St.Petersburg, nhà hát: tổng quan, đánh giá và lịch sử. Các nhà hát tốt nhất ở St.Petersburg

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

St. Petersburg chắc chắn có thể được gọi là một trong những thành phố đẹp nhất trên thế giới. Đó là một bảo tàng ngoài trời lớn - mỗi tòa nhà là lịch sử của một cường quốc. Bao nhiêu sự kiện định mệnh đã xảy ra trên đường phố của thành phố này! Biết bao kiệt tác nghệ thuật tuyệt đẹp đã được tạo ra ở đây!

Thành phố duy nhất

Majestic St. Petersburg - nhà hát, viện bảo tàng, tượng đài, công trình lịch sử - mọi thứ sẽ hiện ra trước mắt bạn. Ở đây, bất kỳ người trí thức nào cũng sẽ tìm thấy thức ăn cho trí óc, và người tài giỏi sẽ tràn ngập cảm xúc. Trong số tất cả các hoạt động giải trí mà St. Petersburg cung cấp, các nhà hát là một trong những nơi phổ biến nhất. Có rất nhiều trong số họ (hơn 100). Dưới đây là chuyến tham quan những thành trì nổi tiếng nhất của nghệ thuật sân khấu.

Mariinsky Theater

St. Petersburg có thể được thể hiện không chỉ bởi Hermitage, tàu tuần dương "Aurora", mà còn bởi nhà hát nổi tiếng nhất ở Nga - Mariinsky. Nó có thể được gọi một cách an toàn là một biểu tượng của văn hóa Nga. Nó đã dẫn đầu lịch sử của nó kể từ năm 1783. Tiền thân của Nhà hát Mariinsky là Nhà hát Đá, được xây dựng theo lệnh của Hoàng hậu Catherine II.

Antonio Rinaldi (kiến trúc sư người Ý) đã tạo ra một kiệt tác thực sự tô điểm cho Quảng trường Ngựa. Tòa nhà này tổ chức các buổi biểu diễn âm nhạc và biểu diễn kịch không chỉ của người Nga mà còn của các nghệ sĩ Ý.

Năm 1802, diện mạo của nhà hát được thay đổi nhờ kiến trúc sư Tom de Thomon. Nhưng vào đêm giao thừa định mệnh năm 1810, một trận hỏa hoạn đã xảy ra trong tòa nhà, thiêu rụi toàn bộ đồ đạc trang trí lộng lẫy bên trong. Chỉ bảy năm sau, tòa nhà đã được tân trang lại một lần nữa mở cửa đón những người yêu nghệ thuật sân khấu.

Sự thật lịch sử

Nhà hát Bolshoi (Đá) có liên quan gián tiếp đến Mariinsky. Thực tế là Bolshoi vào thời điểm đó là một trong những thắng cảnh đẹp nhất của thành phố. Giới quý tộc có truyền thống đi xem kịch. Và Mariinsky chỉ xuất hiện vào năm 1859. Tên của nhà hát được đặt để vinh danh vợ của Sa hoàng Alexander II - Hoàng hậu Maria Alexandrovna. Tòa nhà được dựng lên bởi kiến trúc sư Alberto Cavos đối diện với Nhà hát Đá. Âm thanh tuyệt vời của giọng nói trên sân khấu của nhà hát này được tạo ra nhờ một lớp pha lê vỡ dày nằm dưới sàn của sân khấu chính.

Nhà hát Bolshoi

St. Petersburg nổi tiếng với một nhà hát nổi bật khác - Nhà hát kịch Bolshoi được đặt theo tên của G. A. Tovstonogov. Nó được tạo ra vào năm 1919. Những người truyền cảm hứng ngay lập tức là Blok, Gorky, Andreeva. Nhà hát này được hình thành như một cái gì đó hoành tráng và quy mô. Không ít vở kịch hoành tráng đã được dàn dựng trên sân khấu của nó. Maxim Gorky trở thành nhà tư tưởng học chính, và Alexander Blok trở thành chủ nhiệm của thư mục. Người Bolshoi định cư trong tòa nhà của Nhà hát Maly trước đây, trên bờ kè của sông Fontanka, nơi nó vẫn còn cho đến ngày nay.

