Cốt truyện của vở ballet "Hồ thiên nga". P. I. Tchaikovsky, "Hồ thiên nga": tóm tắt và đánh giá

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

"Hồ thiên nga", vở ba lê theo nhạc của Pyotr Ilyich Tchaikovsky, là tác phẩm sân khấu nổi tiếng nhất thế giới. Kiệt tác vũ đạo được tạo ra cách đây hơn 130 năm và vẫn được coi là một thành tựu vượt bậc của nền văn hóa Nga. “Hồ thiên nga” là vở ballet dành cho mọi thời đại, là tiêu chuẩn của nghệ thuật cao. Những nghệ sĩ ballet vĩ đại nhất thế giới đã vinh dự được biểu diễn trong vai Odette. Thiên nga trắng, biểu tượng của sự vĩ đại và vẻ đẹp của nghệ thuật múa ba lê Nga, ở một tầm cao không thể đạt tới và là một trong những "viên ngọc trai" lớn nhất trên "vương miện" của văn hóa thế giới.

Biểu diễn tại Nhà hát Bolshoi

Cốt truyện của vở ba lê "Hồ thiên nga" tiết lộ một câu chuyện tuyệt vời về một Công chúa (thiên nga) tên là Odette và Hoàng tử Siegfried.

Mỗi buổi biểu diễn "Hồ thiên nga" tại Nhà hát Bolshoi là một kỷ niệm, đi kèm với âm nhạc bất hủ của Tchaikovsky và vũ đạo nguyên tác hoành tráng. Trang phục và khung cảnh đầy màu sắc, vũ điệu hoàn hảo của các nghệ sĩ độc tấu và đoàn múa ba lê tạo nên một bức tranh tổng thể về caoMỹ thuật. Hội trường của Nhà hát Bolshoi ở Moscow luôn chật kín khi vở ballet Hồ thiên nga lên sân khấu - điều tuyệt vời nhất đã xảy ra trong thế giới nghệ thuật ballet hơn 150 năm qua. Buổi biểu diễn có hai lần ngắt quãng và kéo dài hai tiếng rưỡi. Dàn nhạc giao hưởng tiếp tục lặng lẽ chơi chủ đề âm nhạc trong thời gian tạm nghỉ. Cốt truyện của vở ballet "Hồ thiên nga" không khiến ai thờ ơ, khán giả đồng cảm với các nhân vật ngay từ đầu, đến cuối màn thì kịch tính lên đến cao trào. Sau khi kết thúc màn múa ba lê, lâu không thấy khán giả giải tán. Một trong những khán giả khi đến Matxcova và thăm Nhà hát Bolshoi đã bày tỏ sự ngưỡng mộ một cách hình tượng: “Tôi tiếc là không thể mang nhiều hoa đến biểu diễn được, để tặng tất cả các nghệ sĩ thì phải mất vài xe tải. " Đây là những lời tri ân hay nhất mà các bức tường của Nhà hát Bolshoi từng nghe.

"Hồ thiên nga": lịch sử

Sự khởi đầu của vở ballet huyền thoại được đặt ra vào năm 1875, khi ban giám đốc Nhà hát Bolshoi ra lệnh cho nhà soạn nhạc trẻ Pyotr Ilyich Tchaikovsky viết nhạc cho buổi biểu diễn mới mang tên Hồ thiên nga. Dự án sáng tạo liên quan đến việc cập nhật các tiết mục. Vì điều này, họ quyết định tạo ra một sản phẩm "Hồ thiên nga". Tchaikovsky lúc đó vẫn chưa phải là một nhà soạn nhạc nổi tiếng, mặc dù ông đã viết bốn bản giao hưởng và vở opera Eugene Onegin. Anh hăng hái bắt tay vào công việc. Đối với buổi biểu diễn "Swan Lake", âm nhạc được viết trong vòng một năm. Nhà soạn nhạc ghi chúđược trình bày cho ban giám đốc Nhà hát Bolshoi vào tháng 4 năm 1876.

