Emir Kusturica - đạo diễn phim, nhà soạn nhạc, người viết văn xuôi. Tiểu sử, sự sáng tạo

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Emir Kusturica là một trong số ít các nhà làm phim độc lập đương đại cân bằng giữa bờ vực chính thống và thế giới ngầm. Tranh của anh làm hài lòng cả giới phê bình và khán giả. Nếu bạn đã xem ít nhất một bộ phim của Kusturza, bạn chắc chắn sẽ đồng ý rằng các tác phẩm của anh ấy là một cuộc hành trình hấp dẫn mở ra toàn bộ thế giới văn hóa Balkan, nơi có tất cả mọi thứ - hạnh phúc, vui vẻ và cả nỗi buồn. Trên cương vị đạo diễn, Emir Kusturica ngày nay rất nổi tiếng. Những bộ phim hay nhất của anh ấy được biết đến và yêu thích vượt xa quê hương của anh ấy. Tuy nhiên, Kusturica coi công việc thực sự của mình không phải là đạo diễn, mà là âm nhạc. Anh ấy tuyên bố chỉ làm phim trong thời gian rảnh rỗi.

Xuất xứ của đạo

Emir Kusturica sinh ra tại Sarajevo vào ngày 24 tháng 11 năm 1954. Sarajevo là một thành phố vào thời điểm đó là thủ đô của Cộng hòa Bosnia và Herzegovina, là một phần của Nam Tư. Ngày nay nó là thủ đô của Bosnia và Herzegovina, một quốc gia độc lập. Cha mẹ của vị giám đốc tương lai là người Hồi giáo không theo đạo, tuy nhiên, theo bản thân của Nữ hoàng, tổ tiên xa của ông là người Serb Chính thống. Murat Kusturica, cha của Emir, là một thành viênĐảng cộng sản. Ông phục vụ trong Bộ Thông tin của Cộng hòa Bosnia và Herzegovina.

Huấn luyện, những bộ phim đầu tiên

Trong thời gian học tập tại phòng thể dục, Emir bắt đầu quan tâm đến bóng đá một cách nghiêm túc. Đã có lúc anh ấy muốn chơi ở một câu lạc bộ chuyên nghiệp. Nhưng tôi đã phải quên đi sự nghiệp cầu thủ vì căn bệnh khớp. Kusturica bắt đầu quan tâm đến điện ảnh trong khoảng thời gian đó. Anh ấy đã tạo ra một cuốn băng nghiệp dư nhỏ, bất ngờ nhận được giải thưởng.

Khi Kusturica 18 tuổi, anh đến Praha để được học hành. Cô của anh ấy sống ở thành phố này vào thời điểm đó. Như Emir nhớ lại, việc sống ở trung tâm của nền văn minh châu Âu là một cú sốc thực sự đối với anh ta. Emir quyết định chọn khoa điện ảnh và truyền hình của Học viện Biểu diễn Nghệ thuật Praha. Đây là một tổ chức giáo dục rất uy tín. Những sinh viên tốt nghiệp của nó vào các thời điểm khác nhau là Jiri Menzel, Milos Forman và Goran Paskalevich. Kusturica đã tạo ra những bộ phim đầu tiên của mình trong thời gian học ở Praha. Năm 1971, một bộ phim ngắn "Part of the Truth" xuất hiện, và năm sau là "Autumn".

Luận văn

Bộ phim "Guernica" (1978) dài 25 phút là tác phẩm tốt nghiệp của Emir. Nó kể về câu chuyện của một cậu bé Do Thái vào cuối những năm 1930. Phim của Kusturica hướng đến chủ nghĩa bài Do Thái và chủ nghĩa Quốc xã. Trong bức ảnh này, Emir vừa là biên kịch, đạo diễn và quay phim. Phim đã nhận được giải thưởng chính ở Karlovy Vary, tại Liên hoan phim dành cho sinh viên.

