Bảo tàng Nghệ thuật Xấu ở Massachusetts

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Phương châm của bảo tàng này là: "Nghệ thuật này quá tệ để bị bỏ qua." Và những bình luận của du khách thường hơi khác một chút: "Nghệ thuật này quá xúc động để bị lãng quên." Và cả hai tuyên bố này đều đúng như nhau đối với "Bảo tàng Nghệ thuật Xấu" (Museum of Bad Art, MOBA), có các chi nhánh được đặt tại một số địa điểm ở bang Massachusetts của Hoa Kỳ.

Chúng tôi sẽ kể về đối tượng văn hóa thú vị nhất này trong bài viết này.

Bảo tàng ra đời như thế nào

Vâng, đầu tiên, tất nhiên, có một bộ sưu tập. Một người chơi đồ cổ ở Boston tên là Scott Wilson đã từng cho bạn bè xem một số bức tranh - một người lập dị đã lấy chúng, lục lọi trong đống đồ bỏ đi. Tuy nhiên, những bức tranh mang tính giải trí đến nỗi Wilson, cùng với người bạn Jerry Reilly, bắt đầu quan tâm đến việc sưu tập những "kiệt tác trong số những tác phẩm không phải là kiệt tác" này và sớmquyết định thành lập một bảo tàng nhỏ.

Nhân tiện, bộ sưu tập đã được bổ sung: giá tranh loại này ở chợ trời không đáng kể, hoặc chúng được tặng làm quà cho bảo tàng, sau khi nghe nói về sự tồn tại của nó, hoặc "kiệt tác" đã được tìm thấy trong số những thứ rác rưởi bị loại bỏ.

Cuộc triển lãm đầu tiên diễn ra trong căn hộ của một nhà buôn đồ cổ, nhưng sau đó, do số lượng tranh ngày càng mở rộng, đã chuyển đến tầng hầm của Nhà hát Nghiệp dư ở Dedham, ngoại ô Boston. Nó xảy ra vào năm 1994-1995.

Sau đó, có một phòng tại Rạp chiếu phim Somerville … Thật không may, do không gian triển lãm có hạn, khách tham quan chỉ có thể xem không quá 30-40 tác phẩm cùng một lúc. Vào những ngày tổ chức tiệc chiêu đãi và triển lãm, đôi khi khoảng một trăm người tụ tập, và hoàn toàn không có đủ chỗ để đặt các tác phẩm và cho tất cả khách mời.

Như tờ báo lớn nhất của Boston, The Boston Globe, đã chỉ ra rõ ràng vào thời điểm đó, tác phẩm nghệ thuật được đặt gần nhà vệ sinh, âm thanh và mùi rất có thể "giúp duy trì độ ẩm đồng đều."

Kể từ đó, bảo tàng đã có một số phòng trưng bày và chi nhánh. Có hơn 500 bức tranh trong các căn hầm, nơi lưu giữ những "bức tranh kỳ lạ".

Triển lãm

Tuy nhiên, vấn đề không chỉ nằm ở sự hạn hẹp của cơ sở: những người sáng tạo đã tích cực tìm kiếm các hình thức trình diễn phi truyền thống cho bộ sưu tập của họ. Vì vậy, vào thời kỳ đầu tồn tại của MOBA, những bức tranh đã được treo trên cây trong khu rừng trên Bán đảo Cape Cod, ở cực đông của Massachusetts. Những người tổ chức nógọi là triển lãm "Nghệ thuật từ Cửa sổ - Phòng trưng bày trong Rừng".

Triển lãm tiếp theo là Awash in Bad Art, có thể dịch là "Tắm trong tác phẩm tồi tệ". 18 bức tranh đã được giới thiệu trong triển lãm này, chúng được phủ một lớp phim chống ẩm và đặt trong một tiệm rửa xe để khách có thể chiêm ngưỡng chúng từ cửa kính ô tô.

Năm 2001, một buổi biểu diễn được tổ chức, được gọi là "Naked Buck - Nothing But Nude", nơi các bức tranh vẽ chủ đề tương ứng được trình bày.

Tiêu chí chọn tranh

Có vẻ như đây không phải là những nét vẽ nguệch ngoạc đầu tiên của một nghệ sĩ kém cỏi lọt vào hầm của "Bảo tàng Nghệ thuật Xấu". Tiêu chí lựa chọn tác phẩm khá khắt khe. Tóm lại, đó là "điều tốt nhất trong số những điều tồi tệ nhất".

Bộ sưu tập, như những người phụ trách bảo tàng cam đoan, sẽ không bao giờ chứa các bức vẽ của trẻ em hoặc tranh dành cho khách du lịch, cũng như các bản sao có chủ ý làm sai lệch các tác phẩm nổi tiếng.

Chúng tôi đang tìm kiếm các tác phẩm xuất hiện với nỗ lực tạo ra một số loại đột phá trong nghệ thuật - nhưng đã xảy ra lỗi trong quá trình này -

cho biết người đứng đầu hiện tại của bảo tàng, Michael Frank.

Vì vậy, nếu có những tác phẩm trong bộ sưu tập giống với những kiệt tác nổi tiếng, thì đó là những bức tranh có niềm say mê riêng của chúng, là cách giải thích của tác giả về một cốt truyện nổi tiếng. Giống như Mona Lisa.