Libretto

Bản libretto của vở kịch được viết bởi một nhân vật sân khấu nổi tiếng thời bấy giờ, Vladimir Begichev, với sự cộng tác của vũ công ba lê Vasily Geltser. Vẫn chưa rõ nguồn văn học nào làm cơ sở cho việc sản xuất. Một số người tin rằng cốt truyện của tác phẩm được mượn từ Heinrich Heine, những người khác tin rằng "Thiên nga trắng" của Alexander Sergeyevich Pushkin là nguyên mẫu, nhưng sau đó không rõ phải làm gì với nhân vật chính của câu chuyện, Hoàng tử Guidon, vì anh ta, với tư cách là một nhân vật, được kết nối chặt chẽ với hình ảnh của những con chim cao quý. Dù vậy, bản libretto đã thành công, và vở kịch "Hồ thiên nga" bắt đầu được thực hiện. Tchaikovsky đã tham gia các buổi diễn tập và tham gia tích cực vào quá trình sản xuất.

Thất bại

Đoàn kịch của Nhà hát Bolshoi đã làm việc với cảm hứng về vở kịch. Cốt truyện của vở ba lê "Hồ thiên nga" đối với mọi người dường như là nguyên bản, với những yếu tố mới mẻ. Diễn tập liên tục đến tận khuya, không ai vội vàng ra về. Bất cứ ai cũng không bao giờ nghĩ rằng sự thất vọng sẽ sớm ập đến. Vở diễn "Hồ thiên nga", có lịch sử khá phức tạp, đang chuẩn bị cho buổi ra mắt. Khán giả nhà hát đã rất mong đợi sự kiện này.

Buổi ra mắt phim "Hồ thiên nga" diễn ra vào tháng 2 năm 1877 và, thật không may, đã không thành công. Về cơ bản, đó là một thất bại. Trước hết, biên đạo của buổi biểu diễn, Wenzel Reisinger, được tuyên bố là thủ phạm của sự thất bại, sau đónữ diễn viên ballet đóng vai Odette, Polina Karpakova. Hồ Thiên Nga bị bỏ hoang và tất cả điểm số tạm thời nằm trong "kệ".

Sự trở lại của vở kịch

Tchaikovsky mất năm 1893. Và đột nhiên, trong môi trường sân khấu, nó quyết định quay trở lại với vở kịch "Hồ thiên nga", âm nhạc mà đơn giản là tuyệt vời. Nó chỉ còn lại để khôi phục màn trình diễn trong một phiên bản mới, để cập nhật vũ đạo. Nó đã được quyết định làm điều này để tưởng nhớ nhà soạn nhạc đã qua đời không đúng lúc. Tchaikovsky khiêm tốn, anh trai của Pyotr Ilyich, và Ivan Vsevolozhsky, giám đốc Nhà hát Hoàng gia, đã tình nguyện tạo ra một libretto mới. Ban nhạc nổi tiếng Ricardo Drigo đảm nhận phần âm nhạc, người trong một thời gian ngắn đã sắp xếp lại toàn bộ phần sáng tác và soạn ra tác phẩm cập nhật. Phần vũ đạo được biên đạo múa nổi tiếng Marius Petipa và học trò của ông, Lev Ivanov, làm lại.

Đang đọc lại

Người ta tin rằng Petipa đã tái hiện lại vũ đạo của vở ba lê "Hồ thiên nga", nhưng Lev Ivanov, người đã kết hợp được sự du dương rộng rãi và nét quyến rũ độc đáo của những vùng đất Nga rộng lớn, đã mang đến một hương vị Nga thực sự cho màn trình diễn. Tất cả những điều này hiện diện trên sân khấu trong buổi biểu diễn. Ivanov đã sáng tác những cô gái mê mẩn khoanh tay và nghiêng đầu đặc biệt, nhảy múa theo bốn điệu. Vẻ quyến rũ đầy cảm động và tinh tế của Hồ thiên nga cũng là công lao của nữ trợ lý tài năng Marius Petipa. Biểu diễn "Hồ thiên nga", nội dung vàmàu sắc nghệ thuật đã được cải thiện đáng kể trong bản đọc mới, đã sẵn sàng để bước vào sân khấu trong một ấn bản mới, nhưng trước đó, biên đạo múa Petipa đã quyết định nâng tầm thẩm mỹ của tác phẩm lên cao hơn nữa và tái hiện tất cả các cảnh vũ hội trong cung điện của Công chúa Tối cao, cũng như các lễ hội của triều đình với các điệu múa Ba Lan, Tây Ban Nha và Hungary. Marius Petipa đã đối chiếu Odile, thiên nga đen, với nữ hoàng thiên nga trắng do Ivanov phát minh, tạo ra một pas de deux "đen" tuyệt vời trong màn thứ hai. Hiệu quả thật tuyệt vời.

