2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
St. Petersburg vẫn nổi tiếng với truyền thống văn hóa của nó. Là cái nôi của nhà hát chuyên nghiệp Nga, nơi đây lưu giữ những truyền thống sân khấu của quá khứ và giới thiệu những xu hướng mới, hiện đại trong nghệ thuật vẽ phong cảnh châu Âu, mà không bị trượt sang những mặt hàng tiêu dùng và thấp cấp. Trong số nhiều rạp hát trong thành phố, có thể phân biệt một trong những rạp nổi tiếng nhất - "Mái ấm của những diễn viên hài". Về anh ấy và sẽ được thảo luận.
Lược sử
Lịch sử của nhà hát ở Nga bắt đầu từ thời trị vì của Alexei Mikhailovich Romanov với việc thành lập nhà hát cung đình. Peter I và em gái Natalya Alekseevna lần đầu tiên ra mắt khán giả nhà hát. Ngoài ra, họ còn thành lập các nhà hát đầu tiên bên bờ sông Neva: Peter I - Nhà hát Opera ở Moika, em gái của ông - trong khu đất của cô, nơi Đại lộ Chernyshevsky và Phố Tchaikovsky giao nhau. Anna Ioannovna tiếp tục truyền thống sân khấu. Nó đã cùng cô ấy đến đoàn kịch của Đức, xuất hiện trongPetersburg dưới thời Pyotr Alekseevich, một người Ý đã được thêm vào. Ba lê và opera bắt đầu phát triển. Dưới thời Elizaveta Petrovna, một đoàn kịch của Pháp đã được mời đến thủ đô phía Bắc, và trên cơ sở nhà hát của Fyodor Volkov, thành phần đầu tiên của nhà hát chuyên nghiệp Nga đã được hình thành. Bên cạnh những bi kịch và truyện cổ tích, trên sân khấu đã xuất hiện hài kịch. Dưới thời các hoàng đế sau, nghệ thuật sân khấu tiếp tục phát triển nhanh chóng.
Sau các sự kiện cách mạng năm 1917, các nhà hát quốc dân bắt đầu trình diễn các tiết mục thích hợp. Sự sáng tạo mang tính châm biếm, mang tính cách mạng và biểu tượng đã xuất hiện trên hiện trường.
Với sự hình thành của nhà nước Xô Viết, các tiết mục sân khấu dần dần rời xa chủ nghĩa cách mạng và chủ nghĩa tượng trưng để hướng tới các chủ đề công nghiệp và yêu nước, các tác phẩm kinh điển cũng quay trở lại sân khấu.
Nghệ thuật sân khấu hiện đại của St. Petersburg thể hiện nhiều chủ đề trong các tiết mục và thể loại dàn dựng. Sự quan tâm đến nhà hát truyền thống, ngụ ngôn và biểu tượng đang quay trở lại.
Lịch sử sân khấu
Mái ấm của Diễn viên hài còn tương đối trẻ. Nó được thành lập vào năm 1987. Ý tưởng của người sáng lập Yuri Tomashevsky, một diễn viên và đạo diễn, rất táo bạo cho thời điểm đó - để tạo ra một nhà hát "một diễn viên". Và thí nghiệm của anh ấy đã thành công. Nhà hát trở nên rất nhanh chóng trở nên phổ biến đối với những người đi xem kịch nghệ của thành phố. Yuri Tomashevsky chuyển sang thi ca Thời đại bạc. Nước đi này đã thành công và không giống bất kỳ ai khác.
Vào giữa những năm 90. với tư cách là giám đốc nghệ thuật và giám đốc của Nhà hát Shelternghệ sĩ hài "ở St. Petersburg, Tomashevsky được thay thế bởi Viktor Minkov. Dưới thời ông, nhà hát có" ngôi nhà riêng "- trên phố Sadovaya, ngay trung tâm St. Petersburg. Kể từ thời điểm đó, nhà hát đã chuyển đổi sang các tác phẩm cổ điển truyền thống với thành phần thông thường của đoàn kịch. Nhà hát Mái ấm của nghệ sĩ hài ở St. Petersburg bắt đầu hoạt động theo một mô hình mới: sự tổng hợp của nhà hát hợp đồng châu Âu và nhà hát truyền thống của Nga, nhưng không có đoàn kịch thường trực.
Dự án sáng tạo của Viktor Minkov
Nhà hát Comedian Shelter ở St. Petersburg có thể là do những dự án sáng tạo trong đời sống sân khấu của thành phố. Ngoài việc nó không có một đoàn kịch thường trực, tại đây các tác phẩm sáng giá và thú vị nhất của các đạo diễn nổi tiếng được giới thiệu cho khán giả, và các ngôi sao điện ảnh và sân khấu của thời đại chúng ta tỏa sáng trên sân khấu. Một số tìm kiếm những tên tuổi lớn, nhưng hầu hết tìm kiếm những tác phẩm nghệ thuật chất lượng.
Đạo diễn rất nhạy cảm trong việc lựa chọn tiết mục, tập trung vào một nhà phê bình tinh tế và thông minh. Nhà hát của nó cho thấy những ví dụ điển hình nhất của các tác phẩm kinh điển trong và ngoài nước, các vở kịch hiện đại hay nhất. Và năm nay, buổi biểu diễn ba lê đầu tiên sẽ được tổ chức tại Mái ấm của Diễn viên hài.
Ngôi nhà cho rạp hát
"Dự án Minkov" chỉ nhận được cơ sở trong năm thứ mười tồn tại. Rạp hát "Comedian's Shelter" ổn định tại địa chỉ: Sadovaya Street, 27. Đây là một ngôi nhà trong góc với Flour Lane.
