2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Khi nhìn thấy một bức tranh mình thích, người chiêm ngưỡng sẽ nghĩ về điều gì đã gây ấn tượng chính xác cho mình trong tác phẩm. Nhưng điều thú vị nhất là làm thế nào mà chính người nghệ sĩ đã có thể thu hút sự chú ý vào tác phẩm của mình. Và nhiệm vụ này được thực hiện với sự trợ giúp của các kỹ thuật hình ảnh được sử dụng để truyền tải tâm trạng, bầu không khí, chủ nghĩa hiện thực và chính ý tưởng. Điều quan trọng nhất là khả năng nhìn nhận công việc của bạn một cách tổng thể. Với điều này, nghệ sĩ được hỗ trợ bởi sự phân cấp của ánh sáng và bóng tối, cho phép anh ta trình bày tất cả các đối tượng được mô tả cùng một lúc và phân bố chúng thành các mặt phẳng và nhóm.
Sắc thái trong mỹ thuật
Để hiểu vai trò của sự chuyển màu chiaroscuro, cũng bao gồm độ chói và phản xạ trong hội họa và vẽ, bạn nên hiểu sơ đồ chung của hình ảnh khối lượng. Tất cả các kỹ thuật trong việc tạo ra nghệ thuật thị giác đều bắt nguồn từ từ "giai điệu", trong tiếng Hy Lạp phát âm giống như "căng thẳng". Nhưng thường gặp nhất không phải là tông màu, mà là ánh sáng. Điều này là do ánh sáng hoạt động như thế nào, thay đổi màu cục bộ của đối tượng được hiển thị tùy thuộc vào chính ánh sáng và môi trường của nó.
Cùng với đường kẻ đơn giản, với nhiều màu sắc cho phépnghệ sĩ để khắc họa những gì anh ta dự định, giọng điệu là một trong những kỹ thuật chính. Chính quy luật của giai điệu đã giúp các bậc thầy trong việc truyền tải kết cấu, hình dạng của các vật thể, tác động của môi trường và vùng trời lên chúng.
valere là gì
Sự phân chia ánh sáng của một sắc độ hoặc màu sắc trong một tông màu được gọi là giá trị. Các cấp độ của chúng bắt đầu với màu trắng và kết thúc với màu tối nhất. Việc thay đổi các mức này phụ thuộc vào lượng màu trắng hoặc đen được thêm vào màu cục bộ. Tuy nhiên, mặc dù thực tế là điều này làm giảm ảnh hưởng của độ sáng đi khá nhiều, các giá trị rất quan trọng trong nghệ thuật thị giác. Nhờ các cấp độ, một điểm được tạo ra để thu hút sự chú ý, hiệu ứng của không gian sâu, tính toàn vẹn và quan trọng nhất là âm lượng.
Những bức tranh được thực hiện theo kỹ thuật grisaille cho thấy tầm quan trọng của khả năng hiểu các điệu valères. Trong những hình ảnh như vậy, màu xám và các tông màu trung tính khác được sử dụng, với sự trợ giúp của nó, nghệ sĩ sẽ dễ dàng xác định các chuyển màu chính của ánh sáng và bóng tối hơn - tô sáng, bút dạ, bóng đổ, ánh sáng, phản xạ - trong hội họa và đồ họa.
Vai trò của bóng trong hội họa và đồ họa
Bóng trên đối tượng được mô tả hiển thị các khu vực thiếu sáng hoặc không đủ sáng. Chúng có thể được chia thành riêng và rơi. Các khu vực ánh sáng kém trên bề mặt được gọi là bóng riêng và bóng tối mà vật thể tạo ra được gọi là bóng đổ. Bóng xuất hiện dưới tác động của ánh sáng yếu từ một số nguồn được gọi là bóng mờ.
Trong tranh, bóng thay đổi tùy thuộc vàoánh sáng gì. Nếu nó là ấm tự nhiên, thì bóng râm sẽ lạnh, và trong ánh sáng nhân tạo, chúng ấm. Những chuyển màu này, khi tương tác với ánh sáng, có thể mô tả mối quan hệ giữa ánh sáng và bóng tối - chiaroscuro. Nhưng nó khác với định giá âm sắc ở chỗ nó chỉ tuân theo các quy luật quang học chứ không phụ thuộc vào trí tưởng tượng của nghệ sĩ. Nói cách khác, khi miêu tả chiaroscuro trên một vật thể, nghệ sĩ dựa vào ánh sáng cụ thể và khi tạo ra một bức tranh tổng thể, sử dụng tông màu, anh ấy đạt được sự toàn vẹn về bố cục, hơi khác so với tầm nhìn thực.