Bước tới

Kỷ nguyên mới của nhà hát có thể được gọi là giữa những năm năm mươi của thế kỷ XX (sau sự xuất hiện của Tovstonogov). Anh ấy đã chọn được một đoàn diễn viên tài năng. Nhiều diễn viên nổi tiếng bắt đầu trên sân khấu của Bolshoi, chẳng hạn như Smoktunovsky, Doronina, Yursky, Basilashvili và nhiều người khác. Năm 1964, nhà hát được trao danh hiệu nhà hát học thuật.

Sau cái chết của giám đốc nghệ thuật Georgy Aleksandrovich Tovstonogov, K. Yu. Lavrov được bổ nhiệm vào vị trí này. Các buổi biểu diễn dựa trên các tác phẩm kinh điển của Nga và nước ngoài được dàn dựng trên sân khấu của Bolshoi. Nhà hát này rất nổi tiếng không chỉ ở Nga, mà còn vượt xa biên giới của nó. Ở một thành phố tráng lệ như St. Petersburg, các nhà hát là viên ngọc quý của di sản văn hóa.

Địa chỉ

Cảnh DK im. Maxim Gorky - pl. Stachek, d. 4. Giai đoạn mới của BDT im. Georgy Aleksandrovich Tovstonogov (Nhà hát Kamennoostrovsky) - Quảng trường Nhà hát Cũ, 13.

Nhà hát kịch Maly

Nó được tạo ra vào năm 1944. Trong những thời điểm khó khăn đó, tất cả các rạp đều được sơ tán, nhưng cuộc sống vẫn tiếp diễn, mọi người muốn bằng cách nào đó thoát khỏi nỗi kinh hoàng của chiến tranh. Vì vậy, theo quyết định của ủy ban điều hành khu vực, một đoàn kịch đã được thành lập để biểu diễn ở Leningrad và các làng xung quanh. Cũng khôngCác diễn viên không có nơi ở cố định, không có tiết mục nhất định, nhưng nhà hát đã thành công rực rỡ. Sau khi chiến tranh kết thúc, khi các nhà hát nổi tiếng về nước, thì không hiểu sao Nhà hát kịch Maly lại bị lãng quên. Và điều này tiếp tục cho đến đầu những năm bảy mươi. Nhưng đến năm 1973, Yefim Padve, một học trò của G. Tovstonogov, được bổ nhiệm làm giám đốc nhà hát, người đã mời các đạo diễn trẻ và các nhà viết kịch nổi tiếng về làm việc.

Dần dần, Nhà hát kịch Maly (St. Petersburg) bắt đầu được cư dân địa phương yêu thích. Với mỗi suất diễn, lượng khách ngày một đông hơn, và bản thân nhà hát đã trở thành địa điểm yêu thích không chỉ của người dân thành phố mà còn của cả khách thủ đô. Chẳng bao lâu họ đã biết về anh ấy ở Châu Âu. Một trong những buổi biểu diễn đầu tiên dưới sự lãnh đạo mới là sản xuất bộ phim "The Robber" của đạo diễn trẻ tuổi nhưng rất tài năng Lev Dodin dựa trên vở kịch của K. Chapek. Tác phẩm này ngay lập tức thu hút sự chú ý của không chỉ người xem mà còn cả giới phê bình. Cả những người đó và những người khác đã đưa ra một đánh giá cực kỳ tích cực. Quyết định bất thường của việc dàn dựng và sự độc đáo của ngôn ngữ sân khấu đã không khiến những người yêu nghệ thuật cao thờ ơ.

Sau đó là những tác phẩm khác cũng không kém phần ăn khách của đạo diễn - "Sống và Nhớ", "Bông hồng có hình xăm", "Hẹn ước". Năm 1980, buổi biểu diễn "Ngôi nhà" dựa trên tiểu thuyết của F. Abramov được trình bày đã thu hút sự chú ý của công chúng. Việc dàn dựng này là một sự kiện có thật không chỉ ở Nhà hát kịch Maly, mà trong suốt cuộc đời sân khấu của St. Petersburg. Vở kịch "Home" đã được dàn dựng trên sân khấu của nhà hát trong mười năm, và chỉ cái chết của nhân vật chính đã làm gián đoạn cuộc sống của người nàyhiệu suất tuyệt vời.

