2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Câu chuyện cuộc đời và thành công trong âm nhạc của Polina Konkina thoạt nghe có vẻ giống như một câu chuyện cổ tích với phần mở đầu điển hình "Ngày xưa có một cô gái …". Thực tế, đằng sau kết thúc có hậu này là những nỗ lực tuyệt vời, những giọt nước mắt, sự kiên trì, bướng bỉnh và nhiều hơn thế nữa.
Một cô gái xuất thân trong một gia đình tốt. Hãy là luật sư của cô ấy
Một cô gái xuất thân từ một gia đình tốt và âm nhạc - tất cả những điều này là về Polina Konkina. Gia đình sống ở Novosibirsk. Mẹ biểu diễn như một ca sĩ tại các buổi hòa nhạc, bố chơi nhiều nhạc cụ.
Polina từng học tại một trường âm nhạc và đi hát từ năm 8 tuổi. Sau khi rời ghế nhà trường, lựa chọn khởi đầu không nghiêng về âm nhạc: Polina vào khoa luật của Đại học Kinh tế và Quản lý Novosibirsk - theo cách đó “đáng tin cậy hơn”. Trong thời gian học đại học, Polina không thay đổi âm nhạc và tiếp tục học thanh nhạc, tham gia biểu diễn tại nhiều sự kiện âm nhạc.
Thay đổi khóa học
Chưa hết, đến năm thứ năm, nó đã được quyết định thay đổi con đường chuyên nghiệp - Polina chuyển đến Moscow và nhậpTrường Cao đẳng Jazz và Đa dạng Matxcova. Làm thế nào cô ấy xoay sở để học tập ở hai thành phố trong những cơ sở giáo dục hoàn toàn khác nhau trong một năm là một câu hỏi riêng, nhưng thực tế đã nói lên điều đó - cô gái này biết cách đứng lên đến cùng, không bỏ cuộc giữa chừng, không sợ hãi. quyết định khó khăn và sẵn sàng chiến đấu cho số phận âm nhạc của mình. Polina tốt nghiệp đại học, trở thành một luật sư có chứng chỉ và đồng thời chuẩn bị trở thành một nhạc sĩ chuyên nghiệp - một ca sĩ nghiêm túc.
Khi cánh cửa Moscow đóng lại
Nói rằng sự cạnh tranh của các giọng ca ở Matxcova là "cao" thì khỏi nói, trong ngữ cảnh này thì từ "điên" thích hợp hơn. Bản thân nghệ sĩ cũng thừa nhận rằng cô đã đi gõ cửa nhiều lần nhưng không thành công - ban đầu không ai nhìn thấy hoặc công nhận tài năng của cô. Khởi đầu của sự nghiệp âm nhạc ở Moscow rất khó khăn - đó là hát trong một câu lạc bộ karaoke. Sau đó, Polina được đề bạt lên vị trí quản trị viên, đó là một công việc lao động vất vả không mang lại bất kỳ sự thỏa mãn sáng tạo nào. Không có bất kỳ cuộc nói chuyện nào về bất kỳ sự tự nhận thức nào.
Nó kéo dài hai năm. Rồi Polina gặp may. Cô bắt đầu dạy thanh nhạc cho các học viên Suvorov tại Trường Âm nhạc Quân đội Moscow. Kỷ luật quân đội và cuộc sống sáng tạo - có vẻ như các khái niệm này không tương thích lắm. Nhưng Polina luôn tỏ ra thân thiện với học sinh của mình, cô ấy là một giáo viên được yêu thích ở trường, và thậm chí bây giờ cô ấy còn biết cách kết hợp kỷ luật với những ghi chú sáng tạo. Bốn năm cuộc sống âm nhạc khó khăn ở Moscow với kết quả như vậy là một lựa chọn tuyệt vời chogái thăm tỉnh. Nhưng với Polina Konkina thì không. Không có gì là kết thúc, mọi thứ chỉ mới bắt đầu.
Chết tiệt, tôi hát hay quá
năm 2013. Định mệnh. Phá vỡ. Chính. Có rất nhiều văn bia. Năm 2013, Polina Konkina trở thành thí sinh chính thức tham gia mùa thứ hai của dự án The Voice. Cũng như bao người tham gia khác, cô gái vào dự án một cách ngẫu nhiên nhất. Người khởi xướng ứng dụng và là người truyền cảm hứng về tư tưởng là mẹ tôi - chính bà là người đã thuyết phục Polina tham gia buổi casting. Casting … Chỉ có ba buổi diễn tập … Trong buổi thử giọng mù, hai cố vấn đã chuyển sang Polina - Dima Bilan và Alexander Borisovich Gradsky. Polina đã đưa ra lựa chọn của mình ở đỉnh cao của cảm xúc, kết quả là cô ấy bắt đầu cuộc thi trong đội của Dima Bilan, mặc dù cô ấy luôn muốn đến với Alexander Gradsky.
