2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Kiến trúc vừa là quá trình vừa là sản phẩm của quy hoạch, thiết kế và xây dựng các tòa nhà hoặc bất kỳ cấu trúc nào khác. Các tác phẩm kiến trúc dưới dạng vật chất của các tòa nhà thường được coi là biểu tượng văn hóa và tác phẩm nghệ thuật. Các nền văn minh lịch sử thường được xác định bằng những thành tựu còn sót lại của họ.
Tất nhiên, trong bối cảnh kiến trúc, chúng ta có thể nói về sự đa dạng của nó, cụ thể là phong cách, mỗi kiểu khác nhau, đều mang đến một điều gì đó mới mẻ. Kết hợp với nhau, chúng tạo ra sự đa dạng về kiến trúc mà chúng ta đã quá quen thuộc.
Bài báo thảo luận về các phong cách kiến trúc chính và đặc điểm của chúng (Tây, Trung Âu và Nga), bắt đầu từ thời Trung cổ, các đặc điểm và đặc điểm nổi bật của các phong cách khác nhau được xác định, các ví dụ tốt nhất về cấu trúc được lưu ý, sự khác biệt trong sự phát triển của phong cách ở các quốc gia khác nhau, những người sáng lập được chỉ định vàkế thừa của mỗi phong cách, mô tả khung thời gian tồn tại của các phong cách và chuyển đổi từ phong cách này sang phong cách khác.
Phong cách kiến trúc là gì
Các phiên bản đầu tiên của nó xuất hiện khi các nền văn minh vĩ đại đầu tiên xuất hiện, mỗi phiên bản đều để lại dấu ấn về kiến trúc. Ai không biết về kim tự tháp Ai Cập, tượng nhân sư hay ziggurat của Nam Mỹ. Có lẽ không có một người nào ít nhất là quen thuộc với các tòa nhà của các nền văn minh khác nhau.
Nhưng chủ đề về các phong cách kiến trúc chính và đặc điểm của chúng trên phạm vi toàn cầu là quá rộng, quay trở lại châu Âu. Ở đây có nhiều điểm khác biệt và bạn có thể xem xét các đặc điểm chính của chúng.
Phong cách Romanesque và các tính năng của nó
Một trong những phong cách kiến trúc đầu tiên của thời Trung cổ nên được coi là phong cách Romanesque, được phổ biến rộng rãi vào thế kỷ XI-XII và là sản phẩm của các cuộc Thập tự chinh, các cuộc chiến tranh giữa các giai đoạn và châu Âu, chưa được chia thành Những trạng thái. Sự hiện diện của một phong cách chung không loại trừ sự tồn tại của nhiều trường phái kiến trúc địa phương. Cho đến nay, chỉ có các thành phố đứng ra có quyền lực riêng, tự bảo vệ mình, tập trung hàng hóa và tiền bạc, và thường xuyên đổi chủ. Từ những công trình kiến trúc thời đó, trước hết cần phải có chức năng bảo vệ. Do đó, cả các bức tường thành và các tòa nhà trong thành phố, trước hết phải lớn, đồ sộ và có khả năng bảo vệ công dân.
