Golomazov Sergey Anatolyevich - người của nghệ thuật sân khấu

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Sergey Golomazov là một người đàn ông thực sự của nhà hát. Anh ấy dành một phần đáng kể cuộc đời mình cho công việc sáng tạo của đạo diễn, và có thể thấy được từ những phản ứng ngưỡng mộ của khán giả đến rạp, anh ấy làm điều này là có lý do chính đáng. Hãy cùng tìm hiểu kỹ hơn về tiểu sử của người tài năng này.

Tiểu sử

Sergey Anatolyevich Golomazov sinh tại Moscow vào ngày 3 tháng 4 năm 1961. Năm 1978, ông được ghi danh vào Viện Kỹ thuật Vô tuyến điện, Điện tử và Tự động hóa ở Moscow. Sau khi tốt nghiệp một trường đại học kỹ thuật, Golomazov nhận ra rằng nghề của mình không phải là điện tử, mà là rạp hát. Một giai đoạn mới trong tiểu sử của ông bắt đầu trong hội thảo của Giáo sư Goncharov tại bộ phận giám đốc của GITIS. Ham học hỏi đã đưa Golomazov vào năm 1992 theo học cao học tại GITIS. Sau khi tốt nghiệp thành công, anh ấy dạy kịch và diễn xuất tại khoa. Khi còn là sinh viên, Golomazov đã tham gia các buổi biểu diễn của Nhà hát. Vladimir Mayakovsky, và tác phẩm tốt nghiệp “Nhìn lại trong cơn tức giận” của ông đã được đạo diễn trên sân khấu của Nhà hát kịch Matxcova. N. V. Gogol.

Năng khiếu đặc biệt và sự chuyên nghiệp của đạo diễn được khán giả và cộng đồng sân khấu đánh giá cao: năm 2002 Sergey Anatolyevich Golomazov đảm nhiệm vị trí giám đốc nghệ thuật của xưởng tại khoađạo diễn kịch tại GITIS, và vào năm 2007, anh đã trở thành giám đốc nghệ thuật của Nhà hát ở Malaya Bronnaya. Từ năm 2001 đến năm 2011, với tư cách là giám đốc nghệ thuật của Khoa Đạo diễn Kịch RATI, anh đã cho ra đời hai khóa học dành cho các diễn viên và đạo diễn trẻ. Năm 2014, anh trở thành người đứng đầu TOM Golomazov, một nhà hát được tổ chức bởi các sinh viên cũ của xưởng của Sergei Anatolyevich.

Sáng tạo

Công việc sáng tạo và chuyên nghiệp của Sergei Golomazov bao gồm một số lượng lớn các buổi biểu diễn trên sân khấu của nhiều nhà hát. Nhưng những cái phổ biến nhất vẫn gắn liền với nơi làm việc cuối cùng - Nhà hát trên Malaya Bronnaya. Ví dụ, đây là vở kịch "Ba người phụ nữ cao", đã nhận được Giải thưởng của Chính phủ Mátxcơva và "Turandot pha lê".

Không kém phần nổi tiếng là các màn trình diễn tài năng "Concerto for White Chimney Sweeps" và "Scapin's Tricks".

Giải

Đối với các buổi biểu diễn sân khấu, Sergei Anatolyevich đã được trao các giải thưởng sau: "Golden Mask", Stanislavsky, Chính phủ Moscow, "Crystal Turandot". Đạo diễn Golomazov truyền bá tư tưởng rằng tâm hồn quan trọng hơn tiền bạc. Cách đây không lâu, anh đã chỉ đạo một tác phẩm mới - "Most City". Đây là một tác phẩm về tình yêu và hy vọng, điều quan trọng hơn bất cứ điều gì khác. Vì tình yêu làm cho con người ta hạnh phúc, còn tiền bạc chỉ là những mảnh giấy. Sự phát triển tinh thần của một người, sự hiểu biết về thế giới nội tâm của anh ta - đây là định mệnh thực sự. Bạn có thể mua mọi thứ, ngoại trừ tình bạn đích thực và tình yêu trong sáng - thứ mà từ đó một người hạnh phúc.