Tiết mục của nhà hát có rất nhiều xuất chúng, đoàn diễn viên hơn năm mươi người. Sự phổ biến rộng rãi và được công nhận trên toàn thế giới bằng chứng là vào năm 1998, theo quyết định của Đại hội đồng Liên minh các Nhà hát Châu Âu, nó đã được trao danh hiệu Nhà hát Châu Âu. Cần lưu ý rằng hiện chỉ có ba rạp chiếu phim có tiêu đề như vậy. Cho đến ngày nay, Lev Dodin vẫn là giám đốc nghệ thuật chính. Năm 1994, ông được trao tặng Huân chương Văn học và Nghệ thuật cho nhân phẩm.

Mọi người từ khắp nơi trên thế giới đến xem biểu diễn tại Nhà hát kịch Maly với niềm vui rất lớn. Petersburg một lần nữa khẳng định vị thế là một trung tâm văn hóa thế giới. Địa chỉ rạp hát - st. Rubinstein, nhà 18.

Nhà hát Mikhailovsky

Những người yêu thích Opera nên đến thăm các nhà hát âm nhạc của St. Petersburg. Và, có lẽ, nổi tiếng nhất là Mikhailovsky, được đặt tên để vinh danh Đại Công tước Mikhail Pavlovich. Nó được coi là hòn ngọc của St. Petersburg và là một trong ba nhà hát của hoàng gia (nằm ở trung tâm thành phố trên Quảng trường Nghệ thuật).

Tòa nhà mà Mikhailovsky tọa lạc được xây dựng theo đồ án của kiến trúc sư Bryullov A. P., anh trai của họa sĩ nổi tiếng. Điều thú vị là khi người dân thị trấn lần đầu tiên nhìn thấy tòa nhà, họ đã rất thất vọng. Mặt tiền trông rất, rất lộng lẫy, nếu không muốn nói là kém. Nhưng đó là chủ ý của tác giả. Ông đã loại bỏ tất cả những gì lộng lẫy bên trong tòa nhà. Có ngạc nhiênCác khán giả đã được trình bày với một cảnh tuyệt vời. Bên trong, mọi thứ được bọc trong nhung, trang trí bằng mạ vàng và gương. Trước cách mạng, nhà hát không có đoàn kịch thường trực. Nhưng bây giờ Mikhailovsky có dàn diễn viên mạnh nhất, nhờ kinh nghiệm của những người nổi tiếng như Nacho Duato, Farukh Razimatov, Vasily Bahratov và Elena Obraztsova. Địa chỉ rạp hát - pl. Nghệ thuật, d.1.

Nhà hát Múa rối Nhà nước St. Petersburg về câu chuyện cổ tích "Tại cổng Moscow"

Các nhà hát dành cho trẻ em ở St. Petersburg sẽ thu hút khán giả nhỏ tuổi, vì có rất nhiều nhà hát trong thành phố: Nhà hát múa rối "Chơi một câu chuyện cổ tích", Nhà hát múa rối "Con chó đi lạc", Nhà hát kịch thiếu nhi " Rạp hát ở Cổng Narva”và nhiều nơi khác. Bạn chắc chắn nên chú ý đến Nhà hát Múa rối Quốc gia St. Petersburg của Câu chuyện cổ tích "Tại cổng Moscow". Đến nay đã hơn bảy mươi năm, ông đã mang đến cho những khán giả nhí của mình những điều kỳ diệu thực sự nhất. Nhà hát được hình thành vào thời điểm khủng khiếp nhất trong lịch sử thành phố - năm 1944. Lệnh phong tỏa Leningrad chỉ mới được dỡ bỏ gần đây. Và những đứa trẻ sống sót sau tất cả nỗi kinh hoàng này đã phải học lại cách sống và tin vào những điều kỳ diệu. Ba người phụ nữ tuyệt vời - Olga Lyandzberg, Elena Gilodi, Ekaterina Chernyak, trở về thành phố bị bao vây, quyết định bằng mọi giá trả lại câu chuyện cổ tích cho lũ trẻ, niềm tin vào một tương lai tươi sáng hơn và một cuộc sống hạnh phúc.

Và bây giờ các bé và bố mẹ đã có một nhà hát múa rối tuyệt vời, được các bạn nhỏ yêu nghệ thuật yêu thích. Nhà hát đã trình diễn buổi biểu diễn đầu tiên trước sự đánh giá của các khán giả trẻ vào đêm trước năm 1944. Trong một thời gian rất dài, tổ chức khôngnhà cố định, đoàn kịch dẫn đầu lối sống du mục, mặc dù thực tế này có thể đã đóng một vai trò tích cực. Những "nghệ sĩ lang thang" này đã được biết đến và yêu thích trên khắp Liên Xô. Và chỉ đến năm 1986, các diễn viên mới tìm được một ngôi nhà vĩnh viễn.

Trong suốt lịch sử lâu đời của mình, nhà hát đã dàn dựng rất nhiều vở diễn tuyệt vời, như "Mũi lùn", "Xiếc", "Mặt nạ vàng", "Ngựa ô" và nhiều vở khác. Và ngày nay, những diễn viên tài năng tham gia vào quá trình sản xuất, những người hàng ngày mang đến niềm vui cho những người hâm mộ nhỏ bé của họ. Và vào các ngày thứ Bảy, tất cả các loại lớp học tổng thể được tổ chức trong nhà hát dành cho khán giả nhỏ tuổi, nơi trẻ em học cách tạo ra nhiều món đồ thủ công khác nhau. Chà, vào Chủ nhật, mọi người đều có thể học nghệ thuật sân khấu. Hãy chắc chắn đến thăm Nhà hát Múa rối với em bé của bạn. Petersburg là một trung tâm sân khấu không chỉ dành cho người lớn, mà còn dành cho trẻ em. Địa chỉ của rạp là 121 Moskovsky Ave.

Akimov Comedy Theater

Và, tất nhiên, nếu bạn muốn đến thăm Nhà hát Hài kịch, St. Petersburg sẽ cung cấp cho bạn một cơ hội tuyệt vời. Một trong những loài phổ biến nhất mang tên Akimov. Lịch sử của nhà hát này rất phong phú, thực sự là của bất kỳ nhà hát nào khác ở St. Petersburg. Trong những năm trước cách mạng xa xôi, nhiều rạp hát châm biếm được đặt ở tầng hai, phía trên các cửa hàng tạp hóa của thương gia Eliseev. Năm 1929, những cơ sở này được chuyển cho Nhà hát châm biếm trẻ do đạo diễn Gutman phụ trách. Nhưng hai năm sau, Satire được kết hợp với Nhà hát Hài kịch, nơi tổ chức các buổi biểu diễn chỉ tập trung vàonữ diễn viên Granovskaya.

Năm 1935, nhà hát do một nghệ sĩ mới vào nghề kiêm đạo diễn Akimov Nikolai Pavlovich đứng đầu. Với sự ra đời của người đàn ông này, thời kỳ hoàng kim thực sự của nhà hát bắt đầu, những vở diễn nổi tiếng như “Ngôi làng của Stepanchikovo và những người ở đó”, “Ngôi nhà cũ thân yêu này”, “Năm mới cũ”, “Sẽ không có cuộc chiến thành Troy” và nhiều người khác đã được dàn dựng trên sân khấu của nó. Địa chỉ của rạp là Nevsky Prospekt, 56.

Kết

Tóm lại, một lần nữa chúng ta có thể nói rằng trung tâm văn hóa của Nga là St. Petersburg. Nhà hát, viện bảo tàng, phòng triển lãm là minh chứng cho điều này. Petersburg có thể được gọi là trung tâm của đời sống văn hóa của Nga. Thành phố này có mọi thứ để đắm chìm vào cả lịch sử và nghệ thuật đương đại. Sân khấu châm biếm, Múa rối, Sân khấu kịch…. Petersburg là thánh địa dành cho những người ngưỡng mộ vẻ đẹp.