Họ đang loại bỏ những vật liệu đã sử dụng trước đây, thay thế gỗ bằng những vật liệu khác bền hơn. Đây là đá và gạch, được bổ sung bởi kim loạichi tiết (sắt, đồng). Cửa sổ trong các tòa nhà như vậy (thường là đền và lâu đài, sau đó là cung điện của các lãnh chúa phong kiến) được làm nhỏ và hẹp, hình mũi mác, nằm ở phần trên của các tòa nhà để chống lại lửa và mũi tên. Hầu hết các lâu đài đều nằm trên một ngọn núi hoặc đỉnh của một hoặc một loạt các ngọn đồi. Những công trình kiến trúc sừng sững trên những tòa nhà xung quanh và được coi là một thành trì không thể phá hủy. Phần lõi của pháo đài thường là một tháp tròn (hiếm khi vuông) - donjon - nơi trú ẩn của lãnh chúa phong kiến. Các lâu đài và cung điện ở hầu hết các quốc gia Tây và Trung Âu có thể là do phong cách Romanesque ban đầu. Lâu đài ở Loches (thế kỷ X), pháo đài Gaillard, pháo đài thành phố Carcassonne (thế kỷ XIII-XIV), Tu viện Mont Saint Michel (thành lập vào thế kỷ XI) ở Pháp đã bảo tồn được hình dáng ban đầu tốt hơn những nơi khác. Đặc trưng của những ngôi đền theo phong cách Romanesque và những căn phòng có mái vòm dưới lòng đất - những kho chứa đá, được dùng để lưu giữ những di vật và nơi chôn cất. Xét về nhà thờ Romanesque - một cây thánh giá Latinh và một ngọn tháp có chóp ở trung tâm. Nội thất bị ảnh hưởng bởi sức mạnh của không gian, phần giữa dài và cao, vô số mái vòm nặng và cột đồ sộ. Nó tạo ra một cảm giác yên bình hùng vĩ và bất động. Các hình thức La Mã truyền thống được chấp nhận không thay đổi: tường nhẵn, vòm bán nguyệt, cột và trụ. Trong thời kỳ đầu, các đầu cột được bao phủ bởi đồ trang trí. Đây là những hình ảnh về thực vật và động vật, trong thời kỳ thịnh hành của phong cách, thủ đô có tác phẩm điêu khắc thường được sử dụng.
kiến trúc Gothic
Phong cách Romanesque và Gothic trong thời Trung cổ là đặc biệt và phổ biến ởChâu Âu. Tôn giáo trong hình thức, nghệ thuật Gothic trang trọng nghiêm trọng là tâm linh hơn, nhạy cảm với cuộc sống và con người. Đây là những ngôi chùa tĩnh vật, neo đậu tại chỗ theo lối kiến trúc. Gothic là một đại diện trưởng thành hơn của thời Trung cổ hơn là Romanesque.
Mỗi thành phố thời Trung cổ đều tự hào trong thế kỷ XIII-XVII với những nhà thờ lớn, tòa thị chính, sàn giao dịch chứng khoán, chợ có mái che, bệnh viện, thường tập trung xung quanh một hình vuông hình tam giác, nơi có những con đường đủ màu sắc đổ về. Các nhà thờ Gothic hoành tráng khác hẳn với các nhà thờ theo phong cách Romanesque. Chúng cao, rộng rãi và được trang trí trang nhã. Hình thức của họ nổi bật ở sự năng động, nhẹ nhàng và đẹp như tranh vẽ, họ đã xác định và xây dựng cảnh quan. Theo sau các thánh đường, các công trình nhà ở ồ ạt mọc lên: số tầng tăng lên, mái đầu hồi kéo dài lên trên. Thành phố phát triển đi lên. Nhà thờ là trung tâm của cuộc sống của thành phố. Sự di chuyển đi lên của các tòa nhà được xác định bởi khát vọng của linh hồn đối với thiên đường và sự chặt chẽ của sự phát triển đô thị bên trong các bức tường pháo đài. Tháp của các thánh đường vừa là lính canh vừa đóng vai trò là tháp cứu hỏa. Đôi khi chúng được đội vương miện với hình con gà trống, biểu tượng của sự cảnh giác.
Gothic, giống như các phong cách kiến trúc khác và các đặc điểm của chúng, đã sử dụng nhiều cải tiến mang tính xây dựng: hệ thống kho tiền trở nên phức tạp và logic, hệ thống khung ổn định xuất hiện, khung sườn bên trong xuất hiện và giá đỡ bên ngoài - trụ cột. Trần nhà hình vòm được làm sáng đến mức giới hạn, các nhịp rộng và các phần không gian khác nhau chồng lên nhau, mái vòm tăng lên và ngôi đền tràn ngập ánh sáng. Một tính năng đặc trưng của phong cách Gothic là vòm mũi mác. Cô ấysự lặp lại trong hình vẽ của vòm, cửa sổ, cổng làm tăng cảm giác nhẹ nhàng và duyên dáng. Các ví dụ cổ điển của Gothic là các nhà thờ lớn của Pháp ở Paris, Amiens, Reims, Chartres.
