Chủ nghĩa biểu hiện thể hiện như thế nào trong hội họa

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Chủ nghĩa biểu hiện trong nghệ thuật là một xu hướng xuất hiện vào thế kỷ 20 ở Châu Âu. Dịch từ tiếng Latinh "expressio" có nghĩa là "biểu hiện". Xu hướng này phổ biến vào những năm hai mươi đến nỗi nó chiếm lĩnh mọi lĩnh vực nghệ thuật và được thể hiện rõ ràng trong hội họa, văn học, âm nhạc, sân khấu, kiến trúc và điện ảnh.

Rốt cuộc, các sự kiện ở Châu Âu đã không mang lại điềm báo tốt. Chiến tranh, sự phát triển nhanh chóng của ngành công nghiệp và sự thay đổi mạnh mẽ trong hạnh phúc của con người. Trong khoảng thời gian này, nhiều người đã thay đổi thế giới quan của họ và những khám phá mới trong khoa học giúp họ có thể nhìn thế giới xung quanh bằng con mắt khác. Vì vậy, những người sáng tạo đơn giản là không thể đứng sang một bên và thông qua công việc của họ đã thể hiện thái độ của họ với thế giới.

Chủ nghĩa biểu hiện trong hội họa dựa trên những cảm nhận và tưởng tượng chủ quan nảy sinh từ các tác giả của tác phẩm. Các nghệ sĩ thông qua các tác phẩm của họ đã truyền tải trạng thái cảm xúc của họ, được đặc trưng bởi sự hoang mang tinh thần, bi quan, tuyệt vọng và nổi loạn tư sản nhỏ. Các nguyên tắc chính của dòng điện đã trở thành một sự méo mó có ý thứcthế giới thực, tạo cho các đối tượng dạng phóng đại và góc cạnh. Vì vậy, các tác giả đã cố gắng làm cho khán giả đồng cảm, khiến họ thực sự sợ hãi và có thái độ tiêu cực đối với thực tế tàn khốc.

Chủ nghĩa biểu hiện trong hội họa thể hiện rất rõ ràng nhờ những người sáng lập ra nó: một nhóm nghệ sĩ người Đức từ hiệp hội "Bridge" và "The Blue Rider". Và sau đó là những người theo dõi họ: V. V. Kandinsky, Vincent van Gogh, James Ensor, E. Barlach, P. Picasso, Edvard Munch, M. Chagall, P. Klee và những người khác - cố gắng bày tỏ thái độ với những gì đang xảy ra trong các tác phẩm kịch của họ, một số tác phẩm có khuynh hướng phản chiến rõ ràng (J. Gros, O. Dix).

Tất cả những điều tồi tệ của cuộc sống, sự xấu xí và những mâu thuẫn không thể hòa tan của thực tế đã gợi lên cảm giác lo lắng, khó chịu, ghê tởm ở những người theo chủ nghĩa biểu hiện, mà họ chuyển vào các bức tranh của họ với sự trợ giúp của các hình thức phì đại, các đường góc cạnh và xoắn, màu tối, nét thô và nhanh.

Chủ nghĩa biểu hiện của bức tranh được nâng cao nhờ sự lựa chọn màu sắc tương phản, biểu hiện sinh động của các hình thức nhằm khơi gợi cảm xúc nơi khán giả, không để họ thờ ơ. Những mảnh đất giản dị đời thường đã được truyền tải qua lăng kính thị giác của các nghệ sĩ và đơn giản là tràn ngập cảm xúc. Chủ nghĩa biểu hiện trong hội họa rõ ràng nhất đã đưa ra một ý tưởng về tâm trạng của thời đó, về sự vất vả và đau khổ của con người. Nhận thức thế giới thông qua sự thể hiện nghệ thuật và cá nhân đã cho phép các nghệ sĩ tương tác với người xem thông qua những biểu hiện nghệ thuật khác thường như vậy.

Chủ nghĩa biểu hiện trong hội họa- đây là cơ hội để thể hiện qua cảm xúc của bạn một thái độ đối với điều gì đó. Với bản chất tinh tế và nhạy cảm, các nghệ sĩ cố gắng truyền tải tầm nhìn và trải nghiệm của mình đến khán giả với sự trợ giúp của các hình tượng nghệ thuật. Thử nghiệm với màu sắc và hình dạng, việc tìm kiếm hình ảnh mới vẫn tiếp tục ngày hôm nay.

Vì vậy, có thể quy cho hướng công việc này có định hướng tương tự, nhưng không phải ở dạng thuần túy, mà là sự cộng sinh của những hướng đi mới thú vị. Để mọi người thực sự đồng cảm không phải là một việc dễ dàng. Bởi vì, với tất cả sự phức tạp của cuộc sống và những tệ nạn của xã hội, vẫn không có tình huống thực sự áp bức nào mà trên cơ sở đó, hướng đi này trong nghệ thuật đã được hồi sinh.