2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Nikolai Gedda là một trong những ca sĩ opera giọng nam cao nổi tiếng nhất thế giới. Màn trình diễn xuất sắc, hoàn hảo của anh ấy với những phần đa dạng nhất của tiết mục cổ điển, từ những vở opera trữ tình và kịch tính đến những bài hát lãng mạn cảm động và các bài hát dân ca Nga, xứng đáng mang lại cho anh ấy danh tiếng của một bậc thầy thanh nhạc thực sự.
Tuổi thơ
Nikolai Gedda sinh năm 1925 tại Stockholm. Mẹ anh là người Thụy Điển và cha anh mang một nửa dòng máu Nga. Cha mẹ của cô bé Kolya đã kết hôn lần thứ hai. Và cha dượng của cậu bé là một ca sĩ xuất sắc. Khi sống lưu vong, anh hát trong dàn hợp xướng Kuban Cossack, và sau đó là người viết thánh vịnh trong các nhà thờ Chính thống giáo ở Leipzig và Stockholm. Chính anh ấy đã trở thành người thầy và người cố vấn đầu tiên của giọng nam cao trong tương lai.
Cậu bé đã hát trong dàn hợp xướng nhà thờ. Sau đó, theo hồi ức của bản thân, anh hiểu và nhận ra rằng mình được trời phú cho một năng khiếu âm nhạc không thể nghi ngờ. Sau đó Nikolai Gedda cảm thấy trong mình một tình yêu với âm nhạc và cao độ tuyệt đối. Tuy nhiên, cuộc sống khó khăn của gia đình không cho phép anh phát triển giọng hát một cách chuyên nghiệp. Trở về quê hương năm 1934, ông tốt nghiệp thể dục dụng cụvà trở thành một nhân viên bình thường, buộc phải kiếm sống cho bản thân và gia đình.
Đào tạo
Trong những năm chiến tranh, anh ấy làm việc trong ngành bưu điện và trong rừng, giúp cha dượng chặt cây. Theo hồi ký của nghệ sĩ, ban đầu nhiệm vụ của ông bao gồm đóng gói bưu kiện. Sau đó, ông chịu trách nhiệm chuẩn bị củi. Tuy nhiên, đây là những năm rất quan trọng đối với anh, vì đó là lúc tình yêu dành cho âm nhạc cuối cùng đã củng cố trong anh. Và anh quyết định trở thành ca sĩ chuyên nghiệp. Lắng nghe những kỳ hạn xuất sắc trong thời đại của chúng ta có ý nghĩa rất quan trọng đối với anh ấy. Nikolai Gedda rất thích giọng hát của H. Rosvenge và Gigli trên đài phát thanh, màn trình diễn tuyệt vời của họ đã thúc đẩy anh ấy cất lên giọng hát của chính mình.
Lúc đầu, anh ấy học từ ca sĩ người Latvia M. Vintere. Nhưng, theo nam ca sĩ, cô đã không phát huy được kỹ thuật cần có ở anh. Nhưng học hỏi từ M. Eman có tầm quan trọng cơ bản đối với ông. Sau này không chỉ dạy anh cách kiểm soát giọng hát của mình một cách hợp lý mà còn giới thiệu anh với thế giới âm nhạc hiện đại theo đúng nghĩa đen. Nhờ anh, giọng nam cao Nikolai Gedda bắt đầu nhận được học bổng đặc biệt. Cô cho phép anh trả tiền cho các bài học và dành nhiều thời gian hơn cho âm nhạc. Sau đó, anh ấy vào Học viện Âm nhạc với tư cách là một tình nguyện viên.
Thành công đầu tiên
Vào đầu những năm 1950, ca sĩ opera người Thụy Điển Gedda lần đầu tiên được công nhận trong thế giới âm nhạc. Lúc đầu, anh nhận vai kẻ giả danh trong vở opera Boris Godunov. Sau đó anh được mời hát trong Don Juan. Tác phẩm mới nhất đã thành công rực rỡ. công khai vàcác nhà phê bình nhất trí với ý kiến của họ rằng ca sĩ trẻ là lý tưởng trong các tiết mục của Mozart. Các nhà hát hàng đầu thế giới và các nhà soạn nhạc nổi tiếng ngay lập tức thu hút sự chú ý về nghệ sĩ mới trình diễn. Vì vậy, K. Orff ngay lập tức mời anh ấy diễn phần cuối cùng trong bộ ba phim Triumphs của anh ấy, cuối cùng đã củng cố thành công đầu tiên.
