Thể loại thời trang trong nghệ thuật: hội họa siêu hình, thơ ca và nhiếp ảnh

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Từ "siêu hình học" chắc hẳn nhiều người đã từng nghe qua. Người ta tin rằng siêu hình học là triết học chân chính nhất, tức là khoa học về các nguyên tắc hiện hữu và các nguyên tắc siêu cảm. Nói cách khác, nó có nghĩa là mọi thứ không thể giải thích bằng các định luật vật lý.

Vì vậy, ví dụ, trong mỹ thuật có một thứ gọi là hội họa siêu hình. Người sáng lập ra nó là nghệ sĩ người Ý Giorgio de Chirico. Lưu trú năm 1913-1914. ở Paris, ông vẽ phong cảnh sa mạc đô thị. Tuy nhiên, đây không phải là những cảnh quan học thuật tiêu chuẩn. Có một cái gì đó tương lai, có điều kiện, bị bóp méo trong những bức tranh này. Càng về sau, các tác phẩm của ông càng trở nên siêu thực và kỳ lạ, không có bất kỳ logic nào, mặc dù thực tế là bản thân các vật thể đã được mô tả khá chân thực. Vì vậy, đến năm 1922, cả một phong trào đã xuất hiện, trong đó các nghệ sĩ, nhà văn và nhà thơ tham gia, được phân biệt bởi tính độc đáo và độc đáo của chúng.sáng tạo.

Bức tranh siêu hình là góc nhìn méo mó, ánh sáng không tự nhiên, hình ảnh kỳ lạ, tượng và ma-nơ-canh thay vì người … Sự kết hợp của tất cả những điều này với độ chính xác trong nhiếp ảnh của các đối tượng được miêu tả thường gợi ý đến "tính bình thường" của các tác giả của những bức tranh như vậy. Thể loại này có điểm chung với chủ nghĩa siêu thực. Điểm khác biệt duy nhất là, không giống như chủ nghĩa siêu thực, hội họa siêu hình không kêu gọi ai đó hiểu chính xác những gì được mô tả trong bức tranh. Có thể nói đây là một tập hợp các ký hiệu và đối tượng vô nghĩa và không mạch lạc. Theo chủ nghĩa siêu thực, mọi góc của bức tranh đều hét lên: “Hãy giải mã tôi!” Cả hai thể loại này đều giống nhau về bầu không khí huyền diệu của chúng. Nhìn những bức ảnh như vậy, người ta có cảm giác rằng bạn đã rơi vào một giấc mơ kỳ lạ nào đó hoặc đang nhìn thấy ảo giác.

Chụp ảnh siêu hình có thể gợi lên những cảm giác gần giống nhau. Nhiếp ảnh gia siêu hình có thẩm quyền nhất là Alexander Slyusarev. Họ bắt chước anh ta, học hỏi từ công việc của anh ta, ngưỡng mộ anh ta. Anh ấy có tầm nhìn của riêng mình về thế giới, phong cách của riêng mình. Nhưng đây là thể loại gì? Có thể chụp một cái gì đó theo cách mà nó đồng thời trở nên trừu tượng, triết học và bất thường không? Rốt cuộc, đây không phải là một bức tranh siêu hình với những hình ảnh được phát minh. Nhưng thực tế đã cho thấy rằng bạn có thể chụp ảnh. Không quan trọng bạn đang quay gì. Điều quan trọng là bạn thực hiện nó như thế nào. Bạn có thể chụp một bức tường gạch để một khi nhìn thấy ảnh của cô ấy, bạn sẽ không bao giờ quên được. Các nhiếp ảnh gia siêu hình tìm kiếm điều phi thường trong điều bình thường:chọn các góc bất thường, ánh sáng, cách chơi chiaroscuro, tỷ lệ bất ngờ của các vật thể giữa chúng, v.v.

Một bức tranh có thể càng đơn giản càng tốt và thoạt nhìn thậm chí còn nhàm chán. Nhưng nếu có thứ gì đó vô hình trong anh ta "bắt", làm mê hoặc theo đúng nghĩa đen, thì điều này có nghĩa là anh ta có thể tự nhận mình là một thiên tài.

Nhưng không chỉ trong hội họa và nhiếp ảnh mới có siêu hình học. Thơ cũng không phải là không có. Những bài thơ viết theo thể loại này theo đúng nghĩa đen được “nhồi” bằng nhiều loại ẩn dụ và lý luận triết học. Thông thường, thơ ca siêu hình được thấm nhuần với những tình cảm tìm kiếm Thiên Chúa, tôn giáo. Trong những câu thơ như vậy, thiên nhiên được thay thế bằng một ngôi đền, và những đam mê trần thế đối lập với sự chiêm nghiệm mãnh liệt. Bất cứ hiện tượng đời sống nào đối với nhà thơ siêu hình đều mang một ý nghĩa thần bí, tiềm ẩn, bí mật, để bộc lộ đó là nhiệm vụ chính của anh ta. Tuy nhiên, cũng có những người thích viết những bài thơ khá hài hước, phức tạp và thậm chí là nghịch lý, gợi nhớ nhiều hơn đến những câu cách ngôn chi tiết.