh ta phải đánh bại. Na Uy cũng rất giàu âm nhạc. Người dân địa phương tin rằng những giai điệu đẹp nhất đã bị đánh cắp khỏi linh hồn ma quỷ bởi những kẻ liều lĩnh. Những giai điệu như vậy có thể làm cho không chỉ một người nhảy, mà thậm chí cả rừng núi. Nghệ thuật ban đầu của đất nước này được thế giới biết đến nhờ tác phẩm của những cư dân tài năng nhất của nó, chẳng hạn như Heinrich Johan Ibsen (nhà viết kịch nổi tiếng người Na Uy) hay nhà soạn nhạc Edvard Grieg. Nhà soạn nhạc này đã phản ánh cuộc sống làm việc, phong tục, nghi lễ, truyền thống của quê hương mình và nói với cả thế giới về chúng.
Có lẽ Grieg thực sự là nhà soạn nhạc yêu thích của Paustovsky, hoặc có lẽ anh ấy chỉ đơn giản là gần gũi với động cơ làm việc của anh ấy hoặc anh ấy ngưỡng mộ anh ấy như một người … Bằng cách này hay cách khác, nhưng đó là về anh ấy "Giỏ có nón linh sam". Tác giả, đã đưa nhà soạn nhạc Na Uy trở thành nhân vật chính của tác phẩm của mình, không thể bỏ qua bản chất phi thường của Na Uy. Điều này có thể hiểu được.
Cốt truyện
Vì vậy, câu chuyện "Giỏ có nón linh sam" là một tác phẩm về nhà soạn nhạc nổi tiếng Edvard Grieg. Trong khi đi bộ qua khu rừng mùa thu, anh gặp một cô bé Dagny với đôi mắt xanh tuyệt đẹp - con gái của một người rừng. Cô gái nhỏ này, thiên nhiên tuyệt vời và thời tiết trong trẻo ảnh hưởng đến anh một cách kỳ diệu, và anh hứa sẽ tặng cô một món quà khi cô lớn lên. Grieg đã thực hiện lời hứa của mình. Khi cô gái mười tám tuổi, lần đầu tiên cô tham gia một buổi hòa nhạc giao hưởng. Tại một thời điểm nào đó, Dagny đột nhiên nghe thấy tên cô ấy từ trên sân khấu. Đây là món quà của nhà soạn nhạc - một tác phẩm viết cho cô ấysinh nhật lần thứ mười tám. Bản thân nhà soạn nhạc đã không còn sống vào thời điểm đó. Niềm vui, hơi bị lu mờ bởi nỗi buồn nhẹ - chẳng hạn như Giỏ có nón linh sam.
Phân tích sản phẩm (ngắn gọn)
Như đã đề cập, có cả một chu kỳ tác phẩm dành riêng cho những người nổi tiếng, được viết bởi Paustovsky. "Giỏ với nón linh sam", rõ ràng, từ cùng một chu kỳ. Đây là một bài văn nhỏ cảm động viết cho trẻ em. Dạy cho những độc giả nhỏ của mình nhìn thấy vẻ đẹp của thiên nhiên xung quanh họ và yêu nó - đó là điều K. G. Paustovsky muốn. Nhà văn đã cho mọi người thấy những vẻ đẹp không thể xem thường và cần được đặc biệt trân trọng.
Sự quyến rũ độc đáo của rừng, sông, hồ, cánh đồng, biển và đại dương, thiên nhiên, tuổi trẻ là động lực chính của tác phẩm. Và để nhìn và cảm nhận vẻ đẹp này, tác giả chỉ ra hai cách cùng một lúc: bằng lời và nhạc. Âm nhạc đóng một vai trò trung tâm trong câu chuyện này. Mặc dù tác giả đang miêu tả một khu rừng ở Na Uy, nhưng có thể cho rằng đó có thể là bất kỳ khu rừng nào khác ở bất kỳ đâu trên thế giới. Và ngay cả người soạn nhạc cũng không thể là Grieg. Những hình ảnh này rất quan trọng, nhưng quan trọng hơn là cảm xúc, tình cảm của nhân vật mà thiên nhiên gợi lên trong họ. Tình yêu của câu chuyện này, có lẽ, có thể được gọi là tình yêu cuộc sống, luôn thức tỉnh trong các nhân vật chính. Tác giả cố gắng thể hiện cuộc sống tươi đẹp biết bao. Và bạn có thể hiểu điều này bằng cách quan sát thiên nhiên, giao tiếp với nó. Và một chiếc giỏ với những chiếc nón linh sam đóng vai trò như một biểu tượng của sự tương tác giữa thiên nhiên và con người.
