Phương pháp nghệ thuật: miêu tả và đặc điểm

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Thuật ngữ "biện pháp nghệ thuật" có nghĩa là gì trong văn học? Đặc điểm phân biệt của nó là gì? Các nhà văn yêu thích của bạn đã theo hoặc làm theo phương pháp nào? Bạn có muốn phân biệt chủ nghĩa tượng trưng với chủ nghĩa thống nhất không? Bài viết này là dành cho bạn! Nó đặt ra nền tảng giúp bạn cảm thấy tự tin trong một không gian văn học rộng lớn.

Biện pháp nghệ thuật là gì?

Đây là một trong những khái niệm quan trọng nhất trong nghệ thuật. Có nghĩa là một tập hợp các đánh giá chung, tầm nhìn về thế giới và nhận thức về một số sự vật của người viết. Do đó, các xu hướng khác nhau trong văn học đã phát sinh. Bản chất của tầm nhìn về thực tế xung quanh phụ thuộc vào phương pháp mà người sáng tạo tuân thủ.

Sự tuân thủ của một phương pháp nghệ thuật (sáng tạo) nhất định được thống nhất bởi ý tưởng về lý tưởng, nhân sinh, cái thiện và cái ác, và nghệ thuật nói chung. Họ nhắm đến những đối tượng mục tiêu khác nhau, vì vậy sự tồn tại của nhiều phương thức văn học là vô cùng quan trọng, vì chúng thỏa mãn nhu cầu tinh thần của những người cósuy nghĩ.

Tính năng Phân biệt

Đặc điểm chính của thủ pháp nghệ thuật là sự đa dạng về hình thức của nó. Trong văn học, có rất nhiều hướng và "hỗn hợp" của chúng, với sự trợ giúp của chúng ta có thể nhìn nhận một cách khác nhau về một sự vật và hiện tượng. Chủ nghĩa cổ điển, chủ nghĩa lãng mạn, chủ nghĩa hiện thực, chủ nghĩa đa cảm, chủ nghĩa tự nhiên, chủ nghĩa hiện đại, chủ nghĩa tượng trưng, chủ nghĩa ưu việt, chủ nghĩa vị lai, chủ nghĩa ấn tượng, chủ nghĩa biểu hiện, chủ nghĩa hiện sinh, chủ nghĩa hậu hiện đại là những xu hướng chính có sức mạnh và đặc điểm riêng.

Những biện pháp nghệ thuật nào tồn tại trong văn học?

Mỗi nhà văn chắc chắn có một phong cách thể hiện suy nghĩ riêng, không giống ai, nhưng nó đan xen với một hướng đi cụ thể gần gũi với mình.

Hãy chuyển từ cái chung sang cái cụ thể và xem xét các thủ pháp nghệ thuật chính trong văn học, từ thế kỷ 17 đến cuối thế kỷ 20.

Xu hướng cổ điển của thế kỷ 17 - 18

Chủ nghĩa cổ điển là trào lưu văn học đầu tiên phát sinh vào thế kỷ 17. Nó được đặc trưng bởi đạo đức giáo dục, sự đơn giản trong cách trình bày, sự phân chia rõ ràng thành các nhân vật tích cực và tiêu cực, "ba hiệp nhất" - địa điểm, thời gian và hành động. Những nhà văn nổi tiếng như J. Racine, M. Lomonosov, G. Derzhavin đã làm việc theo hướng này. Bạn có thể tìm thấy những nét chính của chủ nghĩa cổ điển trong "Ode on the Capture of Khotyn".

J. Rousseau, I. Goethe, N. Karamzin đã viết theo hướng văn học tiếp theo - chủ nghĩa tình cảm - vào thế kỷ 18. Theo hướng này, điều quan trọng làkhắc họa trạng thái thế giới nội tâm của nhân vật, nỗi thống khổ về tinh thần và những cảm xúc chân thành. Bạn có thể hiểu rõ hơn về hướng đi này bằng cách đọc "Lisa tội nghiệp".

Chủ nghĩa lãng mạn xuất hiện vào đầu thế kỷ 18-19. Tình yêu, cảm xúc, ham muốn, đau khổ, thoát khỏi thực tại ngột ngạt - tất cả những điều này được D. Byron, V. Hugo, M. Lermontov miêu tả vô cùng đẹp đẽ trong các tác phẩm của họ. "Demon" là một tác phẩm sống động sẽ cho bạn một bức tranh toàn cảnh về hướng đi này.

thói quen thế kỷ 19

Chủ nghĩa hiện thực, ra đời vào thế kỷ 19, mô tả người anh hùng điển hình trong hoàn cảnh điển hình của một người bình thường thông qua từ vựng thông tục. Hướng đi này đã được C. Dickens, O. de Balzac, L. Tolstoy, F. Dostoevsky, A. Chekhov, I. Turgenev cảm nhận một cách tinh tế. "Fathers and Sons" là một cuốn tiểu thuyết tiết lộ kể về sự khác biệt giữa các thế hệ và nhận thức của họ mà không giả dối và giả tạo, đây là bản chất của chủ nghĩa hiện thực.

Naturalism là một phương pháp nghệ thuật xuất hiện vào cuối thế kỷ 19. Hướng này được phân biệt bởi sự miêu tả chính xác và khách quan về số phận, cuộc đời, cuộc sống hàng ngày và tính cách của một con người. Các đại diện của xu hướng này như M. S altykov-Shchedrin, N. Nekrasov cho rằng không có chủ đề nào là không đáng để trình bày, ngay cả những trải nghiệm điển hình của con người cũng là nghệ thuật thực sự. "Ai nên sống tốt ở nước Nga" - một bài thơ về thực tế cuộc sống nông dân và một số phận khó khăn - một đại diện không thể phủ nhận của chủ nghĩa tự nhiên.