Phục hưng trong kiến trúc
Nói đến phong cách kiến trúc, người ta không thể bỏ qua những tòa nhà của thời Phục hưng, đặc trưng bởi sự quan tâm đến con người như một con người biết suy nghĩ và cảm nhận, một sự trở lại những ví dụ điển hình nhất của thời cổ đại. Kiến trúc sư đầu tiên của thời kỳ Phục hưng được coi là F. Bruneleschi - bậc thầy của việc xây dựng các mái vòm. Trong các công trình của mình ở Florence, ông sử dụng các cấu trúc mới, hệ thống khung của các tòa nhà, các hình thức và phương pháp xây dựng mái vòm mới. Những người theo dõi ông, những người tạo ra các cung điện Rucellai và Strozzi, Alberti và Benedetto da Maiano, cũng làm việc trong cùng một thành phố.
Đại diện của thời kỳ Phục hưng đỉnh cao: Bramante, Sangallo và Palladio đã làm việc tại Rome, kết hợp các yếu tố La Mã cổ đại với truyền thống đương đại. Công trình của Palladio chắc chắn đã nâng cao sự phát triển của kiến trúc, tạo nên kiến trúc của chủ nghĩa cổ điển ở Anh, Pháp và Nga.
Sự khởi đầu của phản ứng Công giáo-phong kiến vào thế kỷ 16 dẫn đến thực tế là các yếu tố trang trí có điều kiện được tăng cường trong kiến trúc. Thời kỳ Phục hưng đang bị thay thế bởi thời kỳ Baroque.
Phong cách kiến trúc của Baroque và các đặc điểm của nó
Trong các tác phẩm hay nhất của mỗi phong cách, hướng chuyển động chung có thể nhìn thấy rõ ràng: đi xuống - theo phong cách Romanesque, lên - theo phong cách Gothic, hướng tới bàn thờ - theo phong cách Baroque.
Đặc điểm của Baroque: lực hút theo kích thước lớn nhất có thể, phức tạphình thức, tính di tích và bệnh tật. Do đó, sự lý tưởng hóa của các giải pháp tượng hình, tăng cảm xúc, hyperbolicity, nhiều phụ kiện và chi tiết phong phú. Các kiến trúc sư Baroque sử dụng các góc độ phức tạp, ánh sáng và màu sắc tương phản. Điêu khắc và hội họa tuân theo kiến trúc, luôn tương tác với nó. Lúc này, quần thể kiến trúc được tạo ra bao gồm thiên nhiên do con người biến đổi. Rome trở thành một trung tâm rực rỡ của kiến trúc Baroque.
Các kiến trúc sưBaroque không giới thiệu các kiểu công trình mới mà tìm các kỹ thuật trang trí và bố cục mới cho các công trình cũ làm thay đổi hoàn toàn hình thức và nội dung của hình ảnh kiến trúc. F. Borromini thay thế các đường thẳng và mặt phẳng bằng các đường cong, tròn, uốn lượn. Trong Palazzo Barberini, Villa d'Este ở Tivoli, các kiến trúc sư đã sử dụng thành thạo địa hình, ao, gian hàng và các nhóm điêu khắc.
Baroque Works của Bernini (kiến trúc sư, nhà điêu khắc, họa sĩ): Nhà thờ Sant'Andrea ở Rome, hoàn thành sau nhiều năm xây dựng Nhà thờ Thánh Peter ở Rome. Ngoài hàng cột hoành tráng (hàng trăm cột), dự án xây dựng nhà thờ còn có hai đài phun nước và một đài tháp giữa chúng.
Giai đoạn và bước tiếp theo trong sự phát triển của kiến trúc là chủ nghĩa cổ điển.