Kế hoạchcâu chuyện
Để hiểu tất cả những nội dung phức tạp của một câu chuyện tuyệt vời, chúng ta hãy cố gắng làm nổi bật các phần riêng lẻ của nó. Có thể chia mảnh "Basket with Fir Cones" như sau:
- Rừng gần Bergen.
- Gặp gỡ nhà soạn nhạc và cô gái.
- Lời hứa của Grig.
- Tạo một mảnh.
- Người nghe đầu tiên.
- Chuyến đi đầu tiên của một cô gái trẻ đến một buổi hòa nhạc.
- Thông báo bất ngờ.
- Niềm vui và sự biết ơn.
Nhạc trong truyện
Theo tác giả, âm nhạc là tấm gương phản chiếu của thiên tài. Âm nhạc trong câu chuyện xâm nhập vào cuộc sống của các nhân vật và trở thành người tham gia vào các sự kiện. Người đọc có thể nghe thấy nó ngay từ những câu đầu tiên của tác phẩm - đó là những âm thanh của rừng thu. Cuộc gặp gỡ của người sáng tác với cô gái cũng tràn ngập âm nhạc của riêng nó, nó dường như được nghe thấy từ một giỏ linh sam. Có lẽ người sáng tác tại thời điểm đó muốn nó không chỉ được nghe bởi anh ấy, mà là của cả thế giới, và đặc biệt là bởi cô gái nhỏ, chính cô ấy là một phần của giai điệu. Có lẽ mong muốn này đã thôi thúc anh tặng cho cô gái có đôi mắt xanh lấp lánh như vậy. Grieg đã viết một sáng tác trong hơn một tháng, mà anh sẽ dành tặng cho Dagny. Nhà soạn nhạc tin rằng trong mười năm, khi nghe thấy âm thanh của giai điệu, cô gái sẽ nhận ra trong đó khu rừng của mình và bản chất quê hương của cô, quen thuộc từ thời thơ ấu. Anh muốn thể hiện bằng âm nhạc của mình tất cả sự quyến rũ và niềm vui của thời con gái. Grieg đã cố gắng truyền tải qua những âm thanh như rót mật vẻ đẹp của một cô gái trẻ, có thể giống như một đêm trắng với ánh sáng huyền bí và ánh bình minh rực rỡ. Một trong những sẽ trở thành hạnh phúc của một ai đó và từ âm thanh của giọng nói của ai đó trái tim của ai đó sẽ rung động. Sau tất cả, anh ấy muốn thể hiện vẻ đẹp của cuộc sống thông qua âm nhạc của mình. Và anh ấy đã làm.
Đó là một món quà thực sự có giá trị. Gió mùa thu vương vấn, những chiếc lá vàng xào xạc dưới chân và một giỏ linh sam lớn đã đặt nền móng cho nó. Nhà soạn nhạc vĩ đại, vào thời điểm gặp gỡ không có trong túi con búp bê nào có đôi mắt chuyển động, không có ruy băng sa tanh, không có thỏ nhung - không có thứ gì có thể tặng cho một cô bé, đã tặng cô bé thêm một thứ gì đó. Khi Dagny nghe nhạc của anh ấy, cô ấy đã khám phá ra một thế giới mới đầy màu sắc, tươi sáng và đầy cảm hứng. Cảm giác và cảm xúc trước đây không quen thuộc với cô ấy đã khuấy động toàn bộ tâm hồn cô ấy và mở rộng tầm mắt của cô ấy trước vẻ đẹp vẫn chưa được biết đến. Bản nhạc này đã cho Dagny thấy không chỉ sự vĩ đại của thế giới xung quanh, mà còn là giá trị của cuộc sống con người. Điều đặc biệt quan trọng đối với những khoảnh khắc này là thực tế là tác giả của món quà đã không còn sống vào thời điểm đó.
