Boris Messerer: tiểu sử

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Boris Messerer đã được trao tặng nhiều danh hiệu, giải thưởng cao quý. Ông đã nhận được danh hiệu danh dự Nghệ sĩ Nhân dân Liên bang Nga, Huân chương Danh dự và là Chủ tịch Hiệp hội Nghệ sĩ Sân khấu, Điện ảnh và Truyền hình Mátxcơva.

Một điểm đặc biệt trong công việc của anh ấy là Boris không bao giờ có một vector cụ thể mà anh ấy sẽ làm việc. Đây là một người có tầm nhìn rộng và một phạm vi sáng tạo lớn. Boris Messerer là một nghệ sĩ viết hoa, người không bao giờ đứng yên một chỗ. Ông là nghệ sĩ đồ họa nổi tiếng, nhà điêu khắc, họa sĩ vẽ giá vẽ, nhà thiết kế sân khấu giỏi nhất của cả thời Xô Viết và hậu Xô Viết.

Tiểu sử

Messerer Boris Asafovich sinh ngày 15 tháng 3 năm 1933 tại Moscow. Họ quý tộc của họ vang danh khắp đất nước. Messerer là một cái tên đáng nhớ, huyền thoại và nổi tiếng cho đến ngày nay.

Cha của anh ấy là một biên đạo múa, một vũ công và giáo viên nổi tiếng của Liên Xô, và mẹ anh ấy là một nữ diễn viên phim câm và nghệ sĩ, bà cũng đã làm việc nhiều năm với tư cách là nghệ sĩ trưởng của rạp xiếc Moscow. Trong bầu không khí sáng tạo ấy, nghệ sĩ sân khấu huyền thoại tương lai, nhà thiết kế sân khấu nổi tiếng người Nga, Boris Messerer, đã trưởng thành. Tiểu sử của anh ấy vẫn tiếp tục được viết cho đến ngày nay.

Nơi bắt đầu con đường sáng tạo

Theo bản thân Boris Asafovich, anh thừa hưởng khả năng làm việc từ cha mình và tầm nhìn nghệ thuật về thế giới từ mẹ. Asaf Mikhailovich (cha của Boris) là một người rất mạnh mẽ và tràn đầy năng lượng, ngay trong ngày sinh nhật thứ tám mươi của mình, ông đã nhảy một trong những số buổi hòa nhạc nổi tiếng "Cầu thủ bóng đá". Và mẹ của nghệ sĩ sân khấu vĩ đại là một người phụ nữ xinh đẹp tuyệt vời với vẻ đẹp được gọi là quý tộc.

Từ thời thơ ấu, Boris đã nổi bật bởi tính cách độc lập, yêu tự do và quan điểm riêng của mình. Luôn nằm ngoài tầm ảnh hưởng của giáo viên.

Khi sau khi học xong, một trong những quyết định quan trọng nhất trong đời phải được đưa ra: vào trường đại học nào, Boris Messeser sợ phải vào một trường nghệ thuật. Anh ấy sợ mình sẽ không thể vượt qua các kỳ thi và chịu được khối lượng công việc sắp tới nên đã quyết định thi vào Học viện Kiến trúc. Và chưa một lần hối hận. Trường đại học kiến trúc đã cho nhà thiết kế sân khấu huyền thoại trong tương lai rất nhiều, và anh ấy vẫn đánh giá rất cao điều đó.

Tranh

Nhiều người gọi Boris Messerer là người theo chủ nghĩa không tuân thủ, nhưng anh luôn tự gọi mình là nghệ sĩ của "nước tinh khiết". Quay trở lại những năm 60, Messerer Boris Asafovich được coi là "vua của sự phóng túng ở Moscow." Người nghệ sĩ huyền thoại vĩ đại được trời phú cho một món quà đặc biệt, hiếm có: biến những điều bình thường thành những hình tượng nghệ thuật đầy ý nghĩa. Ví dụ, một loạt tranh riêng biệt dành riêng cho các đồ gia dụng dường như bình thường. Chẳng hạn như bàn là, máy hát, đèn dầu. Nhưng mỗi cáicác đối tượng trên canvas của anh ấy có được hoạt ảnh và một ý nghĩa mới, đặc biệt nào đó.

Boris Messerer luôn muốn gắn mình với nghệ thuật, trở thành một họa sĩ nổi tiếng, nhưng đã có lúc anh phải chuyển nghề. Và người nghệ sĩ kết nối quá trình chuyển đổi từ nghệ thuật miêu tả hiện thực bằng tranh vẽ sang nhà hát, trước hết là với những người thầy và thần tượng vĩ đại của mình: với Fonvizin và Tyshler, vì lúc đó tranh có thể được bán độc quyền thông qua hội đồng nghệ thuật. Ngay sau khi một gợi ý nhỏ nhất về suy nghĩ bất thường, phi tiêu chuẩn xuất hiện, bức tranh đã bị bác bỏ ngay lập tức.

Khi đó sân khấu kịch trở thành cứu cánh cho nhiều nghệ sĩ. Sau đó, nhà thiết kế sân khấu nổi tiếng người Nga Boris Messerer, người sau này trở nên nổi tiếng, cũng đi vào con đường tương tự. Ảnh của anh ấy sẽ được trình bày ở phần sau của bài báo.

Rạp

Ngày nay tên tuổi nổi tiếng của Boris Asafovich Messerer gắn liền với hơn một trăm năm mươi buổi biểu diễn kịch, opera và ba lê tại các nhà hát khác nhau của Nga và nước ngoài.

Nhà thiết kế bộ huyền thoại đã tổ chức các buổi biểu diễn đầu tiên của mình tại Moscow Sovremennik. Các buổi biểu diễn ngay lập tức đưa anh lên hàng đầu của nghệ thuật sân khấu. Kết quả là, chính hoạt động này đã mang lại cho Messerer kinh nghiệm to lớn và một tên tuổi lớn.

Cho đến ngày nay, những màn trình diễn tuyệt vời như Carmen Suite của Alberto Alonso, người đã mang ý tưởng về chủ nghĩa hiện đại đến Nhà hát Bolshoi, The Queen of Spades, The Appointment và The Third Wish ở Sovremennik đều có sự tham gia của ông. Buổi biểu diễn "Thêm khoảng lặng" trong Hội đồng thành phố Mátxcơva,"Tự sát" và "Andryusha" tại Nhà hát châm biếm và nhiều, nhiều tác phẩm khác.

Đời tư

Cuộc hôn nhân đầu tiên mà Boris Messerer bước vào là với Nina Chistova. Diễn viên ballet của Nhà hát Bolshoi Học thuật Nhà nước của Nga đã sinh cho Boris một cậu con trai, Alexander. Nhưng cuộc hôn nhân của vợ chồng nghệ sĩ không mấy hạnh phúc, họ nhanh chóng ly hôn.

Ngay từ thời thơ ấu, Alexandra Nina đã cố gắng hết sức để kéo anh ấy tham gia múa ba lê, nhưng Boris ngay lập tức nói rằng đứa trẻ sẽ là một nghệ sĩ. Và vì vậy nó đã xảy ra. Người họa sĩ huyền thoại đã truyền cho con trai ông cảm giác về màu sắc, dạy cậu chọn bố cục và tông màu phù hợp. Nhờ đó, Alexander Messerer đã trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng, người tổ chức các cuộc triển lãm tranh hàng năm của mình.

Boris gặp người vợ thứ hai của mình, Bella Akhmadulina, vào năm 1974. Câu chuyện về hạnh phúc của họ, kéo dài cho đến khi người mình yêu qua đời, dường như vẫn sống và thở trong những bài thơ của cô và những bức tranh của anh.

Chuyện tình của Boris và Bella

Bella là một nữ nhà thơ và nhà văn nổi tiếng. Họ gặp nhau một cách khá ngẫu nhiên và tình cờ tại Rạp chiếu phim, nằm trên phố Povarskaya. Bây giờ có Nhà hát Diễn viên Điện ảnh.

Boris Messerer chỉ đơn giản là bị mê hoặc bởi cô ấy. Bella đã giành được trái tim của anh ngay từ cái nhìn đầu tiên khi cô đến Rạp chiếu phim trong tuyết và với những bông tuyết trên tóc. Trước khi gặp người mình yêu, Boris đã không đọc những bài thơ của cô ấy và thậm chí không nghi ngờ rằng cô ấy là một nữ thi sĩ nổi tiếng.

Sau khi họ gặp nhau, anh ấy vẫn không muốn đọc những bài thơ của cô ấy vìrằng luôn có một số lượng lớn người xung quanh nhà văn. Và không bao giờ có thể hiểu được: những người ngưỡng mộ thơ ca, hoặc chính Bella. Boris không muốn trở thành một trong những người hâm mộ đó.

Một ngày, trở về nhà sau một ngày làm việc, người nghệ sĩ thấy Bella đang viết một bài thơ. Sau đó, khi đọc tác phẩm của mình lần đầu tiên, Boris nắm lấy những chiếc đinh đầu tiên trên tay và đóng một mảnh giấy với tác phẩm của mình lên trần nhà. Nó đã được treo như thế này trong bốn mươi năm.