So sánh Baroque và Chủ nghĩa Cổ điển
Thành tựu của nhà nước tập trung và chế độ chuyên quyền được phản ánh trong các công trình kiến trúc hoành tráng. Các nhóm nhạc chiếm tỷ lệ chưa từng có. Ví dụ nổi bật nhất về một quần thể như vậy là Versailles, cách Paris 17 km. Hệ thống trật tự của thời cổ đại đã được sử dụng trong quá trình xây dựng nó. Chính trực trongxây dựng khối lượng và bố cục của các tòa nhà lặp lại La Mã và Hy Lạp, trật tự nghiêm ngặt và đối xứng được chấp thuận (các công viên của Pháp).
Bảo tàng Louvre như một tác phẩm của chủ nghĩa cổ điển trưởng thành, từng là hình mẫu cho nhiều tổ chức công ở Châu Âu.
Và tại Rome, cuộc diễu hành baroque vẫn tiếp tục: Bậc thang Tây Ban Nha, các vương cung Thiên chúa giáo lớn ở San Giovanni và Santa Maria Maggiore, thành phần của Đài phun nước Trevi quá tải với các chi tiết. Baroque và chủ nghĩa cổ điển luôn song hành với nhau.
Phong cách Baroque có nghĩa là nhìn vào và chiêm ngưỡng các chi tiết. Mặt khác, chủ nghĩa cổ điển yêu cầu người xem bao quát toàn bộ quần thể cùng một lúc với môi trường tự nhiên và nhân tạo của nó.
Phong cách Rococo tinh tế
Với sự tàn lụi của thế kỷ 17, phong cách baroque và chủ nghĩa cổ điển được thay thế bằng một hướng nghệ thuật mới - rococo. Kiến trúc theo phong cách này đang dần rời xa những quần thể hoành tráng, nhưng sự thèm muốn sang trọng chỉ đang mang một hình thức mới. Lâu đài của thế kỷ 17 đang được thay thế bằng một ngôi nhà phố - một khách sạn đắm mình trong không gian xanh tươi của những khu vườn. Theo quy luật, đây là một dinh thự nhỏ của tầng lớp quý tộc hoặc các thương gia giàu có và những người cho thuê. Trong các biệt thự rococo, sự thống nhất của bên ngoài bên trong, đặc trưng của chủ nghĩa cổ điển, bị phá vỡ, sự rõ ràng hợp lý, rõ ràng và sự phụ thuộc của các bộ phận đối với tổng thể bị vi phạm, nhưng sự thanh thoát và duyên dáng góp phần tạo nên ấn tượng nhẹ nhàng và vui vẻ.
Một ví dụ điển hình của nội thất Rococo là nội thất của khách sạn Subise J. Boffan. Không gian được xác định bởi một hình bầu dục trong kế hoạch của khách sạn. Tất cả các chi tiết trang trí đều hòa quyện với nhau, vui tươi và lấp lánh, những tấm gương phản chiếu nhiều lần các đường cong, mở rộng không gian và xa rời thực tế. Các dấu ấn của phong cách kiến trúc Rococo được thể hiện rõ ràng.
Đến giữa những năm 1750, phong cách Rococo bị chỉ trích nặng nề. So sánh Rococo, Baroque và Chủ nghĩa cổ điển thì người cuối cùng giành chiến thắng.
Tại Paris, J. A. Gabriel (Place de la Concorde) và Souflot (Temple of the Panthéon) đã trở lại trong các tác phẩm của họ với khuynh hướng tỷ lệ thần thánh của chủ nghĩa cổ điển.
Công trình củaC. N. Ledoux - dự án thành phố công nghiệp
K. N. Ledoux giải quyết vấn đề của quần thể đô thị bằng cách đi từ các tác phẩm kinh điển, nhưng đồng thời mạnh dạn phá vỡ các quy tắc của nó, từ chối các chi tiết và trang trí của nó. Các khối lượng hình học lớn và khối xây chắc chắn có tầm quan trọng hàng đầu trong các tác phẩm của ông.
