Chủ nghĩa ấn tượng và ảnh hưởng của nó đến các xu hướng hội họa tiếp theo

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Mọi thứ đều bắt nguồn từ đâu đó trong quá khứ, kể cả nghệ thuật. Các định hướng trong hội họa đã thay đổi theo thời đại và các xu hướng hiện tại vẫn chưa rõ ràng đối với tất cả mọi người. Nhưng mọi thứ mới đều bị lãng quên cũ, và để hiểu được hội họa ngày nay, bạn không cần biết lịch sử nghệ thuật từ thời cổ đại, bạn chỉ cần nhớ bức tranh của thế kỷ 19 và 20.

Giữa thế kỷ 19 là thời điểm thay đổi không chỉ trong lịch sử mà còn cả nghệ thuật. Mọi thứ trước đây: chủ nghĩa cổ điển, chủ nghĩa lãng mạn, và thậm chí là chủ nghĩa hàn lâm - những trào lưu bị giới hạn bởi những giới hạn nhất định. Ở Pháp trong những năm 1950 và 1960, các xu hướng hội họa được thiết lập bởi các Salon chính thức, nhưng nghệ thuật “Salon” điển hình không phù hợp với tất cả mọi người, và điều này giải thích cho các xu hướng mới đang nổi lên. Trong bức tranh thời đó bùng nổ cuộc cách mạng, phá vỡ nền tảng và truyền thống hàng thế kỷ. Và một trong những tâm điểm là Paris, nơi vào mùa xuân năm 1874 các họa sĩ trẻ, trong đó có Monet, Pissarro, Sisley, Degas, Renoir và Cezanne, đã tổ chứctriển lãm riêng. Các tác phẩm được giới thiệu ở đó hoàn toàn khác với những tác phẩm ở tiệm. Các nghệ sĩ đã sử dụng một phương pháp khác - phản xạ, bóng và ánh sáng được chuyển tải bằng màu sắc thuần khiết, nét vẽ riêng biệt, hình dạng của mỗi vật thể như hòa tan trong môi trường ánh sáng không khí. Không có hướng nào khác trong hội họa biết những phương pháp như vậy. Những hiệu ứng này giúp thể hiện nhiều nhất có thể ấn tượng của họ về những thứ luôn thay đổi, thiên nhiên và con người. Một nhà báo gọi nhóm là "Những người theo trường phái ấn tượng", vì vậy anh ta muốn tỏ thái độ coi thường các nghệ sĩ trẻ. Nhưng họ đã chấp nhận thuật ngữ này, và cuối cùng nó đã bén rễ và đi vào sử dụng tích cực, mất đi ý nghĩa tiêu cực của nó. Đây là cách chủ nghĩa ấn tượng xuất hiện, không giống như tất cả các xu hướng hội họa khác của thế kỷ 19.

Lúc đầu, phản ứng đối với sự đổi mới nhiều hơn là thù địch. Không ai muốn mua bức tranh quá táo bạo và quá mới mẻ, và họ sợ, bởi vì tất cả các nhà phê bình không coi trọng những người theo trường phái Ấn tượng, họ cười nhạo họ. Nhiều ý kiến cho rằng các họa sĩ trường phái Ấn tượng muốn đạt được sự nổi tiếng nhanh chóng, họ không hài lòng với sự đột phá mạnh mẽ với chủ nghĩa bảo thủ và hàn lâm, cũng như vẻ ngoài chưa hoàn thiện và "luộm thuộm" của tác phẩm. Nhưng ngay cả cái đói và cái nghèo cũng không thể buộc các nghệ sĩ từ bỏ niềm tin của mình, và họ vẫn kiên trì cho đến khi bức tranh của họ cuối cùng được công nhận. Nhưng mất quá nhiều thời gian để chờ đợi sự công nhận, một số nghệ sĩ trường phái ấn tượng đã không còn sống sau đó.

Kết quả là, xu hướng bắt nguồn từ Paris vào những năm 60có tầm quan trọng to lớn đối với sự phát triển của nghệ thuật thế giới thế kỷ 19 và 20. Rốt cuộc, các xu hướng hội họa trong tương lai đã bị chủ nghĩa ấn tượng đẩy lùi một cách chính xác. Mỗi phong cách tiếp theo xuất hiện để tìm kiếm một phong cách mới. Chủ nghĩa Hậu ấn tượng ra đời bởi cùng những người theo trường phái Ấn tượng, những người quyết định rằng phương pháp của họ bị hạn chế: chủ nghĩa tượng trưng sâu sắc và mơ hồ là một phản ứng đối với bức tranh đã “mất đi ý nghĩa của nó”, và Art Nouveau, ngay cả với cái tên của nó, đòi hỏi một cái mới. Tất nhiên, nhiều thay đổi đã diễn ra trong nghệ thuật kể từ năm 1874, nhưng tất cả các xu hướng hội họa hiện đại bằng cách nào đó đã bị đẩy lùi bởi ấn tượng Paris thoáng qua.