2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Bản thân thuật ngữ "phát lại" được sử dụng khá rộng rãi. Trước hết, trong nhiều loại hình nghệ thuật xiếc đa dạng và nghệ thuật xiếc, trong đó nó là một số hoặc cảnh chứa đầy các hành động được xâu chuỗi trên một cốt truyện. Diễn lại của một chú hề là một cảnh bằng lời nói hoặc kịch câm (và thường là sự kết hợp của hai hướng này), theo cách diễn xuất vui tươi hoặc bi kịch ban đầu, mang một thông điệp nhất định được thể hiện bằng ngôn ngữ của các biểu tượng, nhận xét và ngụ ngôn.
Bản chất của con số
Hầu như tất cả những chú hề biểu diễn mà các nghệ sĩ đẳng cấp thế giới để lại, đều là những tác phẩm nghệ thuật thực sự, được ưa chuộng và áp dụng khá phổ biến trên sân khấu ngày nay. Bí mật khiến hàng trăm nghìn người phải bật cười hoặc nghĩ về chúng từ thập kỷ này sang thập kỷ khác nằm ở sự đầy đủ về mặt ngữ nghĩa, chiều sâu và sự liên quan đến những giá trị trường tồn vĩnh cửu. Đây là một trong những đặc điểm sáng giá mà một reprise thực sự tốt có. Thật khó để phóng đại ý nghĩa của hành động này đối với một vở xiếc.
Một ví dụ nổi bật về tầm quan trọng của chú hề trong buổi biểu diễn xiếc có thể là tác phẩm của nghệ sĩ kịch câm vĩ đại Leonid Yengibarov, người có số lượng, như một quy luật, được dàn dựngkết thúc toàn bộ chương trình xiếc và là cảnh tượng chính của nó (một trường hợp gần như chưa từng có).
Nói chung, thứ tự sắp xếp các buổi biểu diễn trong một buổi biểu diễn có tầm quan trọng lớn. Điều này càng đúng hơn đối với những chất liệu tinh vi như vậy, vốn thường là một diễn lại hề. Khá đơn giản để giải thích giá trị cao như vậy được gắn với các con số châm biếm hoặc châm biếm hoặc nhại lời.
Trình diễn vải nghệ thuật
Để chứng minh rõ ràng vị trí diễn lại, thứ tự và tính hợp lý của việc sắp xếp các con số, chúng ta nên tham khảo một ví dụ có thể tìm thấy rất nhiều trong lịch sử nghệ thuật xiếc.
Vì vậy, Pencil huyền thoại, như bạn đã biết, có một cảm nhận tinh tế về không gian nghệ thuật, lựa chọn thành công các đạo cụ và có khả năng cân đối bẩm sinh. Ví dụ, trong số báo “Thủ thuật” của mình, nghệ sĩ Liên Xô, giống như một nhà ảo ảnh thực thụ, đã cho công chúng xem một tờ báo, trong đó anh ta quấn một cái chai trước mặt mọi người, và sau một vài cử chỉ sáng sủa với tiếng hét “Trò lừa!” mở nó ra. Chiếc lọ với chiếc nơ lăn ra khỏi ống quần, chú hề "thất sủng" bỏ chạy trước những tràng cười sảng khoái của khán giả.
Thật dễ dàng để tưởng tượng một người ảo ảnh thực sự sẽ khó thực hiện như thế nào sau một số Bút chì như vậy. Đó là lý do tại sao chú hề luôn đặt những màn biểu diễn như vậy nghiêm ngặt sau những đồ vật được nhại lại, từ đó nâng cao tác dụng của những con số của mình. Đó là ý nghĩa của reprise; cái gì là thậttrình diễn trong nghệ thuật xiếc.
Kết quả
Điều đáng chú ý là theo thời gian, hoạt động của những chú hề, nhằm bóc trần những huyền thoại về người mạnh mẽ trong rạp xiếc, người ăn lửa và phép màu trong rạp xiếc, đã làm tốt nhiệm vụ của họ. Và hiện tại, đấu trường ngày càng tập trung vào những con số trực quan và những màn nhào lộn. Những kẻ ảo tưởng đang dần lùi vào dĩ vãng.
Về nhiệm vụ cuối cùng của chú hề nói chung, ai cũng có thể cho rằng nó là để chế giễu bản chất của rạp xiếc và các phương pháp của nó: anh ta cưỡi ngựa, leo dưới mái vòm để đi dây, đấm bốc với một kangaroo - và làm tất cả theo cách khiến khán giả cười sảng khoái. Tuy nhiên, đây chỉ là những gì trên bề mặt.
