Lịch sử sáng tạo và mô tả bức tranh "Đồng cỏ ướt" của Vasiliev

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Tấm bạt là bất thường và cảm động. Điều này đặc biệt cảm nhận được nếu bạn biết nó được tạo ra bởi một nghệ sĩ trẻ, người chỉ còn rất ít thời gian để sống … Vì vậy, chúng tôi bắt đầu mô tả bức tranh của Vasiliev "Wet Meadow".

Lịch sử Sáng tạo

Tất cả bắt đầu từ một căn bệnh. Năm 1870, nghệ sĩ Fyodor Vasiliev bị cảm lạnh nặng, và các bác sĩ chẩn đoán ông với một chẩn đoán khủng khiếp cho thời gian đó - "bệnh lao". Anh ấy cần gấp đến Crimea, tránh xa khí hậu hủy diệt của miền bắc. Tuy nhiên, bán đảo không gây ấn tượng với nghệ sĩ, và phong cảnh Crimea không phù hợp với anh ta. Tạo hóa nhớ những cảnh quan bị bỏ hoang quá nhiều … Và bây giờ ý tưởng nảy ra trong đầu anh ấy là bắt chúng từ trí nhớ theo đúng nghĩa đen. Dựa trên một số bản phác thảo, anh ấy tạo ra một kiệt tác hoàn chỉnh.

Câu chuyện và thành phần

Phân tích chi tiết về bức tranh được miêu tả là điểm đầu tiên ảnh hưởng đến mô tả bức tranh "Đồng cỏ ướt" của Vasiliev. Lớp 8 đã đòi hỏi một chiều sâu thẩm mỹ và sự tinh tế nghệ thuật. SớmTrên tấm vải, chúng ta thấy một đồng cỏ rải đầy một trận mưa như trút. Phía trên thảm thực vật thưa thớt phía bắc - một vài cây nằm ở hậu cảnh - là một cơn bão, người ta thậm chí có thể nói, bầu trời "sôi sục". Đỉnh bão dường như đã ở sau lưng chúng ta, nhưng mưa vẫn chưa tạnh.

Tấm bạt sẽ không gây chú ý cho chúng ta với màu sắc tươi sáng hoặc mô tả các sự kiện quy mô lớn. Nhưng điều đáng để xem xét kỹ hơn - và chúng ta sẽ hiểu rằng tác phẩm rất khéo léo trong từng chi tiết, động lực học đặc biệt của nó. Điều này cũng nên tính đến mô tả bức tranh "Đồng cỏ ướt" của Vasiliev. Trên thực tế, mọi thứ được miêu tả là một cuộc đấu tranh liên tục của các yếu tố. Điều này đặc biệt rõ ràng trên bầu trời, nơi chiếm một phần đáng kể của canvas.

Mô tả bức tranh của Vasiliev "Đồng cỏ ướt" cũng nên đề cập đến cấu trúc của nó. Trung tâm bố cục của canvas tập trung vào hai cái cây, hình ảnh được vẽ lên chúng bằng những sợi chỉ vô hình - một đường dốc, những chấm vàng. Sự dịch chuyển sang bên phải của tâm canvas không phải là ngẫu nhiên: nó mang lại sự tự nhiên cho canvas và cũng giúp mở rộng không gian một cách trực quan. Cái thứ hai cho phép nghệ sĩ có được một phong cảnh ấn tượng về tính bao trùm của nó: ở đây có cả một đồng cỏ trải dài và chỉ đơn giản là một bầu trời vô tận. Điều này cũng cần được lưu ý khi tạo mô tả bức tranh của F. A. Vasiliev “Wet Meadow”.

Bề mặt thiên thể được chia thành hai nửa, và đường viền ngăn cách chúng có thể nhìn thấy khá rõ ràng. Cái thứ nhất đã có sức mạnh của mặt trời, và cái thứ hai - tối, gần như đen - vẫn chứa những đám mây. Chẳng bao lâu nữa họ sẽ ra khơi, mang mưa đến khu rừng xa. Hai bên bầu trời được phản chiếuđược hiển thị trong nước - cả tối và sáng. Tất cả điều này giữ bức tranh lại với nhau, không cho phép bức ảnh bị tách rời thành các chi tiết riêng biệt, không liên quan. Bạn sẽ đi đến kết luận tương tự nếu bạn cố gắng viết mô tả bức tranh “Đồng cỏ ướt” của Vasilyev.

Ý chính

Tuy nhiên, bất kỳ bức tranh tài năng nào, ngoài mặt bên ngoài, hình ảnh, còn có mặt bên trong. Nói cách khác, câu hỏi luôn được đặt ra: người sáng tạo muốn nói gì với công chúng? Trong trường hợp này, phong cảnh của nghệ sĩ truyền tải sự không thể đoán trước của thiên nhiên, cuộc đấu tranh trong đó của hai yếu tố, hai nguyên tắc - ánh sáng và bóng tối, bình tĩnh, thanh thản và kích động, nổi loạn, sấm sét. Điều này mang lại cho canvas chủ nghĩa hiện thực cực độ; nó có vẻ nhiều hơn một chút - và bạn sẽ ngửi thấy mùi ôzôn, một chút mát lạnh luôn xuất hiện sau cơn mưa, hoặc một chút giọt. Với suy nghĩ như vậy, cần phải hoàn thành phần mô tả bức tranh “Đồng cỏ ướt” của Vasiliev.

Sự kiện khác

Nhưng nó vẫn chưa kết thúc. Những người cùng thời với tác giả đã đánh giá cao tác phẩm này và thậm chí còn trao cho ông vị trí thứ hai trong cuộc triển lãm do Hội Khuyến học tổ chức. Nhân tiện, việc tạo ra Shishkin đã chiến thắng sau đó, nhưng điều này không quá quan trọng. Điều quan trọng hơn nhiều là xã hội đã nhìn thấy ở Fedor Aleksandrovich một tài năng hiếm có có khả năng tạo ra những kiệt tác thực sự (mô tả của chúng tôi về bức tranh của Vasiliev “Wet Meadow” chứng minh ý tưởng này).

Trong một thời gian, bức tranh được giữ bởi một người bạn thân của nghệ sĩ, Kramskoy. Sau đó, Hoàng tử Nikolai Konstantinovich muốn mua bức tranh, nhưngông đã đi trước Pavel Tretyakov. Ở đó, trong Phòng trưng bày Tretyakov, bức tranh được đặt cho đến ngày nay. Về phần Fyodor Vasiliev, ông chỉ còn một năm sau khi tạo ra kiệt tác phương Bắc của mình. Người nghệ sĩ đã làm việc với các tác phẩm trong một thời gian dài và cường độ cao, hoàn toàn kiệt sức. Đương nhiên, điều này không góp phần vào việc hồi phục, và vào cuối tháng 9 năm 1873, Vasiliev đã qua đời.