Chế độ địa phương. Cấu trúc, tính năng, quy mô
Chế độ địa phương. Cấu trúc, tính năng, quy mô

Video: Chế độ địa phương. Cấu trúc, tính năng, quy mô

Video: Chế độ địa phương. Cấu trúc, tính năng, quy mô
Video: Kho Sách Nói Channel | Cách Người Do Thái Quản Lý Tiền Và Tài Sản 2024, Tháng Chín
Anonim

Đối với chúng tôi, những nhạc sĩ hiện đại, hằng số trong thực tế và trong solfeggio là gamma. Mỗi một trong số những cái hiện có được đẩy lùi từ một nốt cụ thể, có cao độ và thang âm riêng. Nhưng đối với người Hy Lạp cổ đại, đơn giản là không có khái niệm này, nếu chỉ vì các nhạc cụ của họ không có một hệ thống duy nhất. Họ đã phát minh ra phím đàn - tập hợp các âm và nửa cung. Ngày nay chúng ta coi chúng như một sự thay thế cho thang âm, được chấp nhận đối với một số nhạc cụ dân gian. Trong bài viết này, chúng ta sẽ tìm hiểu chế độ Locrian như thế nào, âm thanh của nó như thế nào và tại sao nó lại mất đi tính liên quan.

Tính năng và âm thanh

Như bạn đã biết, người Hy Lạp cổ đại đã phát minh ra bảy chế độ tự nhiên, mỗi chế độ là diatonic. Trong số đó có cả chính và phụ: bước đầu tiên được đặc trưng bởi bậc ba cao, bậc thứ hai - bằng bậc thấp hơn. Phần còn lại của các âm có thể được nâng lên - thu được các thang âm giai điệu và du dương kép, có thể hạ xuống, đó là lý do hình thànhcác cấu trúc điều hòa. Nhưng đồng thời, mỗi thang âm chắc chắn bắt đầu bằng một âm - nghĩa là khoảng cách giữa các bước đầu tiên và bước thứ hai bằng với âm sắc.

Trong trường hợp của chế độ Locrian, mọi thứ hoàn toàn khác. Nó là cái duy nhất trong đó một nửa cung ở vị trí đầu tiên. Và người ta có thể nói rằng bước thứ hai bị hạ xuống cũng là một dấu hiệu của một cung bậc hài kép, nhưng không phải trong trường hợp này. Bậc thang V cũng được hạ xuống, theo quan điểm của thang đo hiện đại, là ổn định. Do đó, trong chế độ Locrian, không có âm chính hoặc âm phụ, không thể xây dựng một bộ ba trên cơ sở của nó, nó rất cụ thể và không giống bất cứ thứ gì khác. Điều này không chỉ được nhận thấy bởi chúng tôi, những người hiện đại, mà còn bởi chính những người Hy Lạp cổ đại, những người đã quen với những cách kết hợp âm nhạc "ổn định" hơn.

ghi chú Hy Lạp cổ đại
ghi chú Hy Lạp cổ đại

Xây dựng phạm vi

Chế độ Locrian, như chúng ta đã tìm hiểu, không có định hướng chính hay phụ. Bạn có thể so sánh nó với một âm ba - khoảng giữa phụ âm và bất hòa. Âm thanh của nó hơi chói tai, nhưng đồng thời cũng rất hầm hố và được tô điểm bởi một sắc thái u ám. Vì vậy, việc xây dựng chế độ Locrian cho chúng tôi, những nhạc sĩ hiện đại, bắt đầu bằng nốt si và kết thúc bằng nó ở quãng tám tiếp theo.

Tức là, giây nhỏ chính là tổ hợp âm đầu tiên - "si-do" và nằm giữa các bậc IV và V - "mi-fa". Sau đó, chúng ta có cấu trúc sau: semitone-tone-tone-semitone-tone-tone và ở cuối lại là tone ("la-si").

băn khoăn vềđàn piano
băn khoăn vềđàn piano

Bộ ba

Đây là điểm chính trong cấu trúc của chế độ Locrian, theo nghĩa đen, thoát ra khỏi khuôn khổ của solfeggio hiện đại. Thực tế là để xây dựng một bộ ba chính, bước đầu tiên và bước thứ ba phải tạo thành một phần ba chính giữa chúng, và bước thứ ba và thứ năm - một bước nhỏ. Trong trường hợp trẻ vị thành niên thì ngược lại - đầu tiên là một phần ba nhỏ, sau đó là một phần ba lớn.

