2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Trên thực tế, thứ mà Rammstein đang chơi được gọi là dance metal. Thuật ngữ này được tạo ra đặc biệt sau khi phát hành album đầu tay của họ. Đó là một EBM điển hình (Electronic Body Music), nhưng với âm thanh nặng hơn, guitar và các yếu tố thẩm mỹ bằng kim loại công nghiệp. Thật vậy, tác phẩm của nhóm Ramstein khác với các tác phẩm cổ điển của thể loại này ở âm thanh nhẹ nhàng hơn và tập trung vào công chúng.
Tuy nhiên, trước họ đã có những ban nhạc trộn thành công thiết bị điện tử với kim loại. Trong số đó nhanh chóng xuất hiện trong tâm trí - Oomph! - Ban nhạc Đức giống nhất với Rammstein.
Oomph
Họ được thành lập trước khi "rams" - vào năm 1989 so với năm 1994. Album đầu tiên của họ là về nhạc điện tử. Và đến lần thứ hai, một âm thanh nặng hơn xuất hiện, các yếu tố của kim loại công nghiệp, ca từ khiêu khích, nhưng âm thanh khác xa với "công nghiệp" thực sự, vì vậy họ đã nghĩ ra Neue Deutsche Härte - "độ nặng mới của Đức". Trên thực tế, "neue deutsche harte" vàdance metal cũng vậy, mặc dù thứ sau chủ yếu được sử dụng bởi chính Rammstein trong một cách nói đùa.
Phong cách và tâm trạng của âm nhạc Oomph! và Rammstein thực tế là anh em sinh đôi. Có một số điểm khác biệt trong thực tế là "Rammstein" cố tình tạo ra hình ảnh một ban nhạc chơi nhạc heavy metal. Ồ! ngược lại, đừng quên về gốc rễ "điện tử".
Sáng tạo Oomph
Sperm thứ hai và Defekt thứ ba có thể coi là "nặng ký" nhất trong các album của họ. Tất cả các yếu tố điển hình của hướng đi đều ở đây: âm nhạc điện tử với nhịp điệu khiêu vũ và trang trí thẩm mỹ dưới dạng âm thanh guitar nặng và các yếu tố công nghiệp. Một điểm riêng biệt, về nguyên tắc, cũng có thể được gọi là đặc điểm khác biệt của các nhóm chơi NDH, là các chủ đề khiêu khích được đề cập đến trong văn bản: bạo lực, rối loạn tâm thần, chiến tranh, tình dục, v.v. Các clip của họ - và trong nhóm này tương tự như "Rammstein" - hầu như đều có nội dung gây sốc và họ hầu như từ chối phát chúng trên MTV.
Album thứ tư hóa ra không có tính chất trung lập so với những album trước, bởi vì ban nhạc đang ký hợp đồng với một hãng thu âm cũ để nhanh chóng chuyển sang một hãng lớn hơn.
Phần thứ tư không có gì đặc biệt đáng nhớ, ngoại trừ việc bìa của nó trông giống bìa album Mutter của Rammstein, được phát hành ba năm sau đó.
Album thứ năm, Plastik, khá thành công, nhưng âm thanh của nó đã thay đổi đáng kể theo hướng du dương và "bóng bẩy" hơn. Trong tương lai, tất cảcác album tiếp theo tiếp tục phát triển theo hướng tương tự, giảm bớt các chủ đề khiêu khích trong lời bài hát.
Oomph! biểu diễn cho đến ngày nay. Album cuối cùng được phát hành vào năm 2015, vẫn chưa có thông tin về album mới.
Bộ
Nếu Oomph! chơi theo các hướng liên quan nhiều hơn đến nhạc điện tử, sau đó trong nền công nghiệp thực sự có một ban nhạc rock khác tương tự như Rammstein.
