Lysippus - nhà điêu khắc của Hy Lạp cổ đại, và các tác phẩm của ông

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Lysippus được coi là nhà điêu khắc cuối cùng của kinh điển Hy Lạp cổ đại. Công việc của ông vẫn được ngưỡng mộ. Người ta biết rất ít về bản thân nghệ sĩ. Tuy nhiên, những người đương thời biết rằng người thầy duy nhất được người Hy Lạp vĩ đại công nhận là thiên nhiên.

Nhà điêu khắc vĩ đại đã bắt đầu như thế nào?

Vào buổi bình minh của sự nghiệp, Lysippus làm nghề thợ đẽo bình thường. Tất nhiên, nhà điêu khắc mơ ước trở thành một người vĩ đại, nhưng anh ta không có tiền cho một giáo viên.

Có lẽ nhà điêu khắc sẽ vẫn là một người vô danh sống ở thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên, nếu một ngày anh ta không nghe bài phát biểu của một họa sĩ tên là Evlomp. Ông đảm bảo rằng người thầy tốt nhất chỉ có thể là thiên nhiên, chứ không phải con người. Người nghệ sĩ sau khi nghe bài phát biểu này đã rút ra kết luận cho mình và đi quan sát thiên nhiên.

Chính Lysippus đã từng học cách tạo ra những tác phẩm điêu khắc đáng tin hơn. Anh ấy đã làm cho chân của các nhân vật của mình dài hơn và đầu của họ nhỏ hơn. Ngoài ra, giống như Scopas, nghệ sĩ đã làm việc để truyền tải chuyển động trong các tác phẩm của mình.

Nhân tiện, những nhà điêu khắc vĩ đại này - Skopas, Lysippus - là những đại diện cuối cùng của cổ điển Hy Lạp cổ đạithời đại.

Đặc điểm của công việc

Một mặt, nghệ sĩ không từ chối các tác phẩm cổ điển. Chủ nghĩa anh hùng được thể hiện trong các tác phẩm của Lysippus. Mặt khác, nhà đổi mới đã đưa các tác phẩm điêu khắc vào cuộc sống. Hình dáng của anh ấy trông năng động hơn, thậm chí là ấn tượng và khuôn mặt của anh ấy giống với những người cùng thời.

Đồng là vật liệu yêu thích của anh ấy. Thật không may, hợp kim đồng này thường được nấu lại. Nếu không có người La Mã, ngày nay không ai có thể biết nhà điêu khắc Lysippus là ai. Các tác phẩm của ông chỉ có thể được nghiên cứu bằng các bản sao. Người ta tin rằng các nghệ sĩ La Mã đã có thể tái tạo tác phẩm điêu khắc của vận động viên Apoxyomenos một cách chân thực hơn.

Quay trở lại những nét đặc trưng trong các tác phẩm của nghệ sĩ, điều đáng chú ý là anh ấy miêu tả mọi người không phải như họ, mà là chính Lysippus đã đại diện cho họ. Các nhà điêu khắc của Hy Lạp cổ đại hầu hết đều thích làm việc trên các nhân vật. Ngoài ra, đây là nghệ sĩ đầu tiên đã phá vỡ cơ thể người thành những chiếc máy bay. Nhờ đó, các tác phẩm của anh ấy bắt đầu trông nhẹ nhàng và sống động hơn, chẳng hạn như những bức tượng hoành tráng của Polikleitos.

Tác phẩm điêu khắc của Lysippus

Thật khó để hiểu hết tác phẩm của người nghệ sĩ trong suốt cuộc đời của anh ấy trông như thế nào. Có lẽ chính nhà điêu khắc Lysippus cũng ngạc nhiên về những bản sao của người La Mã. Tuy nhiên, ngày nay các tác phẩm của anh ấy ngày càng ít thành công hơn.

Phổ biến nhất là:

1. Tượng thần Apoxyomenos. Sáng tác này đã giành được sự công nhận trên toàn thế giới. Mặc dù mô-típ của tác phẩm khá đơn giản: một vận động viên làm sạch cơ thể bằng một cái cạp sau khi thi đấu.
2. Tác phẩm điêu khắc mô tả Hercules. Tất cả những chiến công của người anh hùng đã được bất tử hóa. Ngày nay ởBạn có thể chiêm ngưỡng những người đầu tiên trong số họ trong Hermitage. Có một bản sao của tác phẩm điêu khắc "Hercules chiến đấu với sư tử".
3. Nghỉ ngơi Hermes. Thần Lysippus rất giống người thường.
4. "Aeros". Hình ảnh một con số theo tỷ lệ.
5. Tượng thần Zeus khổng lồ ở Tarentum. Công trình cao tới 20 mét.