Phương pháp trình bày tư tưởng hấp dẫn và khác thường thế kỷ XIX - đầuThế kỷ XX

Chủ nghĩa hiện đại là tên gọi chung cho các phong trào như chủ nghĩa biểu tượng, chủ nghĩa ấn tượng, chủ nghĩa thống nhất, chủ nghĩa vị lai, chủ nghĩa biểu hiện. Để có ý tưởng về chủ nghĩa hiện đại, hãy mô tả tất cả các hướng trên.

• Chủ nghĩa tượng trưng nảy sinh từ những năm 1870, nó khác với các lĩnh vực khác ở cách nhìn tượng hình, ý nghĩa bí mật của các sự vật và hiện tượng, cách sử dụng từ nhiều nghĩa. Ví dụ, Z. Gippus, V. Bryusov, K. Balmont, A. Blok đã viết theo hướng thú vị và bất thường này. "Hiệu thuốc, phố, đèn lồng" là một bài thơ đáng đọc hoặc làm mới để hiểu được bản chất của biểu tượng.
• Acmeism là một phương pháp nghệ thuật chỉ được đồng bào của chúng ta tuân theo, ví dụ O. Mandelstam, A. Akhmatova, N. Gumilyov. Không có sự mơ hồ theo hướng này, các từ có nghĩa chính xác, và hình ảnh được nhìn thấy rõ ràng; với sự trợ giúp của sức mạnh ngôn từ nghệ thuật, các nhà văn đã suy nghĩ lại các quá trình sống, trong đó có những sai sót. "Vua mắt xám" - bạn cần phải đắm mình trong bài thơ này để hiểu logic của các nhà thơ theo hướng này.

• Futurism là hướng đi mà những người sáng tạo người Nga và người Ý đã làm việc. Hướng đi hấp dẫn này xuất hiện vào đầu thế kỷ 20. Những quyết định phiến diện, táo bạo và cách xây dựng bài thơ không chuẩn mực, chẳng hạn một bậc thang, như đại diện sáng giá của hướng này là V. Mayakovsky. Ngoài ông, I. Severyanin, V. Khlebnikov, D. Burliuk đã tạo ra và phá vỡ ý tưởng về nghệ thuật cổ điển theo hướng này. "Và bạn có thể?" -bài thơ xa hoa, khác thường, đầy cảm hứng, hoàn toàn là tương lai.

• Chủ nghĩa ấn tượng trong văn học xuất hiện vào cuối thế kỷ 19, các nhà văn theo hướng này đã miêu tả chi tiết cảm xúc, trải nghiệm và cảm xúc, biến những khoảnh khắc của cuộc sống thành nghệ thuật. G. de Maupassant, M. Proust có thể coi là những đại diện sáng giá nhất của xu hướng này. "Dear Friend" là một tác phẩm tình cảm, nhẹ nhàng, đọc xong chắc chắn bạn sẽ trở thành fan của trường phái ấn tượng.
• Vào đầu thế kỷ 20, chủ nghĩa biểu hiện u ám đã trở nên phổ biến ở Đức. Các chủ đề chính của hướng này là cái chết, sự hủy diệt, mất mát, xấu xí của thực tế xung quanh. F. Kafka và E. Zamyatin đã có thể truyền đạt rõ ràng nhất bản chất của hướng đi này. "Chúng tôi" là câu nói loạn thị mạnh nhất của đồng bào chúng tôi, điều này không gây ra cảm giác chán nản, mà bộc lộ đầy đủ tất cả các chủ đề trên của chủ nghĩa biểu hiện.

Quan điểm hiện đại về văn học từ giữa thế kỷ 20

Trung tâm của chủ nghĩa hiện sinh, xuất hiện vào giữa thế kỷ 20 ở Pháp, là những ý tưởng về sự cô đơn và bi kịch của hiện hữu, sự tầm thường của lý tưởng con người. J. P. Sartre, A. Camus đã có thể trình bày một cách tự tin và rõ ràng điều này trên giấy. "The Fall" là một cuốn sách mà bạn sẽ không tìm thấy bất kỳ khúc quanh sắc nét nào trong cốt truyện, nhưng những cuộc đối thoại tinh tế và thông minh sẽ khiến bạn say mê chủ nghĩa hiện sinh.

Hướng hiện đại nhất - chủ nghĩa hậu hiện đại - xuất hiện vào nửa sau của thế kỷ 20,được phân biệt bởi chủ nghĩa tối đa về hiệu suất, sự mỉa mai và thái độ châm biếm đối với những gì đang xảy ra. H. Murakami, V. Nabokov, K. Vonnegut đã nhìn thế giới qua lăng kính trào phúng. "Slaughterhouse 5" được viết bằng những truyền thống tốt đẹp nhất của chủ nghĩa hậu hiện đại, nó sẽ khiến bạn đắm chìm trong những suy ngẫm sâu sắc về giá trị của cuộc sống và quan điểm về nó.

Tầm quan trọng của các trào lưu văn học đối với con người hiện đại

Sức mạnh của một lời nói có thể khiến một người nhìn một số thứ khác đi. Đọc các tác phẩm của các nhà văn tuân thủ các phương pháp nghệ thuật khác nhau sẽ khiến bạn trở thành một người đa diện, có thể phê bình và nhìn từ các góc độ khác nhau trong bất kỳ hoàn cảnh nào.