2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Bạn có biết cụm từ "Marleson ballet" không? Nó là gì? Đó là về một tác phẩm nghệ thuật sân khấu thực sự, hay cụm từ không liên quan gì đến dàn dựng vũ đạo? Hãy thử tìm hiểu xem.
Hoa ?
Tất nhiên, nếu bạn lai tạo giống Saintpaulias, thì có lẽ đối với bạn, Marlezon Ballet là một con màu tím, hay đúng hơn là một cây con của màu tím Uzambara, được lai tạo bởi nhà lai tạo người Nga Konstantin Morev. Một kỳ quan tươi tốt màu hồng-nude với đường ống kép màu trắng anh đào. Tuy nhiên, đối với phần còn lại của dân số (không phải người trồng hoa), cụm từ này có nghĩa là một cái gì đó hoàn toàn khác.
Múa ba lê về săn bắt chim bìm bịp
Từ tiếng Pháp "merlaison" không phải là một tên địa lý, mà là một thuyết tân học được đặt ra vào thế kỷ 17 bởi Vua Louis XIII Công Nguyên. Đây cũng chính là vị quân vương mà sau này (trái với sự thật lịch sử) được Alexandre Dumas miêu tả là một nhà cai trị yếu ớt và không có xương sống dưới thời Hồng y Richelieu. Louis XIII có năng khiếu âm nhạc, sáng tác các bài hát, vẽ và nhảy đẹp, và thậm chí còn trở thành tác giả của tác phẩm mà chúng ta đang nói đến. Nhà vua gọi vở kịch là "Le ballet de la Merlaison" -"Ba lê Marleson". Điều này có nghĩa là gì trong bản dịch theo nghĩa đen từ tiếng Pháp?
Theo nghĩa đen - "Ba lê về cuộc săn tìm lực đẩy" hoặc "Ba lê về lực đẩy". Vâng, vâng, hóa ra những con chim đen nhỏ như vậy đã bị săn bắt với thú vui từ thời cổ đại. Họ nói rằng thịt của những con chim này rất ngon. Louis XIII cũng là một người sành sỏi về nó. Cùng với những người bạn của mình, nhà vua đã trình diễn vở kịch đầu tiên, được trình chiếu tại lễ hội hóa trang Shrovetide ở lâu đài Chantilly tráng lệ gần Paris. Buổi ra mắt diễn ra vào năm 1635, vào ngày 15 tháng Ba. Hai ngày sau, buổi biểu diễn lại được trình chiếu - trong tu viện Công giáo Royomont.
Người Châu Âu đã nhìn thấy ẩn ý của họ trong vở kịch. Hai tuyến được lồng vào nhau một cách khéo léo trong cốt truyện: “lời tuyên bố tình yêu” trực tiếp với cuộc săn chim đen (mà Louis yêu thích) và một thông điệp ẩn từ người tình mới của nhà vua, Louise de Lafayette. Trong 16 tiết mục của buổi biểu diễn, những âm bội khiêu dâm đã được nhìn thấy. Hơn nữa, những người đương thời coi nó là động cơ chính trị, bởi vì trong những ngày đó, múa ba lê là một trong những hình thức trò chuyện về các sự kiện hiện tại.
Nhân tiện, thậm chí ngày nay bạn có thể thấy tên "Marlezon Ballet" trên các áp phích. Nó có nghĩa là gì? Thực tế là bốn thế kỷ sau khi tạo ra một màn trình diễn nhiều mặt, việc sản xuất đã được tiếp tục trở lại. Năm 2011, công ty Pháp "Shine of the Muses", chuyên nghiên cứu và phục chế các tác phẩm nghệ thuật từ thời kỳ Baroque, đã dựng lại vở kịch. Những người đam mê đã cố gắng tái tạo âm nhạc và vũ đạo chân thực một cách chính xác nhất có thể. Vì vậy, hôm naybạn có thể mua một DVD có tên "Marlezon Ballet". Bạn có thể tìm hiểu cách chơi đó như thế nào, như họ nói, “từ nguồn gốc.”