Đồng thời, sự hiện diện cũng như thiếu kỹ năng nghệ thuật của những người tạo ra các tác phẩm mới không phải là tiêu chí chính cho "Bảo tàng của cái xấunghệ thuật ". Điều chính là bức tranh hoặc tác phẩm điêu khắc không được nhàm chán.

Những kiệt tác nổi tiếng nhất không phải là những kiệt tác

Theo truyền thuyết của bảo tàng truyền thống, bức tranh đầu tiên mà Wilson dám lôi ra từ đống rác là bức tranh sau này và nổi tiếng nhất - "Lucy trên cánh đồng hoa" (như những người tạo ra bảo tàng đã gọi nó chúng tôi). Trong một thời gian, nó được treo trong nhà của Jerry Reilly, người bạn của Wilson. Sau khi phát hiện ra tác phẩm này, bộ sưu tập bắt đầu bổ sung có chủ đích.

Như mô tả ngắn gọn cho thấy, đây là

dầu trên vải; tác giả không rõ; bức tranh được tìm thấy trong thùng rác ở Boston.

"Lucy" luôn thu hút sự chú ý của giới truyền thông và du khách. Đây là những gì được viết trong tập sách quảng cáo của bảo tàng về tác phẩm này:

… chuyển động, chiếc ghế, bầu ngực đung đưa, màu sắc huyền ảo của bầu trời, biểu cảm trên khuôn mặt cô ấy - mọi chi tiết kết hợp để tạo nên bức chân dung siêu việt và hấp dẫn này, mọi chi tiết đều hét lên "Kiệt tác!"

Bức tranh "Con chó tung hứng trong chiếc váy cỏ" đã được tặng cho bảo tàng bởi nghệ sĩ vẽ nó, Mary Newman từ Minneapolis. Cô ấy nói rằng cô ấy đã sử dụng một tấm vải cũ đã được ai đó sử dụng cho bức tranh này. Hình ảnh dựa trên bức tranh biếm họa về một con dachshund, bộ xương đồ chơi cho chó từ cửa hàng thú cưng và hình ảnh chiếc váy cỏ mà Mary đã nhìn thấy ở đâu đó.

Nói chung, các bức tranh vẽ động vật, đặc biệt là về chó, rất phổ biến trong bảo tàng. Hãy xem, ví dụ, tại tác phẩm cũng "xuất sắc" này, được nắm giữ trong tay của những người phụ trách bộ sưu tập. Nó được gọi là"Blue Tango".

Bức tranh nổi tiếng nhất tiếp theo là "George trên chiếc ấm trong phòng vào một buổi chiều Chủ nhật" (acrylic trên canvas; họa sĩ không rõ danh tính; do J. Shulman tặng). Người ta tin rằng tác phẩm này được làm theo phong cách chủ nghĩa nguyên thủy và chủ nghĩa mũi nhọn, một xu hướng trong chủ nghĩa tân ấn tượng xuất hiện vào cuối thế kỷ 19. Đối với những người sành sỏi, nó giống như tác phẩm của nghệ sĩ người Pháp Georges Seurat.

Đánh giá sau đây đã từng được một trong những khách truy cập để lại về bức ảnh này:

Ai đó đã trượt vào phòng tắm khi tôi đang xem bức ảnh này và bắt đầu đi tiểu ầm ĩ trong nhà vệ sinh. Âm thanh bùng nổ của nước tiểu bắn tung tóe khi xem "George" đã mang lại sự sống động cho bức tranh, và khi tiếng thoát nước vang lên, tôi đã khóc.

Người ta cũng nói rằng một số nhân vật quan trọng được cho là đã được miêu tả trong bức tranh. Theo giả định của những người tạo ra giải Ig Nobel, nguyên mẫu của bức chân dung không hơn không kém, chính là cựu Bộ trưởng Tư pháp Hoa Kỳ John Ashcroft.

Kết

"Bảo tàng Nghệ thuật Xấu" (đôi khi được gọi là "Bảo tàng Những bức tranh xấu xí nhất trên thế giới") được giới thiệu trong nhiều sách hướng dẫn về Boston. Người ta tin rằng việc tạo ra bộ sưu tập đặc biệt này đã trở thành nguồn cảm hứng cho các nhà sưu tập khác - những người đã quyết định cống hiến hết mình cho "tác phẩm nghệ thuật xấu tốt nhất." Vì trong những bức tranh kỳ lạ này có một điều gì đó thú vị, khó nắm bắt, lơ lửng giữa bộ kitsch và một kiệt tác. Các giáo sư nghệ thuật nói về điều gì với sự khinh thường và một bài báo trên ấn bản nổi tiếng của tờ NewTờ York Times, kể về những bức tranh của bảo tàng, bắt đầu bằng dòng chữ "Gần như buồn cười …".

Bảo tàng đã bị chỉ trích vì quảng cáo phản nghệ thuật, nhưng những người sáng lập nói rằng nó được tạo ra để kỷ niệm quyền được thất bại của nghệ sĩ. Bởi vì, làm việc và cố gắng hết lần này đến lần khác, cố gắng tạo ra một lý tưởng, người nghệ sĩ trong những sáng tạo không hoàn hảo nhất của mình thể hiện sự thôi thúc này, bất chấp khả năng thành thạo nghề tầm thường của anh ta.

Dù có thật hay không, nhưng bảo tàng, tồn tại và dường như đã không có du khách trong gần một phần tư thế kỷ qua, chắc chắn rất thú vị như một trong những đối tượng nghệ thuật khác thường nhất của thời đại chúng ta.