Ngoài ra, người ta tin rằng Lysippus cũng là người đầu tiên chuyển sang thể loại chân dung. Nhà điêu khắc chủ yếu làm việc để tái tạo hình ảnh của Alexander Đại đế. Ông cũng được ghi nhận với những bức chân dung của Socrates và bảy nhà thông thái.

"Apoxiomen" nổi tiếng

Bức tượng "Apoxiomen" được coi là tác phẩm nổi tiếng nhất mà Lysippus vĩ đại để lại cho chúng ta như một di sản. Nhà điêu khắc, bức ảnh xác nhận điều này, không chỉ tạo ra một bức tượng, mà còn truyền đạt tất cả những trải nghiệm của một vận động viên mệt mỏi.

Ngay cả hình minh họa cũng cho thấy Apoxyomenes là một thanh niên vẫn còn hứng khởi sau cuộc chiến. Anh ấy dường như đang bước từ chân này sang chân khác, và mái tóc của anh ấy, được kéo sang một bên bằng tay của anh ấy, nên có thể đoán rằng vận động viên đang đổ mồ hôi. Miệng há ra cho thấy vận động viên chưa kịp lấy hơi, đôi mắt trũng sâu mệt mỏi.

Đồng thời, các nhà phê bình nghệ thuật chắc chắn rằng bản sao bằng đá cẩm thạch không thể truyền tải hết chiều sâu tác phẩm của Lysippus. Hơn nữa, vào thế kỷ 19, tác phẩm điêu khắc đến tay nhà phục chế người La Mã Tenerani, nghệ sĩ này đã gợi ý rằng Apoxyomenes cầm một con xúc xắc trong tay. Ngay sau đó, các nhà khảo cổ đã tìm thấy bằng chứng cho thấy trong bản gốc, vận động viên này chỉ đơn giản là làm sạch bản thân bằng một cái cạp. Xúc xắc từcông việc đã bị xóa.

"Hercules" đa dạng

Thực tế, mọi tác giả Hy Lạp cổ đại đều có anh hùng thần thoại yêu thích của họ. Lysippus đã có lúc chọn Hercules. Các nhà phê bình nghệ thuật tin rằng nghệ sĩ đã nhìn thấy anh hùng bảo trợ của mình trong anh ta. Và họ tự hỏi những phẩm chất nào của Hercules đã được nhà điêu khắc cổ đại Lysippus nhấn mạnh?

Trong một số tác phẩm, người anh hùng chiến đấu, các tác phẩm điêu khắc khác thể hiện một á thần mệt mỏi, trong một số tác phẩm khác, con trai của thần Zeus chỉ đơn giản là yên nghỉ sau những khó khăn trần thế của cuộc sống. Bạn có thể theo dõi sự tiến hóa của anh hùng Hy Lạp trong ba tác phẩm của tác giả.

"Hercules chiến đấu với sư tử"

Người ta nói rằng nếu bạn đi xung quanh bức tượng từ bốn phía, thì bạn có thể sống cùng chiến tích lừng danh của người anh hùng với anh ta. Chính diện, người xem sẽ đánh giá cao sự khởi đầu của cuộc chiến. Hercules và sư tử sẵn sàng chiến đấu, cả hai đều nắm chắc phần thắng. Khi nhìn từ phía bên phải, có vẻ như á thần sắp mất thăng bằng. Từ phía sau, có thể nhận thấy rằng sức mạnh đang đứng về phía anh hùng. Ở bên trái, con quái vật gần như bị giết.

Hercules nghỉ ngơi

Đây là anh hùng sau kỳ tích. Anh ấy mệt mỏi và không hoạt động. Có vẻ như nếu á thần không dựa vào chiếc gậy phủ da sư tử, anh ta sẽ kiệt sức.

“Hercules trẻ tuổi đang ăn mừng trên đỉnh Olympus” (bức tượng)

Người anh hùng đã hoàn thành mọi công việc của mình, hoàn thành cuộc hành trình trên trần thế và cuối cùng đã đến được đỉnh Olympus. Anh ấy bất cẩn, không vội vàng, mà chỉ tận hưởng bữa tiệc.

Theo các nhà sử học, đó là bức tượng thứ ba mà Lysippus tặng cho Alexander Đại đế. Cai trị như vậythích công việc mà anh ấy đã không chia tay nó cho đến khi qua đời.

Vị thần trong tác phẩm của Lysippus

Nhà điêu khắc vĩ đại Lysippus cũng rất chú ý đến các vị thần của Hy Lạp cổ đại. Các tác phẩm của ông, một mặt, làm cho cư dân trên đỉnh Olympus sống động và gần gũi với mọi người hơn, mặt khác, rõ ràng ngay lập tức rằng họ là những người sống trong thiên nhiên.

Ví dụ: "Hermes đang nghỉ ngơi". Vị thần thương mại và tài hùng biện nằm trên rìa của một vách đá. Hắn mệt mỏi, thở phì phò, xem ra đây là một nam nhân bình thường, hiện tại sẽ tiếp tục con đường gian nan. Tuy nhiên, những chiếc khóa trên chân anh ấy đã ban tặng cho một vị thần, bạn không thể bước đi trong đó - bạn chỉ có thể bay.

Tượng Satyr. Khuôn mặt của vị thần có sừng này giống một ông già. Ông ta để râu, trán nhăn sâu, mắt híp lại. Thần rừng kiễng chân lên và có vẻ như đang lao đi đâu đó. Nhưng nếu bạn nhìn kỹ, bạn có thể thấy rằng anh ấy đang nhảy điệu nhảy Bacchic của mình, chỉ bị hạn chế.

Poseidon trong các tác phẩm của Lysippus trông rất uy nghiêm, giống như một vị chúa tể. Đồng thời, nghệ sĩ đã có thể miêu tả vị vua dưới nước như một phần của biển. Nếp nhăn trên trán, lọn tóc trên đầu, cử động của tay - mọi thứ đều giống như sóng.

Zeus Lysippus rất nổi bật trên nền hình ảnh của vị thần Olympic chính trong các tác phẩm của các tác giả khác. Zeus của anh ta không chỉ là người thống trị thế giới, mà còn là một nhân vật rất bi thảm và thậm chí mệt mỏi. Một vị thần với trách nhiệm lớn lao trên vai.

Nỗ lực khắc họa hình hài một đứa trẻ trong tác phẩm điêu khắc

Như bạn biết, các nghệ sĩ đã không ngay lập tức học cách khắc họa trẻ em. Thông thường họ lấy khuôn mặt và hình dáng của một người trưởng thành làm cơ sở vàhọ chỉ "giảm" nó. Lysippus là người đầu tiên ở Hy Lạp cổ đại phá vỡ truyền thống này. Nhà điêu khắc đã miêu tả Eros khi còn nhỏ.

Cơ thể hóa ra còn non nớt, chưa phát triển. Đầu lớn hơn người lớn, đôi môi căng mọng, miệng nhỏ và má - mọi thứ đều cho thấy Chúa vẫn còn rất trẻ.

Rõ ràng là Aeros đang căng thẳng. Cậu bé cố gắng kéo sợi dây, nhưng nó được đưa cho cậu rất khó khăn. Bây giờ anh ấy đã cúi xuống, duỗi tay ra và quay đầu lại.

Và ở đây bạn có thể theo dõi tìm thấy của nhà điêu khắc - tác giả mô tả một nhân vật trong các mặt phẳng khác nhau. Điều này mang lại chiều sâu và không gian cho bức tượng.

họa sĩ tòa án Macedonian

Người cùng thời đánh giá cao và ngưỡng mộ các tác phẩm của nugget. Bản thân Alexander Đại đế cũng không thể đi ngang qua. Nhà điêu khắc Lysippus đã vinh dự trở thành nghệ sĩ cá nhân của Macedonian.

Thật không may, trong thời đại của chúng ta, không thể đánh giá cao công việc của nhà điêu khắc, mô tả người chỉ huy trong sự trưởng thành đầy đủ. Chúng cũng như những tác phẩm khác, đã không tồn tại cho đến ngày nay. Người La Mã cũng đã sao chép chúng.

Họ nói rằng nổi tiếng nhất là tác phẩm điêu khắc "Alexander với một ngọn giáo." Trên đó, người chỉ huy nhìn về phía vai trái, trong khi tay trái dựa vào một cây giáo, trong khi tay phải đặt bên hông. Về sau, các họa sĩ thường mượn mô-típ của tác phẩm này, mô tả các vị vua và tướng lĩnh trong tư thế giống nhau. Tất cả những nhà cai trị vĩ đại đều muốn trở thành người Macedonian.