Vai trò của ánh sáng trong hội họa và đồ họa
Nó phụ thuộc vào nguồn sáng như thế nào mà nghệ sĩ có thể truyền tải hình dạng và khối lượng của các đối tượng mong muốn. Và bản thân ánh sáng bao phủ không gian theo các quy luật riêng của nó, được phân bố trong vùng trời và được cảm nhận trên các bề mặt. Ánh sáng xuất hiện trên bề mặt của một vật thể dưới các tia trực tiếp. Dưới ảnh hưởng của nó, không chỉ các vật liệu và kết cấu thông thường nhất thay đổi, mà còn cả các bề mặt bóng. Nếu mặt sau là lồi hoặc phẳng, tia sáng chói được hình thành dưới một chùm ánh sáng trực tiếp. Chất liệu phản quang dễ truyền tải hơn nhiều với ánh sáng lóa do sự kết nối chung của các đối tượng trong bức tranh với sự phản chiếu màu sắc và các sự phân cấp khác của ánh sáng và bóng tối.
Vai trò của phản xạ
Phản xạ trong hội họa và đồ họa thể hiện mối liên hệ giữa các đối tượng và ảnh hưởng của chúng đối với nhau, mang lại tính toàn vẹn cho tác phẩm. Nó được hình thành trong bóng tối do các tia chiếu vào một vật thể gần đó và cho thấy nóÁnh sáng phản xạ. Đó là phản xạ bổ sung cho công việc của nghệ sĩ.
Trong tự nhiên, mọi thứ không phải lúc nào cũng hoàn hảo và đúng đắn, bởi vì các đối tượng được kết hợp thành các nhóm và kế hoạch. Những cư dân của những bức tranh được vẽ với sự chú ý đặc biệt hướng đến môi trường xung quanh họ. Cảm giác về không gian được tạo ra bởi ấn tượng về các đối tượng của phương án thứ hai, nảy sinh khi nghiên cứu phương án thứ nhất. Trong số những chiếc lá mùa thu đã rơi, bạn có thể nhìn thấy cây xanh đến từ ngọn cỏ chưa héo. Những hình ảnh phản chiếu này trong bức tranh thiên nhiên tạo thêm màu sắc và bầu không khí đặc biệt cho bức tranh.
Phản xạ và các chuyển màu khác của ánh sáng và bóng tối thay đổi tùy thuộc vào ánh sáng. Khung cảnh tương tự từ cửa sổ cho thấy tất cả màu sắc tươi sáng và buồn tẻ của nó trong cả ngày, giống như một bộ phim thay đổi tâm trạng của người xem.
Đề xuất:
Hình vẽ đen trắng được gọi là gì. Đen trắng trong hội họa, đồ họa, nhiếp ảnh và điện ảnh
Hai màu, hai màu đối lập, đen và trắng. Chúng được xem xét theo quan điểm của mỹ thuật và các loại hình nghệ thuật mới: nhiếp ảnh và điện ảnh. Xét ưu điểm của màu đen và trắng so với màu sắc, ý nghĩa triết học của mỗi màu sắc đối với nhận thức của con người được xác định
Làm chủ hội họa: sẽ có rất nhiều bông hoa trong bức tranh
Trong nhiều thế kỷ, tâm trí và trái tim con người đã bị mê hoặc bởi hội họa. Có rất nhiều bông hoa và bó hoa được vẽ trên các bức tranh khác nhau cả trong mỹ thuật của thời đại chúng ta và trong quá khứ. Trong những mùa hoa nở rộ, nhiều nghệ sĩ lấy cảm hứng từ sự tươi đẹp của thiên nhiên, đồng thời cũng là lúc những bức phác thảo đầu tiên về những bông hoa thực và ảo ra đời
Ánh sáng và bóng tối. Trích dẫn về ánh sáng và bóng tối
Trên thế giới luôn tồn tại, tồn tại và sẽ tồn tại ánh sáng và sự thiếu vắng ánh sáng - bóng tối; tốt và xấu. Là dấu hiệu phía đông - âm - dương, bóng tối và ánh sáng hòa hợp với nhau, duy trì sự cân bằng trên Trái đất. Hôm nay chúng ta sẽ cố gắng hiểu tại sao không có bóng tối mà không có ánh sáng, và tại sao điều xấu luôn đi cùng với điều tốt?
Chủ nghĩa vị lai trong hội họa là Chủ nghĩa vị lai trong hội họa của thế kỷ 20: đại diện. Chủ nghĩa vị lai trong hội họa Nga
Bạn có biết chủ nghĩa tương lai là gì không? Trong bài viết này, bạn sẽ được làm quen chi tiết với xu hướng này, các nghệ sĩ theo trường phái tương lai và các tác phẩm của họ, những thứ đã thay đổi tiến trình lịch sử phát triển nghệ thuật
Etude trong hội họa là Khái niệm, định nghĩa, lịch sử nguồn gốc, các bức tranh nổi tiếng và kỹ thuật trong hội họa
Trong mỹ thuật đương đại, không thể đánh giá quá cao vai trò của nghiên cứu. Nó có thể là một bức tranh đã hoàn thành hoặc một phần của nó. Bài viết dưới đây cung cấp câu trả lời cho câu hỏi phác thảo là gì, chúng là gì và dùng để làm gì, làm thế nào để vẽ nó một cách chính xác, những nghệ sĩ nổi tiếng đã vẽ phác thảo