Tăng trưởng Sự nghiệp
Vào những năm 1950, Nikolai Gedda, người có tiểu sử là chủ đề của bài đánh giá này, đã biểu diễn trên các sân khấu hàng đầu châu Âu. Anh ấy đi lưu diễn rất nhiều, hát tại các lễ hội âm nhạc hàng đầu. Buổi biểu diễn của anh tại Nhà hát Opera Metropolitan, đánh dấu sự khởi đầu của sự cộng tác liên tục của anh với nhà hát này trong hai mươi mùa, cùng thời điểm. Sau đó, anh gặp ca sĩ nổi tiếng người Nga P. Novikova, từ đó anh đã học hỏi. Theo anh, kinh nghiệm của cô có ý nghĩa rất quan trọng đối với anh. Thành công tiếp theo của người biểu diễn là phần trong vở opera Manon. Cô ấy hóa ra là một chiến thắng cho ca sĩ. Trên sân khấu này, anh ấy đã hát những phần nổi tiếng nhất của mình của cả hai nhà soạn nhạc Pháp và Ý.
tiết mục Nga
Âm nhạc Nga, cả cổ điển và dân gian, chiếm một vị trí quan trọng trong tác phẩm của ông. “Evening Bells” do anh biểu diễn là một trong những tiết mục độc tấu mẫu mực nhất trong các tiết mục trên thế giới. Giọng nam cao nhẹ nhàng ấm áp của anh ấy hoàn toàn phù hợp với âm nhạc và ca từ của bài hát hay này. Ca sĩ đặc biệt đánh giá cao phần Lensky mà anh đã thể hiện xuất sắc tại Liên Xô. Theo nghệ sĩ độc tấu, anh đã bị cuốn hút vào vai diễn này bởi chất trữ tình,kết hợp với hình ảnh gây ấn tượng sâu sắc. Anh cũng biểu diễn xuất sắc phần chính trong vở opera The Queen of Spades bằng tiếng Nga. Ở đây cần lưu ý rằng ca sĩ đã thông thạo tiếng Nga. Nói chung, anh ấy biết bảy thứ tiếng, điều này cho phép anh ấy dễ dàng hát các phần trong nhiều tiết mục khác nhau.
Tính năng Hiệu suất
Truyền thống của ba trường phái đã được kết hợp trong tác phẩm của ca sĩ. Nguồn gốc Nga và sự đào tạo xuất sắc dưới sự hướng dẫn của Ustinov đã cho phép anh dễ dàng biểu diễn các bài hát và các phần trong các tiết mục âm nhạc của các nhà soạn nhạc nước ta. Ở Liên Xô, tài năng của ông được đánh giá cao. Màn trình diễn của anh ấy về Tchaikovsky đã nhận được nhiều lời khen ngợi. Anh ấy cũng hát tốt các bài hát dân gian, ví dụ, "Evening Bells". Lớp âm nhạc thứ hai trong tác phẩm của anh ấy là kỹ thuật bel canto, là nền tảng của biểu diễn opera.
Cách hát theo phong cách này thật hoàn hảo và không thể chê vào đâu được, đường nét âm nhạc không thể nhầm lẫn và liên tục, điều này đã được nhiều nhà phê bình chỉ ra một cách đúng đắn. Họ gọi khả năng này của giọng nam cao là một lợi thế so với những người biểu diễn khác. Cuối cùng, lớp thứ ba là một trường đoạn kịch xuất sắc, giúp anh có thể dễ dàng thực hiện những phần được gọi là "nặng". Bằng chứng cho sự công nhận tài năng của anh ấy là rất nhiều giải thưởng và danh hiệu. N. Gedda là tác giả của những cuốn hồi ký thú vị, trong đó ông đã phân tích chi tiết về con đường sáng tạo của mình và hiểu thấu đáo về sự nghiệp của mình với tư cách là một ca sĩ opera.
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ
Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
David Fincher: tiểu sử sáng tạo của một trong những đạo diễn sáng giá nhất ở Hollywood
Khi David 18 tuổi, anh nhận làm công nhân tại một xưởng phim ngắn để có thể tiếp cận gần hơn với các thiết bị quay phim. Nhiệm vụ của David bao gồm việc lắp đặt và tháo dỡ các máy quay phim, cũng như tất cả các thiết bị kỹ thuật, bao gồm cả ghế đạo diễn
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?
Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật
Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội