2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Nhà hát Mariinsky ở St. Petersburg là một trong những nhà hát opera và ba lê nổi tiếng và lớn nhất trên thế giới. Ngày thành lập của nó là ngày 5 tháng 10 năm 1783. Bây giờ Valery Gergiev là chỉ huy trưởng, giám đốc nghệ thuật và đạo diễn.
Lịch sử của nhà hát
Nhà hát được thành lập vào năm 1783 theo lệnh của Catherine Đại đế. Sau đó nó được gọi là Nhà hát Bolshoi. Nhưng vào năm 1811, nó đã bị hư hỏng nặng trong một trận hỏa hoạn. Năm 1818, tòa nhà được trùng tu, và các buổi biểu diễn opera và ba lê lại tiếp tục. Ngoài đoàn kịch Nga, các đoàn đến từ Pháp và Ý đã biểu diễn tại đây. Sau đó, các nghệ sĩ Nga đã trình diễn các buổi biểu diễn của họ trong một tòa nhà riêng biệt, nơi trước đây có Nhà hát Xiếc, nhưng vào năm 1859, nó đã phải chịu một số phận đáng buồn - nó bị cháy rụi, và một cái mới được xây dựng ở vị trí của nó, nơi tất cả các buổi biểu diễn đã sớm được chuyển đi. hoàn toàn. Để tôn vinh Maria Alexandrovna, vợ của Hoàng đế Alexander II, nó được đặt tên là Nhà hát Mariinsky (St. Petersburg). Các tiết mục của anh ấy chủ yếu bao gồm các vở opera và ballet của các nhà soạn nhạc cổ điển Nga và nước ngoài, nhưng các tác phẩm hiện đại cũng được thực hiện cùng với họ.
Cuối thế kỷ 18 - đầu thế kỷ 19
Nhà hát Mariinsky là một trong những nhà hát nhạc kịch lâu đời nhất và lớn nhất của Nga. Ông đã chơi và tiếp tục đóng một vai trò rất quan trọng trong sự phát triển của nghệ thuật Nga trong lĩnh vực opera và ba lê. Các tiết mục của Nhà hát Mariinsky trong thời kỳ này khá đa dạng, trong khi sự hình thành của trường phái soạn nhạc Nga được hỗ trợ tích cực. Cùng với các vở opera và vở ba lê nước ngoài nổi tiếng của K. M. Weber, A. Gretry, L. Cherubini, P. A. Monsigny, G. Paisiello và những người khác, các tác phẩm của các nhà soạn nhạc Nga thời đó đã được dàn dựng: M. I. Glinka, E. I. Fomin, V. A. Pashkevich, S. I. Davydov và những người khác. Việc khánh thành tòa nhà mới được đánh dấu vào năm 1836 bởi tác phẩm Cuộc đời Sa hoàng của M. I. Glinka.
Cuối thế kỷ 19 - đầu thế kỷ 20
Trong thời kỳ này, nhà hát đã trải qua quá trình tái thiết mặt tiền, nội thất, âm học đều được cải thiện, một tòa nhà mới được xây thêm. Trong xã hội diễn ra những thay đổi sâu sắc, opera Nga phát triển mạnh mẽ, có xu hướng đưa các tác phẩm của các nhà soạn nhạc Nga vào tiết mục. Các tiết mục của Nhà hát Mariinsky bao gồm các vở opera và ba lê của M. I. Glinka (“Mermaid”, “Ruslan và Lyudmila”), A. N. Serov (“Judith” và “The Enemy Force”), N. A. Rimsky-Korsakov (“Mlada”, “May Night”), A. S. Dargomyzhsky (“The Stone Guest”), P. I. Tchaikovsky (“The Blacksmith Vakula”,“Iolanta”,“The Queen of Spades”), S. I. Taneyev (“Oresteia”), M. P. Mussorgsky (“Boris Godunov”). Tiết mục còn có các tác phẩm kinh điển Tây Âu: G. Verdi (La Traviata, Rigoletto, Othello, Falstaff), W. A. Mozart, G. Puccini, K. M. Weber, R. Wagner ("RingNibelung "), R. Strauss (" Electra ").
