"Miss Julie", một vở kịch của nhà viết kịch Thụy Điển August Strindberg: đánh giá hiệu suất

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Buổi ra mắt cấp cao của "Miss Julie" tháng 8 của Strindberg đã diễn ra tại Moscow. Nhà hát Quốc gia, nơi Yevgeny Mironov làm giám đốc nghệ thuật, đã mời một vở kịch nổi tiếng của đạo diễn người Đức Thomas Ostermeier dàn dựng.

Phiên bản gốc của sản phẩm chỉ được nhìn thấy một lần cho công chúng. Sau đó, buổi biểu diễn bị cấm vì lý do kiểm duyệt. Ngày nay, “Miss Julie” là một vở diễn được trình chiếu trên các sân khấu kịch ở nhiều quốc gia trên thế giới và nhận được sự yêu thích rộng rãi. Ở Moscow, câu chuyện về Strindberg có được âm hưởng hoàn toàn mới, và phần hành động của vở kịch đã được chuyển sang Nga vào thế kỷ 21.

Khởi đầu hấp dẫn

Mở đầu cho buổi biểu diễn, trên một màn hình ở phía sau sân khấu, khán giả có thể nhìn thấy hình ảnh sau: một người phụ nữ chặt đầu và từ từ mổ một con gà. Móng gà chết và những chuyển động tự tin sắc bén của con dao tạo ra tâm trạng cần thiết - chuẩn bị cho khán giả vào một cuộc trò chuyện gay go.

Yevgeny Mironov mời vào vai trò đạo diễnThomas Ostermeier, được biết đến rộng rãi với khả năng mổ xẻ các mối quan hệ giữa người với người theo đúng nghĩa đen và khám phá tâm lý phụ nữ một cách tinh tế. Mironov, bày tỏ ấn tượng của mình về công việc của đạo diễn người Đức, lưu ý rằng màn trình diễn của anh ấy gây ra một cú sốc thực sự, rằng anh ấy cứng rắn và sắc sảo trong việc chuyển tải suy nghĩ của mình trên sân khấu. Tuy nhiên, vở kịch "Miss Julie" hóa ra lại khác - theo Mironov, đạo diễn đã tạo ra những sắc thái gần như Chekhovian.

Lịch sử ra đời vở kịch

Nhà viết kịch Thụy Điển August Strindberg đã dàn dựng vở kịch của mình vào năm 1889. Tuy nhiên, sau khi công chiếu, nó đã bị cấm. Lý do cho những gì đã xảy ra nằm ở cốt truyện của tác phẩm, không thể hiểu được trong thời đại lãng mạn của thế kỷ 19.

Trung tâm của cốt truyện là tình yêu bi thảm của những con người thuộc các giai tầng xã hội khác nhau. Một quý tộc xinh đẹp chịu thua trước sự thôi thúc của trái tim mình và trở thành tình nhân của một người hầu trong nhà của cha cô - một thường dân Jean. Mối quan hệ giữa các nhân vật không có gì cao siêu, họ chỉ là xác thịt - một bức tranh như vậy, tất nhiên, hoàn toàn không thể tưởng tượng được đối với thời đại của nó. Các buổi trình diễn tác phẩm do August Strindberg tạo ra đã được tiếp tục chỉ 17 năm sau đó.

Giải thích tiếng Nga

Như đã đề cập, khán giả Nga đã có thể xem phần đọc mới của vở kịch. Đó là câu chuyện về "Miss Julie" được chuyển đến nước Nga hiện đại. The Theater of Nations, dưới sự chỉ đạo của nhà viết kịch Mikhail Durnenkov, đã chăm chút tạo ra một phiên bản sản xuất kinh điển gần gũi và dễ hiểu hơn với trái tim người xem. Các vai chính được đóng bởi những người được công nhận và rất tài năngdiễn viên - Yevgeny Mironov và Chulpan Khamatova. Chỉ trong phần diễn giải vở kịch này, Mironov đóng vai người lái xe, và Khamatova - con gái của một nhà tài phiệt. Nhân vật chính là một hình ảnh bi thương gợi lên nhiều cảm xúc trái ngược nhau.

Làm việc trên "Miss Julia"

Trong hơn hai năm đã có những cuộc đàm phán về việc hợp tác với giám đốc. Kết quả là, Ostermeier đã đồng ý không chỉ vì lý do truyền thống sân khấu của Nga rất mạnh mẽ. Anh ấy cũng quan tâm đến câu chuyện của chính vở kịch, trong một bài đọc mới diễn ra ở Nga vào thế kỷ 21.

Đạo diễn thừa nhận rằng bản thân ông ấy chưa nghiên cứu thực tế Nga, vì vậy ông ấy tin tưởng nhà viết kịch trong mọi việc và không sửa bất kỳ đề xuất nào của ông ấy. Ngoài ra, Ostermeier lưu ý rằng các diễn viên tài năng của Nga đã tham gia vào quá trình sản xuất "Miss Julia", có thể làm phong phú thêm hành động với chiều sâu cảm xúc của họ.