Ledoux đã tạo ra dự án cho thành phố công nghiệp Shaw và thực hiện nó một phần. Quần thể bao gồm Ngôi nhà của tình bạn, Ngôi nhà của tình anh em, Ngôi nhà của sự giáo dục. Dự án này là tiền thân của những ý tưởng kiến tạo và các tòa nhà của thời kỳ Xô Viết ở Nga.
Đế chế như một phong cách kiến trúc
Dưới thời Napoléon, nghệ thuật, cũng như dưới thời Louis XIV, phải chịu sự giám sát nghiêm ngặt của nhà nước. Chủ nghĩa cổ điển được tái sinh thành phong cách Đế chế nặng nề và trang trọng. Ông biết cách đưa các hình thức kiến trúc cổ vào các tòa nhà với nhiều mục đích khác nhau. Họa tiết yêu thích của phong cách Đế chế là họa tiết khải hoàn môn. Kiến trúc sư F. Chalgrin hoàn thành Khải Hoàn Môn để vinh danh hoàng đế trên quảng trường Place des Stars ở Paris, nơi hoàn thiện bức tranh toàn cảnh của thành phố. Vòm mang dấu ấn của sự huy hoàng lạnh lẽo. C. Persier mô phỏng lại một vòm cổ ở Quảng trường Carousel. Phong cách đế chế đi vào đồ nội thất nặng, ngoài nội thất, nơicó các họa tiết của nhân sư, bánh nướng, chimeras.
Empire là phong cách tuyệt vời cuối cùng của thế kỷ 19.
Chiết trung
Sản xuất công nghiệp ngày càng mở rộng, dân số gia tăng kéo theo nhu cầu nhà ở, vấn đề đường sá đòi hỏi sự phát triển của các xu hướng kiến trúc. Kiến trúc sư phụ thuộc trực tiếp vào khách hàng doanh nghiệp. Việc xây dựng ở các thành phố được thực hiện mà không có quy hoạch tổng thể. Điều kiện chính để xây dựng là tính kinh tế, rẻ và tiện lợi. Tất cả các loại yếu tố chiết trung xuất hiện, các phong cách cũ được trộn lẫn trong các tòa nhà mới. Một ngôn ngữ cụ thể dựa trên việc sử dụng các hình thức kỹ thuật và xây dựng mới trong kiến trúc vẫn chưa được phát triển. Sự thống trị của chủ nghĩa chiết trung và sự bắt chước của một loạt các mẫu kiến trúc sẽ kéo dài cho đến cuối thế kỷ này.
Thời đại mới - kiến trúc mới
Kỹ thuật ngày càng phát triển, xã hội ngày càng phát triển, sản xuất phát triển vượt bậc. Nhu cầu đáp ứng lực lượng lao động đòi hỏi phải loại bỏ nhu cầu về nhà ở. Tất cả những điều này gây ra rất nhiều vấn đề cấp bách, cấp bách về kiến trúc.
Kiến trúc không thể tách rời khỏi giải pháp của những nhiệm vụ do cuộc sống đặt ra. Vì vậy, trong thế kỷ 20, mọi điều kiện đã được tạo ra cho sự phát triển của kiến trúc. Chủ nghĩa chiết trung của thế kỷ 19 đang được thay thế bằng việc tìm kiếm một phong cách toàn vẹn dựa trên việc sử dụng các cấu trúc và vật liệu mới. Đây là thép, bê tông và bê tông cốt thép, kính, nắp treo, giàn.
Dấu hiệu cho kiến trúc của nó là Tháp Eiffel, được dựng lên tại Triển lãm Thế giới ở Paris năm 1889. G. Eiffel ban đầu hiểu rằng nó không có bất kỳ ý nghĩa thực dụng nào vàsử dụng. Tác giả của nó đã phải chịu đựng bao nhiêu lời trách móc và lạm dụng đối với đối tượng khách du lịch được ghé thăm nhiều nhất là kiến trúc ở Paris.
