2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
G-major key (G-dur, G-Major) không chỉ là một trong những phím đơn giản nhất mà còn được yêu cầu nhiều nhất trong âm nhạc. Thang âm này và các nốt cơ bản cấu thành của nó được nhiều nhạc sĩ sử dụng rộng rãi, từ các tác phẩm kinh điển của Vienna cho đến nay. G major được sử dụng rộng rãi nhất bởi các nghệ sĩ guitar và nghệ sĩ piano. Ngón tay để chơi các thang âm, hợp âm rải và hợp âm khá đơn giản. Ngay cả những người mới bắt đầu cũng có thể sử dụng nó, chưa kể rằng G chính với giọng phụ song song chỉ hoàn hảo cho dữ liệu giọng nói của hầu hết mọi người.
Các dấu hiệu và lưu ý chính
Trong thang âm của G trưởng có một dấu hiệu chính - "F-nét". Nó chỉ có nghĩa là nốt thuần khiết "fa" được chơi và phát ra âm thanh cao hơn một nửa cung. Như trong bất kỳ cung nào, các nốt trong G trưởng tuân theo cùng một nguyên tắc xây dựng thang âm theo tỷ lệ giữa âm và nửa cung: âm-giai-nửa âm-giai-điệu-âm-nửa.
Nốt “sol” đóng vai trò là nốt chính hoặc nốt bổ. Từ đó, việc xây dựng thêm gamma được thực hiện. Vì vậy, toàn bộ gamma của G chính sẽ theo thứ tự tăng dần trong dãy sau: muối (G) / la (A) / si (H) / do (C) / re (D) / mi (E) / f-sharp (F). Như bạn đã biết, chínhcác bước trong bất kỳ phím nào là thứ nhất (bổ sung), thứ tư (phụ) và thứ năm (ưu thế). Trong trường hợp của chúng ta, đây là các nốt “sol”, “do” và “re”. Ở bước đầu tiên, một bộ ba bổ (sol-si-re) được xây dựng, trên thứ tư - bộ ba phụ (do-mi-sol), và trên thứ năm - bộ ba phụ (re-fa-la). Theo đó, hợp âm bao gồm bốn nốt nhạc được xây dựng trên các bước giống nhau. Nếu hai hợp âm đầu tiên sử dụng phạm vi quãng tám khi xây dựng, thì trong hợp âm thứ ba, được gọi là hợp âm thứ bảy chi phối, có một hợp âm thứ bảy nhỏ, tức là hợp âm kết thúc ở nốt “do”, tham gia vào bộ ba chi phối chính từ ở trên.
Các loại âm giai trưởng của G
Cùng với dấu hiệu chính, những dấu phụ có thể xuất hiện trong thang âm. Trước hết, nó liên quan đến các loại quy mô lớn. Trong trường hợp này, dấu chính chỉ được sử dụng trong chính tự nhiên. Cũng cần phân biệt giữa âm chính và giai điệu. Theo quy luật, những thang âm như vậy không thường xuyên được sử dụng trong âm nhạc, tuy nhiên, chúng có thể tạo thêm sự huyền bí và phong phú ảo giác cho các tác phẩm âm nhạc.
Trong âm giai trưởng, bước thứ sáu, tức là nốt "mi", đi xuống. Trong giai điệu chính, đã có hai bậc được hạ xuống: bậc sáu và bậc bảy. Các nốt "mi" được giảm thành "mi-phẳng" và "fa-nét" thành "fa" thuần túy.
Chơi hợp âm piano
Những người ít nhất một chút quen thuộc với đàn piano sẽ không gặp khó khăn khi chơi các thang âm hoặc hợp âm trong phím G trưởng. Điều duy nhất đáng giáHãy chú ý - đây là một ngón tay. Ví dụ: các tam tấu chính được chơi bằng các ngón thứ nhất, thứ ba và thứ năm trên bàn tay phải.