Quay lại Sarajevo

Sau khi trở lạiQuê hương của Kusturica đã làm hai bộ phim cho truyền hình địa phương. Năm 1978, bức tranh "The Brides Come" xuất hiện. Tuy nhiên, vì những cân nhắc về luân lý và đạo đức, bộ phim này đã không bao giờ được chiếu trên màn ảnh. Emir Kusturica sau đó đã nói trong một cuộc phỏng vấn rằng thực hiện cuốn băng này là một hành động rất dũng cảm, vì các chủ đề được đề cập trong phim là điều cấm kỵ ở Nam Tư xã hội chủ nghĩa. Sau khi tạo ra bức ảnh này, sự hợp tác của Emir với nhà quay phim Vilko Filach đã bắt đầu.

Một bộ phim truyền hình khác xuất hiện vào năm 1979 - "Café Titanic". Nó được dựa trên một cuốn tiểu thuyết của Ivo Andric. Các sự kiện diễn ra ở Sarajevo trong Chiến tranh thế giới thứ hai.

Bạn có nhớ Dolly Bell không?

Lần đầu tiên đầy đủ của đạo diễn diễn ra vào năm 1981 với việc phát hành bộ phim này. Slavko Štimac đóng vai chính. Đây là bộ phim Nam Tư đầu tiên được quay bằng phương ngữ Bosnia chứ không phải bằng ngôn ngữ Serbo-Croatia chính thức. Thành công lớn đầu tiên đã mang lại cho Kusturica tác phẩm này - giải thưởng cho bức ảnh đầu tay đẹp nhất Liên hoan phim Venice và giải FIPRESCI. Emir đến buổi chiếu chính thức của bộ phim này ngay từ doanh trại, vì lúc đó đạo diễn đang phục vụ trong quân đội! Phim kể về một chàng trai đến từ Sarajevo, vừa bước vào tuổi trưởng thành, về tuổi thơ và lớn lên, về mối tình đầu, về tương lai như những gì anh tưởng tượng vào đầu những năm 1960. Đạo diễn liên tục nhấn mạnh rằng tác phẩm này là tự truyện của nhiều thế hệ.

Bố đi công tác

Chỉ 4 năm sau Kusturica đã làm hài lòng khán giả với một bộ phim mới. Năm 1985 xuất hiệnvẽ tranh "Bố đi công tác". Bộ phim này dành riêng cho thời kỳ hậu chiến ở Nam Tư, được nhìn qua con mắt của một đứa trẻ. Nguyên soái Tito đã không còn sống vào thời điểm bức ảnh xuất hiện, tuy nhiên, mặc dù vậy, cuộc cãi vã của ông với Stalin và những đàn áp sau chiến tranh được đề cập trong phim vẫn là chủ đề cấm kỵ. Trong tác phẩm này, Kusturica đã lần đầu tiên quay Mirjana Karanovic, Predrag Manojlovic và Davor Dujmovic. Những diễn viên này sau đó đã tham gia vào một số cuốn băng khác của đạo diễn. Kusturica đã nhận được Cành cọ vàng cho bức tranh của mình, cũng như giải FIPRESCI. Ngoài ra, bức tranh còn được đề cử Quả cầu vàng và giải Oscar. Milos Forman, người đã trao giải Cành cọ vàng cho Emir, gọi anh là niềm hy vọng chính của điện ảnh thế giới.

Phim "Thời gian giang hồ"

"Thời gian của giang hồ" là bức tranh thứ ba của Kusturica. Nó được tạo ra vào năm 1988 với sự tham gia của các nhà sản xuất Ý và Anh. Cuốn băng, được quay ở Macedonia, là lời kêu gọi đầu tiên của Emir về chủ đề gypsy, cũng như là bức ảnh đầu tiên trong lịch sử điện ảnh bằng ngôn ngữ gypsy về người gyps. Davor Dujmovic đóng vai chính trong vai chính - anh đóng vai cậu thiếu niên Perhan. Goran Bregovic đã được Emir Kusturica thuê để thực hiện bộ phim. Âm nhạc cho bức tranh là do anh ấy tạo ra. Kusturica hợp tác với Goran trong hai bộ phim tiếp theo. Đạo diễn đã được trao cho "Time of the Gypsies" giải thưởng đạo diễn tại Liên hoan phim Cannes. Emir Kusturica bắt đầu chơi bass trong ban nhạc punk rock Zabranjeno Pušenje của Sarajevo cũng vào khoảng thời gian đó. Tuy nhiên, cô ấy đã sớm dừng lạithời gian tồn tại.