Modern có nghĩa là "hiện đại"
Vào cuối thế kỷ 19, một hướng được gọi là "hiện đại" đã tuyên bố chính nó. Những người tạo ra cấu trúc theo phong cách này đã tìm cách hợp lý hóa cấu trúc, sử dụng bê tông cốt thép, thủy tinh, gốm sứ và các vật liệu mới khác. Nhưng việc đạt được sự tự do do các đặc tính mới của các vật liệu khác nhau đã dẫn đến sự phát triển của chủ nghĩa trang trí bề ngoài, đến việc cố ý nhấn mạnh vào độ cong.
Công giáo được mệnh danh là phong cách mới "báng bổ thép, thủy tinh và xấc xược".
Các kiểu uốn lượn của dây buộc kim loại, lan can ban công, mái uốn cong, hình dạng cong của lỗ hở, trang trí cách điệu thường rất giống với phong cách lịch sử của quá khứ. Art Nouveau có ảnh hưởng lớn đến nghệ thuật trang trí và nghệ thuật ứng dụng, nhưng không tạo ra một hệ thống nghệ thuật và kiến trúc mới. Bước ngoặt quyết định trong sự phát triển của kiến trúc là sau Chiến tranh thế giới thứ nhất.
Nguyên tắc cơ bản và kiến trúc sư của chủ nghĩa hậu hiện đại
Chủ nghĩa hậu hiện đại trong kiến trúc của những năm 1970-2000 là một phong trào phấn đấu trước hết cho sự biểu đạt tối đa của mỗi sáng tạo và tính độc đáo của nó. Để làm được điều này, chủ nghĩa hậu hiện đại sử dụng rộng rãi các sáng tạo của các kiến trúc sư khác ở mọi thời đại, lặp lại chúng, sử dụng các vật liệu xây dựng mới nhất và khắc các vật thể quen thuộc trong một môi trường hoàn toàn khác, bổ sung và thay đổi một phần trang trí của chúng. Trong các tác phẩm, các đặc điểm được nhìn thấy quabaroque, rồi đến yếu tố gothic. Các nhà thực hành nổi tiếng của chủ nghĩa hậu hiện đại: R. Venturi, A. Rossi, P. Aizenman và những người khác. Một ví dụ về việc xây dựng chủ nghĩa hậu hiện đại trong kiến trúc của những năm 1970-2000 là Ngôi nhà Crooked ở thành phố Sopot.
Sự xuất hiện và bước tiến rộng rãi của chủ nghĩa kiến tạo
Thành phố cũ không đáp ứng được tinh thần của thời đại. Nền kinh tế và thiếu mặt bằng đòi hỏi các hình thức giải quyết công nhân mới và các dự án mở rộng đô thị mới. Các thành phố vườn với các công trình nhà ở riêng lẻ, các khu định cư của công nhân, các thành phố công nghiệp xuất hiện xung quanh các thành phố lớn. Có những dự án nhà ở với những căn hộ tiêu chuẩn tiết kiệm cho dân cư. Yêu cầu đối với nhà ở, cũng như đối với ô tô, được nêu rõ. Các nguyên tắc của một hệ thống xây dựng-chức năng buồn tẻ đang ngày càng được đưa vào thiết kế của các thành phố kiểu mới, các khu định cư công nghiệp và các cơ sở công nghiệp lớn.
Vai trò của xa lộ, cầu, nút giao thông giao thông ngày càng lớn trong hình ảnh nghệ thuật của thành phố.
Có lẽ ảnh hưởng lớn nhất đến kiến trúc của thế kỷ 20 là do bậc thầy kiến trúc khoa học thế giới Le Corbusier, người sáng lập ra thuyết kiến tạo, người đã liên tục gây ra cháy nổ. Lý tưởng của ông là sự đơn giản và căn chỉnh kỹ lưỡng các khối lượng, sử dụng bê tông cốt thép, mở ra nhiều khả năng cho các bố cục đô thị khác thường. Chính Le Corbusier là người đưa ra ý tưởng xây dựng thành phố với những tòa nhà chọc trời, thay thế hoàn toàn hệ thống giao thông, phân vùng khôn ngoan cho tất cả các lãnh thổ của thành phố.