Một hợp âm đầy đủ sử dụng các ngón thứ nhất, thứ hai, thứ ba và thứ năm. Âm sắc của G trưởng, giống như các yếu tố khác của hòa âm, cũng ngụ ý sự đảo ngược đặc biệt của các hợp âm chính, trong đó nốt đầu tiên của bộ ba được chuyển lên một quãng tám cao hơn. Như có thể thấy ở trên, mỗi bộ ba có hai nghịch đảo.
Chơi hợp âm guitar
Thật khác biệt khi G major được chơi trên guitar. Nhạc cụ này có các chi tiết cụ thể về xây dựng hợp âm. Ví dụ đơn giản nhất, bạn có thể sử dụng cách bấm ngón tiêu chuẩn, đặc biệt vì bản thân hợp âm trưởng G là một trong những cách đơn giản nhất.
Đầu tiên chúng ta nhấn chuỗi thứ năm trên phím đàn thứ hai, sau đó là chuỗi thứ sáu và chuỗi đầu tiên trên phím thứ ba. Trong phiên bản này, bạn cũng có thể thêm kẹp dây thứ hai ở phím đàn thứ ba. Ở dạng này, thay vì nốt "si" trên dây thứ hai, nốt "re" sẽ có trong hợp âm.
Ngoài ra, bạn có thể sử dụng hợp âm G trưởng và kỹ thuật barre, khi ngón đầu tiên của bàn tay trái bao phủ hoàn toàn phím đàn với tất cả sáu dây ở phím thứ ba, để tách hợp âm G. Theo đó, dây thứ ba ở phím thứ tư, dây thứ năm ở phím thứ năm và dây thứ tư ở phím thứ sáu được kẹp thêm bằng ngón tay thứ hai. Trong trường hợp chơi guitar, cần lưu ý rằng việc đánh số ngón tay không bắt đầu bằng số lớn, mà bằngchỉ mục.
Tiểu song song
Phím này sử dụng E thứ là một song song, có cùng một dấu phím. Sự khác biệt về các dấu hiệu bổ sung chỉ xuất hiện khi xây dựng các thang âm điệu và giai điệu. Vì vậy, trong E thứ, không giống như Major, các bước không đi xuống mà đi lên nửa âm. Trong giai điệu thứ, nốt thứ bảy được nâng lên, và thang âm được chơi mà không thay đổi độ tăng. Trong giai điệu du dương, mọi thứ có phần phức tạp hơn. Khi chơi thang âm theo cách tăng dần, các bước thứ sáu và thứ bảy tăng lên, và khi chơi âm giai xuống, các nốt thuần túy đã được sử dụng. Nếu chúng ta chỉ ra điều này bằng một ví dụ, thì hiệu suất của hài âm E thứ sẽ giống như sau (lên và xuống): mi-fa-sol-la-si-do-re-mi-re (becar) - do (becar) -si -la-sol-fa-mi. Trở thành trong trường hợp này có nghĩa là loại bỏ việc sử dụng dấu sắc (), nghĩa là, một nốt nhạc thuần túy phát ra âm thanh mà không tăng nửa cung.
Dễ sử dụng
Đối với việc sử dụng G trưởng và E nhỏ, những kết hợp như vậy có thể được tìm thấy trong nhiều tác phẩm. Ví dụ, trong các tác phẩm kinh điển, bản sonata ở G major rất phổ biến. Ngay cả Haydn, Bach, Mozart, Schubert và những người khác cũng đã viết những tác phẩm kiểu này.
Ngày nay, hai phím này hầu hết được sử dụng bởi các nghệ sĩ guitar. Thứ nhất, sự kết hợp của các hợp âm cơ bản rất dễ thực hiện, và thứ hai, ngay cả những nhạc sĩ mới bắt đầu cũng bắt đầu học kỹ thuật hợp âm từ chúng. Và thứ ba, những chìa khóa này phổ biến cho phụ nữ và phụ nữ.giọng nam.