Chuyến đi đến Mỹ

Đạo diễn Emir Kusturica, người lúc đó đã có ít kinh nghiệm làm việc tại phim trường Sarajevo (anh ấy đã bị sa thải sau khi bắt đầu chơi trong nhóm "Zabranjeno Pušenje"), đã được M. Forman mời đến Columbia Đại học để đọc các bài giảng. Anh bắt đầu dạy học ở Mỹ năm 36 tuổi. Emir quyết định cố gắng hòa nhập với hệ thống Hollywood, đồng thời không làm mất đi sự độc đáo của mình. Ở Mỹ, anh ấy đã chụp bức ảnh mới của mình.

Giấc mơ Arizona

Một kịch bản được viết bởi David Atkins, một học sinh của Kusturica, sau những chỉnh sửa nhỏ, đã tạo nên cơ sở cho "Giấc mơ Arizona", bộ phim nói tiếng Anh của Emir. Anh ấy ra mắt vào năm 1993. Bộ phim này có sự tham gia của những ngôi sao điện ảnh Mỹ như Faye Dunaway và Johnny Depp. Đạo diễn đã mất rất nhiều thời gian để tạo ra bức tranh. Ngày phát hành đã bị lùi lại vài lần. Kết quả là bộ phim thất bại tại phòng vé và không được giới phê bình đánh giá cao. Tuy nhiên, tại Liên hoan phim Berlin, anh đã nhận được giải thưởng Gấu bạc. Giấc mơ Arizona là bộ phim Mỹ đầu tiên và có lẽ là cuối cùng của Kusturica. Giờ đạo diễn nói rằng anh ấy không muốn làm việc ở Hollywood nữa.

Kusturica trở lại Nam Tư

Chiến tranh Bosnia bắt đầu vào năm 1992. Ngôi nhà của gia đình Kusturica, nằm ở Sarajevo, đã bị phá hủy. Murat chết vì một cơn đau tim ngay sau những sự kiện này. Gia đình giám đốc chuyển đếnMontenegro. Quan sát những gì đang xảy ra ở đất nước của mình, Emir trở lại Nam Tư để thực hiện một bức tranh mới. Lần này đó là một câu chuyện ngụ ngôn trong phim giả tưởng "Underground". Bộ phim hài đen này được viết bởi Dusan Kovacevic, nhà viết kịch nổi tiếng người Nam Tư.

Ngầm

Bộ phim này được phát hành vào năm 1995. Kusturica, trong tác phẩm đạo diễn mới của mình, đã kết nối quá khứ của đất nước mình với các giai đoạn của lịch sử hiện đại (đặc biệt là những sự kiện đầu tiên của cuộc chiến ở Balkan). Phản ứng với bức ảnh này là trái chiều. Các nhà phê bình đã so sánh tác phẩm này với "Chiến tranh và hòa bình", và chính quyền Sarajevo bắt đầu đàn áp thực sự đối với gia đình đạo diễn. Giọng điệu của một số nhận xét về bộ phim kinh hoàng đến mức Emir đã thông báo rằng anh ấy sẽ từ giã sự nghiệp diễn xuất. Giám đốc quyết định rằng ông không được hiểu. Tuy nhiên, Underground tại Liên hoan phim Cannes đã mang về cho anh Cành cọ vàng thứ 2. Như vậy, đạo diễn người Serbia đã trở thành người thứ tư hai lần giành được giải thưởng này. B. August, F. Coppola và A. Sjoberg đã được trao vinh dự này trước anh ấy.