Các dự án của ông chỉ đơn giản là quét sạch những ý tưởng cũ về cách thức phát triển đô thị, còn sót lại từ thời đại phong kiến. Những công trình nổi tiếng nhất của Corbusier: nhà trọ ở Paris, biệt thự ở Poissy, v.v. Trong một tòa nhà dân cư 17 tầng thử nghiệm ở Marseille, anh ấy tìm cách tạo ra một ngôi nhà tràn ngập ánh sáng, không khí và cư dân.
Bản chất của thuyết kiến tạo được giải thích trong tòa nhà Bauhaus ở Dessau. Nó bao gồm một số trường hợp hình chữ nhật. Các tính năng của nó: sự tương phản của bê tông mịn (tường) và cửa sổ lớn nằm ngang ở dạng khe, không có bất kỳ chi tiết trang trí nào, độ sơn mài cực đoan, tức là những đặc điểm tiêu biểu nhất của phong cách kiến tạo.
Việc tuân thủ chặt chẽ phong cách kiến tạo như vậy đã làm cho bộ quần áo trở nên khô khan và nhàm chán.
Phong cách kiến trúc của chủ nghĩa kiến tạo đã trở nên đặc biệt quan trọng ở Nga. Sau Cách mạng Tháng Mười, ông bắt đầu được chính quyền nâng đỡ. Sự tập trung của nó vào đời sống cộng đồng của người dân, vào việc xây dựng các công trình đoàn kết mọi người trên một số cơ sở (nhà máy bếp, nhà văn hóa, cung điện của những người tiên phong hoặc nhà luyện kim, v.v.) đã giúp hỗ trợ các ý tưởng và khẩu hiệu của sự đoàn kết, tình anh em, chủ nghĩa tập thể, v.v., thịnh hành ở khắp mọi nơi, điều này khá phù hợp với chính quyền Xô Viết. Các công trình nhà ở được xây dựng mà không có kiến trúc thừa, các dự án trở nên điển hình và giống nhau, giống như cặp song sinh, căn hộ - nhỏ. Sau đó, họ bắt đầu sơn các tòa nhà giống hệt nhau bằng các màu khác nhau - để làm cho chúng đẹp và không tốn kém.
Và những kiến trúc sư bảo vệ kiến trúc như một nghệ thuật, cố gắng bảo tồn các di tích kiến trúc với đủ loại kiến trúc thái quá, đã trở thành kẻ thù của chính quyền.
Phong cách công nghệ cao trong kiến trúc
Phong cách này liên quan đến việc sử dụng các vật liệu cực kỳ hiện đại đểhóa thân ngoài các dự án ban đầu, tương tự như khung cảnh của các bộ phim về tương lai hoặc cuộc sống trên hành tinh khác. Chức năng và độ sáng, các giải pháp không gian khác thường và sự phát triển của khu dân cư, sự độc đáo của các tuyến đường giao thông, các khu liên hợp công nghiệp đưa chúng ta vào tương lai xa. Tuy nhiên, các tòa nhà công nghệ cao trông khá nặng nề do sử dụng vật liệu thô bạo. Phong cách này thường tạo ra căng thẳng và lo lắng, và đôi khi là sợ hãi. Công nghệ cao được sử dụng tốt nhất ở những nơi cần sự năng động và truyền động: sân vận động, phòng hòa nhạc và rạp chiếu phim.
Hi-tech dựa trên công trình của các kiến trúc sư như N. Foster, R. Rogers, N. Grimshaw và R. Piano vào những năm 70 của thế kỷ XX. Nhưng những nỗ lực công nghệ cao đầu tiên bắt đầu vào thế kỷ 19 - đây là Cung điện Pha lê của D. Paxton.
Một ví dụ nổi bật về công nghệ cao là tòa nhà Fuji TV được xây dựng ở thủ đô của Nhật Bản.
Deconstructivism như một phong cách kiến trúc
Dòng phong cách kiến trúc và các đặc điểm của chúng sẽ được hoàn thiện bằng thuyết giải cấu trúc. Rõ ràng là nó được lấy cảm hứng từ những bộ phim thảm họa. Phong cách deconstructivism là một xu hướng kiến trúc (bắt đầu từ những năm 80 của thế kỷ trước), liên quan đến sự xâm nhập mạnh mẽ của các công trình và công trình vào cảnh quan đô thị. Các tác phẩm của những người theo chủ nghĩa giải cấu trúc phá vỡ trực quan sự ổn định của môi trường đô thị xung quanh, chỉ đơn giản là làm mất tinh thần bằng kích thước và hình dạng của các tòa nhà. Ví dụ về thuyết phi cấu trúc bao gồm Trạm cứu hỏa Zaha Hadid và Bảo tàng Frank Gehry.
Đề xuất:
Chủ nghĩa tàn bạo trong kiến trúc: lịch sử xuất hiện của phong cách, các kiến trúc sư nổi tiếng của Liên Xô, ảnh chụp các tòa nhà
Phong cách kiến trúc Brutalism bắt nguồn từ Vương quốc Anh sau Thế chiến thứ hai. Nó được phân biệt bởi sự thô sơ của hình thức và vật chất, điều này đã được chứng minh trong thời kỳ khó khăn đối với toàn bộ châu Âu và thế giới. Tuy nhiên, hướng đi này không chỉ là một lối thoát cho tình hình khó khăn về tài chính của các nước mà còn hình thành nên tinh thần và diện mạo đặc biệt của các công trình, thể hiện tư tưởng chính trị và xã hội thời bấy giờ
Văn học Baroque - nó là gì? Đặc điểm phong cách của văn học baroque. Văn học Baroque ở Nga: ví dụ, nhà văn
Baroque là một phong trào nghệ thuật phát triển vào đầu thế kỷ 17. Dịch từ tiếng Ý, thuật ngữ này có nghĩa là "kỳ quái", "kỳ lạ". Hướng đi này đã đề cập đến các loại hình nghệ thuật khác nhau và trên hết là kiến trúc. Và những đặc điểm của văn học baroque là gì?
Phong cách giả Nga, các tính năng đặc trưng của nó và các tính năng của sự phát triển
Pseudo-Russian style là xu hướng kiến trúc ở Nga thế kỷ 19 và 20. Các yếu tố phổ biến ở đây là truyền thống kiến trúc và nghệ thuật dân gian. Nó bao gồm một số phân nhóm, bao gồm các hướng Nga-Byzantine và tân Nga
Tác phẩm điêu khắc theo phong cách Romanesque: các tính năng, ví dụ về phong cách
Romanica là một thời kỳ rộng lớn và quan trọng trong sự phát triển của nghệ thuật ở Tây Âu. Đặc biệt đáng chú ý trong thời kỳ này là các tác phẩm điêu khắc, được nổi bật bởi tính độc đáo đặc biệt của chúng và chuyển tải toàn bộ tinh thần của thời đại
Kiến trúc là gì: định nghĩa, phong cách, lịch sử, ví dụ. Di tích kiến trúc
Chúng ta đang sống trong thế kỷ 21 và đừng nghĩ rằng những công trình, di tích và công trình kiến trúc xung quanh chúng ta được xây dựng theo thiết kế kiến trúc. Nếu các thành phố có quá khứ hàng thế kỷ, thì kiến trúc của họ vẫn bảo tồn thời đại và phong cách của những năm xa xưa khi các ngôi đền, cung điện và các công trình kiến trúc khác được xây dựng. Chắc chắn, mọi người có thể nói kiến trúc là gì. Đây là tất cả những gì xung quanh chúng ta. Và, một phần nào đó, anh ấy sẽ đúng. Chúng tôi sẽ nói chi tiết hơn về kiến trúc trong bài viết