Bắt đầu hành động

Hành động của màn trình diễn "Miss Julia" ngay lập tức thu hút sự chú ý của người xem với một cuộc đối thoại căng thẳng hấp dẫn, và sau đó phát triển ngày càng nhanh chóng. Nhân vật chính phản bội cô dâu của mình. Con gái của một nhà tài phiệt, Yulia, lần đầu tiên trong đời, thấy mình được ở bên cạnh những người bình thường. Cô hầu gái Christina quyết định tha thứ cho chú rể đã lừa dối cô. Các anh hùng hoàn toàn bị cuốn theo tình cảm và các mối quan hệ của họ. Julia chỉ thấy một cách thoát khỏi hoàn cảnh đã nuốt chửng cô - tự sát. Và tất cả những sự kiện kịch tính này đều diễn ra trên bối cảnh tuyết rơi tinh khiết.

Nhân vật chính

Miss Julie đã trở thành biểu tượng của nữ anh hùng của thời đại chúng ta, đôi khi tính cách và thế giới nội tâmđược định nghĩa là “nửa nữ nửa đực”. Người xem chỉ có thể nhìn thấy một đêm duy nhất trong cuộc đời của nữ chính - đêm cuối cùng của cô ấy. Trong phiên bản gốc của vở kịch, Julie là con gái của một bá tước, người bị bỏ lại một mình vào đêm mùa Hạ trong một ngôi nhà có người hầu, không chịu nổi sự cám dỗ để được yêu bởi người hầu của cha cô là Jean. Sau đó, nữ chính vì không chịu nổi sự xấu hổ đã tự kết liễu cuộc đời mình. Việc ném Julie một cách cuồng loạn cuối cùng được các nhà nghiên cứu giải thích là dấu hiệu của sự suy thoái toàn diện về nhân cách.

Cô Julie thực sự chưa sẵn sàng cho cuộc sống, không biết làm thế nào và không muốn sống. Đi đến đâu cô cũng cảm thấy mình như một người xa lạ và bị mọi người ghê tởm. Và, điều tồi tệ hơn nữa, cô gái ấy hoàn toàn không có khả năng, nói theo nghĩa bóng, nhìn về phía trước, cô ấy không nhìn thấy bất kỳ tương lai nào cho chính mình. Nhiều nhà nghiên cứu nghệ thuật sân khấu đã căn cứ kết luận về tính cách của nhân vật chính trên lời tựa của tác giả vở kịch. Trong đó, Strindberg, không giấu giếm niềm tự hào và rất kiên quyết, tuyên bố rằng trong vở kịch "Miss Julie", anh đã thể hiện cho khán giả thấy một nhân vật hoàn toàn mới. Theo ông, hành động của Julie là hoàn toàn có động cơ, và số phận đáng buồn của cô được giải thích bởi một số lý do tâm lý xã hội và thậm chí cả y tế. Tính cách của cô gái, không nghi ngờ gì nữa, mạnh mẽ, tươi sáng, mặc dù khá kỳ lạ.

Lý do "thất thủ"

Tại sao cuộc đời của một cô gái giàu có, có học thức lại bi thảm như vậy? Tính cách của một cô gái bị phá vỡ bởi nhiều yếu tố khác nhau cùng một lúc. Về phía người mẹ, cô ấy có một nguồn gốc không rõ ràng, đó là lý do tại sao bất an xã hội lớn lên trong tâm hồn cô ấy. Nó làm tê liệt số phận của nhân vật nữ chính và sự giáo dục giới tính không đầy đủ, cũng như những phức tạp vật chất bất ngờ trong gia đình cô. Vai diễn cuối cùng không được diễn ra bởi sự phấn khích đặc biệt về thể chất và cảm xúc vốn có trong suy nghĩ nhạy cảm của Julie. Tất cả những điều này rất gần với tác phẩm sau này của Strindberg, cái gọi là "tác phẩm thính phòng" của ông, xuất hiện muộn hơn "Miss Julie" gần hai mươi năm.