Mèo đen, mèo trắng

Chúng tôi tiếp tục mô tả các bộ phim của Emir Kusturica. Danh sách sẽ được bổ sung bởi bức tranh "Mèo đen, mèo trắng". Sau 3 năm, Emir một lần nữa trở lại với chủ đề gypsy. Bộ phim mới của anh, không giống như bộ phim trước đó ("Thời của giang hồ"), là một bộ phim hài. Nó xuất hiện vào năm 1998 và phát triển từ một dự án về âm nhạc gypsy được thực hiện cho truyền hình Đức. Năm 1998, bức tranh này trên"Liên hoan phim Venice" được yêu thích, nhưng không nhận được giải chính, mặc dù Emir đã được trao giải "Sư tử bạc" cho đạo diễn xuất sắc nhất. Kusturica sau khi "Underground" ngừng hợp tác với G. Bregovic nên phần âm nhạc cho phim mới do Nelle Karajlich viết.

The No Smoking Orchestra ra đời

Một thời gian ngắn trước khi bắt đầu tác phẩm "Black Cat …", Karajlić đã tạo ra phiên bản Zabranjeno Pušenje của riêng mình, một ban nhạc rock Sarajevo và trở thành đồng sáng tác và hát chính trong đó. Nhóm được gọi là The No Smoking Orchestra và vào thời điểm Black Cat được thành lập, họ đã thu âm album Ja nisam odavle. Nó được dành riêng cho các nạn nhân của cuộc chiến ở Nam Tư 1992-95

Một kỳ nghỉ dài sau bức tranh này. Trong thời gian đó, Emir Kusturica không đóng phim mà chủ yếu tham gia vào Dàn nhạc Không hút thuốc.

Stribor Kusturica, con trai của ông, đứng sau bộ trống. Năm 2001, anh làm một bộ phim về cô ("Những câu chuyện về Super 8") Emir Kusturica. Các bài hát của nhóm này khá nổi tiếng hiện nay.

Công việc diễn xuất của Kusturica

Tuy nhiên, không thể nói rằng Kusturica không có liên hệ gì với thế giới điện ảnh trong thời kỳ này. Anh tham gia với tư cách là một diễn viên trong bộ phim năm 2000 The Widow of Saint Pierre và bộ phim năm 2003 The Good Thief. Ngoài ra, Kusturica còn trở thành nhà sản xuất bức tranh của Dusan Milic, đồng hương của anh. Chúng ta đang nói về bộ phim "Dâu trong siêu thị" năm 2003.

Cuộc sốngnhư một phép màu

Emir Kusturica sau một thời gian dài nghỉ ngơi, năm 2004, cho ra mắt bộ phim mới "Cuộc đời như một phép màu". Đạo diễn trong đó lại quay sang vấn đề cuộc chiến ở Balkans. Phim được quay theo thể loại bi kịch, yêu thích của Kusturica. Slavko Štimac đóng vai chính. Ngoài ra, Mirjana Karanovic (người cũng từng đóng trong phim "Dad on a Business Trip") và Vesna Trivalic, cũng như con trai của Kusturica là Stribor và 2 nhạc công của The No Smoking Orchestra - Dejan Sparavolo và Nelle Karajlich đã xuất hiện trên màn ảnh. Bộ phim này đã được chiếu tại Liên hoan phim Cannes lần thứ 57, nhưng chỉ nhận được một giải thưởng từ hệ thống giáo dục của Pháp. Tuy nhiên, Life is a Miracle đã giành được giải thưởng César.

Năm 2005, chính Kusturica trở thành trưởng ban giám khảo Cannes. Dưới sự lãnh đạo của ông, nó đã trao giải Cành cọ vàng cho bộ phim của anh em nhà Dardenne. Cùng năm, Kusturica tham gia sáng tác "Những đứa trẻ vô hình", một cuốn nhật ký điện ảnh. Anh ấy đã đạo diễn tập "Blue Gypsy", một trong bảy tập của bộ phim này.

Giao ước

Vào tháng 5 năm 2007, bộ phim điện ảnh thứ 8 của Emir Kusturica có tựa đề "The Ước" được công chiếu. Đạo diễn đã tham gia với tác phẩm này tại Liên hoan phim Cannes lần thứ 60 và lần đầu tiên sau 5 năm tham gia, ông không nhận được một giải nào.