Tìm kiếm những khía cạnh hài hước trong rất nhiều bức tranh về cuộc sống xung quanh mình, người nghệ sĩ, như vốn có, đặt ra những gì đáng được trân trọng. Người đi dây có thể bị ngã - chú hề ngã gây sợ hãi cho người xem. Một người tung hứng có thể làm rơi một quả chùy - một chú hề chắc chắn sẽ làm rơi nó, và chỉ vào đầu (của chính anh ta hoặc bạn đồng hành của anh ta).
Tuy nhiên, nơi không có gì để cười, nghệ sĩ nhạy cảm sẽ không làm điều đó. Vì vậy, khi bắt đầu sự nghiệp của mình, Pencil đã lên kế hoạch tổ chức một buổi biểu diễn với sư tử sống, dựa trên một tập trong bộ phim nổi tiếng "The Circus" của Chaplin. Tuy nhiên, anh ấy rất nhanh chóng từ bỏ ý định của mình, giải thích rằng anh ấy không thể tìm thấy điều gì hài hước khi những con vật bị nhốt sau song sắt và buộc phải nhảy theo nhạc bằng một chiếc roi.
Đề xuất:
Kịch bản cho một buổi biểu diễn sân khấu dành cho thiếu nhi. Biểu diễn Tết thiếu nhi. Sân khấu biểu diễn có sự tham gia của các em nhỏ
Đây là thời điểm kỳ diệu nhất - Năm mới. Cả bố và mẹ đều mong chờ một điều kỳ diệu, nhưng nếu không phải là bố và mẹ thì ai cũng muốn tổ chức cho con một kỳ nghỉ thật sự mà con sẽ nhớ rất lâu. Rất dễ dàng tìm thấy những câu chuyện làm sẵn cho một lễ kỷ niệm trên mạng, nhưng đôi khi chúng quá nghiêm túc, không có hồn. Sau khi đọc một đống kịch bản sân khấu cho trẻ em, chỉ còn một việc - tự nghĩ ra mọi thứ
Chủ nghĩa biểu hiện trong âm nhạc là Chủ nghĩa biểu hiện trong âm nhạc thế kỷ 20
Trong quý đầu tiên của thế kỷ 20, một hướng đi mới, đối lập với quan điểm cổ điển về sự sáng tạo, đã xuất hiện trong văn học, mỹ thuật, điện ảnh và âm nhạc, coi việc thể hiện thế giới tinh thần chủ quan của con người là chính. mục tiêu của nghệ thuật. Chủ nghĩa biểu hiện trong âm nhạc là một trong những trào lưu gây tranh cãi và phức tạp nhất
Rạp xiếc: ảnh, đấu trường, sơ đồ hội trường, địa điểm. Chú hề trong rạp xiếc. Những con vật trong rạp xiếc. Tham quan xiếc. Lịch sử rạp xiếc. Biểu diễn trong rạp xiếc. Ngày xiếc. Rạp xiếc là
Bậc thầy nghệ thuật người Nga Konstantin Stanislavsky nói rằng rạp xiếc là nơi đẹp nhất trên thế giới. Và trên thực tế, ai đọc bài báo này chắc cũng đã từng đến rạp xiếc ít nhất một lần. Buổi biểu diễn mang lại bao nhiêu ấn tượng và cảm xúc! Hàng trăm trẻ em và người lớn đã bỏng mắt vì thích thú trong suốt buổi biểu diễn. Nhưng mọi thứ ở hậu trường có hồng hào như vậy không?
Chủ nghĩa vị lai trong hội họa là Chủ nghĩa vị lai trong hội họa của thế kỷ 20: đại diện. Chủ nghĩa vị lai trong hội họa Nga
Bạn có biết chủ nghĩa tương lai là gì không? Trong bài viết này, bạn sẽ được làm quen chi tiết với xu hướng này, các nghệ sĩ theo trường phái tương lai và các tác phẩm của họ, những thứ đã thay đổi tiến trình lịch sử phát triển nghệ thuật
Chương trình xiếc "Cảm xúc" và xiếc của anh em nhà Zapashny: đánh giá, mô tả chương trình, thời lượng biểu diễn
Một trong những chương trình biểu diễn được cả nước yêu thích là chương trình "Cảm xúc". Mỗi số trong chương trình này là một điểm thu hút độc đáo độc lập, và tất cả các nghệ sĩ đều là những chuyên gia đẳng cấp. "Cảm xúc" và màn xiếc của anh em nhà Zapashny hầu hết nhận được những đánh giá tích cực. Không chỉ trẻ em thích chương trình này, người lớn cũng thích thú với màu sắc tươi sáng, những thủ thuật tuyệt vời và sự chuyên nghiệp của các nghệ sĩ biểu diễn