Bộ bắt đầu, kỳ lạ thay, với âm nhạc điện tử và synthpop. Sau đó, âm thanh ngày càng nặng hơn, nhiều guitar được thêm vào bộ tổng hợp, và cuối cùng, vào năm 1988, Vùng đất của Hiếp dâm và Mật ong xuất hiện - một trong những tiêu chuẩn của nền công nghiệp Mỹ.
Sau đó, một số album khác được phát hành theo cùng một hướng, chỉ với sự gia tăng không ngừng về tỷ lệ guitar trong âm thanh tổng thể. Tuy nhiên, điểm thú vị nhất của Bộ về cách ban nhạc giống với Rammstein là Just One Fix của họ từ Psalm 69 năm 1992: đoạn riff gợi nhớ một cách ấn tượng đến đoạn riff trong bài Du Hast của Rammstein, được tìm thấy trong album Mutter năm 2001 của họ.
Không phải đạo nhạc, mà là sự giống nhau bất thường của điều này, và không chỉ là sáng tác của Ramstein (vì tác phẩm của họ vẫn chưa phong phú về nhiều giai điệu), với bài hát mà video được quay, dẫn đến một số phản xạ.
Đề xuất:
Dấu hiệu, biểu tượng và nhạc cụ âm nhạc. Một bản nhạc được phát như một lời chào
Âm nhạc là gì: một loại hình nghệ thuật, một tập hợp những âm thanh dễ nghe hay thứ gì đó có thể chạm đến tâm hồn của một người? Không thể đưa ra câu trả lời rõ ràng cho câu hỏi này. Âm nhạc không đơn giản và không phô trương như thoạt nhìn. Người ta thường chấp nhận rằng chỉ những nghệ sĩ chân chính mới có thể hiểu được toàn bộ bản chất của nó. Trong bài viết ngày hôm nay của chúng tôi, mời độc giả làm quen với một số điều cơ bản của nó
Nhạc blu là gì? phong cách âm nhạc. nhạc blues
Blues là một hướng đi trong âm nhạc bắt nguồn từ thế kỷ 19. Vào đầu thế kỷ 20, nó đã trở nên rất phổ biến và vẫn chiếm được cảm tình của người nghe. Blues là thể loại âm nhạc pha trộn giữa các phong cách âm nhạc của người Mỹ gốc Phi như bài hát công việc, bài linh hồn và dịch tả
Album bán chạy nhất: Phong cách âm nhạc, Mức độ phổ biến của nghệ sĩ, Danh sách album hàng đầu và Xếp hạng bán hàng
Đã từ rất lâu rồi, người ta không còn dùng đĩa, băng cát-xét hay đĩa hát vinyl nữa, mà thích nghe nhạc trên Internet hơn. Và chỉ những người hâm mộ cuồng nhiệt nhất mới nhận được bản sao trên phương tiện truyền thông thực, bởi vì bằng cách này, bạn có thể ủng hộ nghệ sĩ và lưu giữ kỷ niệm về album đã mua tiếp theo. Vì vậy, đây là bảng xếp hạng những album bán chạy nhất trong lịch sử nhân loại, chúng ta cùng đi nào
Thể loại nhạc thanh nhạc. Thể loại nhạc hòa tấu và thanh nhạc
Các thể loại nhạc thanh, cũng như nhạc khí, đã trải qua một chặng đường phát triển lâu dài, được hình thành dưới ảnh hưởng của các chức năng xã hội của nghệ thuật. Vì vậy, đã có sự sùng bái, nghi lễ, lao động, những bài tụng kinh hàng ngày. Theo thời gian, khái niệm này bắt đầu được áp dụng rộng rãi và tổng thể hơn. Trong bài viết này, chúng ta sẽ xem xét các thể loại âm nhạc là gì
Tên của bản nhạc không lời là gì, hoặc mọi thứ về bản nhạc đệm
Bài này nói về nhạc không lời là gì, các loại nhạc của nó là gì; tiết lộ khái niệm âm nhạc về "bản nhạc đệm", các giống và cách sử dụng chúng