Năm 2007, vào ngày 26 tháng 6, đã diễn ra buổi ra mắt "Time of the Gypsies" - một vở opera punk, được sáng tác dựa trên bức tranh cùng tên của các nhạc sĩ từ The No Smoking Orchestra. Bộ phim tài liệu "Maradona" được phát hành vào năm 2008. Nó được dành riêng cho DiegoMaradona, cầu thủ bóng đá nổi tiếng người Argentina. Nó được công chiếu lần đầu tại Liên hoan phim Cannes lần thứ 61.

Cuộc sống ngoài rạp chiếu phim

Emir Kusturica, người có những bộ phim đã trở nên nổi tiếng thế giới ngày nay, gần đây đã ít làm phim. Anh ấy chủ yếu lưu diễn với The No Smoking Orchestra. Anh có vợ là Maya và hai con - con trai Stribor và con gái Dunya. Ngoài việc tham gia vào ban nhạc rock, Stribor đã đóng vai chính trong hai bộ phim của cha mình - "Life as a Miracle" và "Ước tính".

Giám đốc Emir Kusturica chuyển sang Orthodoxy vào năm 2005. Theo Emir, anh ta chỉ đơn giản là trở về cội nguồn của mình, vì tổ tiên của Kusturica là người Serb chính thống. Đạo diễn thích chơi bóng đá (anh ấy thích đá bóng) và các dự án âm nhạc, cũng như kiến trúc. Đối với dự án về ngôi làng Drvengrad, ông thậm chí còn nhận được giải thưởng Philippe Rothier vào năm 2005. Nó được xây dựng ở vùng núi của Serbia hoàn toàn từ gỗ. Ngôi làng này không phải là một khu vực đông dân cư. Đó là một điểm thu hút khách du lịch. Theo Kusturica, anh ấy muốn tạo ra nó để tưởng nhớ đến ngôi làng quê hương của mình.

Nhiều người chỉ trích đạo diễn vì những quan điểm cấp tiến và hoạt động chính trị quá mức của ông. Tuy nhiên, anh không bao giờ quan tâm. Kusturica đơn giản là không thể xa rời những sự kiện đang diễn ra. Có một trường hợp được biết đến khi Tiểu vương thách đấu Vojislav Seselj, thủ lĩnh của những người theo chủ nghĩa dân tộc Serbia, đấu tay đôi. Điều này xảy ra vào năm 1993. Kusturica đã đề nghị cho anh ta một trận đấu tay đôi ở chính trung tâm của Belgrade. May mắn thay, Seselj đã từ chối.

Trăm nỗi phiền muộn

Gần đây nhất, vào năm 2015, được trình bàyMột bất ngờ khác dành cho những người mến mộ tài năng của anh, Emir Kusturica. "Trăm rắc rối" là tập truyện ngắn đã trở thành hiện thực của mùa văn học châu Âu. Dường như trong văn xuôi của mình, Emir sống lại không khí ma mị của những bộ phim như “Đời như phép màu”, “Bố đi công tác”, “Mèo đen, mèo trắng”. Kết cấu của cuộc sống với các truyền thống và nền tảng, các nghi lễ gia đình bị xé rách. Điều này đang diễn ra dưới áp lực của các sự kiện chính trị, như Emir Kusturica lưu ý. "A Hundred Troubles" là tập hợp những câu chuyện trong đó rắn uống sữa, cừu nổ trong bãi mìn, người yêu bay lượn qua các khe hở. Những tình huống truyện tranh, vô lý, phức tạp và đôi khi là bi kịch trong đó các anh hùng trong truyện ngắn tìm thấy chính mình phản ánh suy nghĩ của tác giả về số phận của đất nước mẹ, về cuộc đụng độ của tuổi trẻ với thế giới tàn khốc của người lớn, về khoảng thời gian tuổi thơ rời xa.. Những tưởng tượng bùng nổ của tác giả đã được tiết lộ trong những câu chuyện này.

Như bạn thấy, Emir Kusturica là một người đa tài. Sách, đạo diễn, diễn xuất, âm nhạc - tất cả những điều này đều phụ thuộc vào tài năng của anh ấy. Ai biết được Emir sẽ mang đến cho chúng ta điều gì khác trong tương lai?