Cách mạng Tháng Mười và Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại
Sau Cách mạng Tháng Mười, Nhà hát Mariinsky được nâng lên thành nhà hát quốc doanh, rất nhiều tiết mục như vậy đã xuất hiện trong các tiết mục, được dàn dựng theo yêu cầu của binh lính và công nhân. Các đội tuyên truyền được thành lập từ các nghệ sĩ đã đi biểu diễn tại các nhà máy, nhà máy và các đơn vị quân đội. Các tiết mục của Nhà hát Mariinsky bao gồm các tác phẩm mới của R. Wagner (Tannhäuser, Rienzi), R. Strauss (Der Rosenkavalier), A. Berg (Wozzeck). Vào những năm 1920, các vở opera mang khuynh hướng cách mạng và Liên Xô xuất hiện, được viết bởi các nhà soạn nhạc Liên Xô: A. F. Pashchenko ("Eagle Riot"), V. M. Deshevov ("Ice and Steel"), O. S. Chishko ("Battleship Potemkin"), T. Khrennikov ("Into the Storm"), S. S. Prokofiev ("Love for Three Oranges"). Kể từ thời điểm đó, các tiết mục múa ba lê bắt đầu được mở rộng: F. I. Stravinsky (The Firebird, Pulcinella), A. K. Glazunov (The Four Seasons), K. A. Korchmaryov (The Serf Actress), R. M. Glier (The Red Poppy), B. V. Asafiev (Lost Illusions), A. A. Kerin (Laurencia), S. S. Prokofiev (Romeo và Juliet).
Trong những năm chiến tranh, Nhà hát Mariinsky được sơ tán đến Perm, nơi diễn ra các buổi ra mắt các tác phẩm như vở opera "Emelyan Pugachev" của M. V. Koval và vở ba lê "Gayane" của A. I. Khachaturian. Các đội hòa nhạc được thành lập từ các nghệ sĩ, những người đã đi hòa nhạc ra tiền tuyến, đến các đơn vị quân đội và bệnh viện, đến các trang trại tập thể, đến các nhà máy. Năm 1944, đoàn kịch trở lại Leningrad, và mùa sân khấu mới được mở đầu với vở opera "IvanSusanin.”
những năm 40-50 của thế kỷ 20
Các tiết mục của Nhà hát Mariinsky trong những năm sau chiến tranh bao gồm các tác phẩm cổ điển và Liên Xô.
Toán tử:
• Queen of Spades;
• Dubrovsky;
• Aida;
• Carmen;
• Faust;
• Rigoletto;
• "Ruslan và Lyudmila";
• Mazeppa;
• Khovanshchina;
• Pskovityanka;
• Sadko;
• Duenna;
• Gia đình Taras;
• "Kẻ lừa dối";
• "Mẹ";
• "Số phận của con người".
Và cả ballet:
• "Cinderella" và "Stone Flower" của S. S. Prokofiev;
• The Bronze Horseman của F. Z. Yarullin;
• Spartak của A. Khachaturian;
• “Con đường của Sấm sét” của K. Karaev;
• "Coast of Hope" của A. P. Petrov;
• Masquerade của L. A. Laputin.
Nhiều buổi biểu diễn được đổi mới, độc đáo và trở thành quỹ vàng cho các tiết mục của Nhà hát Mariinsky.
những năm 60-70 của thế kỷ 20
Vào nửa sau của thế kỷ trước, các tiết mục tại Nhà hát Mariinsky bao gồm các tác phẩm mới nhất: "Lohengrin" của V. I. Muradeli; F. Erkel "Gunyadi Laszlo"; "Bi kịch lạc quan" của A. N. Kholminov; "Vasily Gubanov" của D. L. Klebanov, J. Bizet "Carmen"; "Peter I" của A. P. Petrov, "Cây sáo thần" của W. A. Mozart, vở ba lê "Othello" của A. D. Machavariani; "Twelve" của B. I. Tishchenko, "Pearl" của N. S. Simonyan, "Man" của V. N. Salmanov, "Wonderland" của I. I. Schwartz, "Two" của A. D. Melikov, "Hamlet" N Chervinsky, "The Creation of the World" của A. P. Petrov, "Xahành tinh "Meisel.
Opera và ballet của thế kỷ 21
Hôm nay, người dân và khách mời của thủ đô phía Bắc được cống hiến những tiết mục phong phú và đa dạng. Nhà hát Mariinsky (St. Petersburg) là sự pha trộn giữa các tác phẩm cổ điển và hiện đại. Tiết mục opera bao gồm các màn trình diễn: "Aida", "Ariadne auf Naxos", "Atilla", "Boris Godunov", "Valkyrie", "The Magic Flute", "Don Carlos", "Eugene Onegin", "Woman Without a Shadow "," Enufa "," Player "," Iolanta "," Spanish Hour "," Flying Dutchman "," Madama Butterfly "," Mazeppa "," The Mystery of the Apostle Paul "," Fiery Look "," Othello "," Pagliacci "," Palleas and Melisende "," The Turn of the Screw "," Rigoletto "," Sadko "," Sister Angelica "," Macropolus Remedy "," La Traviata "," Electra ". Tiết mục múa ba lê: Adagio Hammerklavier, Giselle, Jewels, Chú ngựa gù nhỏ, Biến thể cho hai cặp đôi, Hồ thiên nga, Infra, Romeo và Juliet, The Nutcracker, Dizzy Precision Rapture”,“Cinderella”,“3X3 Choreographic Game”,“Simple Things”.
Mariinsky-2
Năm 2013, Nhà hát Mariinsky thứ hai được khai trương (sân khấu mới). Các tiết mục của Mariinsky-2 bao gồm các vở opera và ba lê của các nhà soạn nhạc cổ điển và đương đại, cả Nga và nước ngoài. Khán phòng trong tòa nhà mới được thiết kế cho hai nghìn khán giả, có âm thanh tốt và tầm nhìn tuyệt vời, và đằng sau hậu trường là cả một thành phố, được trang bị kỹ thuật tốt, với một số lượng lớn các mặt bằng cần thiết, có khả năng chứa một lượng lớn nhân viên nhà hát,có 2500 người. Tòa nhà mới, có ba địa điểm, sẽ giúp bạn có thể hiện thực hóa cả những dự án táo bạo và táo bạo nhất. Bây giờ có thể phát sóng các buổi biểu diễn trên khắp đất nước, ngay cả ở những nơi xa xôi nhất từ miền trung của nó. Tòa nhà mới của Nhà hát Mariinsky là một trong những địa điểm được trang bị đầy đủ nhất trên thế giới.
Phòng hòa nhạc
Các tiết mục của Phòng hòa nhạc Mariinsky bao gồm các vở opera, cũng như các buổi hòa nhạc khác nhau dành riêng cho tác phẩm của nhiều nhà soạn nhạc khác nhau hoặc bao gồm các bài hát từ những năm chiến tranh, các dự án solo của các nghệ sĩ biểu diễn opera và nhạc cụ, cũng như dàn hợp xướng và dàn nhạc.
Trong số những thứ khác, các cuộc thi và lễ hội khác nhau thường xuyên được tổ chức trên các sân khấu của nó.
Đề xuất:
Nhà hát âm nhạc hàn lâm nhà nước Belarus: về nhà hát, tiết mục, đoàn kịch, địa chỉ
Nhà hát Nhạc kịch Học thuật Nhà nước Belarus được mở cách đây hơn 40 năm. Ngày nay, các tiết mục của anh bao gồm rất nhiều thể loại phong phú, thậm chí có những tiết mục dành cho trẻ em
Rạp hát tiếng Nhật là gì?. Các loại hình sân khấu của Nhật Bản. Nhà hát không. Nhà hát kyogen. nhà hát kabuki
Nhật Bản là một đất nước bí ẩn và đặc biệt, những bản chất và truyền thống rất khó hiểu đối với một người Châu Âu. Điều này phần lớn là do thực tế là cho đến giữa thế kỷ 17, đất nước đã đóng cửa với thế giới. Và bây giờ, để cảm nhận được tinh thần của Nhật Bản, để biết được bản chất của nó, bạn cần phải chuyển sang nghệ thuật. Nó thể hiện văn hóa và thế giới quan của con người mà không nơi nào có được. Nhà hát của Nhật Bản là một trong những loại hình nghệ thuật cổ xưa nhất và hầu như không thay đổi đã đến với chúng ta
Nhà hát của Samara: danh sách, thông tin về các nhà hát hàng đầu và các tiết mục của họ
Rạp chiếu của Samara được yêu thích không chỉ bởi người dân thành phố mà còn cả những vị khách của nó. Trong số các đoàn có kịch, múa rối, nhà hát tuổi trẻ, nhạc kịch và giáo dục. Một số đã tồn tại trong nhiều năm, và một số còn khá trẻ. Tất cả họ đều đáng được quan tâm và có người hâm mộ
Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa
Nhà hát kịch hiện đại Matxcova còn khá trẻ. Nó đã tồn tại khoảng 30 năm. Trong các tiết mục của anh, chất cổ điển song hành cùng hiện đại. Cả một thiên hà gồm các ngôi sao sân khấu và điện ảnh làm việc trong đoàn
Nhà hát Masterskaya (St.Petersburg): về nhà hát, tiết mục, công chiếu theo mùa, đoàn kịch, giám đốc nghệ thuật
"Workshop" - nhà hát ở St.Petersburg, mới khai trương cách đây vài năm. Anh là một trong những người trẻ nhất thủ đô văn hiến. Các tiết mục của nó bao gồm các buổi biểu diễn của nhiều thể loại khác nhau và dành cho khán giả ở mọi lứa tuổi