Ballet "Hồ thiên nga". Vở ballet "Hồ thiên nga" của Tchaikovsky

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Tchaikovsky vở ballet "Hồ thiên nga" là một trong những biểu tượng của nền nghệ thuật vĩ đại của Nga, một kiệt tác đã trở thành viên ngọc quý của kho tàng âm nhạc thế giới và là "lá thăm" của Nhà hát Bolshoi. Mỗi nốt nhạc của tác phẩm đều thấm đẫm đau khổ. Cường độ bi tráng và giai điệu đẹp đẽ, đặc trưng trong những sáng tạo của Pyotr Ilyich, đã trở thành tài sản của tất cả những người yêu âm nhạc và yêu vũ đạo trên thế giới. Hoàn cảnh dựng nên vở ba lê tráng lệ này gay cấn không kém gì những đoạn hợp âm của Cảnh hồ.

Đặt hàng múa ba lê

Phần tư cuối cùng của thế kỷ 19 là khoảng thời gian kỳ lạ đối với múa ba lê. Ngày nay, khi nó đã trở thành một phần không thể thiếu của các tác phẩm kinh điển, khó ai có thể tưởng tượng rằng cách đây vài thập kỷ, loại hình nghệ thuật này lại bị coi như một thứ thứ yếu, không đáng được các nhạc sĩ nghiêm túc quan tâm. P. I. Tchaikovsky, không chỉ là một nhà soạn nhạc nổi tiếng, mà còn là một người sành âm nhạc, ông còn yêu thích múa ba lê và thường tham gia các buổi biểu diễn, mặc dù bản thân ông không muốn viết thể loại này. Nhưng điều gì đó không lường trước đã xảy ra, chống lại nền tảng của một sốkhó khăn về tài chính, một lệnh của ban giám đốc xuất hiện, họ hứa một số tiền đáng kể. Khoản phí được hứa hẹn hào phóng, tám trăm rúp. Pyotr Ilyich phục vụ tại nhạc viện, và trong những ngày đó, những người làm công tác giáo dục cũng không sống xa hoa, mặc dù tất nhiên, quan niệm về sự thịnh vượng là khác nhau. Nhà soạn nhạc bắt đầu hoạt động. Vở ballet "Hồ thiên nga" (tên gọi ban đầu là "Đảo thiên nga" được hình thành) được thiết kế dựa trên truyền thuyết của Đức.

Wagner và Tchaikovsky

Vì hành động diễn ra ở Đức, P. I. Tchaikovsky, để cảm nhận bầu không khí bí ẩn của các sagas và lâu đài Teutonic, trong đó các hiệp sĩ và quý cô xinh đẹp là những nhân vật khá bình thường, đã đến đất nước này với sự nghèo nàn về nội dung của các giáo sư sau đó). Tại thành phố Bayreuth, trong buổi biểu diễn (họ trao “Ring of the Nibelungs”), một cuộc làm quen tuyệt vời của hai thiên tài - Peter Ilyich và Richard Wagner đã diễn ra. Tchaikovsky rất vui mừng với Lohengrin và các vở opera khác của người đồng nghiệp nổi tiếng của mình, về việc ông đã thông báo cho đồng nghiệp người Đức của mình bằng ký hiệu âm nhạc. Thiên tài người Nga đã quyết định gọi nhân vật chính của mình là Siegfried, điều mà người Đức vĩ đại không bận tâm.

Một người Đức bí ẩn khác, Ludwig II

Có một nhân vật bí ẩn khác đã ảnh hưởng nghiêm trọng đến vở ballet "Hồ thiên nga" trong tương lai. Wagner được bảo trợ bởi quốc vương Bavaria, Ludwig II, một người đàn ông kỳ lạ, nhưng rất tài năng theo cách riêng của mình. Xây dựng những lâu đài bí ẩn, kỳ vĩ và khác thường, ông đã tạo ra một bầu không khí của thời Trung cổ, rất đồng điệu với tâm hồn của nhà soạn nhạc vĩ đại người Nga. Thậm chícái chết của nhà vua, xảy ra trong hoàn cảnh cực kỳ bí ẩn, hoàn toàn phù hợp với đường nét của câu chuyện cuộc đời của nhân vật có tính cách phi thường và quyến rũ này. Cái chết của một vị vua phi thường đã khiến P. I. Hành động đáng thất vọng của Tchaikovsky, anh ta bị áp chế bởi câu hỏi liệu anh ta có mang lại rắc rối, dù vô tình, rắc rối lên đầu anh ta với một câu chuyện u ám mà anh ta muốn kể cho mọi người hay không.

Quy trình sáng tạo

Trong ballet như một môn hành động, vũ đạo luôn được coi là khía cạnh quan trọng nhất. Theo hồi ký của những người đương thời, truyền thống này đã bị phá vỡ bởi vở ballet "Hồ thiên nga". Tuy nhiên, nội dung cũng có tầm quan trọng không hề nhỏ, nó nhấn mạnh vào tải trọng ngữ nghĩa của âm nhạc đẹp. Nó là bi kịch và phù hợp với định nghĩa về tình yêu đơn phương. Vì ban giám đốc nhà hát đóng vai trò là khách hàng cho vở ba lê Hồ thiên nga, nên vở libretto đã được giao cho Vladimir Begichev, người đứng đầu Bolshoi. Ông được hỗ trợ bởi V. Geltser, một vũ công, và sau đó chính tác giả cũng tham gia vào quá trình sáng tạo. Bản nhạc đã sẵn sàng vào năm 1876, và với tất cả sự cẩn thận thể hiện khi tạo ra vở ba lê, P. I. Tchaikovsky, rất có thể, đã không tưởng tượng rằng tác phẩm này sẽ được đưa vào một số kiệt tác đã làm bất tử tên ông.

Nhân vật, thời gian và địa điểm

Địa điểm và thời gian hành động được chỉ định là tuyệt vời. Có ít nhân vật chính, chỉ có mười ba. Trong số đó có công chúa khét tiếng với con trai Siegfried, bạn của sau này, von Sommerstern, người cố vấn của anh ta, Wolfgang, von Stein với vợ anh ta, von Schwarzfels, cũng với vợ anh ta, một người chạy,sứ giả, bậc thầy của các buổi lễ, nữ hoàng thiên nga, nàng là Odette xinh đẹp mê hồn như giọt nước tràn ly giống với Odile của nàng và cha nàng là Rothbart, một phù thủy độc ác. Và, tất nhiên, các nhân vật phụ, bao gồm cả thiên nga nhỏ. Nói chung, không có quá ít nghệ sĩ xuất hiện trên sân khấu với bốn tiết mục.

Cốt truyện

Siegfried trẻ trung, vui vẻ và giàu có đang có một khoảng thời gian vui vẻ với bạn bè. Anh ấy có một lễ kỷ niệm, một ngày đến tuổi. Nhưng một đàn thiên nga xuất hiện, và một thứ gì đó đã lôi kéo hoàng tử trẻ vào khu rừng sau đó. Odette, khi mang hình dạng con người, đã quyến rũ anh với vẻ đẹp của cô và kể về sự lừa dối của Rothbart, kẻ đã mê hoặc cô. Hoàng tử thề nguyện về tình yêu vĩnh cửu, nhưng mẹ hoàng hậu có kế hoạch riêng cho sự sắp đặt hôn nhân của số phận các con trai của bà. Tại vũ hội, họ giới thiệu anh với Odile, một cô gái rất giống nữ hoàng thiên nga. Nhưng sự giống nhau chỉ giới hạn ở ngoại hình, và ngay sau đó Siegfried nhận ra sai lầm của mình. Anh ta tham gia vào một cuộc đấu tay đôi với nhân vật phản diện Rothbart, nhưng các lực lượng là không đồng đều. Trong đêm chung kết, những người yêu nhau chết, kẻ phản diện (trong sự tái sinh của một con cú) cũng vậy. Đó là cốt truyện. Hồ thiên nga trở thành vở ba lê xuất sắc không phải vì sự khác thường của nó, mà vì âm nhạc kỳ diệu của Tchaikovsky.

Không công chiếu được

Năm 1877, buổi ra mắt diễn ra tại Bolshoi. Pyotr Ilyich trông đợi ngày 20 tháng 2 với sự lo lắng và sốt ruột. Có cơ sở cho sự phấn khích, Wenzel Reisinger tiếp tục sản xuất, đã thất bại thành công tất cả các buổi công chiếu trước đó của nhà hát. Mong rằng lần này anh ấy có tất cảhóa ra, nó không đủ. Và vì vậy nó đã xảy ra. Không phải tất cả những người đương thời đều đánh giá cao âm nhạc hoành tráng, về mặt tâm lý cảm nhận hành động nói chung. Những nỗ lực của nữ diễn viên ballet Polina Karpakova trong việc tạo ra hình ảnh của Odette đã không đăng quang thành công. Đoàn múa ba lê đã nhận được rất nhiều lời chỉ trích ca ngợi vì những cái vẫy tay không phù hợp. Trang phục và phong cảnh kém phát triển. Chỉ đến lần thử thứ năm, sau khi thay đổi nghệ sĩ độc tấu (cô được múa bởi Anna Sobeshchanskaya, một nữ diễn viên ballet sơ cấp từ đoàn kịch Bolshoi Theater), bằng cách nào đó, cô mới có thể làm say lòng khán giả. P. I. Tchaikovsky chán nản vì thất bại.

Mariinsky biểu diễn

Thật tình cờ khi vở ballet "Hồ thiên nga" chỉ được đánh giá cao sau cái chết của tác giả, người không được hưởng vinh quang của mình. Trong tám năm, tác phẩm được thực hiện trên sân khấu Bolshoi mà không có nhiều thành công, cho đến khi nó cuối cùng bị loại bỏ khỏi tiết mục. Bậc thầy múa ba lê Marius Petipa bắt đầu thực hiện phiên bản sân khấu mới cùng với tác giả, được hỗ trợ bởi Lev Ivanov, người sở hữu khả năng thực sự phi thường và trí nhớ âm nhạc tuyệt vời.

Kịch bản đã được viết lại một lần nữa, tất cả các số vũ đạo đã được nghĩ lại. Cái chết của nhà soạn nhạc vĩ đại khiến Petipa bị sốc, ông ngã bệnh (những hoàn cảnh cá nhân khác góp phần vào việc này), nhưng sau khi hồi phục, ông đặt mục tiêu tạo ra vở ballet "Hồ thiên nga" sẽ trở thành một tượng đài kỳ diệu cho P. I. Tchaikovsky. Anh ấy đã thành công.

Vào ngày 17 tháng 2 năm 1894, ngay sau khi nhà soạn nhạc qua đời, vào buổi tối tưởng nhớ ông, học trò của Petipa là L. Ivanov đã đưa ra cho công chúng một cách giải thích mới về bản thứ haihành động, được các nhà phê bình mô tả là một bước đột phá xuất sắc. Sau đó, vào tháng 1 năm 1895, vở ba lê được tổ chức tại Nhà hát Mariinsky ở St. Petersburg. Lần này chiến thắng thật phi thường. Cái kết mới, có hậu, có phần trái với tinh thần chung của tác phẩm. Nó được đề xuất bởi anh trai của nhà soạn nhạc quá cố, Modest Tchaikovsky. Trong tương lai, đoàn kịch trở lại với phiên bản gốc, được dàn dựng cho đến ngày nay với thành công tương tự tại các rạp trên toàn thế giới.

Số phận của vở ba lê

Thất bại với Swan Lake, rõ ràng, là lý do tại sao nhà soạn nhạc không tham gia vở ballet trong mười ba năm. Tchaikovsky có lẽ cũng cảm thấy xấu hổ vì thể loại này vẫn được coi là nhẹ nhàng, trái ngược với các vở opera, giao hưởng, suite, cantatas và concertos mà ông thích tạo ra. Tổng cộng, nhà soạn nhạc đã viết ba vở ballet, hai vở còn lại là Người đẹp ngủ trong rừng, được công chiếu vào năm 1890, và vài năm sau The Nutcracker được ra mắt công chúng.

Đối với Hồ Thiên Nga, tuổi thọ của nó đã trở nên lâu dài, và rất có thể là vĩnh cửu. Trong suốt thế kỷ XX, ballet vẫn chưa rời sân khấu của những nhà hát hàng đầu thế giới. Các biên đạo múa hiện đại xuất sắc A. Gorsky, A. Vaganova, K. Sergeev và nhiều người khác đã hiện thực hóa ý tưởng của họ trong quá trình sản xuất. Bản chất cách mạng trong cách tiếp cận phần âm nhạc của tác phẩm đã thúc đẩy việc tìm kiếm những cách thức sáng tạo mới trong nghệ thuật múa, khẳng định vị thế dẫn đầu thế giới của múa ba lê Nga. Những người sành nghệ thuật từ các quốc gia khác nhau khi đến thăm Moscow đều coi Nhà hát Bolshoi là điểm tham quan không thể thiếu. "Hồ thiên nga" - màn trình diễn không rờikhông ai thờ ơ, để xem đó là ước mơ của tất cả các balletoma. Hàng trăm nghệ sĩ múa ba lê xuất sắc coi phần của Odette là đỉnh cao trong sự nghiệp sáng tạo của họ.

Nếu Pyotr Ilyich biết…