Vera Ivanovna Babicheva

Sergey Anatolyevich Golomazov là chồng hiện tại của Vera Ivanovna Babicheva. Họ được gọi làcặp đôi đẹp nhất của sân khấu Mátxcơva. Ông là một đạo diễn sân khấu tài năng, người đứng đầu và giám đốc nghệ thuật của nhà hát ở Moscow trên Malaya Bronnaya. Cô ấy là nữ thần nghệ thuật của anh ấy, một nữ diễn viên kịch. Cặp đôi đã bên nhau được 1/4 thế kỷ. Họ đào tạo những người trẻ tại RATI.

Trước đây, Golomazov đã kết hôn và có một cô con gái. Vera Babicheva không có con. Cô đã trải qua hai điều bất hạnh liên quan đến việc mất một đứa trẻ khi mang thai. Sau đó, nữ diễn viên gần như phát điên vì đau buồn, nhưng Sergei Anatolyevich đã ủng hộ cô. Vera và chồng tham gia vào việc nuôi dạy con trai của chị gái cô, người đã qua đời vài năm trước.

TOM Golomazov

Hiệp hội sáng tạo của các hội thảo của Sergey Golomazov là một cộng đồng lớn nhất mới trong đời sống sân khấu của Moscow. Hiệp hội bao gồm các diễn viên trẻ, sinh viên tốt nghiệp của Golomazov và Vera Babicheva. Các chàng trai đã nghĩ ra liên minh này, đăng ký và biến nó thành chính thức. Sau đó, họ thông báo cho các giáo viên nổi tiếng của họ. Sergey và Vera đã ủng hộ họ và đưa ra ý tưởng. Hiệp hội này hiện là cách gọi chính trong cuộc sống.

Điểm đặc biệt của hiệp hội sáng tạo là họ đều là học trò của Sergei và Vera, tất cả đều xuất thân trong cùng một gia đình, đều có chung dòng máu diễn xuất. Họ đều khác nhau, nhưng hiểu nhau một cách hoàn hảo. Sự độc đáo của liên minh sáng tạo này là nó là một phong trào không ký kết và rất tích cực. Thật tốt khi các chàng trai đoàn kết với nhau, làm việc trong nhiều nhà hát khác nhau, dựa vào các tiết mục của các vở kịch bằng tốt nghiệp.

Đội ngũ ngôi sao được thành lập là một sự trừng phạt và là niềm vui cho giám đốc nghệ thuật. Rốt cuộc, để trở thành một ngôi sao, mộtdiễn trên sân khấu kịch nói thôi chưa đủ. Điện ảnh tạo nên một ngôi sao. Để duy trì địa vị của mình, bạn phải liên tục đóng phim, điều này có hại cho công việc diễn xuất trong sân khấu kịch. Niềm vui được làm việc với một diễn viên có chuyên môn cao. Khán giả đến xem ngôi sao, và màn trình diễn của ngôi sao trong rạp giải quyết vấn đề về lượng người tham dự, vì các rạp đang cạnh tranh khốc liệt với nhau và với rạp chiếu phim.

Sergei Anatolyevich Golomazov là một người của nghệ thuật sân khấu. Ông dành một phần đáng kể cuộc đời mình cho công việc đạo diễn và đấu tranh với nhà hát kịch của mô hình cũ. Hơn mười năm lãnh đạo Nhà hát ở Malaya Bronnaya, Golomazov đã thay đổi đáng kể con đường của nhà hát sang kịch hiện đại. Tiết mục bao gồm các vở kịch trước đây chưa được trình chiếu cho khán giả: "Hầu như một thành phố", "Hố thỏ", "Formalin", "Cancun", "Người đặc biệt". Giám đốc nhận ra quyền thử nghiệm và cố gắng bắt nhịp với thời đại hiện nay.