Cốt truyện của vở ba lê "Hồ thiên nga" trong bản sản xuất mới đã được làm phong phú hơn, trở nên thú vị hơn. Nhạc trưởng và các trợ lý của ông tiếp tục cải thiện các phần solo và sự tương tác của họ với đoàn de ballet. Vì vậy, tiết mục "Hồ thiên nga", nội dung và màu sắc nghệ thuật trong bài đọc mới đã được cải thiện đáng kể, cuối cùng đã sẵn sàng lên sân khấu.

Giải pháp mới

Năm 1950, biên đạo múa của Nhà hát Mariinsky ở St. Petersburg đề xuất một phiên bản mới của Hồ thiên nga. Theo kế hoạch của hắn, đêm chung kết bi thảm của màn biểu diễn bị xóa bỏ, thiên nga trắng không chết, mọi chuyện kết thúc bằng một "happy ending". Những thay đổi như vậy trong lĩnh vực sân khấu thường xuyên xảy ra; ở thời Liên Xô, nó được coi là hình thức tốt để tô điểm các sự kiện. Tuy nhiên, màn trình diễn không được hưởng lợi từ sự thay đổi như vậy, ngược lại, nó trở nên không mấy thú vị, mặc dù một bộ phận khán giả rất hoan nghênh phiên bản mới của sản xuất.

Đội ngũ tự trọng bị mắc kẹt với cái cũcác phiên bản. Phiên bản cổ điển cũng được hỗ trợ bởi thực tế là kết thúc bi thảm ban đầu được hình thành như một diễn giải chuyên sâu của toàn bộ tác phẩm, và thay thế nó bằng một kết thúc có hậu trông hơi bất ngờ.

Tóm tắt về vở ballet

Hành động một. Hình một

Có một công viên rất lớn trên sân khấu, cây cối hàng thế kỷ xanh tốt. Từ xa, bạn có thể nhìn thấy lâu đài nơi Công chúa Chủ quyền sinh sống. Trên bãi cỏ giữa những tán cây, Hoàng tử Siegfried đang mừng tuổi của mình với những người bạn của mình. Thanh niên nâng chén rượu, uống vì sức khỏe của người bạn, cuộc vui ngập tràn, ai cũng muốn nhún nhảy. Người pha trò thiết lập giai điệu bằng cách bắt đầu nhảy. Đột nhiên, mẹ của Siegfried, Công chúa Sở hữu, xuất hiện trong công viên. Tất cả những người có mặt đang cố gắng che giấu dấu vết của cuộc vui chơi, nhưng gã hề vô tình hất tung chiếc cốc. Công chúa cau mày với vẻ không hài lòng, cô ấy sẵn sàng trút bỏ sự phẫn nộ của mình. Ở đây cô ấy được tặng một bó hoa hồng, và mức độ nghiêm trọng dịu đi. Công chúa quay lưng bỏ đi, và niềm vui bùng lên với sức sống mới. Rồi bóng tối buông xuống, khách tan tác. Siegfried chỉ còn lại một mình, nhưng anh ấy không muốn về nhà. Một đàn thiên nga bay cao trên bầu trời. Hoàng tử cầm nỏ và đi săn.