Quyết định này thoạt nghe thật lạ lùng, đã mang đến cho khán giả một bản song ca tuyệt vời và huyền thoại của Polina Konkina và Gela Guralia Tell Him, được công nhận là bản song ca hay nhất trong các mùa của Giọng hát Nga. Mặt khác, bản song ca này gần như trở thành phần kết cho các buổi biểu diễn của Polina trong tương lai, khi Bilan bỏ Gela trong dự án song ca đối thủ. Cảm ơn Chúa, Alexander Gradsky đã đưa Polina đến với anh ta. Thực tế này đã giúp cho tài năng của Polina có thể thực sự bộc lộ, thể hiện bản thân trước khán giả, chiếm được tình cảm của họ, có được những người hâm mộ trung thành. Polina Konkina đã trở thành một ngôi sao thực sự. Không phải tất cả các thành viên của "Voice" đều đạt được sự nổi tiếng và được công nhận như vậy. Âm sắc giọng nói hiếm có - mềm mại và nhẹ nhàng, độ dẻo tuyệt vời và tính nghệ thuật sân khấu, tươi sángngoại hình, văn hóa âm nhạc cao, lựa chọn bài hát không tầm thường - những phẩm chất hiếm có ở sân khấu hiện đại.
Lúc kỷ niệm và hạnh phúc
Polina Bài hát "Beggar" của Polina Konkina đã trở thành một trong những bản hit chính trên "Voice". Đây là kết quả của công việc chung với người cố vấn thứ hai và cuối cùng của Polina Alexander Borisovich Gradsky. "Người đàn bà ăn xin" là một trong những câu chuyện tình cổ nổi tiếng nhất của Nga.
Nó được Alexander Alyabyev viết ở Moscow theo lời của Dmitry Lensky vào giữa thế kỷ 19. Nó được hát bởi nhiều giọng khác nhau - từ Lyudmila Zykina đến Vitas. Polina đã chiếm một vị trí đặc biệt trong danh sách những nghệ sĩ nổi tiếng về chuyện tình cảm. "The Beggar" từ Polina là một buổi biểu diễn âm nhạc thực sự. Sau màn trình diễn như vậy, cả chuyện tình cảm lẫn bản thân Polina đều không thể quên được - ngoài tài năng âm nhạc, cô ấy còn là một diễn viên tuyệt vời.
Tiếp theo là gì?
Không thể không chia sẻ một tin tuyệt vời khác: Polina "kết hôn mỗi tuần", như cô ấy nói về bản thân. Điều này xảy ra tại Nhà hát Russian Song trong vở nhạc kịch Once Upon a Time in Odessa, nơi Polina đóng vai con gái của một thương gia Odessa Tsili, người đã yêu Mishka Yaponchik một cách điên cuồng. Polina có nhiều dự án khác, trong đó nhiều người hâm mộ sẽ có thể nhìn thấy cô ấy trong tương lai gần.
Đối với các tiết mục hòa nhạc, Polina Konkina lựa chọn và chuẩn bị các bài hát của mình một cách cẩn thận nhất. Sở thích âm nhạc, cảm nhận về tỷ lệ, kiến thức chính xác về khả năng của một người, trí thông minh vàtrình độ văn hóa chung cao - tất cả những phẩm chất này của ca sĩ cho phép cô ấy duy trì trình độ nghệ thuật biểu diễn cao. Có rất ít người như Polina trên sân khấu. Cô gái này rất thú vị để xem, cô ấy sẽ không dừng lại ở đó.
Đề xuất:
Rạp hát tiếng Nhật là gì?. Các loại hình sân khấu của Nhật Bản. Nhà hát không. Nhà hát kyogen. nhà hát kabuki
Nhật Bản là một đất nước bí ẩn và đặc biệt, những bản chất và truyền thống rất khó hiểu đối với một người Châu Âu. Điều này phần lớn là do thực tế là cho đến giữa thế kỷ 17, đất nước đã đóng cửa với thế giới. Và bây giờ, để cảm nhận được tinh thần của Nhật Bản, để biết được bản chất của nó, bạn cần phải chuyển sang nghệ thuật. Nó thể hiện văn hóa và thế giới quan của con người mà không nơi nào có được. Nhà hát của Nhật Bản là một trong những loại hình nghệ thuật cổ xưa nhất và hầu như không thay đổi đã đến với chúng ta
"Nhà thơ đã chết " Câu thơ của Lermontov "Cái chết của một nhà thơ". Lermontov đã dâng "Cái chết của một nhà thơ" cho ai?
Vào năm 1837, khi biết về trận quyết đấu chí mạng, vết thương chí mạng, và sau đó là cái chết của Pushkin, Lermontov đã viết bài "Nhà thơ chết …" đầy thương tiếc, bản thân ông đã khá nổi tiếng trong giới văn học. Tiểu sử sáng tạo của Mikhail Yurievich bắt đầu sớm, những bài thơ lãng mạn của ông có từ năm 1828-1829
Tên của danh sách "Câu chuyện của những năm đã qua". "Câu chuyện về những năm đã qua" và những người tiền nhiệm của nó
"Câu chuyện về những năm tháng đã qua" là một tượng đài xuất sắc của văn học Nga cổ đại, được tạo ra vào thế kỷ 11 sau Công nguyên. Nó kể về cuộc sống của xã hội Nga cổ đại và những sự kiện quan trọng nhất của thời kỳ này
Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa
Nhà hát kịch hiện đại Matxcova còn khá trẻ. Nó đã tồn tại khoảng 30 năm. Trong các tiết mục của anh, chất cổ điển song hành cùng hiện đại. Cả một thiên hà gồm các ngôi sao sân khấu và điện ảnh làm việc trong đoàn
"Monoton" - rạp hát ở Mitino. Nhà hát nhạc kịch Moscow "Monoton": tiết mục
Nhà hát nhạc kịch Moscow "Monoton" đã tồn tại từ năm 1970. Ban đầu, nó là một studio dành cho những thanh niên tài năng. Kể từ những năm 90, nó đã phát triển thành một rạp hát thực sự