Hôm nay bạn có thể nhìn thấy "Alexander với một ngọn giáo" trong Hermitage. Có một bản sao của bức tượng vĩ đại,tuy nhiên, kích thước của nó không vượt quá vài cm.

Thể loại chân dung

Thêm những bức chân dung may mắn của Alexander Đại đế. Hầu như người sáng lập ra nghệ thuật điêu khắc chân dung ở Hy Lạp cổ đại là Lysippus. Nhà điêu khắc đã khắc họa người chỉ huy một cách tài tình đến nỗi Macedonian không cho phép bất kỳ ai khác vẽ chân dung của mình.

Trong các tác phẩm của mình, Lysippus miêu tả vị vua vĩ đại một mặt là một cá tính mạnh mẽ, mặt khác, là một người đàn ông mất đi sự bình yên và tự tin. Thường chỉ huy trông giống như một người đã trải qua nhiều kinh nghiệm và khá mệt mỏi với cuộc sống.

Nhà điêu khắc đã không lý tưởng hóa chiếc thước của mình. Anh ấy miêu tả một người đàn ông, không phải một anh hùng cổ điển.

Các nhà phê bình nghệ thuật tin rằng Lysippus đã từng vẽ chân dung Socrates, bảy nhà thông thái và Euripides. Đây là những tác phẩm không phải từ thiên nhiên, mà được tạo ra từ ký ức, mô tả và những bức chân dung được vẽ sớm.

Cũng có lý do để tin rằng chiếc đầu đồng La Mã được tìm thấy, một bức chân dung của một vận động viên vô danh, thuộc về bàn tay của một nhà điêu khắc vĩ đại. Hơn nữa, nó có lẽ là một bức chân dung tự họa. Ở đây, tác giả đã cho thấy một người đơn giản với khuôn mặt thô lỗ.

Những năm cuối đời

Những người đương thời của chúng ta rất khó hiểu nhà điêu khắc vĩ đại Lysippus là người như thế nào. Tiểu sử của nghệ sĩ thực tế không được biết.

Theo truyền thuyết, tác giả cổ đại chết vì đói khi rất già. Bị cáo buộc, Lysippus không thể dứt ra khỏi tác phẩm điêu khắc cuối cùng, vì vậy anh ta quên mất nhu cầu sinh lý.

Đồng thời, các nhà sử học chắc chắn rằng cùng anh ấy trong hội thảocác đệ tử, phụ tá và con trai của ông đã làm việc. Do đó, rất khó để nói về nguyên nhân chính xác dẫn đến cái chết của Lysippus.

Một truyền thuyết khác kể rằng sau mỗi lần bán thành công tác phẩm, người Hy Lạp vĩ đại dành ra một đồng tiền vàng cho riêng mình. Sau cái chết của anh ấy, hóa ra có hơn 1500 đồng xu.

Công việc nhiều mặt của nghệ sĩ đã mang lại cho anh ấy danh tiếng bên ngoài Hy Lạp Cổ đại. Sau đó, họ bắt đầu so sánh anh ấy với tác phẩm kinh điển vĩ đại nhất - Phidias.

Đóng góp của nhà điêu khắc cho văn hóa thế giới

Tổng kết lại, có thể nói nghệ sĩ “chuyển động nhẹ của đôi tay” đã tạo nên một cuộc cách mạng trong thế giới nghệ thuật. Anh ấy:

• thay đổi tỷ lệ cơ thể trong điêu khắc, cánh tay dài ra, đầu nhỏ lại;
• đã học cách miêu tả nội tâm của họ trong chuyển động của các nhân vật của anh ấy;
• đã cố gắng trong tác phẩm điêu khắc để miêu tả cuộc sống với những lo lắng và nghi ngờ của nó;
• trong các tác phẩm của anh ấy, các nhân vật trẻ trông giống như trẻ con về khuôn mặt và cơ thể;
• đã mở đường cho điêu khắc chân dung;
• đã tạo ra lý tưởng về một con người - khắc họa các nhân vật không phải như bản chất của họ, mà như những gì người nghệ sĩ đã tưởng tượng về họ.

Lysippus là nhà điêu khắc nổi tiếng nhất thời cổ đại. Trong mỗi tác phẩm, người nghệ sĩ đã cố gắng khắc họa bản chất không ngừng nghỉ của thời đại mình. Và anh ấy đã làm được.