Nếu bạn nhìn vào nhạc rock, bạn sẽ nhận thấy rằng ngay từ khi mới thành lập, khi chơi guitar ở giây thứ năm với ổ đĩa, chính những hợp âm và phím này đã được sử dụng làm những hợp âm chính. Chỉ đến bây giờ các ban nhạc chơi Black Metal, Gothic Metal, Doom Metal hoặc những thứ tương tự mới bắt đầu chỉnh lại nhạc cụ của họ vào các phím thấp hơn như D nhỏ hoặc C nhỏ. Theo quy luật, Classic rock được biểu diễn trên cơ sở các hợp âm thứ năm với cơ sở là nốt "mi".
Kết
Nói chung khóa G chuyên ngành khá đơn giản không chỉ học mà phải thành thạo kỹ thuật chơi nhiều nhạc cụ. Điều này được tạo điều kiện thuận lợi không chỉ bởi nội dung tối thiểu của các nhân vật chính, mà còn bởi sự dễ sử dụng trong các thuật ngữ âm nhạc. Trong số những thứ khác, phạm vi chính của gamma là phù hợp nhất với phạm vi chính của giọng nói con người. Tuy nhiên, điều này không có nghĩa là bạn cần tuân thủ nghiêm ngặt các quy tắc và chỉ sử dụng những ghi chú có trong khóa. Thử nghiệm thường có thể dẫn đến kết quả bất ngờ nhất, đó là lý do tại sao bản nhạc sẽ chỉ có lợi và trở nên thú vị hơn nhiều.
Đề xuất:
Tiền thân của đàn piano: lịch sử âm nhạc, nhạc cụ bàn phím đầu tiên, giống, cấu trúc nhạc cụ, các giai đoạn phát triển, giao diện và âm thanh hiện đại
Điều đầu tiên nghĩ đến khi nói về nhạc cụ là đàn piano. Thật vậy, nó là cơ sở của tất cả các nguyên tắc cơ bản, nhưng đàn piano đã xuất hiện khi nào? Thực sự không có biến thể nào khác trước nó?
Dấu hiệu, biểu tượng và nhạc cụ âm nhạc. Một bản nhạc được phát như một lời chào
Âm nhạc là gì: một loại hình nghệ thuật, một tập hợp những âm thanh dễ nghe hay thứ gì đó có thể chạm đến tâm hồn của một người? Không thể đưa ra câu trả lời rõ ràng cho câu hỏi này. Âm nhạc không đơn giản và không phô trương như thoạt nhìn. Người ta thường chấp nhận rằng chỉ những nghệ sĩ chân chính mới có thể hiểu được toàn bộ bản chất của nó. Trong bài viết ngày hôm nay của chúng tôi, mời độc giả làm quen với một số điều cơ bản của nó
Âm nhạc là tài năng âm nhạc, thính giác âm nhạc, khả năng âm nhạc
Nhiều người thích hát, ngay cả khi họ không thừa nhận điều đó. Nhưng tại sao một số người trong số họ có thể đánh lên các nốt nhạc và là một thú vui cho đôi tai của con người, trong khi những người khác lại bị ném vào câu: "Không có thính giác". Điều đó có nghĩa là gì? Buổi điều trần nên là gì? Cho ai và tại sao nó được trao?
Nhạc cụ gõ được sử dụng như thế nào trong âm nhạc? Nhạc cụ cho trẻ em nhóm trống
Hầu hết các tác phẩm âm nhạc không thể không có sự rõ ràng và áp lực của bộ gõ. Bộ gõ bao gồm các nhạc cụ khác nhau, âm thanh của chúng được chiết xuất với sự trợ giúp của các cú đánh hoặc lắc
Thể loại nhạc thanh nhạc. Thể loại nhạc hòa tấu và thanh nhạc
Các thể loại nhạc thanh, cũng như nhạc khí, đã trải qua một chặng đường phát triển lâu dài, được hình thành dưới ảnh hưởng của các chức năng xã hội của nghệ thuật. Vì vậy, đã có sự sùng bái, nghi lễ, lao động, những bài tụng kinh hàng ngày. Theo thời gian, khái niệm này bắt đầu được áp dụng rộng rãi và tổng thể hơn. Trong bài viết này, chúng ta sẽ xem xét các thể loại âm nhạc là gì