Bản chất nhân vật của Julie

Mô-típ quan trọng nhất trong câu chuyện của nhân vật chính là mô-típ về cú ngã của cô ấy, ban đầu được thể hiện trong giấc mơ ám ảnh của cô gái, điều này lặp đi lặp lại nhiều lần. Những gì xảy ra với cô ấy trong quá trình sản xuất chỉ là hiện thân thực sự của giấc mơ này. Trong tác phẩm của tác giả vở kịch, giấc ngủ là phạm trù tư tưởng sân khấu quan trọng nhất. Trong những "vở kịch thính phòng" sau này của ông, nơi mà người ta có thể nói rằng không có anh hùng, mà chỉ có những nhân vật, họ sống đúng theo quy luật của giấc ngủ. Vì vậy, Julie, mặc dù cô ấy là một nữ anh hùng hiển nhiên, thông cảm và giàu cảm xúc, sống theo những quy luật tương tự. Ở một khía cạnh nào đó, cô gái này được "dệt nên từ chất liệu giống như những giấc mơ của chúng ta." Những gì xảy ra với cô trong truyện không thể thu nhỏ lại thành "cú ngã" thường thấy của nữ bá tước với một tên đầy tớ tay sai. Vực thẳm chết chóc kéo cô đi qua những giấc mơ ám ảnh sâu hơn nhiều so với mối tình với người hầu. Và không phải ngẫu nhiên mà trong vở kịch, nữ bá tước Julie là người bắt đầu cuộc trò chuyện về những giấc mơ.

Ước mơ thành hiện thực

Một cô gái mơ thấy mình bị kéo xuống một cách bướng bỉnh, càng ngày càng sâu, nhưng chỉ có điều gì đó cản trở và không cho cô ấy đi. Những gì cô ấy "cần phải đi xuống", Julie biết với nội tâm của mình, mặc dù cô ấy không thể nhận ra điều đó bằng tâm trí của mình,do đó, quyết định kết liễu cuộc đời mình bằng cách tự tử dường như là chính xác duy nhất đối với cô. Tuy nhiên, nữ chính lại tự sát, cứ như thể trong một giấc mơ - dường như cô ấy đang ở trong trạng thái bị thôi miên, không nhận thức được đầy đủ những gì đang xảy ra với mình. Julie, người mà cả tâm trí và linh hồn đều thuộc về thế giới của những giấc mơ, một thế giới nửa huyền ảo, hoàn toàn hiểu duy nhất một điều - sự tất yếu của cái kết của chính mình. Nhưng bản chất của nhân vật nữ chính vẫn là hai mặt, ngoài rìa của cô ấy, Julie tiếp xúc với cái có thể gọi là một thế giới hoàn toàn có thật, với chính thế giới mà cả tay sai Jean và đặc biệt là đầu bếp Christina, người tượng trưng cho sự ổn định thực sự tích cực của thực tế, được thiết lập khá vững chắc. Mặt khác, Julie là một sinh vật mỏng manh, không ổn định hơn nhiều, luôn bị tâm hồn giằng xé giữa ước mơ và cách cô nhận thức hiện thực.

Mặt thực của hình ảnh của cô ấy được thể hiện bằng nỗi thống khổ tột cùng bên trong: có nỗi sợ hãi, và hy vọng yếu ớt nhưng vẫn hiện hữu, và cố gắng đảo ngược các sự kiện hiện tại. Theo các nhà phê bình, Julie đang chạm vào một cách kỳ lạ khi cố gắng thực sự chân thành với một tay sai, kẻ không thể hiểu cô đơn giản vì tổ chức tinh thần hoàn toàn khác biệt của cô. Nhưng cô gái chỉ cần nói ra và điều đó không quan trọng với cô ấy trước mặt bất cứ ai, tuy nhiên, cô ấy không có ai khác để nói chuyện và cùng. Ngoài ra, nữ chính quyết định sử dụng Jean như một loại "công cụ" để tự sát.

Đánh giá về buổi biểu diễn ở Moscow

Đánh giá của người xem về "Miss Julie" rất gây tranh cãi,tuy nhiên, và nhiều tác phẩm sân khấu, đặc biệt là mang hơi hướng tâm lý xã hội. Về cơ bản, các đánh giá tiêu cực của khán giả có mối liên hệ với nhau, theo họ, với sự tàn ác phi lý được thể hiện trên sân khấu trong các tập phim giết một con gà và một con chó. Ngoài ra, nhiều bình luận lưu ý rằng quyết định chuyển giao phần hành động của vở kịch sang nước Nga hiện đại đã tước đi bất kỳ ý nghĩa nào của cốt truyện, bởi vì những gì là "sự sụp đổ" và bi kịch vào thế kỷ 19 dường như hoàn toàn vô lý đối với thế giới hiện đại. Một số người còn nói rằng sau khi xem vở kịch, họ đã để lại dư âm nặng nề trong tâm hồn.

Tất nhiên, đừng quên rằng đây chỉ là những ý kiến cá nhân, sẽ là một sai lầm nếu hoàn toàn dựa vào chúng. Hơn nữa, màn trình diễn có không ít đánh giá tích cực, phần lớn đến từ vở kịch xuất sắc của các diễn viên, những người thực sự sống trên sân khấu của cuộc đời nhân vật của họ và cống hiến hết mình cho nghề nghiệp của họ. Không có gì ngạc nhiên khi vé xem vở kịch “Miss Julie” đã được bán hơn một năm và mọi người đều ấn tượng với những gì họ nhìn thấy trên sân khấu.