Nhưng trong khuôn khổ của chế độ này, chúng tôi đang xử lý hai phần ba nhỏ, bởi vì bước thứ ba, theo định nghĩa, thấp, như ở trẻ vị thành niên và bước thứ năm là hạ xuống. Nó chỉ ra một bộ ba giảm, âm thanh của nó cực kỳ không ổn định và thậm chí là một chút sắc nét. Một số người gọi nó là cực kỳ buồn và thảm hại, nhưng nói chung hợp âm này rất hiếm trong nhạc cổ điển và bất kỳ loại nhạc nào khác.

Nhận thức của người đàn ông hiện đại

Tất nhiên, bộ ba dựa trên hai phần ba nhỏ là sự bất hòa của nước tinh khiết dành cho một người được đưa lên các bản nhạc cổ điển du dương. Tuy nhiên, bản thân âm thanh của chế độ Locrian không quá bi thảm như trong mô tả. Thực tế là ngay từ đầu chúng tôi đã nghiên cứu một thang điểm gọi là "C major". Đây là những điều cơ bản của solfeggio, không có dấu hiệu nào trong thang âm này, cấu trúc và âm thanh của nó theo quan điểm của đàn piano là hoàn hảo.

Chuỗi âm thanh, cũng chỉ bao gồm các phím trắng, nhưng không bắt đầu từ "đến", mà bắt đầu từ "si" - tức là từ một nốt có nghĩa đen ở vị trí trước đó, có thể được coi là "a chuyên ngành sửa đổi nhẹ”. Suy nghĩ lại về âm thanh của chế độ này sẽ mất thời gian và thực hành trênnhạc cụ.

phím đàn địa phương trên cây đàn guitar
phím đàn địa phương trên cây đàn guitar

Nhận thức của người Hy Lạp cổ đại

Nhưng những người này không phải chịu gánh nặng về tiêu chuẩn solfeggio và cách điều chỉnh piano hoàn hảo. Do đó, họ "nghe thật" và tiếp tục từ những gì được trình bày cho họ ở đây và bây giờ, mà không so sánh âm thanh với thứ khác. Đối với người Hy Lạp cổ đại, chế độ Locrian cực kỳ u sầu, u ám, thê lương và đáng thương.

Nó chỉ được sử dụng trong các tác phẩm bi kịch, trên cơ sở đó, họ viết ra những bản nhạc buồn, buồn kể về nỗi đau thương, mất mát và bất hạnh. Thường thì chế độ không ổn định này được so sánh với bản chất của phụ nữ. Người ta tin rằng trong các vở kịch và các buổi biểu diễn sân khấu, chính xác vào những khoảnh khắc mà một cô gái (chứ không phải đàn ông) đang đau buồn thì giai điệu được viết ở chế độ Locrian sẽ phù hợp.

Melpomene - người cai trị chế độ Locrian
Melpomene - người cai trị chế độ Locrian

Mấy ngàn năm chôn vùi

Trên thực tế, tất cả các chế độ Hy Lạp cổ đại vào thời Trung Cổ đều được lấy làm cơ sở để viết hợp xướng, đại chúng và các tác phẩm nhỏ. Họ hơi bối rối (sự thiếu chính xác trong cách giải thích các bản thu âm của Boethius), nhưng nhìn chung âm thanh của các thang âm vẫn được giữ nguyên. Trong hầu hết các trường hợp, các nhà soạn nhạc thời đó, làm việc cho nhà thờ, đã tính đến các hệ thống như Dorian, Ionian, Aeolian - chúng là những hệ thống du dương nhất.

Và mèo Lokrian nói chung đã không còn trong bức tranh chung, và bị lãng quên trong nhiều thế kỷ. Chỉ đến cuối thế kỷ 19, họ mới nhớ đến nó và bắt đầu đưa nó vào nền âm nhạc mới. Locrian sau đó bắt đầu xuất hiện trong các tác phẩmProkofiev, Rachmaninov và Stravinsky.

nhạc cụ Hy Lạp cổ đại
nhạc cụ Hy Lạp cổ đại

Dành cho nghệ sĩ guitar

Nhạc cụ dân gian Tây Ban Nha này gần như là liên kết duy nhất giữa âm nhạc của Hy Lạp cổ đại và âm nhạc hiện đại ngày nay. Trên cây đàn guitar, chế độ Locrian, giống như tất cả các chế độ khác, được nghiên cứu trước, bởi vì nếu không, hiểu biết sâu hơn về các nốt của nhạc cụ này và các tính năng của nó, về nguyên tắc, sẽ rất mơ hồ. Có một trình tự nhất định xây dựng bảy phím đàn trên phím đàn, và trong đó Locrian chiếm vị trí cuối cùng. Để chơi nó, chỉ cần hạ cấp độ thứ năm trong chế độ Phrygian là đủ.

Đề xuất: