Tristan Tzara và tác phẩm của anh ấy trong bối cảnh hiện đại

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Thế giới hiện đại đang thay đổi từng giây. Đối với chúng tôi, dường như tất cả mọi thứ xảy ra là duy nhất và thuộc về thời đại của chúng tôi. Tuy nhiên, mọi người luôn lo lắng về những vấn đề tương tự.

Vào đầu thế kỷ 20, một nhóm nghệ sĩ trẻ đang tìm kiếm cách thể hiện bản thân của riêng họ, cách đấu tranh chống lại đạo đức công vụ và nghệ thuật đạo đức giả của thời kỳ hậu chiến đó.

Cuộc cách mạng trong nghệ thuật

Một trong những "nhà cách mạng" nổi tiếng của nghệ thuật là Tristan Tzara. Người ta tin rằng chính ông đã gọi xu hướng được phát minh ra với bạn bè là "Dadaism". Một từ phức tạp như vậy xuất phát từ tiếng Pháp "dada", có nghĩa là "ngựa bập bênh bằng gỗ", và cũng nhân cách hóa niềm vui đơn giản của trẻ em, một thái độ sống của trẻ sơ sinh.

Và Tristan đã cho từ quen thuộc một nghĩa mới. Dadaism trong nghệ thuật đã trở thành một loại hình thức phản kháng. Chống lại chiến tranh, chống lại sự phi lý của cuộc sống, chống lại sự đạo đức giả của xã hội.

Tzara và Dadaism

Dadaism xuất hiện ở Thụy Sĩ vào năm 1916, nơi Tristan Tzara sống vào thời điểm đó. Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, nhiều thanh niên sáng tạo đã tụ tập ở đất nước này, tìm kiếm sự cứu rỗi sau khi nhập ngũ. Thụy Sĩ vẫn giữ thái độ trung lập và không trực tiếp tham chiến. Trong tiểu sử, Tristan được gọi là nhà thơ người Pháp gốc Romania, đồng thời là nhà báo, nhà xuất bản và là một trong những người sáng lập chủ nghĩa siêu thực trong văn học. Tristan Tzara là một bút danh. Tên thật của nhà thơ Dadaist là Samuel Rosenstock. Ông sinh ra trong một gia đình Do Thái giàu có, sống và học tập ở Romania, từng là sinh viên Khoa Toán và Triết học tại Đại học Bucharest, và nghiên cứu văn học Pháp. Vì chiến tranh và để tìm kiếm một cuộc sống sáng tạo, ông quyết định di cư đến Thụy Sĩ. Năm 1915, một sinh viên Romania đã trở thành nhà thơ Thụy Sĩ Tristan Tzara. Bút danh này được lấy cảm hứng từ vở opera "Tristan và Isolde" của Wagner, và từ "tzara" trong tiếng Romania có nghĩa là "đất" hoặc "đất nước".

Thơ

Các tác phẩm của Tristan Tzara đã được dịch sang tiếng Nga và xuất bản trong tuyển tập thơ nước ngoài, và cũng được xuất bản dưới dạng một tuyển tập thơ riêng lẻ. Ở Romania, thần tượng thơ ca của Tzara là Arthur Rambo, Christian Morgenstern, nhà văn và nhà thơ Romania Demeter Demetrescu-Buzau (Urmuz). Sau đó, tại Thụy Sĩ, ông bắt đầu trao đổi thư từ với các nhà thơ Pháp André Breton, Philippe Soupault và Louis Aragon. Họ bị mê hoặc bởi các tác phẩm của Tzara, được xuất bản trongTạp chí văn học Dada và các ấn phẩm khác.

Người hùng của chúng ta đã tham gia vào các hoạt động xuất bản, xuất bản tạp chí Dada, nơi anh ấy xuất bản những bài thơ của những người theo chủ nghĩa Dadai - những người cùng chí hướng và của anh ấy.

Nghệ thuật hiện tại

Trích dẫn từ các thành viên trong cộng đồng vẫn còn phù hợp cho đến ngày nay:

"Dadaist là người tự do nhất trên trái đất."

"Ai sống cho ngày hôm nay thì sống mãi."

“Tôi chống lại bất kỳ hệ thống nào. Hệ thống được chấp nhận nhất là không có hệ thống.”

“Một nhà thơ phải làm việc chăm chỉ để làm cho nó trở nên cần thiết. Mọi thứ khác được gọi là văn học là tập hợp của sự ngu ngốc của con người dành cho các giáo sư tương lai.”

"Dada có nghĩa là không có gì, không có gì, không có gì, không để lại gì, không có gì, không có gì."

Tuy nhiên, Tzara bắt đầu xuất bản tạp chí đầu tiên của mình ở Romania, vào năm 1912, cùng với đồng chí lyceum Marcel Janco của mình. Tạp chí có tên Simbolul và nói về những thành tựu của các Nhà biểu tượng Pháp, những người mà cậu bé Samuel yêu thích tác phẩm của mình.

Những thành tựu nào của Dadaists vẫn còn phù hợp cho đến ngày nay? Ảnh ghép đã trở thành một trong những phương tiện biểu đạt nghệ thuật của những người theo chủ nghĩa Dadai. Nó được sử dụng để tạo ra cả những bức tranh và bài thơ. Tzara cắt bỏ các từ trong các bài báo, xáo trộn chúng và thêm chúng theo thứ tự ngẫu nhiên. Đây là cách toàn bộ tác phẩm ra đời - những cụm từ dường như vô nghĩa, những con số, nét vẽ nguệch ngoạc và chỉ chữ cái đã được thêm vào. Sự sáng tạo như vậy được gọi là "ver libre" - thể thơ tự do. Những khiêu khích như vậy trong nghệ thuật đã trở thành một nhãn hiệuChữ viết tay của Dadaist. Đối với các bức tranh, các bức tranh được cắt ra từ nhiều cuốn sách khác nhau về động vật học, giải phẫu học, các bản khắc cũ, được dán lên đế mà không cần bất kỳ hệ thống nào.

Các phát minh khác của Dadaists - cài đặt, graffiti, photomontage. Những hình thức thể hiện bản thân của nghệ sĩ ngày nay cực kỳ phổ biến và được coi là hiện đại và thời thượng. Tuy nhiên, tất cả những điều này chỉ là sự phát triển của những khám phá của những nhà cách mạng nghệ thuật sống cách đây một trăm năm.

Những câu thơ được viết bởi Tristan Tzara nghe như thế này:

Tắt tiếng thế kỷ của dòng máu chủ nhật, Gánh nặng nhiều tuần sẽ gãy đầu gối.

Bên trong dễ bị phát hiện mới

Chuông reo trong vô vọng, và chúng tôi

Và chúng tôi hân hoan trong tiếng xích của những sợi dây xích, Điều gì giống như một tiếng chuông trong chúng ta.

Sáng tạo của Tristan Tzara

Năm 1920, Tzara đến Paris. Và vào năm 1922, ông sẽ "chôn vùi" xu hướng mà ông đã sinh ra, theo truyền thống của chủ nghĩa Dada, ông sẽ soạn một bài phát biểu đám tang cho phong cách này. Tuy nhiên, những người theo chủ nghĩa Dadai sẽ không rời sân khấu và sẽ tiếp tục thử nghiệm trong khuôn khổ các phong trào như chủ nghĩa siêu thực và chủ nghĩa biểu hiện.

Tác phẩm của các nghệ sĩ thời đó, bạn của nhà thơ, miêu tả Tristan Tzara đều được biết đến. Hình ảnh có tiêu đề được hiển thị bên dưới.

Trước hết, cần phải làm nổi bật bức "Chân dung của Tristan Tzara". Nó được vẽ bởi nghệ sĩ Robert Delaunay vào năm 1923. Ngoài ra còn có "Bộ đồ ngủ cho Tristan Tzara. Tác giả của nó là Sonia Delaunay. Không thể không nhắc đến bức chân dung mặt nạ của Tristan. Đây là tác phẩm của họa sĩ Marcel Janko.

Tristan Tzara sống không lâu lắm, nhưng tươi sáng và giàu cóđời sống. Ông sinh ngày 16 tháng 4 năm 1896 và mất tại Paris vào ngày lễ Giáng sinh năm 1963.

Tristan được coi là người sáng lập ra một hướng đi mới, một nhà thơ giàu cảm xúc, người có ảnh hưởng lớn đến sự phát triển hơn nữa của nghệ thuật. Thơ chính là cuộc sống đối với Tristan, anh không coi nó như một loại hoạt động nào đó, anh sống nó, và ngay cả những bản tuyên ngôn của Tzar cũng là thơ. Chúng cũng rất thú vị bởi vì chúng là một ví dụ xuất sắc của một loại khiêu khích thơ ca và văn học phá hủy các quy tắc nhân danh nghệ thuật thuần túy.