Các nhà soạn nhạc người Ba Lan và các giai đoạn phát triển âm nhạc

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Ba Lan là quê hương của rất nhiều người tài năng. Các nhạc sĩ, nghệ sĩ và nghệ sĩ nổi tiếng xuất thân từ đó. Nhiều người trong chúng ta đã nghe tên của họ.

Các nhà soạn nhạc người Ba Lan đã trở nên nổi tiếng thế giới vào thế kỷ 19. Đó là thời điểm Chopin sống và làm việc. Sau ông, nhiều tên tuổi người Ba Lan đã được ghi vào lịch sử âm nhạc thế giới. Hãy nói về những người nổi tiếng nhất trong số họ.

Sử dụng văn hóa dân gian Ba Lan

Không thể bắt đầu một câu chuyện về các nhà soạn nhạc của đất nước này mà không nhắc đến Chopin. Ông sinh ra gần Warsaw, và kết thúc cuộc đời mình ở Paris. Nhà soạn nhạc kiêm nghệ sĩ dương cầm nổi tiếng người Ba Lan được văn hóa thế giới nhớ đến với những tác phẩm của ông, hiện được chơi bởi những nghệ sĩ dương cầm hàng đầu trên thế giới. Trong tác phẩm của mình, Chopin đã sử dụng văn hóa dân gian Ba Lan và các mô típ lãng mạn. Anh ấy nổi tiếng nhờ một kỹ thuật chơi piano đặc biệt, hiện được các nghệ sĩ piano châu Âu sử dụng rộng rãi.

Sau đó, một nhà soạn nhạc khác từ đất nước đó, Stanislav Moniuszko, bắt đầu viết các tác phẩm của mình theo hướng tương tự. Vào thế kỷ 19, ông đã viết những vở opera và bài hát dân tộc mà vẫn có thể nghe thấy từ sân khấu. Hầu hết các tác phẩm của anh ấy có thể được nghe thấy trên Monyushkovskylễ hội.

Chiến tranh thế giới thứ hai đã thay đổi âm nhạc như thế nào

Cho đến năm 1939, các nhà soạn nhạc Ba Lan đã làm việc và hợp tác tích cực với các đồng nghiệp từ các quốc gia khác. Vào đầu thế kỷ 20, các cuộc thi nổi tiếng nhất đã được thành lập, mang đến cho thế giới nhiều nghệ sĩ biểu diễn mới. Vì vậy, Dmitri Shostakovich đã xuất hiện lần đầu tiên tại Cuộc thi Chopin ở Warsaw.

Trước Chiến tranh thế giới thứ hai, âm nhạc tươi sáng và giàu cảm xúc đã được ưa chuộng. Mọi người đã quen thuộc với cái tên Karol Szymanowski. Vở ballet "Harnasi" của anh đã làm mưa làm gió khắp châu Âu lúc bấy giờ. Nó vẫn có cảm giác mô típ văn hóa dân gian, nhưng không có dư âm chính trị.

Chính vì lý do chính trị mà nhiều nhà soạn nhạc Ba Lan đã di cư sang các nước khác sau khi chiến tranh bắt đầu. Họ không muốn giới hạn mình trong sáng tạo và sáng tác nhạc cho những ngày nhất định. Tuy nhiên, ngay trong thời điểm khó khăn đó, vẫn có những người biết cách chống lại chế độ chính trị: Grazhina Batsevich, Lutoslavsky và Boleslav Shabelsky. Witold Lutoslavsky, ngay cả sau khi chiến tranh kết thúc, vẫn không thay đổi hướng yêu thích của mình trong sáng tạo - chủ nghĩa lãng mạn. Anh ấy đã viết những tác phẩm nhẹ nhàng với âm thanh tinh tế.

Sonorism

Sự tan băng chính trị chỉ đến vào năm 1956. Tại thời điểm này, các nhà soạn nhạc Ba Lan có cơ hội để sáng tạo mà không bị hạn chế. Những nhân vật văn hóa nổi tiếng nhất thời bấy giờ là Tadeusz Biard và Kazimierz Sierocki. Nhưng họ không chỉ làm rạng danh đất nước của họ, mà còn thành lập lễ hội Mùa thu Warszawa. Anh ấy được coi là nổi tiếngvà uy tín cho đến ngày nay.

Các nhà soạn nhạc nổi tiếng của Ba Lan đã thử nghiệm rất nhiều với âm thanh sau chiến tranh. Họ muốn theo văn hóa châu Âu, do đó, xu hướng "sonorism" ra đời. Đây là một kỹ thuật đặc biệt để xây dựng bố cục. Trọng tâm của các tác phẩm mới chỉ có sắc thái âm thanh bắt đầu được sử dụng. Đây là cách nghệ thuật tiên phong ra đời ở Ba Lan. Người đi đầu và là đại diện sáng giá nhất của xu hướng này là Krzysztof Penderecki. Ông đã sử dụng cho các tác phẩm của mình không chỉ phạm vi âm nhạc, mà còn là âm thanh của thiên nhiên, tiếng cưa của cưa, tiếng ầm ầm và lách cách của máy đánh chữ. Ấn tượng ban đầu với công chúng là một cú sốc, nhưng về sau những tác phẩm của nhà soạn nhạc này đã đi vào lịch sử văn hóa âm nhạc thế giới.

Wojciech Kilar và chủ nghĩa tối giản

Âm nhạc của các nhà soạn nhạc Ba Lan không chỉ được sử dụng trên sân khấu lớn. Nhiều tác giả đã viết nó cho các bộ phim và các ngày lễ tôn giáo. Sự sáng tạo của Avant-garde tiếp tục tồn tại trong những năm bảy mươi. Sau đó, Wojciech Kilar trở nên nổi tiếng. Ông đã viết các tác phẩm của mình không chỉ cho các bộ phim nổi tiếng của Ba Lan, mà còn cho các buổi biểu diễn của dàn nhạc. Những người yêu nhạc trên toàn thế giới đều đánh giá cao bài thơ tiên phong của ông "Kshesany" liên quan đến hướng đi của chủ nghĩa tối giản. Nó được đặc trưng bởi sự hám lợi về hình thức và nội dung. Trong bốn mươi năm nay, bài thơ đã là tác phẩm yêu thích của nhiều người.

Các tác phẩm sau này củaKiljar vẫn dành cho chủ nghĩa tối giản. Các nhà phê bình lưu ý rằng ngôn ngữ âm nhạc của nhà soạn nhạc này được phân biệt bởi độ chính xác và độ sáng đặc biệt. Anh ta không cần phải đưa ra các hình thức phức tạp đểchiến thắng người nghe của bạn. Trong tác phẩm của mình, Wojciech đã sử dụng di sản văn hóa dân gian của những người dân vùng cao Ba Lan. Những sáng tác tươi sáng của Kilyar theo nhiều hướng chủ đề khác nhau thường được sử dụng trong các bộ phim hiện đại của Ba Lan.