Một biểu tượng quan trọng khác trong câu chuyện này là chiếc đàn piano cũ, vật trang trí duy nhất trong căn hộ của nhà soạn nhạc. Anh ấy và những bức tường trắng của căn hộ cho phép một người giàu trí tưởng tượng có thể nhìn thấy nhiều thứ hơn một nội thất tinh tế có thể thể hiện: những con sóng khổng lồ của Bắc Đại Dương lăn về phía bờ biển và đập vào những tảng đá bất khả xâm phạm, hoặc ngược lại, một cô bé hát ru cho con búp bê giẻ rách của cô ấy, mà cô ấy đã nghe từ mẹ. Cây đàn xưa ngưỡng mộ khát vọng cao cả của con người, thương tiếc trước những mất mát của anh, vui mừng trước chiến công của anh, cùng cười và cùng khóc với anh. Anh ấy có thể lớn tiếnghiếu chiến, buộc tội và phẫn nộ, hoặc ngược lại, đột nhiên im lặng. Cây đàn piano này là hiện thân sống động của âm nhạc trong câu chuyện.
Hình ảnh của Edvard Grieg
Bergen… Một trong những thành phố đẹp nhất và cổ kính nhất ở Tây Na Uy, bị sóng đánh dạt vào biển Na Uy. Sự hùng vĩ khắc nghiệt của thiên nhiên núi non được kết hợp với sự yên bình tĩnh lặng của các thung lũng. Những đỉnh núi đá sừng sững, được bổ sung bởi những hồ nước sâu và những vịnh hẹp trong vắt … Chính nơi đây, giữa vẻ đẹp huyền ảo, vào ngày 15 tháng 6 năm 1843, Edvard Grieg ra đời. Giống như bất kỳ người nào khác, anh không thể thờ ơ với những cảnh quan tuyệt vời này. Nếu sinh ra là một nghệ sĩ, anh sẽ vẽ nên những bức tranh tuyệt đẹp phản ánh thiên nhiên kỳ thú của vùng này; nếu anh trở thành một nhà thơ, anh sẽ sáng tác những bài thơ dành tặng cho đất nước của mình. Grieg đã thể hiện bản chất quê hương thân yêu của mình với sự trợ giúp của âm nhạc.
Tác giả miêu tả Grieg là một người đàn ông có óc tổ chức sâu sắc, cảm nhận bản chất và con người xung quanh một cách tinh tế. Đây là cách mà một nhà soạn nhạc nên làm. Grieg cảm nhận mọi khoảnh khắc của cuộc sống với sự ngưỡng mộ, anh tìm thấy vẻ đẹp ở khắp mọi nơi và vui mừng với nó. Nhà soạn nhạc tìm ra nguồn cảm hứng cho mình trong âm thanh của thiên nhiên. Anh ấy viết về những cảm xúc đơn giản của con người: cái đẹp, tình yêu và lòng tốt, vì vậy điều đó có thể hiểu được đối với tất cả mọi người, ngay cả những người đơn giản nhất.
Ý tưởng của tác giả về nhà hát
Trong câu chuyện này, tác giả bày tỏ ý kiến của mình về rạp hát qua giọng nói của Nils, chú Dagny, với sự trợ giúp của một cụm từ: “Trong rạp chiếu phim, bạn cần phải tin vào mọi thứ,nếu không thì mọi người sẽ không cần bất kỳ rạp chiếu phim nào”. Cụm từ dung lượng duy nhất này nói lên khối lượng. Nhà hát có thể dạy cho một người rất nhiều điều và thể hiện rất nhiều điều cho người đó, nhưng nếu không có niềm tin của người xem thì sẽ chỉ lãng phí thời gian.
Hình ảnh Nils trong truyện
Niels là chú của cô gái, một người đàn ông hơi mơ mộng và lập dị, làm nghề cắt tóc trong rạp hát. Anh ấy nhìn cuộc sống dưới ánh sáng khác thường và dạy Dagny nhìn thế giới theo cách tương tự. Tầm nhìn của anh ấy về thế giới quả thực là khá bất thường. Người đàn ông này thích nói chuyện cao siêu và nhẹ nhàng. Anh ta so sánh cháu gái của mình với đoạn hợp âm đầu tiên của đoạn overture, và ban cho dì Magda sức mạnh phù thủy đối với mọi người, vì chính cô ấy là người may trang phục mới cho mọi người, và với sự thay đổi trang phục, theo ý kiến của anh ấy, bản thân người đó sẽ thay đổi. Anh ấy cũng khuyên cô gái nên ăn mặc sao cho nổi bật trong môi trường: màu đen khi mọi thứ xung quanh là màu trắng và ngược lại. Và cuối cùng thì người chú ấy đã đúng. Có lẽ, ở một mức độ nào đó, nó cũng thể hiện quan điểm của chính tác giả về sân khấu, âm nhạc và cái đẹp. Và thế giới bên trong của Niels là một giỏ đầy bất ngờ với những chiếc nón linh sam.
Kể lại đoạn ngắn
Edvard Grieg đã trải qua mùa thu ở Bergen. Ông đặc biệt thích những khu rừng ven biển vì tinh vân của chúng mang từ biển và sự phong phú của rêu bám thành những sợi dài trên cây. Trong một lần đi bộ xuyên qua một khu rừng như vậy, anh đã gặp Dagny Pedersen, con gái của một người đi rừng. Cô ấy đang thu thập các nón linh sam trong một cái giỏ. Một cô bé với hai bím tóc đã quyến rũ anh, và anh quyết định tặng cô một thứ gì đó. Nhưng anh ta không có bất cứ thứ gì với anh ta có khả năngquyến rũ một đứa trẻ mắt xanh. Sau đó, anh hứa sẽ cho cô một điều gì đó đặc biệt, nhưng không phải bây giờ, mà là trong mười năm nữa. Và để đáp lại những lời cầu xin của cô gái muốn cho cô ấy bây giờ thứ này, anh ấy đã khuyên cô ấy nên nhẫn nhịn. Sau đó, nhà soạn nhạc đã giúp cô mang giỏ, học tên của cha cô và họ nói lời tạm biệt. Trước sự thất vọng của cô gái, anh ta đã không đến nhà họ để uống trà.
Grig quyết định viết nhạc cho cô ấy, và trên trang tiêu đề in dòng chữ: "Dagny Pedersen - con gái của người đi rừng Hagerup Pedersen, khi cô ấy tròn mười tám tuổi."
Tiếp theo, tác giả đưa độc giả đến nhà của người sáng tác. Không có đồ đạc gì trong đó, ngoại trừ một chiếc ghế sofa cũ, và theo bạn bè của Grieg, ngôi nhà của anh trông giống như túp lều của thợ rừng. Trang trí duy nhất của căn hộ này, nhưng có lẽ là tốt nhất có thể, là một chiếc đại dương cầm cũ màu đen. Một loạt các âm thanh bay ra từ dưới các phím của nó: từ rất vui tươi đến rất buồn. Và khi anh ấy đột ngột dừng lại đột ngột, một sợi dây vang lên trong im lặng trong một thời gian dài, giống như một cô bé Lọ Lem đang khóc, bị xúc phạm bởi các chị em của cô ấy.
Nhà soạn nhạc đã tạo ra tác phẩm của mình trong hơn một tháng. Anh viết nó, tưởng tượng cô gái này chạy về phía anh như thế nào, nghẹn ngào vì hạnh phúc. Khi anh nói với Dagny rằng cô ấy giống như mặt trời, và nhờ có cô ấy, một bông hoa trắng mỏng manh đã nở trong trái tim anh. Người sáng tác gọi đó là hạnh phúc và là sự phản chiếu của bình minh. Lần đầu tiên, những khán giả tuyệt vời nhất đã nghe tác phẩm của anh ấy: bộ ngực trên cây, một con dế, tuyết bay từ cành cây, một cô thợ giặt từ nhà lân cận, một cô bé Lọ Lem vô hình và những người thủy thủ trên đường.
Dagny tốt nghiệp trung học năm 18 tuổi, cô ấy đã biến thành một cô gái mảnh mai với mái tóc vàng dàybím tóc. Ngay sau đó cô đi thăm người thân. Chú Niels làm nghề cắt tóc trong rạp hát, và dì Magda làm thợ may trang phục sân khấu. Căn nhà của họ chứa đầy các vật dụng chuyên nghiệp khác nhau: tóc giả, khăn choàng gypsy, mũ, kiếm, quạt, giày cao quá đầu gối, giày bạc, v.v. Nhờ công việc của họ, Dagny có thể thường xuyên đến nhà hát: các buổi biểu diễn sâu sắc cảm động và chạm vào cô ấy.
Một ngày nọ, dì của tôi khăng khăng rằng vì lý do thay đổi, cần phải đến một buổi hòa nhạc ở công viên thành phố, được tổ chức ngoài trời. Dagny mặc một chiếc váy đen theo sự thúc giục của người chú của cô ấy và trông rất xinh đẹp, giống như đang đi hẹn hò đầu tiên.