Vào nửa đầu thế kỷ 19. tòa nhà hai tầng là tài sản của thương gia Tairov và những người thừa kế của ông. Và vào đầu thế kỷ 20, không lâu trước các sự kiện năm 1917, ngôi nhà là nơi đặt rạp chiếu phim Empire, thuộc sở hữu của Vladimir Kondratiev. Kể từ năm 1922, tòa nhà là nơi đặt rạp chiếu phim nhà nước, được đổi tên thành: "Agitator" - "Empire" - "Temp" - "Saturn".
Ngôi nhà nơi đặt Nhà hát Mái ấm của Diễn viên hài ở St. Petersburg có diện tích khá nhỏ: chỉ có hai tầng, và tầng đầu tiên là tầng hầm. Mặt tiền được chia bằng phào chỉ thành hai tầng. Ở tầng trệt có các mái vòm hình chữ nhật, hơi tròn ở trên cùng - các lối đi vào sân trong. Không có trang trí đặc biệt trên mặt tiền. Có lẽ chỉ có đường diềm dưới phào chỉ trên, gợi nhớ đến những bàn điều khiển, và hình khối góc mặt tiền được mài nhẵn mang nét mộc mạc. Và từ phía bên của lối vào Sadovaya được trang trí bằng một mái hiên khiêm tốn trên những cây cột mỏng có hình tam giác.
Xem ai? Xem gì?
Nếu bạn muốn xem các tác phẩm chiếu rạp của các diễn viên điện ảnh yêu thích của bạn, chẳng hạn như Daria Moroz, Yulia Snigir, Andrey Noskov, Alexander Demyanenko, Zoya Burak, Viktor Bychkov và những người khác, hoặc làm quen với tác phẩm của những đạo diễn tuyệt vời - Yuri Bergman, Konstantin Bogomolov, Andrey Mighty và những người khác, bạn ở đây!
Poster của "Mái ấm danh hài" rất đa dạng. Nhà hát Mái ấm Nghệ sĩ giới thiệu những vở kịch cổ điển và hiện đại cho khán giả. Văn bản được sử dụng trong các buổi biểu diễn của anh ấyMarina Tsvetaeva và A. S. Pushkin, Mikhail Bulgakov và Sukhovo-Kobylin, Niccolo Machiavelli và William Shakespeare, Beaumarchais và Rostand, A. Ostrovsky và F. M. Dostoevsky, Alexei Arbuzov và Viktor Rozov và những người khác. Tại đây bạn có thể xem mọi thứ: từ phim hài, phim truyền hình và bi kịch trước khi múa ba lê.
Đề xuất:
Diễn viên Hàn Quốc. Những diễn viên xinh đẹp nhất hàn quốc
Hàn Quốc trong những năm gần đây đã có thể trở nên nổi tiếng nhờ điện ảnh. Những diễn viên từ đất nước này là tốt nhất?
Rạp hát tiếng Nhật là gì?. Các loại hình sân khấu của Nhật Bản. Nhà hát không. Nhà hát kyogen. nhà hát kabuki
Nhật Bản là một đất nước bí ẩn và đặc biệt, những bản chất và truyền thống rất khó hiểu đối với một người Châu Âu. Điều này phần lớn là do thực tế là cho đến giữa thế kỷ 17, đất nước đã đóng cửa với thế giới. Và bây giờ, để cảm nhận được tinh thần của Nhật Bản, để biết được bản chất của nó, bạn cần phải chuyển sang nghệ thuật. Nó thể hiện văn hóa và thế giới quan của con người mà không nơi nào có được. Nhà hát của Nhật Bản là một trong những loại hình nghệ thuật cổ xưa nhất và hầu như không thay đổi đã đến với chúng ta
"Khối thịnh vượng chung của các diễn viên Taganka": nhà hát, diễn viên, tiết mục và đánh giá của khán giả
Câu chuyện của các diễn viên đã tổ chức thành công rạp hát "Khối thịnh vượng chung của các diễn viên Taganka" là vô cùng thú vị. Anh ta có một kho vũ khí phong phú trong kho vũ khí của mình. Từ bài viết, bạn sẽ biết được nhà hát được hình thành như thế nào, những buổi biểu diễn nào sẽ được tổ chức trong tương lai gần, dàn diễn viên của nó là gì, cũng như địa chỉ và trang web chính thức
Nhà hát Quốc gia là gì? Nhà hát Quốc gia, Matxcova
Nhà hát Quốc gia (Moscow) nằm trong một tòa nhà lịch sử. Tiết mục của anh bao gồm các tác phẩm cổ điển và đương đại. Nhà hát hàng năm tổ chức các lễ hội khác nhau và tổ chức các dự án
Buổi biểu diễn "Câu chuyện của Pushkin", Nhà hát của các quốc gia: đánh giá. Đạo diễn Robert Wilson, các diễn viên
Ngày 6 tháng 6 năm 2015, một sự kiện đã diễn ra trong thế giới sân khấu mà không khiến khán giả hay giới phê bình thờ ơ. Đây là buổi ra mắt vở kịch "Câu chuyện của Pushkin" (Nhà hát của các quốc gia), những bài đánh giá có thể gây tranh cãi nhiều nhất. Một màn trình diễn phi thường với cái tên quen thuộc với mọi người Nga như vậy đã cháy vé hơn một tháng mà vẫn gợi nhiều cảm xúc