Mô tả về một kiệt tác: Bức tranh "Rye" của Shishkin

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Tôi. I. Shishkin là một trong những đại diện xuất sắc nhất của trường phái hội họa Nga, một bậc thầy về phong cảnh hiện thực. Như những người cùng thời, các nghệ sĩ và nhà phê bình đồng nghiệp của ông đã nhận xét, người nghệ sĩ đã cảm nhận một cách tinh tế tâm lý, bản chất của thiên nhiên và có thể truyền tải và thể hiện chúng một cách chính xác đến kinh ngạc trong tác phẩm của mình. Bức tranh tuyệt vời "Rye" là một minh chứng sống động cho điều này.

Rye, lúa mạch đen, đường ruộng…

Shishkin bức tranh "Rye" là một sự phản ánh cổ điển của đồng hồ quốc gia Nga. Anh ta đại diện cho cái gì? Những cánh đồng hoặc thảo nguyên phẳng lặng và một con đường đi vào phía xa. Không gian như được mở rộng ra, nó không bị giới hạn bởi những ngọn núi hay bất kỳ công trình kiến trúc nào. Và phía trên nó - cùng một bầu trời rộng, vô tận, màu trắng hơi xanh, với những đám mây lơ lửng trầm tư. Và như kết nối cả hai yếu tố - đất và không khí - liên kết - cây cối, nâng cao vương miện của chúng. Đây chính xác là bức tranh của Shishkin "Rye" trông như thế nào. Nó được viết vào năm 1878, sau một chuyến đi khác đến Yelabuga, quê hương của ông. Khán giả đã nhìn thấy bức tranh này tại cuộc triển lãm lần thứ 6 của những kẻ lang thang - và đãbị chinh phục bởi vẻ đẹp hùng vĩ không phức tạp và sự chân thành của mình. Họ đã thấy gì? Một con đường hẹp đầy cỏ dẫn từ người xem về phía trước, được đặt bởi những chiếc xe đẩy của nông dân giữa cánh đồng lúa mạch đen vàng. Cánh đồng bạt ngàn hai bên trái phải, thấp, rậm rạp, dường như có thể nghe thấy tiếng xào xạc bên tai theo làn gió.

Mô tả bức tranh

Đây là bức tranh của Shishkin "Rye" nhìn ở tiền cảnh. Ngoài sân, khán giả như vây kín, từ tứ phía vây kín bầu trời. Có vẻ như nó cho phép bạn: bước qua khung, thấy mình bên trong khung vẽ - và bạn cũng sẽ ở trong đó. Cánh đồng và bầu trời trải dài đến tận tầm mắt có thể nhìn thấy và ẩn sau đường chân trời. Và ở hai bên cánh đồng, dọc theo rìa của nó, những cây thông cao đơn độc mọc lên. Và điều này không phải ngẫu nhiên. Mặc dù bức tranh của Shishkin được gọi là "Rye", người nghệ sĩ không thể cưỡng lại việc vẽ cái cây yêu thích của mình. Nó được coi là một biểu tượng của tất cả các công việc của ông. Cây thông cao, thân màu trắng, hơi cong. Các nhánh của chúng được hạ xuống và giống như một chiếc lều tự nhiên sang trọng. Cây cối, giống như những chiến binh-lính canh dũng mãnh, đứng canh giữ mùa vụ chín. Ivan Shishkin đã viết Rye của mình, chân thành ngưỡng mộ không chỉ bởi phạm vi các cánh đồng ở Nga, hơi thở sạch sẽ, trong lành của chúng, mà còn bởi sự uy nghiêm và kiêu hãnh của những người khổng lồ đầy gai.

Tâm trạng của bức tranh

Xem xét bức tranh nghệ thuật, thấm đẫm vẻ quyến rũ của nó, người ta không thể không chú ý đến trạng thái đặc biệt của thiên nhiên trước cơn bão. Cô ấy thíchđông cứng trong dự đoán, trước sự khám phá của các yếu tố, thất thường và không thể kiểm soát, vô biên như tinh thần Nga. Đây, có lẽ, là toàn bộ Shishkin! “Rye” (mô tả của bức tranh giúp hiểu điều này) là một tâm trạng trên vải, một cảm giác trên vải. Tác giả nhận thấy cách từng cơn gió thoảng qua tai, cách ngọn cây thông lắc lư, cách những chiếc bàn chân to lớn của chúng gật đầu từ bên này sang bên kia. Hình ảnh được bão hòa với biểu hiện ẩn, biểu cảm và động. Những con chim én bay thấp trên mặt đất mang đến sự hồi sinh đặc biệt cho bức tranh. Chúng theo dõi không khí bằng các mũi tên, nhấn mạnh sự mong đợi đầy lo lắng của thiên nhiên về một cơn giông bão làm sạch. Đường quê uốn lượn về phía trước. Ở phía sau, bóng của những cây đơn lẻ vươn lên. Xa xa có thể nhìn thấy một dải rừng lởm chởm. Ở đó bầu trời cũng tối hơn, mây dày đặc thành một khối dày đặc. Và ở trung tâm của bức tranh, chúng nhạt hơn, với một chút phớt hồng. Người xem có cảm giác gì khi dừng lại trước tác phẩm của Shishkin, chiêm nghiệm về nó? Có lẽ, một khao khát không thể cưỡng lại được là ở đó, giữa trưa nắng nóng này, quay mặt về phía mặt trời, hít hà không khí ấm áp thơm ngát từ trái tim và cảm nhận mình là một phần của thiên nhiên kỳ vĩ, vĩnh hằng này.

Cô ấy chính là động lực sống của nghệ thuật chân chính!