Hình Hai

Rừng rậm. Giữa những bụi cây trải dài một hồ nước lớn. Những con thiên nga trắng bơi trên mặt nước. Động tác của bọn họ tuy rằng trơn tru, nhưng là cảm thấy có chút lo lắng khó nắm bắt. Những con chim lao về, như thể có điều gì đó làm xáo trộn sự bình yên của họ. Đây là những cô gái mê mẩn, chỉ sau nửa đêm sẽ được ra dáng người. Pháp sư ác Rothbart,chủ hồ, thống lĩnh mỹ nhân phòng bị. Và sau đó Siegfried xuất hiện trên bờ với một chiếc nỏ trên tay, người quyết định đi săn. Anh ta chuẩn bị bắn một mũi tên vào con thiên nga trắng. Một khoảnh khắc khác, và mũi tên sẽ xuyên qua con chim quý tộc cho đến chết. Nhưng đột nhiên thiên nga biến thành một cô gái xinh đẹp và duyên dáng khó tả. Đây là nữ hoàng thiên nga, Odette. Siegfried bị mê hoặc, anh chưa bao giờ nhìn thấy một khuôn mặt đẹp như vậy. Hoàng tử cố gắng làm quen với người đẹp, nhưng cô ấy đã bỏ đi. Sau nhiều lần cố gắng không thành công, Siegfried tìm thấy Odette trong một buổi khiêu vũ của bạn gái và tuyên bố tình yêu của anh dành cho cô. Những lời nói của hoàng tử chạm đến trái tim cô gái, cô mong tìm thấy ở anh một vị cứu tinh khỏi sức mạnh của Rothbart. Bình minh sớm sẽ đến, và tất cả những người đẹp với tia nắng mặt trời đầu tiên sẽ lại biến thành chim. Odette dịu dàng chào tạm biệt Siegfried, những con thiên nga từ từ nổi trên mặt nước. Một lời nói nhỏ vẫn còn giữa những người trẻ tuổi, nhưng họ buộc phải chia tay, bởi vì phù thủy độc ác Rothbart đang theo dõi chặt chẽ những gì đang xảy ra, và ông ta sẽ không cho phép bất cứ ai thoát khỏi sự phù phép của mình. Tất cả các cô gái, không có ngoại lệ, phải trở thành chim và bị mê hoặc cho đến khi màn đêm buông xuống. Siegfried phải nghỉ hưu để không gây nguy hiểm cho thiên nga trắng.

Màn hai. Hình ba

Một quả bóng trong lâu đài của Công chúa Tối cao. Trong số những người có mặt có rất nhiều cô gái xuất thân cao quý, một trong số họ nên trở thành người được chọn là Siegfried. Tuy nhiên, hoàng tử không tôn trọng bất cứ ai bằng sự chú ý của mình. Trong tâm trí anh ta là Odette. Trong khi đó, mẹ của Siegfried đang cố gắng bằng mọi cách có thể để áp đặt lên anh ta một trong nhữngyêu thích, nhưng vô ích. Tuy nhiên, theo đúng nghi thức, hoàng tử có nghĩa vụ phải lựa chọn và tặng cho người được chọn một bó hoa thật đẹp. Người hâm mộ được nghe thông báo về sự xuất hiện của khách mới. Tên phù thủy độc ác Rothbart xuất hiện. Bên cạnh thầy phù thủy là con gái của ông, Odile. Cô ấy, giống như hai giọt nước, giống Odette. Rothbart hy vọng rằng hoàng tử sẽ bị mê hoặc bởi con gái của mình, quên Odette đi và cô ấy sẽ mãi mãi ở dưới lòng thương xót của phù thủy độc ác.

Odile cố gắng quyến rũ Siegfried, anh ấy say mê cô ấy. Hoàng tử thông báo với mẹ rằng lựa chọn của anh là Odile, và ngay lập tức thú nhận tình yêu của mình với cô gái bội bạc. Đột nhiên, Siegfried nhìn thấy một con thiên nga trắng xinh đẹp ở cửa sổ, anh bỏ bùa chú và chạy đến hồ, nhưng đã quá muộn - Odette mất tích mãi mãi, cô kiệt sức, những người bạn thiên nga trung thành của cô ở xung quanh, nhưng họ không còn nữa. để giúp đỡ.

Màn ba. Bức tranh Bốn

Đêm tĩnh lặng sâu. Trên bờ là những cô gái đang rũ rượi. Họ biết về nỗi đau đã ập đến với Odette. Tuy nhiên, không phải tất cả đã mất - Siegfried chạy đến và quỳ gối cầu xin người yêu tha thứ cho mình. Và rồi một đàn thiên nga đen đến, dẫn đầu bởi phù thủy Rothbart. Siegfried chiến đấu với anh ta và chiến thắng, phá vỡ cánh của phù thủy độc ác. Con thiên nga đen chết, và phép thuật biến mất cùng với nó. Mặt trời mọc soi sáng Odette, Siegfried và các cô gái nhảy múa, những người sẽ không còn phải biến thành thiên nga.

Đánh giá về vở ballet "Hồ thiên nga"

Trong hơn 130 năm lịch sử của buổi biểu diễn huyền thoại, những người tổ chức, quản lý nhà hát, đại diện ban quản lý Nhà hát Bolshoi ở Moscow sẽ không nhớ một đánh giá tiêu cực nào. Những khán giả biết ơn với sự đồng lòng hiếm có ghi nhận kỹ thuật khiêu vũ tuyệt vời của các nghệ sĩ độc tấu và vũ điệu ballet, âm nhạc. Màn trình diễn "Swan Lake", các bài đánh giá về nó rất thú vị, được cập nhật liên tục. Thế hệ nghệ sĩ đã hơn một lần thay đổi, nhiều nghệ sĩ không còn ở bên chúng tôi, nhưng vở ballet vẫn sống tiếp, những tài năng trẻ mới đến và tiếp nối truyền thống của Nhà hát Bolshoi. Phản hồi trực quan tuyệt vời cho mỗi thành phần. Một kiệt tác tuyệt vời của nghệ thuật ba lê, "Hồ thiên nga", được đánh giá là động lực để phát triển hơn nữa, đang và sẽ sống.

Rudolf Nureyev

Nhiều vũ công tài năng đã thể hiện vai chính trong vở kịch "Hồ thiên nga". Tuy nhiên, cảm giác thực sự đã được thực hiện vào năm 1964 trên sân khấu của Nhà hát Opera Vienna bởi nữ diễn viên ballet người Anh Margo Fontaine (Odette) và Rudolf Nureyev (Siegfried). Sau khi bức màn buông xuống, các nghệ sĩ đã được gọi cho một bản encore tám mươi chín lần.

"Hồ thiên nga", Nuriev Rudolf, Fontaine Margot - những cụm từ này đã có từ rất lâu và không rời các trang báo chí thế giới.

Kiệt tác của nghệ thuật múa ba lê ngày nay

Hiện tại, vở diễn ballet huyền thoại đang được dàn dựng tại hai địa điểm nhà hát chính ở Nga - sân khấu Nhà hát Bolshoi và Nhà hát Ba lê Nga ở St. "Hồ thiên nga" ngày nay tồn tại trong một số phiên bản, mỗi phiên bản đều có quyền sống. Tại nhà hát Bolshoi, việc dàn dựng được giao cho biên đạo múa nổi tiếng Yuri Grigorovich. Phiên bản đầu tiên của vở kịch có kết thúc bi thảm làdo anh ấy tạo ra vào năm 1969. Tuy nhiên, Bộ Văn hóa Liên Xô sau đó không đồng ý cái chết của Odette và Siegfried. Grigorovich đã phải thực hiện lại quá trình sản xuất để có một "happy ending". Theo cách hiểu mới, buổi biểu diễn tồn tại trong các tiết mục của Nhà hát Bolshoi cho đến năm 1997. Sau một thời gian nghỉ ngơi, vào năm 2001, Grigorovich tạo ra một phiên bản khác, rút gọn, gồm hai màn, đồng thời trả lại cái kết bi thảm cho vở ba lê. Buổi đọc hôm nay của "Hồ thiên nga" do Yuri Grigorovich đạo diễn là một hành động nhịp độ nhanh với sự bao gồm các đoạn vũ đạo rời rạc của Marius Petipa, Lev Ivanov và Gorsky.

Khung cảnh trong buổi biểu diễn rất đắt tiền, sang trọng, nhưng "Hồ thiên nga" chắc chắn rất xứng đáng. Buổi biểu diễn có sự tham gia của các diễn viên ngôi sao từ đoàn Nhà hát Bolshoi: Maria Alexandrova, Svetlana Zakharova, Nikolai Tsiskaridze, Sergei Filin, Andrey Uvarov.

"Hồ thiên nga" là một vở ba lê sân khấu ở trình độ cao nhất, nó phải đáp ứng yêu cầu của công chúng hiện đại. Vì vậy, quản lý của Bolshoi không tính đến chi phí, hiệu suất nhận được bao nhiêu tiền tùy thích.

Tác phẩm hiện đại có tên "Hồ thiên nga" (ảnh chụp các mảnh riêng lẻ được trình bày trên trang) có phần khác với các phiên bản cổ điển trước đây, nhưng tốt hơn. Biên đạo của Maestro Petipa có mặt trong tất cả các phiên bản.

"Hồ thiên nga", múa ba lê, nhà hát, nghệ thuật cao - tất cả những từ này được lấy từ một nguồn chung, được gọi là "Văn hóa Nga vĩ đại".