Nhạc giao hưởng do cô ấy nghe lần đầu tiên đã gây ấn tượng rất lạ. Những hình ảnh kỳ lạ vụt qua trước mắt cô, giống như một giấc mơ. Sau đó, đối với cô ấy đột nhiên dường như tên của cô ấy đã được phát âm trên sân khấu. Sau đó, thông báo được lặp lại và hóa ra một tác phẩm dành riêng cho cô ấy giờ sẽ được phát.
Âm nhạc đã đưa Dagny đến khu rừng quen thuộc, về quê hương của cô, nơi tiếng kèn của người chăn cừu vang lên và biển gầm. Cô gái nghe thấy tiếng những con tàu thủy tinh đang ra khơi, tiếng còi của những con chim bay qua họ, tiếng trẻ con trong rừng, bài hát của cô gái dành riêng cho người mình yêu. Cô lắng nghe tiếng gọi của bản nhạc, và những giọt nước mắt biết ơn đã lăn dài trên đôi mắt của cô. Và không khí ầm ầm: “Bạn là hạnh phúc của tôi, bạn là niềm vui của tôi, bạn là ánh bình minh rực rỡ.”
Khi những âm thanh cuối cùng của tác phẩm lắng xuống, Dagny rời công viên mà không ngoái lại. Cô ấy tiếc rằng người sáng tác âm nhạc đã qua đời và tưởng tượng sẽ chạy về phía anh ấy để cảm ơn anh ấy.
Cô gáicô đi bộ rất lâu dọc theo những con đường vắng của thành phố, không để ý đến bất cứ ai, kể cả Nils, người đang đi theo cô. Theo thời gian, cô đi ra biển, và cô bị thu hút bởi một cảm giác mới lạ trước đây chưa từng biết đến. Tại đây Dagny nhận ra cô ấy yêu cuộc sống đến nhường nào. Và chú của cô ấy đã thấm nhuần niềm tin rằng cô gái sẽ không sống cuộc đời mình một cách vô ích.
Đề xuất:
"The Golden Key" - một câu chuyện hay một câu chuyện? Phân tích tác phẩm "Chiếc chìa khoá vàng" của A. N. Tolstoy
Các nhà phê bình văn học đã dành rất nhiều thời gian để xác định xem Chìa khóa vàng thuộc thể loại nào (truyện hay truyện ngắn)
Tính năng và dấu hiệu của một câu chuyện cổ tích. Dấu hiệu của một câu chuyện cổ tích
Truyện cổ tích là thể loại văn học dân gian phổ biến nhất, chúng tạo ra một thế giới nghệ thuật kỳ thú, bộc lộ toàn bộ khả năng của thể loại này. Khi chúng ta nói "câu chuyện cổ tích", chúng ta thường muốn nói đến một câu chuyện thần kỳ thu hút trẻ em từ khi còn rất nhỏ. Làm thế nào để cô ấy thu hút người nghe / độc giả của mình?
Câu chuyện cổ tích về một nàng tiên. Câu chuyện cổ tích về cô tiên nhỏ
Ngày xửa ngày xưa có Bến du thuyền. Cô là một cô gái tinh nghịch, nghịch ngợm. Và cô bé thường xuyên nghịch ngợm, không muốn đi học mẫu giáo và phụ giúp dọn dẹp nhà cửa
"Số phận của một người đàn ông" - Câu chuyện của Sholokhov. "Số phận của con người": phân tích
Mikhail Aleksandrovich Sholokhov là tác giả của những câu chuyện nổi tiếng về Cossacks, Nội chiến, Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại. Trong các tác phẩm của mình, tác giả không chỉ kể về những sự kiện diễn ra trong nước mà còn kể về con người, khắc họa tính cách của họ rất tài tình. Đó là câu chuyện nổi tiếng của Sholokhov "Số phận con người". Phân tích tác phẩm sẽ giúp người đọc cảm thấy trân trọng nhân vật chính của cuốn sách, biết được chiều sâu tâm hồn của anh ta
Đã phát minh ra những câu chuyện cổ tích về động vật. Làm thế nào để nghĩ ra một câu chuyện cổ tích ngắn về động vật?
Phép thuật và tưởng tượng thu hút trẻ em và người lớn. Thế giới truyện cổ tích có khả năng phản ánh cuộc sống thực và tưởng tượng. Trẻ em rất vui khi chờ đợi một câu chuyện cổ tích mới, vẽ các nhân vật chính, đưa họ vào trò chơi của chúng