Marlezon múa ba lê bằng tiếng Nga
Tuy nhiên, đối với bất kỳ người nói tiếng Nga nào, tên của nó từ lâu đã trở thành một cái tên quen thuộc. "Vâng, đây là một loại tiết mục thứ hai của vở ba lê Marleson!" - chúng tôi thốt lên, đôi khi không nhận ra từ nguyên của biểu thức này là gì. Trong khi đó, câu cửa miệng đã trở nên phổ biến trong ngôn ngữ của chúng ta nhờ bộ phim Liên Xô đình đám D'Artagnan và Ba chàng lính ngự lâm. Không có cảnh này trong sách, vì vậy câu cách ngôn có nguồn gốc và sự tồn tại hoàn toàn trong nước. Vì vậy, có một vũ hội trong tòa thị chính Paris. "Phần thứ hai của vở ba lê Marlezon!" - tuyên bố chủ nhân của các buổi lễ và ngay lập tức bị ngã, bị đánh gục bởi một Gascon trẻ tuổi đang lao lên cầu thang, người đã đến với mặt dây chuyền cho nữ hoàng.
Vì vậy, cụm từ này bắt đầu có nghĩa là một sự thay đổi mạnh mẽ: đôi khi dẫn đến những hậu quả hài hước, đôi khi chỉ đơn giản là bất ngờ. Một thứ gì đó làm gián đoạn quá trình đo lường của cuộc sống, quá trình thông thường của nó và biến một hành động trang trọng, nghiêm túc thành rối loạn, lộn xộn, hỗn loạn. Thật không may, đôi khi có sự thay thế các khái niệm và chính thành ngữ "Marleson ballet" trở thành đồng nghĩa với sự nhàm chán và kéo dài, mặc dù trên thực tế, nó là một bản nhạc cực kỳ hay.
Đề xuất:
Nhà hát Opera và Ballet Georgia. Tiếng Paliashvili. Lịch sử hình thành. Tiết mục. Nhận xét
Những người yêu thích nghệ thuật opera và múa ba lê sống tại thành phố Tbilisi có cơ hội thưởng thức những tác phẩm hoành tráng của Nhà hát Opera và Ballet Georgia. Tiếng Paliashvili. Và điều quan trọng, bản thân công trình nhà hát đã rất đẹp, dễ chịu với kiến trúc khác thường của nó. Tôi muốn quay lại đây nhiều lần
Ekaterina Maksimova, nữ diễn viên ballet: ngày sinh, tiểu sử, sự nghiệp, ngày và nguyên nhân cái chết
Ekaterina Maksimova là một nữ diễn viên ballet, một trong những ngôi sao sáng nhất của sân khấu Liên Xô, với sự nghiệp kéo dài từ năm 1958 đến năm 2009. Năm 1973, bà nhận danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô, mấy năm sau bà được nhận Giải thưởng Nhà nước. Trong suốt gần như toàn bộ sự nghiệp của mình, cô đã nhảy trên sân khấu của Nhà hát Bolshoi, biểu diễn tất cả những phần quan trọng và nổi tiếng nhất
Nhà hát Opera và Ballet Bolshoi ở Moscow: lịch sử, hiện tại và tương lai
Nhà hát Nhạc vũ kịch Bolshoi ở Matxcova từ lâu đã trở thành một trong những điểm tham quan chính, là biểu tượng của đời sống văn hóa thủ đô và cả nước. Nhà hát Opera và Ballet nằm ở trung tâm của thành phố, không xa Điện Kremlin. Ngày nay nó là nơi trình chiếu những vở kinh điển opera và ballet hay nhất
Marlezon ballet - giải trí cho vua hay một cụm từ cho mọi thời đại?
Đối với nhiều người, "Marlezon Ballet" chỉ là một cụm từ trong phim, nhưng đồng thời nó cũng là một màn trình diễn tuyệt đẹp xưa của cung đình Pháp với một lịch sử sáng tạo thú vị
Ballet "Hồ thiên nga". Vở ballet "Hồ thiên nga" của Tchaikovsky
Vở ballet "Hồ thiên nga" chỉ được đánh giá cao sau khi tác giả qua đời. Trong tám năm, tác phẩm được thực hiện trên sân khấu Bolshoi mà không có nhiều thành công, cho đến khi nó cuối cùng bị loại bỏ khỏi tiết mục. Biên đạo múa Marius Petipa đã bắt đầu làm việc trên một phiên bản sân khấu mới cùng với Tchaikovsky